浅析少数民族舞蹈服饰的特点及运用

张啸 丁欣

【摘要】舞蹈是一种高雅的艺术，是人类出现伊始就开始不断萌芽的、具有悠久历史的，深受人民群众喜爱的一种表现形式，而民族舞蹈，更是我国各个民族在不断地继承和发展中逐渐流传下来的文化精华。在民族舞蹈中，舞蹈服饰起到了一个十分重要的特征作用，只要观众一看到舞者所穿的服装，就能够联想到这个民族的民族特征，所以说，民族舞蹈与舞蹈服饰之间的关系是密不可分的，一个好的民族舞蹈作品，一定是由得体而又风格独特的舞蹈服饰所烘托的。本文简要的分析在民族舞蹈中少数民族舞蹈服饰的起点以及作用，以期民族舞蹈能够得到更加全面的发展。

【关键词】少数民族舞蹈；舞蹈服饰；特点；运用发展

我国是历史悠久，文化底蕴丰富的多民族国家，每个民族都有着自己独特的文化，在少数民族舞蹈的表达巾，这种独特的文化表现在舞蹈中就在于舞者身着的充满了民族特色的服饰当中，这些服饰充斥了舞蹈的许多细节之巾，不仅为整个舞蹈的基凋打下了坚固的基础，让人一眼就知道这是什么民族的舞蹈。还能够更好地突出舞蹈的主题，帮助舞蹈者本身更好的表达舞蹈的情绪和内容。

一、少数民族舞蹈服饰的特点

（一）反映舞蹈角色的特征

在舞蹈中，舞蹈服饰起剑的最基本的作用就是对舞蹈角色的烘托，因为演员本身并不能完整的向观众交代自身的角色。可以想象，演员如果仪仪只是身着普通的形体服装在舞台上进行舞蹈，无论演员表演得有多么卖力，演员的舞台功底有多么扎实，演员的情感表达有多么到位，观众都无法很好的理解演员所要表达的内容，不能很好的进入到舞蹈所带给观众的气氛之巾。而通过对演员本身变化身形象的包装，则可以起剑一个向观众交代人物身份、时代背景的作用。可以说，一个优秀的舞蹈作品中，一定是有着完备而又恰剑好处的服饰烘托的，这些服饰源源不断的向观众传达着有关于舞蹈的信息，奠定了舞蹈基调，反映了舞蹈角色的人物特征。

不仪如此，舞蹈服饰还为观众营造了更好的故事效果，使观众有了更强的代人感，让观众能够身临其境，切实的跟随演员，走进故事巾，跟随着演员的情绪起伏不断的变化，这样对于舞蹈的整体感觉烘托能够起到十分贴切的渲染作用。可以说，舞蹈服饰对于演员的情绪表达以及观众的情绪宣泄，都有十分重要的作用。

比如说在著名的藏族舞蹈《牛背摇篮》中，舞蹈演员穿着传统的藏族服装，配以减族传统的水袖，舞蹈演员了出场，观众就知道这支舞蹈一定是藏族舞蹈。不仪如此，舞蹈中舞蹈演员身着的水袖元素以及服装上的设汁款式，也生动的表现了舞蹈所反映出的时代内容，是整个作品的内涵更加丰富，表达的思想也更加的厚重。

不仅《牛背摇篮》中舞蹈服饰的元素十分生动讨喜，其他各个少数民族的舞蹈在服饰选用方面都有着自己独特的理解，也为本民族的舞蹈内容的以更好地展现，作出了很大的贡献。

（二）表达舞蹈作品的内容

舞蹈表演不同于语言表演，在表演的时候只能依靠舞蹈演员的肢体动作来传达作品的中心思想和内容主题，所以，舞蹈服饰在表达舞蹈作品的内容上起到了一个十分有效的烘托作用，让整个舞蹈作品看起来更加的鲜活传神。

好的服饰对于舞蹈演员更好的伸展肢体有着十分重要的作用，仍然假想如果舞蹈演员仪仪穿着普通的形体服进行舞蹈表演，不管舞蹈演员本身具备多强的舞蹈功底，不管舞蹈演员表达的多么传神，但是许多地方仍然不能够尽善尽美的表现，没有服饰的衬托，许多原本做起来很美观的动作做起来都显得并不自然。服饰，能够使舞蹈演员做出的动作更加优美，更加具有艺术性，也能够辅助舞蹈演员更好的诠释舞蹈作品的内容，使观众一目了然，明确舞蹈演员所塑造的角色特点。

比如说著名舞蹈艺术家杨丽萍所创作的《云南映象》巾，有一支独舞叫做《冻僵的蛇》，这支舞蹈生动传神，一气呵成，具有很高的艺术观赏性，在这个舞蹈中，舞者身着冷色调的蓝色服饰，服饰上还带有银色的亮片，亮片沿着舞者的手臂爬到肩头，好似一条冷冽的蛇，加之舞蹈演员灵活的舞动，真像是一条冻僵的蛇在绝望的哭诉。

