电视综艺的深娱乐转型趋势

郭玉格 李 滨

（湖南师范大学 新闻与传播学院，湖南 长沙 410000）

电视综艺的深娱乐转型趋势

郭玉格 李 滨

（湖南师范大学 新闻与传播学院，湖南 长沙 410000）

综艺节目的火热已经成为不争的事实，然而能够杀出重围，拔得头筹的综艺节目却屈指可数。公认的现象级节目能够获得收视与口碑的双赢并非偶然，深娱乐是电视综艺转型的必然趋势。本文以时下热播的《奔跑吧兄弟》《极限挑战》为案例，同时结合其他深娱乐节目的成功经验进行分析，阐明了这些节目是如何实现深娱乐获得成功的。最后通过归纳总结了深娱乐的挖掘方向，为今后电视综艺朝深娱乐转型提供一定的借鉴。

深娱乐；电视综艺；趋势；节目创新；受众

一、电视综艺升级转型的走向趋势

自20世纪90年代初至今，我国的电视综艺节目已经蓬勃发展了20多年。在这期间，虽然既有精品力作也有文化垃圾，但总是围绕着“娱乐”二字进行探索。因为娱乐不仅是电视的本质属性之一，也是人的内在需要。然而遗憾的是，由于部分电视从业人员和观众对娱乐的误读、误用和滥用，导致电视综艺中的娱乐异化，形成了以感官刺激、表层“逗乐”为标准的泛娱乐化生产模式。

这种局面显然不能持久。一方面，模仿克隆的同质化竞争并不能从根本上改变某些媒体的收视格局；另一方面，这种低层次的娱乐内容虽然可能轰动一时，却很难长久地留住观众。因此，面对此种局面，广电总局颁布了“限娱令”。引发了电视综艺制作人员对娱乐的深度思考，“娱乐的本性是什么，如何以新的方式诠释娱乐，赋予电视综艺新的精神气质”成了电视综艺制作传播的焦点话题。

事实上，娱乐的本性并不是单一的结构。美学家李泽厚曾分析过美感产生的阶段和层次：首先是悦耳悦目，身心愉悦。其次是悦心悦意。最高层次是悦志悦神。按着这种审美的视点来观照电视综艺的娱乐性，我们可以把它分为“浅层娱乐”和“深层娱乐”。浅层娱乐是帮助观众“逃避”：以娱乐为手段，帮助观众逃避现实，调节世俗心理。对于观众而言，这种娱乐表现为感官的刺激，追求的是娱乐的形式美。深层娱乐则是帮助观众“升华”：以娱乐为目的，帮助观众认清现实，寻获心理慰藉。对于观众来说，这种娱乐是一种心灵的愉悦。如果说浅层娱乐只是让观众哈哈大笑忘却了现实烦恼，那么深层娱乐则是在浅层娱乐的基础上，使观众对于综艺中的娱乐产生了想象与思辨，从而摆脱束缚获得了解脱。所以，深层娱乐是今后电视综艺转型的必然趋势，它不仅仅满足于浅层的直观感受，还能在直观感受之后产生丰富的想象、智慧的参与和自我的判断。例如，深圳卫视的《年代秀》，作为国内首档“代际互动”综艺秀，该节目围绕“青春”的往事回忆“不同年代”的转述空间，置换了电视竞技的纯娱乐表达形态，消解了浅层的电视娱乐结构，最后不仅获得了广大观众的赞誉，也获得了国家新闻出版广电总局的认可。广电总局收听收看中心主任金文雄就评价该节目“充分而又生动地反映了时代的变迁与文化的发展传承，有历史厚重感。”［1］

这类节目的成功使得电视综艺终于迈向了一个新的层面，从过去“悦耳悦目”的逗乐层面向“悦心悦意”、“悦志悦神”的深层次过渡转变。通过真、善、美本身的魅力去拨动大众的心意和神志之弦，给观众以充实而非肤浅的喜悦。这一观点同样也可以在最近热播的《奔跑吧兄弟》《极限挑战》等节目中得到验证。

