水彩画创作中抽象性的研究综述

摘 要：水彩画是从西方传到中国，从明清到现在，仅仅百年历史，水彩画和传统的中国的国画风格完全不同，水彩画是一种抽象的画，景物用水彩表现出来，无法像中国的国画那样，给观赏者那种真实的感觉。水彩画需要观赏者用一种新的眼光去观赏画的本身，而这种感觉又无法用语言来表达，需要的是一种心灵感悟。水彩画艺术在中国画家的不断发展和创新之下，也逐渐具备自己独特的魅力。本文就水彩的创作中的抽象性展开研究。

关键词：水彩画；创作；抽象；心灵感悟

作者简介：徐海蛟（1976-），女，吉林长春人，吉林工商学院讲师，硕士，研究方向：艺术设计。

[中图分类号]：J2 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2015）-26-153-01

1、水彩画中的抽象形态

水彩画的抽象形态能让艺术家门赋予自己的想象力，将自己的想法融入画中，让水彩画有了自己的灵魂。这些水彩画的灵魂，能让观赏的人与作者的思想的产生交融，体会到作者心灵的深处。

1.1水彩画中抽象与具象

具象和抽象是一对相对的表达方式，具体的形象可以给人一种直观形象的感觉，它可以给人们展现现实中实实在在的东西，具体的形象它与生活联系更加密切。而抽象的形象和具象的形象恰恰相反，它呈现给我们的不一定是一种具体的东西。或许一件具体的实物，经过抽象化后，我们并不能用眼睛辨别。作者在对水彩画抽象化后，可以将现实中的事物更加有深度地表达出来，引起人们更加激烈的情感震撼。而具象的画只能给人们视觉的体验，达不到情感的共鸣。所以说抽象更利于情感的表达。

1.2水彩画中抽象的意义

抽象形态的表现方法，充满的更多的不确定性和偶然性，画家往往通过对生活中的人物、景物等等进行抽象化，然后用水彩的形式表现出来，给人更加强烈的视觉撞击。抽象画同时也承载着作者的精神，作者将自己对事物的认识理解通过抽象的画来表达，通过画与人的精神思想的交流。这种交流方式比言语之间的交流更加有感染力和精神上的感悟。观赏者通常会对抽象的画产生更加深刻的印象。

2、抽象形态的构成

2.1抽象元素的构成

冷抽象和热抽象组成了抽象，作者运用自己的方式表达着情感。而表达这些情感的元素就是简单的“点”、“线”、“面”。每一根独立的线或绘画的形都是画中的一种元素。通过对“点”、“线”、“面”这些符号的运用，每一幅画都有自己的张力和感染力。通过对这些符号的控制，可以装载非常多的信息量，包括画里面的语言，画里面的声音，画里面的思想。有了这些，水彩画就像有了生命一样，有自己的感情。

2.2抽象画中的结构

抽象画中有两种结构形式，分别是解构与重构，他们在抽象画的表现形式中占据着重要的地位。结构就是把本来的自然景物打散，然后打开它们里面藏着的结构和思想，再将它们暴露在视野中，这样画就有了时空感和构成感；重构就是将解构的自然景象然后重组成新的个体。抽象作家要具有创造力和理性思维。他们要有能驾驭这些结构的能力才能绘出一幅成功的水彩画。

3、抽象画中主体与喻体

人们在观赏抽象画的第一时间，就会对它展开自己的联想，会猜测这幅画画的是什么，它是什么东西的抽象化表现。所以就有了画中的抽象体与主体之间的比较。喻体就表现着主体的语言特质，是实体的抽象化结果。

3.1抽象画的语言特质

水彩画通过它抽象的形态蕴含它的本质。画家就是根据对本质的观察，加上自己的联想和创造，在实物的基础上加以个性的表达。正是画家对这些事物的抽象化，使它们变得更加简约，所以水彩画也更能让人们印象深刻，也更能激发人们对画中事物的联想。通过人们的各种想象，与作者在精神层面的交流，这也使水彩画更具有魅力，水彩画中的精神内涵也更加深刻，它的审美价值也更高。

3.2水彩画中“象征”到“抽象”的形成

抽象画在发展的过程中，尽管抽象艺术与具象艺术之间的表现形式不同，但是两者仍然是有内在联系的。它们都是由印象主义、后印象主义、野兽主义、主体主义发展而来。抽象艺术和具象艺术一样，都是对客观世界的呈现，只不过抽象主义在现实的基础上加上了自己的创造。所以“象征”到“抽象”的演变是因为作者创造的过程，作者通过自己的创造，令畫有了关于他的思想.

4、抽象画中的内容

4.1抽象画中的个体形象

“对我而言，水彩是一项令人舒畅又具有期发行的工作，它的而过程令人兴奋，而且好似刺激的冒险经历”这是查理说过的一句话。水彩画通过抽象的本身抽象的特质，以水彩作为媒介给人们无可比拟的色彩感受，让抽象的形象与水彩的鲜艳完美配合，使人感觉到兴奋。水彩画家通过自己艺术的创造表现出来的个体形象，不需要言语修饰，更加能够感动人心。如毕加索的《格尔尼卡》，就通过抽象的画面，给人强烈的情感冲击。

4.2抽象画中的情感

一切景语皆情语，画中景总是寄托着画家的心意。水彩画艺术创作形式的一种，也是表达情感的一种特殊语言。通过对水彩画的美感的感受，与自身心灵深处情感的碰撞，达到一种情感的抒发。梵高的《星空》，就是坐着情感的抒发，能让人与他产生强烈的情感共鸣。

总结

水彩画这一门艺术，在发展中用其独特的毅力征服了越来越多的人，他们也被水彩画独特的艺术魅力所吸引。水彩画对中国文化的发展，对中国图画文化上也产生了重要的影响。同时，水彩画在时代的变迁中高速发展，水彩画也变得越来越多元化，它向着审美、市场、经济、哲学等多方向发展。在文化产业的发展中占有越来越大的比重。

参考文献：

[1]曾超.现代水彩画中抽象性形态的思考[J].湖北师范学院学报（哲学社会科学版），2004，24（4）：69-73.

[2]郭盼.从一种呼吸到另一种真实--谈水彩画中的“偶然性”[J].文艺生活？文海艺苑，2014，（11）：33-33.