铃木教学法对我国学前音乐教育的启示

张晓敏

我们不是要培养音乐家，而是让每个孩子拥有一颗美好的心。

——铃木镇一（Shinichi Suzuki）

铃木教学法（Suzuki method）源自于日本，是世界著名的三大音乐教学法之一，铃木教学法创始人铃木镇一（Dr.ShinichiSuzuki）博士强调“人是环境之子”，它是一种符合人类学习原理的母语式（Mother tongue）教学，他还强调“爱的教育”，把音乐教育的重心放在尊重儿童生命价值的开发，而非才智的优劣高低。他认为音乐和语言一样，语言这么复杂的系统人人都可学会，音乐也一样可以学好。音乐最好是从小开始学，开始越早越能把语言掌握得像母语一样。从小学习能让儿童尽早掌握音乐的知识和技能。只要孩子们稍有掌握某种乐器的能力，就可以让他们去学。语言的学习的过程，是先听很长的一段时间，然后模仿或反应说出简单的音来，再发展成词或句子，进度缓慢，并经过反复的练习得到掌握，这一理论成了他音乐教学的重要哲学基础之训练大肌肉。

笔者近期有幸聆听到来白台湾的铃木理事会会长柯女士来长春举办的一场关于铃木教学法的讲座。来到报告厅的时候看到柯女士正在舞台准备讲座需要的乐器，有3把铃木小提琴、1把大提琴、两个铃木专用钢琴凳和脚踏凳，还有两个大箱子，里面装满了幼儿的毛绒玩具，还有一些用布艺做成了乐谱画，后来听主持人介绍得知，这是柯女士一个人千里迢迢从台湾带来的，其中的艰辛可想而知，本人不禁对柯女士产生了敬佩之感。讲座分为三个环节：柯女士根据DVD视频讲解了铃木镇一的生平介绍、铃木教学法的教育理念；大学生体验环节（即体验运用铃木教学法进行幼儿钢琴教学、体验铃木钢琴教学法）；铃木家长经验分享和长春铃木发展展望。笔者积极参与了第二环节的学习、教学体验环节，对铃木音乐教学法和我们当前的学前儿童音乐教育有了新的认识和思考，本文着重从以下几个方面来谈：

一、学琴必须从认识乐谱开始吗

众所周知，我们每个人学习母语都不是从语法开始的，而是直接从观察、模仿他人的语言开始，逐渐地增加数量，积累语言，反复使用，最简单的东西也训练得极为熟练，经常当众表演，不断地得到鼓励，当有了一定的领悟力时，才开始学习看图识字。

铃木从母语学习这种非正规的教育过程中受到启发，在小提琴教学中模仿母语教育，他让儿童象学习自己的语言一样学习音乐，把重点放在感性上，而不是理性上。学提琴在最初不学识谱，不学乐理，而是直接接触音乐，通过听觉、模仿记忆，学习演奏，当孩子有了足够的领悟力时，再学习识谱。这种通过听觉模仿记忆学习演奏的教学法，是有其可靠的科学性依据的，因为音乐是听觉艺术，听觉是感受音乐的基础，音乐感的培养、技法的提高均离不开听觉的训练。听觉属高级感觉器官比其他感官分化早抓紧儿童生理发育迅速、听觉敏锐、可塑性强的黄金时期进行培训，才是最关键的。

众所周知，儿童在0-6岁时是从听觉人手，向7-12岁才是视觉上的开发，这就是为什么儿童的入学年龄在7岁左右，此时才开始学习写字、认字。因此我们可以重新思考，在音乐的学习上儿童直接从学习乐谱开始的方式是否为科学。铃木教学法主张拉琴从听音乐开始。例如讲座到场的一个来自日本的只有6岁的中国小朋友，他从2岁起开始拉小提琴，并不是从学习乐谱开始，而只是听和演奏。当然，柯女士在讲座巾提到，儿童到了学谱的年龄，也可以用一些布艺的软书，上面是音符的图片，可以包括上行的123|，下行的543|，上下行的l 2 3 2|1-|等等，可以从这里开始。

二、识谱必须从大音符开始吗

这里指的“大音符”即全音符、二分音符等时值较长的音符，在乐谱上表现为大大的符头。例如在以下谱例巾，（l）是由四分音符和八分音符组成，（2）则是在（1）的基础上时值缩小一半而成的，即成为“小音符”。我们可以参考柯女士带来的铃木教学法所配套的教材，它并不如我们想象中的，幼儿的音乐学习教材全部从全音符开始，进而学习二分音符，再到四分音符和八分音符。因为从幼儿心理学发展的角度来说，幼儿学音乐的听觉接受能力，大音符和小音符的时值在儿童接受能力上并无明显的区别，因此，我们可以尝试让幼儿不仪从“小音符”开始识谱。

三、培养孩子聆听音乐的专注力

人们往往对熟悉的东西更容易感兴趣。铃木教学法中一个很重要的方面就是强调学生多听，通过反复欣赏音乐资料，培养乐感。所以，教师和家长要给儿童多听多看音乐作品，包括完整地听，分解开来听，听旋律、听节奏、听音色等。这要求儿童认真地看：包括看指法、看弓法、看姿势、看表情等，直到学生对某段音乐的内容形式和表现特点有了比较清晰的了解，再进行模仿演奏。让儿童在认真倾听和观赏音像作品的过程中逐渐理解和学会的。在欣赏的过程中，学生不仪得到了技术要领上的启发，更增强了对音乐作品的感悟能力。就像卡拉蒂金说的那样：“还有什么比从小直接听音乐更有助于使新手的心理变得轻松和高尚呢？听音乐能把人领入音乐领域，由于听音乐，听力和鉴赏力不知不觉地变得非常灵敏了，出现了“音乐要求”的萌芽，开始闪现出“音的再觉”，这些都是用声音思想和感觉的能力….”