二、深层次娱乐节目的实践范本

《奔跑吧兄弟》并不是第一个自韩国引进的真人秀综艺节目，但是自去年10月开播以来，它的收视一路飙至首位。今年第二季5月份卫视的晚间收视率更是高达4.526%，占了市场份额的14.92%，是其他节目的两到三倍之多。《极限挑战》虽然目前只播出了两期，但是首播便获得了1.191%的好成绩，并且好评不断。

在感叹该节目惊人的收视和对其他节目碾压的同时，我们更应该思考《奔跑吧兄弟》《极限挑战》在娱乐内涵上的深入挖掘。作为深娱乐节目形态的成功范本，如何使得节目成员的真实情感流露其中，造就不矫揉造作的美感来契合当下观众渴望真善美的普遍心理，笔者认为主要在以下几个方面：

（一）选择意义深远的节目主题，彰显娱乐的正面价值

一档综艺节目受欢迎的程度一定与该节目所选取的主题之间成正比例关系。因为主题的定位会直接影响到整个节目中心思想的表达，微观层面影响成员的选择、环节的设置等等，宏观层面则是要承担社会责任和社会效应等。因此，有意义的主题是节目的必要条件，它是节目的灵魂与核心，只有准确把握观众品位，准确立意的节目才能取得良好的收视率。

中国社会现在处于转型期，在市场经济环境下的大部分人处于激烈的竞争，不停地向前奔跑的状态。《奔跑吧兄弟》《极限挑战》的节目主题就把握住了时代的脉搏，作为真人秀节目真实地展现了明星嘉宾们在游戏竞技中所遭遇的各种情境，有顺利有艰难有阻碍有突破，这与人们在生活中遭遇的种种其实有着许多共通之处。但是不管结果如何，每个人都付出了最大的努力，不停地向前奔跑，探寻未知。可以说节目中的许多情境都“将观众的目光从娱乐至上拉回对人生的思考”，在这种欢乐的气氛中传递出了积极向上的正能量进步主题。

（二）设置激发天性的有趣游戏，映射生存的娱乐状态

游戏是当今电视综艺节目中不可或缺的环节。一档成功的电视节目虽然是由多种因素综合而成的结果，但必须是建立在“真”的基石上展开的。节目中人的行为是否真实可信？不符合节目规则或者失败行为是否得到足够惩罚？这些都是衡量一档节目真实性的标准。德国美学家席勒说：“只有当人在充分意义上是人的时候，他才游戏，只有当人游戏时，他才是完整的人。”［2］从这个角度说，游戏可以在无形中激发参与者的天性，让观众看到他们真实地反映。《奔跑吧兄弟》《极限挑战》中的游戏是“感性冲动”与“理性冲动”的结合，节目中的参与者伴随着体力和脑力的消耗，面对竞争做出的都是本能的反应。例如，李晨在游戏进入到瓶颈阶段的时候总是会忍不住的吼上一句“我们打一架吧”，试图通过这种简单的方式来扭转局面，这与他本身良好的体质优势是分不开的，所以观众在观看的时候特别能理解他这么说的缘由而不会将他认为是“暴力者”。

另一方面，从广义上来说一切电视综艺本身就是游戏。观众在观看“跑男”、“极限”的时候其实也看到了自己在日常生活工作中的辛苦与不易，联想到了自己的生存状态。这种虚拟的活动映射了部分的现实，通过娱乐化的方式表达出来，能使普通观众清除或逐步化解那些令人不愉快的经历、体验和情感，实现对产生烦恼的现实世界的超越，并体验现实生活中无法体验到的异乎寻常的理想生活。