所以说，舞蹈服饰在舞蹈巾还可以起到一个传递作品主旨的作用，可以帮助舞蹈演员无法表达的内容表达出来，将服饰的话语力量，发挥到最大化。

（三）体现舞蹈更深层的艺术性

舞蹈服饰的艺术性，即舞蹈服饰本身所具有的，或是被设计者后加上去的能够表现一定“美”的方面，富含一定内涵或意境的一种特性。舞蹈服饰的艺术性是基于舞蹈服饰被制作出来的作用，或被寄予的某种特定含义而存在的。在舞蹈服饰的艺术性中，包含了诸多的艺术元素，比如：造型艺术、绘画艺术、民族艺术等，可以说舞蹈服饰就是舞台上一本小而丰富的百科全书。

所以，观众在观看整个舞蹈演出的时候，实际上，舞蹈演员身上所穿的服饰，也是舞蹈演出中观众可以欣赏的很重要的一部分。观众可以在舞蹈演员的服饰当中得知很多的信息，无论是舞蹈演员的个人特色，舞蹈内容所向观众传递出来的精神，以及舞蹈巾所代表的民族特色，观众都可以从服饰细节巾窥见一斑，对整个舞蹈进行更加准确的评价。

二、少数民族服饰在舞蹈中的运用

（一）地域因素

由于我国地域广袤，在我国北方，多森林，多草原，畜牧业发展势头良好，冬季十分寒冷。而我国南方则多山地，温热、多雨。所以，我国南方和北方之问的生活习惯和服饰特色的差异也十分明显。

在舞蹈作品的服饰选用上，一定要按照舞蹈本身的民族特色进行医师的挑选，北方民族多事宽袍大袖，豪放粗犷的风格，而南方民族则大多是花纹艳丽，色彩丰富，工艺多样的服饰风格，可谓是遥相呼应，相得益彰。而这样的地域因素所造成的不同地域民族服饰的风格不同，也区别开了不同民族之问的生活习惯，以及民族发展特点，给观众清晰的既视感。

（二）设计因素

除了要保证舞蹈服饰贴合舞蹈作品的内容，在选用和设计舞蹈服饰的时候，一定要保证的一点就是舞蹈服饰能保证舞蹈演员在进行表演的时候能够运动自如，在舞蹈演员表演一些动作幅度较大的舞蹈动作的时候也可以保证服装本身不破损。在这个基础上，在进行一些细节上的设汁，以突出舞蹈的重点，使整个舞蹈更加的完美生动，比如说在傣族舞蹈《雀之灵》巾，舞蹈演员的舞蹈动作主要集巾在手臂上，所以，在服装的设计上，就对传统的傣族服装作出了一些修改。在服装的设计中，设汁师根据舞蹈的内容，将傣族服饰巾的长袖上衣改成更加突出舞蹈演员手臂动作的吊带上衣，舞蹈演员穿着这样的上衣，在舞蹈的时候手臂动作得到了最大限度的放大，整个作品的重点也因为这个设计更加的突出。

（三）面料因素

在舞蹈服饰中，不同面料制作出来的服饰也有着不同的艺术感觉，不同面料也给观众以不一样的视觉感觉，有助于演员更好塑造自己的角色，烘托整体舞蹈的感觉和主题。在基本的服饰款式以及服饰色彩确定下来之后，面料的选择，也成为了舞蹈服饰运用的是否成功的关键因素。

在面料的选择上，要根据舞蹈传递内容的不同以及少数民族自身的特色来综合确定，比如说藏族舞蹈《呀拉索》巾的舞蹈服饰，就使用轻薄的纱袍作为服饰的主要部分，而在纱袍的末尾加上了仿毛边的下摆，这样设计可以使舞蹈演员在舞动起来之后形成白沙跑轻盈飘舞但是底部下垂的独特美感，突出了藏族舞蹈的民族特色，使人印象深刻。

总而言之，面料因素在表达舞蹈作品主题上起到了不可磨灭的作用，在舞蹈服饰巾根据所要表达的作品内容和精神情感，以及舞蹈演员本身的个人特点进行合理的面料选择是保证整个舞蹈艺术性的一个不可省略的环节。

三、结语

我国是个多民族国家，除汉族以外还有藏、蒙、满、回、维等其他51个少数民族，各民族之问的地域差异、文化差异、生活习惯、民族历史、审美观念也不尽相同。舞蹈服饰作为舞蹈作品中最为形象且直观的表现形式，是舞蹈艺术巾一个极其重要的环节，在一个好的舞蹈作品巾起到的作用是及其深远的。而舞蹈服饰的运用，又是一门高深的学问，无论是头饰手饰的配合，服装面料和设计的元素，都影响着整个舞蹈服装的艺术效果，可以说，如何更好地运用好舞蹈服饰，是每一个舞蹈从业者应该不断思考的问题，也相信在未来的道路上，民族舞蹈一定还会在不断发展的舞蹈服饰文化巾发展的越来越好，我国的民族文化也会不断地进行传承和创新，走出中国，走向世界。