浅谈怎样成为优秀的戏曲演员

张艳红 白学永（石家庄市评剧院青年评剧团 050000）

戏曲是中国传统艺术之一，剧种繁多，表演形式多样，载歌载舞，有说有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独树一帜。戏曲演员要在舞台上塑造具有独特艺术魅力的艺术形象，首先要有扎实的基本功，练好唱、念、做、打，手、眼、身、法、步等方面的基本功；还要努力学习，继承本剧种本行当的优秀传统，提升自身艺术修养，并多参加舞台实践，增加舞台经验，在舞台上不断走向成熟，最终成为优秀的戏曲演员。

一、练好扎实的戏曲表演基本功

中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，有丰富的艺术表现手段，具有特殊的艺术魅力。戏曲演员要运用唱、念、做、打等艺术手段，塑造各种的舞台艺术形象，又由于戏曲表演具有夸张、象征、写意的美学特征，所以戏曲演员必须掌握扎实的基本功和高难度的技巧动作。因此，戏曲演员要成功地塑造艺术形象，就要练好唱、念、做、打等基本功，除了熟练掌握表演方法和技艺外，还要掌握表演的技巧。戏曲表演基本功是戏曲演员必须具备的基本技能，包括练声、吊嗓和形体训练两个方面。戏曲表演的程式性和技术性要求演员必须经过严格、全面而又有所侧重的基本功训练，才能创造角色，塑造艺术形象。首先，唱、念、做、打是戏曲表演的四种艺术手段，也是戏曲表演的四种基本功，通常被称为“四功”。戏曲演员要从唱功、做功（表演）、念白、武功四个方面进行训练。每一个戏曲演员必须练好扎实的唱、念、做、打四种基本功，才能更好地刻画戏中的各种人物形象，展现出戏曲艺术的魅力。具体而言，唱是戏曲的主要艺术手段之一，练习唱功除了要练喊嗓、吊嗓，注意音域、音量和音色，练习咬字吐字、归韵、润腔等技巧，更重要的是眼练习运用这些技巧来表现人物的性格、表达感情和塑造艺术形象，唱得要有艺术感染力，要唱出人物的心曲。戏曲念白大致可分为两大类，即韵白和散白，念白也是表现人物性格和思想感情的重要手段，与唱互相补充、相互协调。做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作。做并不是纯技术性表演，而是需要演员把握人物的性格特征，丰富内心的情感体验，通过外形加以表现，得心应手，从而更好地塑造舞台艺术形象。打是戏曲形体动作的重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。打功一般分为把子功和毯子功。总之，唱、念、做、打是戏曲表演的重要艺术手段，演员要不断努力，练好这四种基本功，为创造角色、塑造艺术形象打下坚实的基础。其次，五法：手、眼、身、法、步，即手势、眼神、身段、台步和以上几种技术的规格和方法。戏曲演员要懂得“手为势，眼为灵，身为主，法为源，步为根”。戏曲演员要遵循戏曲表演的规矩和法度，在舞台上展现出戏曲的意境和神韵。

二、钻研表演技巧

戏曲演员不仅要勤学苦练，练好扎实的基本功，还要对扮演的人物有充分的认识和理解，善于观察生活，勤于思考问题，钻研表演技巧，勇于革新创造。戏曲表演不仅讲究功、法、技，还讲究表演的技巧。“巧”字很重要，戏曲演员要巧练，懂得如何用劲，如何发挥，还要懂得戏曲表演艺术讲究夸张，但是夸张要适度，要做到“稳、准、狠”。稳是指自然放松、不僵化，但要有精、气、神；准是每一个动作、眼神都非常准确，还要找准动作背后的潜台词；狠是表演要到火候，努力做到炉火纯青。而有些演员只是把技巧理解为高难度的动作等，其实，正确把握戏中人物的特点，也是一种技巧。所以，戏曲演员不能满足于熟练掌握了表演的技艺和方法，还要勤于思考，勤学苦练，并在戏曲表演实践中不断钻研表演技巧，总结经验，从而提升表演的艺术魅力。总之，一切艺术手段和技巧的运用，都要为塑造人物形象服务。戏曲演员要根据创造角色的需要，运用各种戏曲表演手段和技巧。比如，同样的内容，因为使用的唱腔、曲调不同，就要配以不同的形体动作。戏曲演员要把握好戏剧情节和人物的性格及思想感情，理解人物之间的关系，采用恰当的艺术手段和技巧去表现人物及其相互间的关系，必要时，演员还要创造新动作，以更好地塑造艺术形象，展现戏曲表演的魅力。

三、提升艺术修养

在戏曲舞台上，我们会看到一种现象：有些被多位艺人演过无数次的传统戏，到了优秀的表演艺术家那里，就会焕发出新的光彩。他们所扮演的人物能让我们感觉到鲜明的性格特点和较高的精神境界。原因在于这些优秀的戏曲表演艺术家有着不同常人的艺术修养。戏曲演员要想演好戏，就必须加强修养。戏曲演员应该具备多方面的艺术修养，这就需要演员要认真观察生活、体验生活，还要多读书，积累文学、历史、地理、民俗、音乐、美术等各方面的知识，掌握了丰富的知识，才能游刃有余地创造角色。演员还要多看戏，博采众长，也要继承传统戏曲艺术的精华，特别是学习一些表演技巧，这样对表演和创作都有很大帮助。具体而言，演员要提升以下几方面的艺术修养。首先，思想品格修养。戏曲演员的艺术修养受自身思想品格的制约，因为戏曲演员的思想品格往往决定他们对生活的认识正确与否和对生活感悟的深度，从而影响他们创造角色，塑造艺术形象。因此，戏曲演员要提升艺术修养，首先要提升思想品格修养，包括情操修养和情趣修养两方面。情操是一个人的高尚感情的表现。戏曲演员要爱祖国、爱人民、热爱戏曲事业，要有集体主义精神。情趣是一个人的性情志趣。人的情趣各不相同，但主要有两种类型，一是高尚的、有意义的，二是庸俗的、无意义的。戏曲演员要在日常生活中培养一种高尚的情趣，专心致志地追求艺术创造，在舞台上塑造动人的艺术形象，展现戏曲艺术的魅力，给观众带来审美享受。其次，生活的修养。古往今来的作家、艺术家都把积累生活知识作为文艺创作的修养。戏曲演员要多观察和体验生活，通过直接积累和间接积累两种方式提升生活的修养。直接积累是戏曲演员为表现表演对象，亲身到对象生活的环境中去，观察他们的音容笑貌，体验他们的思想感情。间接积累是由于时过境迁，戏曲舞台上的角色在现实生活中已不复存在，戏曲演员借助有关的历史资料、历史遗迹或其他艺术门类中的有关描述了解这些角色及其生活的环境，以便更准确、生动地表现人物形象。再次，戏曲演员还应提升文化修养。一个戏曲演员，如果文化修养浅薄，在创造角色时，就难以深刻理解剧本内容和艺术风格，难以准确把握人物的性格特征，表演就会苍白无力、有形无神。戏曲演员要提高自己的表演水平，就要积累广博的文化知识，不断学习与戏曲表演有关的知识，如哲学、历史、文学、音乐、美术等。“有境界自成高格”，戏曲演员必须在练好基本功、熟练掌握表演技巧的同时，提升自身的艺术修养，使自己的舞台表演不但在技巧方面得心应手，而且能达到更高的境界。