（三）剧情化的故事内容，开启电视综艺的大片时代

回顾国内以往的电视综艺，大多都是以明星或素人聊天、游戏、竞技的模式为主。但是随着综艺节目的发展，这种单纯的1+1模式已经不能满足观众的需求了，而具有情节性和故事性的综艺节目更受到观众的喜爱。具有剧情化的综艺节目将娱乐置换为一个故事，观众在观看节目的时候仿佛置身于一部影片中，对于故事的代入和参与会更深刻，进而引发关于自身的一系列思考。设置悬念，强化故事情节，“讲故事”并且把“故事讲好”吸引观众的目光成了广大电视节目制作者自觉选择的制作理念，也成了电视事业自身发展的迫切需要。

《奔跑吧兄弟》深谙此点，在一般的综艺元素基础上，如同电影电视剧一样，擅长运用引人入胜的故事来设置节目框架，推动节目进程，表现娱乐元素，传递娱乐信息。《极限挑战》更是在节目特点上就将自身定位为“剧情式综艺”。首先，每期节目基本上都有一个主题，像“跑男”第二季的第一期就“真假雅典娜”这个主题展开了以范冰冰为首的一队与和以anglebaby为首的一队的对抗，将很多观众都带回到了圣斗士星矢的童年时代。极限的第一期主题是“追逐时间”，嘉宾与有限的一个小时展开了争分夺秒的激烈竞争。虽然这些情节都是节目组安插上去的一个对决理由，但通过这个故事主题可以将几个大板块的游戏串起来，令节目更具有完整性，而且对观众来说能有很强的代入感。其次，节目会根据每个艺人不同的性格特征为其找到相应的定位，在实际剪辑编排的时候将其个人特点进行放大。这样一来，综艺节目中的艺人如同电视剧中的人物一样有了自己饱满的形象。例如，李晨“大黑牛”的外号强调了他强壮、实诚、无害的个人性格，与韩版《Running man》中金钟国的“老虎”形象区别开来，也解释了李晨为什么会成为同伴们最有依赖感和安全感的选择。《极限挑战》虽然只播出了两期，但是人物自身所带的角色属性还是比较清晰的。孙红雷是负责秀死缠烂打的，黄渤是负责秀腹黑的，黄磊是负责秀谋略的，“小猪”是负责秀耍宝搞怪的，王迅是负责秀低智商的，张艺兴是负责秀呆萌的。最后，节目在剪辑中更是采用电影化的叙事手段，正叙、插叙、闪回、设置悬念等，让画面故事性和可看性更强。“跑男”经常会运用平行式的剪辑方式来辅助故事的展开，让观众成为唯一统揽全局的知情人，这一点也是电影中常用的手法之一。

三、电视综艺“深娱乐”的挖掘方向

泛综艺的电视时代里，一档新的综艺节目如果想要突围，不仅要沿袭观众已经习惯的公式之外，还需要巧妙地在观众原有的期待心理上大胆创新。罗伯特·瓦尔肖曾指出：“首创新只有在这样的程度上，亦即当它加强了所期待的体验而不是完全改变它是才是最受欢迎的。”［3］《奔跑吧兄弟》《极限挑战》等节目在国内电视界的启示意义就在于它不仅把握住了电视综艺制胜的传统法宝，还创新地深化了娱乐的内涵。这种深层次综艺形态的出现并不是偶然，早在先前的电视节目中就有尝试。例如，前文中提到过的《我是歌手》《年代秀》等，只是到了近期的《奔跑吧兄弟》《花儿与少年》《极限挑战》这里越发成熟并再一次验证了它的必然趋势。那么，如何生产深层次的电视综艺，从这一类电视综艺节目的经验来看，主要应该从以下几个方面来着手：

（一）独特化的景观呈现

景观是一个具有时间属性的动态整体系统，它的概念已经涉及地理、生态、园林、建筑、文化、艺术、哲学、美学等多个方面。我们这里所说的景观可以是优美的自然风光，也可以是独特的人文景观；可以是现实生活中的传奇故事，故事中曲折离奇的情节、悲欢离合的场景等等。它的最终目的是让观众因这些独特化的景观呈现而看到他从未看到过的，感受他从未感受过的，从而产生愉悦的心情。

