岁月易老，娇花易逝——林黛玉与紫姬形象比较

张芳芳

《红楼梦》是清代曹雪芹的呕心沥血之作，全书以贾宝玉和众女儿的生活为中心，讲述了显赫一时的贾府及四大家族由繁盛到衰败的过程，为我们描绘了一幅清代社会生活的全景画。它是作者带有自传性质的长篇小说，描写了当时社会生活的真实内容，包含了丰富的社会内涵。《源氏物语》是平安时期女作家紫式部创作的一部长篇写实小说，作品以主人公源氏公子的宫廷生活和爱情故事为线索，展开了对平安时期日本政治生活的描绘，反映了当时上层贵族之间的权利压榨和矛盾斗争，同时通过对源氏身边女子的描绘，深刻反映了当时女子的无权地位和苦难生活。两部作品都讲述了家族盛极而衰的故事，同时塑造了许多美丽的女性形象，因此常常被放在一起比较，甚至许多人将《源氏物语》称为是日本的《红楼梦》。而林黛玉和紫姬作为其中最为动人的两个女性形象，也因为有相同的悲剧命运，常常惹人们哀怜。接下来笔者就来比较一下这两朵东方古典文学中的娇花的艺术形象。

一、“绛珠仙草”与“木雕美人”

林黛玉和紫姬在作品中都是美的化身，她们貌美如花，多才多艺，是作品中最美的人物形象，但是二人的美各不相同。

“木质、水性、竹品、诗魂”可以说是对林黛玉人物形象最直接的概括。在作品中林黛玉的前身本是一株仙草，每日接受神瑛侍者的雨露灌溉，最后修成女体，随神瑛侍者下凡历经情缘。本就不是凡世中物，尽管天生有不足之症，却正如宝玉眼中所见“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”自有一段风流韵致。绛珠仙草下界是为了报答神瑛侍者的甘露之恩，要将一生的眼泪偿还与他。所以在作品中，林黛玉常常掉眼泪，与宝玉闹别扭、哀怜自己的身世、感伤花落都使她不能自已。同时她住的院子又叫潇湘馆，里面翠竹掩映，暗合了娥皇、女英泪洒斑竹，为爱情坚贞不渝的品格，所以在取诗号的时候，得了“潇湘妃子”的雅号，既符合她爱流泪的习惯，又象征了孤标傲世的人格。同时，林黛玉又是一个非常有才气的人，在作品中，黛玉的诗不仅数量多，而且质量高，写诗填词是她生活的组成部分，她的多愁善感和瘦弱多病也共同构成了她的诗人气质，让她更容易感受到生活中的微小细微的变化，扑捉到丰富的诗意。

林黛玉早年父母双亡，孤苦无依，到贾府过着寄人篱下的生活，但是她孤高自诩，保留了较多的自我，并没有为了生存而屈服于封建大环境，她我行我素，用尖刻的话语揭露虚伪和庸俗，用高傲的性格和环境对抗，用诗人的才华去书写自己的心迹。“质本洁来还洁去，强于污沼陷泥沟”，为了保持自己的人格尊严和纯洁的爱情而付出了全部的生命。

紫姬出身高贵，父亲是兵部卿王，母亲不能忍受正妻刁难将她送到山林中做尼姑的外婆那里。她在那里度过了快乐的童年时光，性格也是天真烂漫。后来被源氏接回京中，在源氏的悉心照顾下逐渐成长为一个完美的封建贵族淑女，成为源氏的正夫人。论容貌，紫姬可称是日本的国花“樱花”，美丽典雅，端庄大方;论才华，紫姬非常聪慧，源氏本来就是弹琴的高手，紫姬由源氏亲自教导，“无论何等难的曲调，只要教过一遍，便自会弹。”同时在源氏的培养下，她也掌握了很多贵族应具备的技艺，她赠答的和歌总是能写的恰当得体，充满情趣，书法也颇具造诣，笔迹清丽秀美，就连源氏也不住的赞叹;论贤德，紫姬恪守封建女子应遵守的品德，无论源氏在外面如何沾花惹草，她总是将自己笼闭内室，坚贞自守，从未破男女之大妨。同时在关系复杂的六条院中，她始终保持着谦恭的态度，对待每个人都是有礼的，所以赢得上下一致的赞叹“真是世间难得的完人”。但是这样一个完美的贵族淑女，也没能拴住花心的源氏，反而只能将对源氏在外花心的不满深深地埋在心里，不能表现出一点妒忌，这样的隐忍只为能够稳固自己在丈夫心中的地位。

两人相比林黛玉的性格中多了一种极为强烈的个体意识和反叛精神，她看到了那个社会的不公，并做出了她的反抗。在与宝玉的爱情被摧毁之后，她没有等待那些封建大家长为她寻找归宿，而是在悲痛中选择死亡，保留了自己一贯的高洁品性。紫姬则是一个完美的封建贵族淑女，她身上是高贵典雅的韵致，缺少了林黛玉那种灵动的风流，她身陷那个社会中苦苦挣扎，努力使自己符合世人眼中贤德的标准，从不轻易表露自己的不满。两相对比，林黛玉是充满灵气的“绛珠仙草”，紫姬则是贤淑完美的“木雕美人”。

二、爱情的无奈

林黛玉和紫姬在作品中分别与贾宝玉和源氏公子有一段爱情故事，但是在这两段爱情当中，两人所处的地位也有所不同。

林黛玉和贾宝玉是缘定三生石，他们一个是绛珠仙草，一个是神瑛侍者。绛珠仙草为了报答神瑛侍者对自己的灌溉之恩，便跟着神瑛侍者下界历经凡缘，要将一生的眼泪偿还给他。曹雪芹为了突出他们的爱情，特意在小说中为他们设定了这样一个浪漫奇特的“还泪之说”，他们的身份本就不是这凡世中人，所以在贾府中两人才能够不同流俗，具有反叛精神，从而相互吸引，奉为精神知己。