为了培养孩子的自信心，铃木特别注重让孩子学琴过程中的反复练习，而不是我们更注重对新的技术的速度进展，大量反复的联系让演奏的习惯成为自然。同时还要反复听音乐，培养孩子对音乐的专注力，给孩子多多地听CD。在培养孩子集中精力时，可以编制一些小游戏穿插在演奏过程中间，例如遇到某个音时可以跳跃起来。

例如如下练习：将4名幼儿分为A宝宝、B宝宝、c宝宝和D宝宝，让他们演奏下述旋律（见谱例）。一名老师在幼儿面前指挥，当点到A宝宝时，A宝宝演奏，点到谁，谁来演奏。

四、注重礼仪、姿势和态度

铃木特别注重演奏的姿势，在他每年培养的上千名神童里面，每一个的演奏姿势都是严格标准的，这是符合人体工学的姿势。例如儿童很难保持一个很好的姿势，铃木则制作了很多软软的布衣，上面按照正确的距离做上可爱的小脚丫，让孩子踩在上面，他真的就能保持住很好的姿势。再如在学钢琴的时候，铃木倡导孩子学钢琴是不从之间开始的，音乐孩子的手指尖还未得到很好的发育，所以在第一节课时，可以将一些小毛绒玩具放在钢琴的黑键上面，让孩子去触摸玩具的同时，感受钢琴的发声，而触键是用孩子的整个手，而不是仅仅的指尖，这样很好的符合r孩子的生理发育。同时，这是对幼儿大肌肉的练习，因为这是根据幼儿的生理发展需要，幼儿在小肌肉发展之前不适宜进行小肌肉的练习，例如指尖、手腕，取而代之的应该是手掌和大臂等。所以说，对于2岁的宝宝来说，学钢琴也不是不可能的。老师可以从手背轻轻地握住在宝宝的小手，用最有力量的中指去触琴：

但是，在演奏的同时，要特别注意舒服度，只有当幼儿身体各部位舒服了，弹琴才舒服，弹出来的音乐才让人舒服。为此，柯老师特意展示了她从台湾特意带来的两个钢琴坐凳，其巾包括可调节的凳子和可调节的脚踏凳，这都是铃木教学法中所包括的教具。例如小孩子如果不能很好地规范自己的手型，我们可以借助生活巾的小物品乐趣性地提醒他，例如可以借鉴鼠标让孩子记住规范的演奏手型是什么样子的。

在体验环节，几个妈妈带着自己的宝宝上台，柯老师首先交给孩子的是一句“柯老师好，请多多指教”，可见铃木教学法是渗入进整个心灵的。柯老师对孩子的轻柔、微笑足以让每一个宝宝喜欢，甚至，在座的观众都不会太他声音的鼓掌，生怕吓到这些小精灵。同时，这也是铃木所提倡的，老师和妈妈对待宝宝都应该“smile”，并且要寒暄温暖，尽量化解孩子的紧张情绪。例如当孩子穿衣服很慢时，妈妈不要首先去指责孩子，或者试图纠止他，而是可以用唱歌提醒她，这时歌曲的速度可以是很快的，也可以突然变得很快的，这样，孩子自然就意识到要快点穿衣服了。

五、妈妈的参与

在孩子学习音乐的过程巾，妈妈在中间扮演着非常重要的角色，因为孩子和妈妈在一起的时问要远远多于和老师的时间，所以妈妈也是要和孩子一起学习的，妈妈是家庭教师。（妈妈幼儿教育的角色和重要性，参考我国幼儿学琴，妈妈的参与程度。）（山大论文）“在每次播放音乐时，家长不应该把欣赏、学习音乐的任务独自留给孩子，自己做个旁观者，而应该积极地参与其中，陪同孩子一起欣赏，为孩子做一些讲解，使孩子能够更加深入地理解音乐。铃木先生曾说过：“母亲的母爱、耐心、和她的理想所带来的坚韧性是比什么东西都来得强大有力的。即使孩子有了一个出色的教师，把训练付诸实施的还是母亲。”因此，对于刚刚初学的儿童，铃木教授总是先给他们的母亲上课，让母亲最先接触这套教学法，使母亲们能够在家中可以指导、教授、陪同自己的孩子练习。而反观我们现在的学琴孩子的家庭，有很大部分的父母把孩子锁在家里自己练琴，有条件的家庭则把这个任务交给陪练，父母对于孩子练琴的状况一概不知，而最关心的却是孩子周末上课的情况，受到表扬还是批评。