最近正在播出的《花儿与少年》和《极限挑战》收获巨大关注，虽然画风不同，但都给观众带来了视觉上的刺激和心理上的震撼，对观众所产生的影响比一般的节目更强烈更深刻。且不说《花儿与少年》的节目内容，就是单单把里面的各路景观挑选出来也够普通观众大饱眼福了。《参考消息》在“观察中国”版刊发文章《“花儿与少年”展示西班牙魅力》中写道“花儿与少年这档节目非常有益于向中国中产阶级游客宣传西班牙形象，具有政府广告无法达到的效果”。可见高格调的国外美景为观众呈现的是一顿视觉大餐，刺激了多少人“世界那么大，我想去看看”的冲动。《极限挑战》则注重把眼光放远，瞄准了社会化的独特景观。据节目组介绍，希望做出一档反映“平凡的男人们”突破自我的户外励志综艺节目这个灵感源于策划时大家讨论到目前中国的社会现状，一致认为压力最大的就是男人，尤其是过了而立之年的男人，生活、工作、人际关系等方方面面，他们都承受着巨大的担子。所以，在节目中我们能够感同身受到男人们在社会生活中面对的压力。例如，老男人们“心有余而力不足”的尴尬和小鲜肉“四肢发达头脑简单”的苦恼。但如果节目只是做到了反映现实这个层面，那它离成功还相差甚远。《极限挑战》给观众呈现的景观的独特之处在于：男人们面对压力明明已经接近极限但是仍不惧挑战。面对再大的难关，只要有心有力，也会因为雄心而突破挑战。至此，电视所呈现的独特景观已经可以说是观众了解现实社会各个阶层真实状态的一个绝佳窗口了。

（二）直观化的个性碰撞

节目中的人物是整个故事的主体和观众观看的客体，是一切综艺得以实现的执行者。深娱乐化的综艺节目应该尽量表现人物的原生态，尽量减少刻意的包装，而是通过其他元素让人物在做出选择的时候展示不同的个性，以此来保证节目内容的真实自然。像《爸爸去哪儿》中五位老爸迥然不同的性格自然构成了不同的育儿方式。

综艺节目在选择嘉宾这方面，重要的是选择差异化的人物来参与节目，在节目的录制过程中只需要设置不同的任务、游戏来暴露他们的本真性格，让其寻找自我就够了，不需要刻意地去编写剧本，让嘉宾去“演”剧本中的人物。这一点在《花儿与少年》这个节目中体现的淋漓尽致。节目刚播出就引来了观众关于花少成员性格的各种声音：某某某的负能量、某某某的公主病以及成员之间的互撕等。但是，随着节目的播出，观众慢慢理解了恰恰是因为真实和可爱，他们的这些小缺点才会显露在镜头面前，每个人物的个性特点越趋饱满。试想：一群陌生人出远门，一切未知，怎么可能每天一团和气呢？重要的是对于节目导演而言，如何“表达真实”。

直观化的人物个性，给观众的是全景式的视点，可以一览众人品相。在这个过程中，对于解码能力较弱的观众来说，至少他可以寻找到志同道合的性情同路人，由此喜爱上某种性格的艺人；对于解码能力较强的观众来说，他甚至可以领悟到“个性虽不同，仍可共处”的处事理念。所以，这种性格的直观碰撞带给观众的是一种深度的思考，一种深度的娱乐。

（三）情感化的叙事表达

细节描绘、悬念制作、情节跌宕、情境再现是电视综艺节目中叙事的基本手段。在深娱乐化的电视综艺中，除去这些基本的叙事元素外，对故事进行叙事的时候，还必须融入情感化的叙事表达，制作者应该带着一种情感来进行表达。这个情感的基调就来源于节目主题的选择与敲定。

