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民族风格在民族舞蹈中的作用及多样化创作分析

2015-04-29乌仁吐雅

北方音乐 2015年23期
关键词:民族风格民族舞蹈

乌仁吐雅

【摘要】我国是由56个民族组成的国家,每个民族拥有独特的艺术魅力,而民族舞蹈则是其中必不可少的一部分,以民族风格为核心,在舞蹈表现内容、艺术价值以及舞蹈形态特征等方面具有浓烈的民族风格。为此,本文针对民族风格在民族舞蹈中的作用以及多样化创作加以分析。

【关键词】民族舞蹈;民族风格;多样化创作

引言

民族舞蹈是民族长期勤劳智慧的结晶,是一个民族性格特征、审美意识、文化底蕴、传统观念等组成。而民族舞蹈的创作则受到了民族风格的影响,摒弃了民族风格,民族舞蹈将不具有民族特色。因此发展民族舞蹈离不开民族优秀文化以及民族传统。

一、民族风格在民族舞蹈中的多重作用

民族风格具有民族性、发展性及继承性。而因为地理、文化、审美情趣、风俗民情、历史等方面的影响,每个民族均拥有独特的民族风格,且异于其他民族。这也使得民族风格在民族舞蹈中有着不同的作用,如下:

其一,动律:其是民族舞蹈风格的构成要素之一。因为每个民族自身的生活方式并不相同,所以在舞蹈力度、幅度、性格、情理、气质以及感觉等方面并不相同,所产生的舞蹈效果也不同。例如:傣族舞蹈的动律集中在腿部,主要通过膝部曲伸来完成整个舞蹈动作;东北秧歌,也是通过双膝曲伸完成舞蹈动作,因此东北秧歌具有俏、颤、哽等特征,在踢步的舞蹈动作中,以快踢、速落为主,从而形成了“单短双长”的舞蹈节奏;维族舞蹈的动作具有维族特色,在变换舞蹈动作的瞬间要微颤,动作衔接自然、优美柔和[1]。

其二,韵律:其是形成民族舞蹈风格的核心。韵律指的是贯穿在整个舞蹈动作中的身、心结合、外在和内在结合的总称。一个民族舞蹈如果没有韵律,就不会具有民族风格。例如:朝鲜族的民族舞蹈因自身韵律较为独特,所以具有极大的舞蹈魅力,在整个舞蹈动作中贯穿了“韵”、“气”,并构成朝鲜舞蹈的韵律核心,呈现出起伏、含蓄、谦让、张弛等审美特点。

其三,舞姿:其是舞蹈民族风格形成的基本要素,包括了静止造型及动态姿势。任何民族舞蹈动作,观众都会从视觉上分析是否属于某个民族所特有的动作。例如:蒙古族的舞蹈具有狂放、粗狂等风格,在舞蹈动作中常见马、雁、鹰等舞蹈形象;而傣族舞蹈则具有细腻、柔美等风格,其中以模仿孔雀为主;彝族舞蹈的风格则是古朴、奔放为风格,以排列变化、腿部跳跃、腿部伸踢为主。

由此可见,民族风格不同,民族舞蹈也会呈现出不同的动律、韵律及舞姿,并形成异于其他民族所独有的民族特色,最终创造出风格迥异的舞动文化[2]。

二、民族风格在民族舞蹈中的多样化创作

要想发展民族舞蹈,首先要求符合观众的审美要求,其次还要求符合艺术发展基本规律。而生活质量的显著提升,使得人们的审美观念也逐渐发生改变,而民族舞蹈的多样化创作,从舞蹈的“根性”入手,结合现代意识,理解、借鉴、学习其他优秀舞蹈作品,为民族舞蹈风格注入新的元素。

例如:《壮族大歌》,是以富有壮族特色的山歌音乐作为舞蹈背景,以壮族人的生活情景为舞蹈基础,以塑造鲜活、生动的艺术形象为手段的一种壮族群舞艺术,其反映的是黑衣壮族人创业的艰辛。该壮族舞蹈融入和壮族民族特色及壮族人的生活,同时借鉴了现代舞的基本结构原理,场面恢弘,气势磅礴。该舞蹈作品的成功之处则是作品鲜明真实的原创性,该作品渗透了人性光辉以及坚强不屈的民族风格,打破了民族舞蹈创造的传统思维方式以及传统思想观念,让观众耳目一新。

因此,笔者认为优秀的民族舞蹈因符合时代发展,同时还要求不断创新。中国正处在改革开放的关键阶段,许多国外文化逐渐融入中国,使得我国民族舞蹈的发展面临着严峻的形式。但是在这种情况下,一些民族舞蹈创作者摒弃民族风格,盲目追求外来文化,过分追求民族性以及地域性,忽视了各个民族所生活的时代以及对舞蹈作品的特殊要求,使得已有的民族舞蹈素材在动作力度、空间以及时间等方面发生了巨大的变化,缺乏了民族风格。这就要求,民族舞蹈创作者从以下三个方面入手,在创作过程中,继承以及发扬民族风格,弘扬民族传统,加强创新。

其一,在生活中寻找素材。民族舞蹈的创作源于生活。要想真正掌握某个民族舞蹈,就要求深入至该民族的日常生活中,明确某个具有民族特色的生活形象,然后对原生态动作加以提炼,最后用舞蹈动作呈现出来[3]。

其二,借鉴民族舞蹈发展信息,充分吸收其他民族文化以及民族传统。所有民族舞蹈的多样化发展,都依靠各个民族舞蹈间的相互影响,例如:《云南映像》充分吸取了现代舞蹈技巧;《秋天的记忆》则充分运用了朝鲜族的呼吸元素以及动作元素,使得舞蹈动作更具韵味。

其三,民族舞蹈创作应符合时代发展规律,在继承原有民族舞蹈风格的基础上,加强创新。艺术的发展要求不断创新,没有创新则无法促进艺术的发挥在那,但是创新只是艺术发展的一种方式。在民族舞蹈的创作,并加强艺术创新。此外,民族舞蹈的创作应符合时代发展规律,既要继承民族文化传统,又要充分借鉴现代艺术创作特点,深刻把握民族风格及时代观念,利用具有民族特色的舞蹈形式,表现出各个民族的生活事情[4]。

三、结语

风格是一个人、一个流派、一个民族以及一个时代的文艺作品所展示的主要艺术特征及思想特征,而民族风格则是一个民族所拥有且异于其他民族的思想特征及艺术特点。在民族舞蹈的创作过程中,融入民族风格,加强创新,顺应时代发展,则能够促进该民族舞蹈艺术的进一步发展。

参考文献

[1]郭青.浅析传统文化在中国民族舞蹈走向市场中的运用[J].现代妇女(下旬),2014,11(12): 455-456.

[2]平原.植根于华夏文明土壤中的奇葩——谈民族舞蹈的艺术魅力[J].吉林艺术学院学报,2009,12(01):332-333.

[3]陈凤珍,石俭.创编健身健美操融合民族舞蹈因素的研究[J].体育世界(学术版), 2009,11(02):766-767.

[4]刘浈.舞蹈:作为一种仪式的存在——广西特有民族舞蹈的生态呈现[J].科技信息, 2009,02(05):322-323.

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