浅析舒伯特《冬之旅》中钢琴声部的演奏技巧

杨艳

【摘要】《冬之旅》不仅是舒伯特艺术生涯里的重要作品，而且也是整个西方钢琴艺术史上的经典之作。严谨的结构、深刻的题材这些都是《冬之旅》带给我们的，词、曲及钢琴伴奏的良好融合，呈现在观众面前的如同是一幅幅美轮美奂的油画。本文主要研究了《冬之旅》中钢琴声部的演奏技巧，对准确理解钢琴音乐作品的艺术内涵提供借鉴，并为广大的听众和钢琴演奏者提供一些理论上参考。

【关键词】舒伯特；冬之旅；钢琴声部；演奏技巧

弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特是一位奥地利作曲家和音乐家，是早期浪漫主义音乐的代表人物，在浪漫主义的音乐上有很高的造诣，甚至被后人评价为“古典主义音乐”的最后一位巨匠。他的成就在于不仅推动了艺术歌曲的发展，而且对钢琴在音乐中的应用起到了启发性的作用。《冬之旅》作为其代表作，其音乐的抒情性得到了充分的展现，使得钢琴与人声完美的融为一体。那音乐仿佛穿透了心灵，诠释着内心世界的一角；音乐的共鸣，引起的是全身心的震撼。本文将《冬之旅》中的钢琴声部的演奏技巧作为研究对象，就具有非常重要的意义了，不仅为准确理解钢琴音乐作品中的艺术内涵提供了借鉴意义，而且为钢琴演奏者提供理论指导作用。

一、触键和音色

（一）触键

在《冬之旅》中，柱式和弦和演唱声部完美结合的独特方式，不仅使音乐色彩更加丰富，而且画面感得到了进一步的充实。因此，演奏者在演奏过程中，就需要对不同和弦作出不同的触键方式。

不同类型的歌曲应该用不同的触键方式进行演奏。抒情歌曲适合用缓慢触键的方式，如《晚安》中柱式和弦的运用，就使得八分音符和弦节奏均匀。由于钢琴声部主要位于“P”与“PP”间，如果要控制演奏就必须要使用缓慢触键的方式。这种方式很好的展现了柱式和弦音色的柔美，进一步缓冲了音色的颗粒感。欢快的歌曲就需要用弹性触键的方式，如《邮车》前奏中通过对邮车驶来进行的模仿。为了产生流畅且充满颗粒感的音色，右手的指尖必须快速、集中触键。整齐一致的音色，不仅需要指尖尽量贴键，而且需要运用到手腕的力量。热情奔放的歌曲需要强力触键的方式，如《勇气》中前奏（1～5节）对音色提出了较高的要求，不仅需要饱满有力，而且声音必须明亮。因此要求手指在演奏中快速发力且轻松。对和声走向的关注决定于演奏和弦的成败。

（二）八度

在《冬之旅》中，低声部部分的加强和音乐氛围得到的烘托，都是因为在演奏过程中对八度织体的应用。为了演奏出清晰纯净的音色，需要演奏者在演奏时必须搭好手掌的支架，保持掌心的力度，要求整齐、快速的触键。为了确保音色浓厚，对演奏者在演奏过程中提出了更高的要求，不仅需要根据音乐的不同调度自己的情绪和力度，还需要适时打开双臂，作出合理的动作。

（三）单音旋律

单音旋律是演奏中难度最大的，有双向的要求，在保证音色单一的同时，还要表现出极其丰富的音乐内涵。在演奏过程中，不仅对演奏技巧提出较高要求，而且对演奏者自身也有相应的要求，演奏者要充分发挥想象力。

二、钢琴伴奏的演奏处理

（一）整体性把握

在《冬之旅》中，24首歌曲都具有相同的特征感伤与凄凉。调性安排可谓掌控了整首歌曲情感上的调动，体现在《旅店》中，最大的调度，从F大调转到f小调后又转到F大调。这种转变需要演奏者高度重视钢琴声部的音乐，对歌曲风格上也要一定的重视。最好适当处理好歌曲从明亮到黯淡的转变。

（二）连续性把握

在《冬之旅》中，要求演奏者对作品风格有自己的见解。在演奏过程中，钢琴本身具有的间奏、前奏以及尾奏不仅仅起到连接的功能，而且更好的挖掘了内心的情感。如在《晚安》中，为了更好的表达思想情感，体现磨坊工人的辛劳，在运用柔和的音色上，对速度有一个适当的控制。钢琴伴奏在《冬之旅》中具有重要意义，本文之所以对《冬之旅》钢琴声部技巧进行研究，就是为了更好的帮助钢琴演奏者在掌握基础知识的上，更好的演绎作品。

三、节奏和速度

为了更好的指导音乐方向和拥有极强的律动性，就必须在钢琴声部演奏中，保证节奏与速度的协调。音乐背景更好的得到体现，就需要对节奏与速度提出更高的要求，准确把握节奏与速度成为了其必要的前提条件。

《邮车》前后节奏的转变，更好的切换了旋律的节奏。在1～13节中稍快的速度提示，让听众有邮车疾驰而来的想象快感。6/8节拍循环特征明显，节奏的变化加强了听众的感受力，起始位置两节的引子，带有些许深邃遥远让听众觉得邮车距离还相当遥远，随后随着前奏旋律的加入，邮车的号角声得到体现，前奏旋律变得明亮起来。《泪洪》中，1～8节为3/4拍慢板，交错感依附于第一拍中的三连音附点节奏，重音的转变致使人声进入后以三连音节奏进行演唱，附点节奏依靠钢琴的双手呈现。节奏和速度的超高要求，成为演奏者在演奏中必须要达到的条件，演奏者在演奏同时不要忘了与演唱者的配合，演奏者也需要轻声哼唱，这样才能达到完美的效果，才能协调一致。

结束语

在西方钢琴音乐中，弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特的《冬之旅》是钢琴音乐中的经典之作。尽管里面收纳着众多的乐曲，但平均每一首乐曲钢琴声部都有很高的艺术水平。如今，将这首西方钢琴音乐中经典之作作为研究对象，分别从钢琴声部的触键和音色、钢琴伴奏的演奏处理、节奏和速度等几个方面来作进一步的研究。对于提高钢琴演奏者的演奏水平和创作能力都有重大的现实意义。

参考文献

[1]俞翀.舒伯特《冬之旅》中钢琴声部的演奏技巧[J].大舞台，2014，（12）

[2]彭旭华.舒伯特《冬之旅》钢琴声部的创作特色[J].大舞台，2015，（4）

[3]邓晓丽.舒伯特《冬之旅》钢琴演奏技巧分析[J].大舞台，2014，（6）

[4]雷蕾.《舒伯特声乐套曲<冬之旅>的伴奏风格特点》[J].闽江学院学报，2011，32（6）.