综艺节目的高收视离不开“接地气”的热点取材，但好口碑的获得更需要“近人心”的相处之道。这个相处之道是节目制作者于观众之间的相处之道，不管你故事讲得再好，你只有走进观众的内心才能让他们记住你。《花儿与少年》第二季的成功有一部分要归结于文案，内行人一眼就能看得出如果没有文案赋予的探讨人生的“灵魂”，可能这个节目只是一个乱哄哄的明星旅行记而已。花少的撰稿人吴梦知一直承认人生的残酷性，但是比起这个残酷她内心深处更相信真、善、美。她曾经说：“因为这代表信任，相信每个人物都会有真善美的呈现，相信会是一趟美好的行程，会发生美好的故事。而事实证明，这个相信是好的。”①正是她带着自身这种直面真实相信美好的情怀来叙述了花少故事，所以才能走进了大批观众的内心。

（四）哲学化的精神升华

电视综艺节目虽然可以凭借某一方面的艺术特色吸引观众，但要想在社会大众中引发广泛、深刻的影响，还必须丰富娱乐的内涵。艺术存在的价值，在于它能够帮助我们重新感受到生活，或者说它给我们提供了感受生活的新方式和新角度，也让我们感受到生活的新的意义。这个价值与娱乐的哲学内涵是一致的。哲学层面的娱乐性是一个事物对于接受者所产生的心理冲击、心理共振，从而满足其心理需求的一种性质。因此，今后电视综艺的发展一定是从娱乐朝着审美的高度发展的，更多地注入真情、体验元素和互动交流，更加注重节目的文化品质和美学追求。

《奔跑吧兄弟》《花儿与少年》《极限挑战》等时下一系列节目成功的原因从根本上说是它们顺应并把握住了电视综艺深娱乐化的趋势。这类的电视综艺节目往往给观众留足了思考或想象空间，虽然不一定是理性的思考，但是在看到节目的某一瞬间一定是引起了共鸣并产生感性顿悟，能够勾起他们的感性回味供其反复品位。这就使得电视综艺在“悦耳悦目”之外进入到了“悦心悦意”、“悦神悦志”的层次，使电视综艺节目本身具有了更多的韵味。

注释：①内容来自湖南卫视撰稿人吴梦知的采访：http：// www.neweyeshot.cn/archives/11450.

［1］ 韩露.限娱政策下娱乐节目的调整分析［D］.重庆工商大学硕士学位论文.

［2］ 席勒（德）.美育书简［M］.徐恒醇，译.北京：中国文联出版社，1984：90.

［3］ 罗伯特·瓦尔肖.直接的体验［Z］.托马斯·沙兹.旧好莱坞/新好莱坞：仪式、艺术与工业［M］.周传基，周环，译.中国广播电视出版社，1992：41.

［4］ 孙宝国.中国电视娱乐节目形态学［M］.北京：新华出版社，2009.

［5］ 王憬晶.韩国电视娱乐节目形态研究［M］.杭州：浙江大学出版社，2010.

［6］ 尼尔·波兹曼（美）.娱乐至死［M］.章艳，译.桂林：广西师范大学出版社，2004.

［7］ 安德鲁·古德温（英）.电视的真相［M］.魏礼庆，王丽丽，译.北京：中央编辑出版社，2001.

［8］ 朱礼庆.娱乐的本性［M］.北京：光明日报出版社，2013.

［9］ 赖黎捷.媒体奇观视域下的中国电视娱乐文化转型研究［M］.广州：暨南大学出版社，2013.

［10］ 许婧.中国电视艺术史［M］.北京：文化艺术出版社，2013.

G222.3

A

1674-8883（2015）14-0053-02

郭玉格（1990—），女，河南郑州人，湖南师范大学新闻与传播学院硕士，研究方向：节目制作。李滨（1974—），湖南双峰人，博士，湖南师范大学新闻与传播学院副教授，研究方向：电视文化。