浅析古筝演奏中的情感表达

蔡丹丹

摘要：在古筝演奏过程中，如果演奏时内心没有真情实感，只是演奏技术比较娴熟，很难引起听众的共鸣。作为一门表演艺术，古筝演奏者的情感表达不仅影响其演奏效果，同时，也影响着弹奏质量。有情感的演奏能赋予音乐更强大的生命力。因此，作为一名古筝演奏者，不仅要注重技能的训练，同时，也要注重情感的渗入，以便于增强筝曲的生命力和感染力。

关键词：古筝演奏 演奏技巧 情感表达

古筝演奏是一门表演艺术，因此，演奏者不仅要懂得丰富古筝理论知识，同时，也要具备表现作品感情的能力，只有演奏过程中，将作品赋予情感，作品的生命力和感染力才会更强。我国古代乐论《乐记》在讨论音乐艺术时，就提到了“凡音之起， 由心生也”的说法。几千年前的古人就已经认识到音乐是人内在情感的表现。演奏者的情感表现不仅影响其演奏效果，同时，也影响着弹奏质量。古筝演奏中的情感表现是流动的， 发自内心的，并不像演奏技法是实质的， 因此，许多古筝爱好者都觉得在演奏过程中，情感表现很难掌握。本文着重探索了古筝演奏中的情感表达方法和途径。

一、丰富的古筝理论知识是情感表达的基础

古筝历史悠久，有“群声之主，众乐之师”之美称，作为我国最古老的弹弦乐器，古筝能够细致入微的表达情感，演奏者不仅可以把筝曲演奏得有情感、有特色，还可以意蕴悠长，营造一个纯美的意境。通过筝曲实现情感的交流。两千多年来，由于地域环境、民俗民风、社会环境等因素的影响，古筝演奏形成了许多艺术流派，这些艺术流派，在音韵、音律、调式、节奏、技巧等方面都有着自己的特色。所以，作为一名优秀的古筝演奏者，必须先了解古筝的流派，对古筝各个流派有一个初步的认识，具备丰富的古筝理论知识，知道南派筝一般较优雅、柔美，内在情感表达稳重、含蓄，注重抒发和表露内在情感。同时，还要知道南派筝弹奏起来曲调温文尔雅，左手按揉弦变化较多，深具婉约轻曼、圆润细腻的南国风情。作为一名优秀的古筝演奏者，不仅要了解南派筝风格，也要了解北派筝的魅力。北派筝一般较泼辣、粗犷，弹奏起来具有起伏和跳跃感，突出外部效果，乐曲比较高亢、豪放，刚中有柔、庄重古朴，左手按揉弦一般较急较深，弹奏起来出音苍劲有力，细腻变化少些，中原韵味十足。古筝演奏者在演奏中赋予作品情感表达，还要了解不同流派的代表作品及其风格。只有明确作品的流派，了解了各个流派的差异和共性，才能够对其筝曲有更深刻的领悟，这样，情感激发和表达才有本有源，才能获得情感表达的突破点，通过情感表达展现各自的艺术魅力。

二、挖掘筝曲作品情感因素，体味作者创作意图

艺术源于生活，挖掘筝曲作品情感因素，首先，必须了解体味作者创作意图。每一首筝曲都是在特定的时代背景下产生的，所以，在接触每一首筝曲作品时，我们首先要了解其创作时代背景，感悟作品所描绘的意境，然后体味作者创作意图，分析作品艺术表现的思想情感，挖掘作品蕴藏的情感因素，只有这样，才能够充分理解筝曲的内涵，领悟作者情绪表达和情感变化。然后将这种情感表达融入到作品中。如在学习新筝曲《秦桑曲》时，我们就要了解作者周延甲在创作这只曲目时，是以李白的诗《春思》为题材。从作者创作题材的出处，我们就可以了解作品的情感表达，体会到作品描述的虽是春天，但是，表达的却是一种远方的思想，等候夫君的一往情深之情。站在主人公角度审视乐曲，挖掘筝曲作品情感因素，体味作者创作意图，才能够把握好演奏中情感表达的导向。

三、展开艺术想象，强化对筝曲的二度创作

古筝演奏中的情感表达，不仅要了解各派风格，熟练掌握理论知识，挖掘筝曲作品情感因素，体味作者创作意图，同时，还要在阅读作品后将自己融入筝曲作品中，结合自身音乐感觉表现作品，展开艺术想象，强化对筝曲的二度创作，注入自己的情感与思想，赋予音符以生命，然后再确定作品的主题思想。达到情感交融、声情并茂。如筝曲《渔舟唱晚》，不仅具有深远的意境，而且音乐语言简炼。在演奏这一曲目之前，我们应该从“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”（ 王勃《腾王阁序》中的诗句）入手展开想象。演奏曲目《春江花月夜》之前，脑海里就应该浮现张若虚的作品《春江花月夜》。月夜扁舟中的游子，楼上镜台前的思妇，夜里梦见花落闲潭，一幅幅花林、江月的画卷，落花、流水、残月烘托思归之情。只有了解了这些，演奏者才能够与作者情感交融，情感表达才能够更真切，更感人。

四、娴熟的技能是情感表达的关键

娴熟的技能是情感表达的关键，因此，演奏者必须能够正确的控制音色、力度、速度，把握好旋律和节拍的变化，用饱满的情绪发挥每一种演奏技能，才能够发挥自己的主观能动性，形成独特的演奏风格，达到最高演奏境界“琴音合一，物我合一”， 在娴熟的技能前提下，融入自己的情感，才能塑造出完美的艺术形象。左手按颤技巧的运用是古筝演奏中筝乐表现力的“灵魂”，左手恰到好处的“吟、揉、按、滑”决定了古筝演奏者的情感表达，因此，左手的颤音是凄婉型颤音，演奏出来的旋律就是哀伤痛楚的，左手的颤音频率快、振幅大，并带有棱角的猛颤，演奏出来的旋律就是悲愤、恼怒的，左手的颤音振幅小而匀，演奏出来的旋律就是美化型的、优美如歌的旋律。同时还要注意触弦点问题，触弦的深、浅，手指尖触弦瞬间力度、触弦的轻、重、缓、急不同，弹出的音色也存在差别，情感表达效果就会不同。所以，演奏练习时，手上的基本功要扎实，为了更好地展现音乐，必须保证手指对琴弦的控制收发自如，将演奏技巧融入情感表现中，才能够将音乐的灵魂完整地表现出来，真正达到人琴合一的境界。所以说，娴熟的技能是情感表达的关键。只有技术娴熟，弹奏时乐曲才会表现得更完美动人。

五、结语

古筝演奏中的情感表达是古筝演奏成功与否的关键，演奏者只有把情感融入到自己的演奏中，才能弹奏出一首好的作品，作品思想内涵才能够更深刻，更具感染力，使观（听）众获得爽心悦目的精神享受，感受到筝曲的无穷魅力。

参考文献：

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