黛玉和宝玉是从小一起在贾母处长大，他俩的爱情源于两小无猜、形影不离的相伴成长中，尽管经历了爱情初期“三天好了，两天恼了”的试探，最后两人是在平等的地位上建立了知己之爱。两人身处封建礼教的牢笼，却能突破世俗的藩篱，缔造在那个环境中少有的知己之爱。这是他们的性格使然，两人都具有反叛精神，对世俗礼教不屑一顾。在宝玉的观念中没有男尊女卑的概念，他认为女儿是水做的骨肉，对身边的每个女儿都是怀着诗人的赤子之心去赞美她们，对于黛玉更是给予了足够的尊重。同时黛玉也是一个相当自尊自爱的人，在那个“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的环境中，始终保持着自己独立的人格，从未向这个男权社会妥协。虽然她依附贾府生活，但从未将这种利益关系带入到与宝玉的爱情之中，他们之间是一种纯粹的爱。这是一朵在封建社会的牢笼里努力绽放的爱情之花，尽管结局是悲凉的，但两人之间无私的、纯洁的爱也是令人艳羡的。

反观紫姬与源氏的爱情，紫姬一开始就处在弱势的地位。紫姬因酷似源氏的初恋藤壶，在十岁的时候就被他掳掠到家中，源氏要按照自己的心意将她培养成一个完美的封建贵族淑女。源氏和紫姬相差十几岁，在紫姬的成长过程中，她都将源氏看做是父亲，所以在源氏向她倾吐爱慕之意时，她猝不及防，甚至有点怨恨，但最后还是自己调节心理接受了这个事实。紫姬对源氏由依赖到爱情的转变，是亲情和软弱共同作用的结果。源氏将紫姬养在深闺，不让任何男性接触，甚至自己的儿子夕雾大将都不知道有这样一个美丽端庄的后母。而源氏却在外面花天酒地，到处留情。紫姬被剥夺了交往的权利，只能一心扑在源氏身上，甚至不能对他的花心表现出一点嫉妒，怕源氏觉得自己不够大度，失去他的宠爱。紫姬是依附源氏生活的，他们的爱情并不平等，源氏喜欢紫姬掺杂着对自己一手培养起来的完美淑女的喜爱，掺杂着对藤壶的留恋。在爱情当中，源氏一直处在一个统治者的地位，紫姬的一切都需要源氏来安排，就连紫姬因无法忍受源氏花心决意出家，都必须得到源氏的允许，最后紫姬只能心力交瘁，郁郁而终。

黛玉和紫姬两人经历过爱情的甜蜜与心酸，有过期盼，有过失望，最后过早的失去了生命，给予她们致命一击的都是爱情上的伤痛，这样两朵娇艳的花儿，过早的枯萎，留给人们无限的哀叹。

三、人物背后的反思

《红楼梦》是曹雪芹的呕心沥血之作，他在作品中投注了很多的心力。对于林黛玉这个人物，曹雪芹是以偏爱的眼光来塑造的，作者将所有美好的品质都放在黛玉身上，美丽的容貌，高洁的人格，满腹的诗才，甚至人物的很多缺陷都被他浪漫化了。最突出的一点就是黛玉的那张利嘴，说话总是尖酸刻薄，从不饶人，却能够一语中的，直接揭露问题的所在。作者对黛玉是偏爱的，所以对于造成黛玉爱情命运悲剧的罪魁祸首是充满血泪的控诉，将矛头直指封建制度和封建礼教，指出了它们对美的摧残，对人性的压抑。曹雪芹对林黛玉的命运是蕴含了深刻的反思，反思了制度的不合理，反思了社会的黑暗，反思了女性被摧残的悲剧。

《源氏物语》是出自女作家紫式部之手，她作为宫中的女官，直接的接触到了当时贵族妇女的生活状态，塑造了紫姬这样一个典型淑女形象。她赋予了紫姬完美的形象，对于她的命运悲剧也充满感伤。但是，由于性别以及环境的局限，紫式部却没能对造成如此悲剧的原因进行深刻的反思，她看多了女性在那样一个男权社会的无争处境，对于这样的悲剧也无能为力，只能哀叹与感伤，所以整部作品充满了浓浓的“物之哀”的情绪。紫姬的命运悲剧就是当时许多女性的命运的缩影。

无可奈何花落去，林黛玉和紫姬这两位美丽的女性，短暂的生命给予了人们深刻的感伤，这样不同国度、不同文化、不同时代中成长起来的女性，尽管有很多的不同光彩，但是相同的悲剧命运，却让人们感受到封建制度对于女性的压制和不公。她们的魅力也将随着时间的沉淀而更加光彩照人。

［1］曹雪芹．红楼梦［M］．北京:人民文学出版社，1991．

［2］袁行霈．中国文学史［M］．北京:高等教育出版社，2005．

［3］紫式部．源氏物语［M］．丰子恺译．北京:人民文学出版社，1983．

［4］刘浩，毕大群．紫姬与黛玉:心理异变与死亡意志［J］．延边大学学报，2003，(12)．

［5］王琴．论薛宝钗、林黛玉形象的象征意义［J］．广东海洋大学学报，2008，(4)．

［6］张志海．论《源氏物语》中紫姬的理想性与悲剧性［J］．社科纵横，2006，(11)．