传承发展马头琴是不变的追求——访马头琴制作名家布和
2015-01-14摄影李樱桃
文、摄影/李樱桃
马头琴大师齐·宝力高曾说过这样的话:“马头琴是有脑袋的乐器。有了脑袋,他就有了五脏;有了五脏,他就有了灵魂;有了灵魂,他就有了神。”经过数百年的发展,马头琴已成为蒙古民族游牧文化的典型代表之一,它被联合国教科文组织列入人类口头与非物质文化遗产名录。
马头琴大师齐·宝力高曾经称赞布和:你把马头琴从草原深处带到了繁华的呼和浩特。
布和现在是呼和浩特市非物质文化遗产项目马头琴制作技艺第四批代表性传承人。
布和的第一把马头琴
今年45岁的布和出生在兴安盟乌兰浩特市。生在草原长在草原的他,伴随着草原上悠扬的马头琴声长大成人,因而对马头琴有着特殊的感情。18岁那年,他萌生了学习制作马头琴的念头,于是怀揣着3000元学费来到内蒙通辽,师从包雪峰学习马头琴制作。半年后,他从通辽回到老家乌兰浩特,依然没有放弃钻研乐器制作。缺少工具,他就求木匠师傅帮助制作;没有资料,他就研读从师傅那里带回的《乐器》杂志,又按照杂志上的地址去了信,向杂志社购买了成套的《乐器》杂志。
资料有了,工具有了,布和就把自己关在屋子里埋头钻研乐器制作原理。乐器制作需要有音乐基础,从那时起他师从四胡演奏家阿古拉学习四胡演奏,师从浩特老学习马头琴演奏。19岁时,他完成了人生中第一把马头琴。阿古拉老师拿着布和这把“处女作”让马头琴演奏家布仁特古斯鉴定,布仁特古斯调好弦拉了一首曲子后激动地抚摸着马头琴说:“即使是花3000元钱,也买不到这样的好琴。”布仁特古斯的肯定给了布和极大的鼓励,此后,他为了生计干过许多工作,但不管多忙,他都没有中断马头琴的制作。慢慢地,他成为乌兰浩特小有名气的马头琴制作艺人。
结识马头琴大师齐·宝力高
贺西格是一位马头琴演奏家,自从他买了布和制作的马头琴后,就再没有从别人手里买过马头琴。因马头琴,布和与贺西格成了无话不谈的朋友。2000年,贺西格到呼和浩特市参加内蒙古第四届室内乐比赛,布和背着马头琴陪伴好友贺西格来到了考场。布和说,那一次呼和浩特之行最大的收获,是认识了马头琴演奏大师齐·宝力高。齐·宝力高对他说的一番话,让布和的人生发生了重大转变。
齐·宝力高拿过布和的马头琴演奏了一个曲子后,评价他制作的马头琴很好,并建议他到呼和浩特发展。
呼和浩特之行回来后,布和一直记着齐·宝力高老师给他的建议。当时,家里人都不太赞成他拖家带口地到呼和浩特发展,布和却认为,为了马头琴的事业,他值得去冒险。就这样,他带着几年来积攒的用于制作马头琴的木料和一家人一起上了雇来的汽车,然后信心满满地踏上了去往呼和浩特的路。
不能马虎的百余道工序
在布和位于呼和浩特市近郊农村的骏马乐器厂里,笔者见到了许多未上漆的琴头和未完工的琴箱。布和说,制作马头琴第一步是选料,选料对于做一把好的马头琴来说至关重要,选好料之后就到了制作流程。马头琴的制作工序特别繁琐,从最开始的选料到最后的安装琴码,要经过115道工序,每一道工序都不能马虎。
马头琴的共鸣箱是正梯形结构,上面两个角为钝角,下面两个角为锐角,要与马头琴侧板框的相应角的角度完全吻合,长度要比侧板的实际尺寸略短些,这样可以避免粘合面板和背板后,因为木材本身的横向与纵向缩胀比的不同造成开裂现象的发生。
把侧框放在大理石平台上,就很容易看出哪些部位偏高,用手刨把高出的部位刨去,马头琴的侧板高度尺寸为68毫米,这项工作需要很耐心,一不小心就会造成侧板或角木的劈裂。
这个高度非常重要。因为,琴身内部的空气容积,在很大程度上与琴的侧板高度有关。为保证琴身内部具有正确的空气容积和发音良好,必须要准确地按尺寸来加工马头琴的侧板高度,并使侧板与大理石平面完全垂直。
“制作马头琴背板时,中缝的拼接是难度较高、技术性较强的一项工作。”布和对笔者说,无论是马头琴的背板还是白松木面的面板,一般可以用一块板锯开、对拼制成。中缝拼接要求两块音板的接合处完全密合,靠侧框的一侧基本平直。
布和还介绍道,制作面板时首先要给面板划线,中线是确定厚度分布和确定音孔的第一条基准线。根据中线再确定上边缘线,以中线和上边缘线确定出音孔和低音梁的准确位置。基准线是确定琴码位置、低音梁位置的基础,务求准确无误。
他说,低音梁的位置是根据使用的琴码码脚的位置来确定的,根据经验,一般低音梁应该在左码脚靠近外侧的相应位置。在制作过程中,琴码的相对位置非常重要,只有当琴码的位置确定了,低音梁和音孔的位置设计才有真正的实际意义。
笔者发现,修低音梁底是一项十分细心的工作。在修梁底时,必须要注意低音梁与面板内侧面垂直,并完全贴附。
马头琴的琴弦比较特殊,它是由两束类似马尾的尼龙丝制成,一般采用0.15毫米的尼龙丝,低音弦为150根,高音弦为120根,并在末端烤出结。将调整好长度的尾绳挂在尾柱上,开始安装琴弦。因为马头琴琴弦非常特殊,需要将每一束琴弦梳理得没有缠扭和拧劲,更不能有长短不齐的现象,这样才能杜绝杂音的产生。梳理整齐后要将穿弦孔以外的部分扎紧并编成辫,以使梳理整齐的琴弦保持长短一致。
把马头琴制作推向新的高度
民间流传的“苏和的白马”的故事人们早已耳熟能详。苏和怀念死去的小马,取其腿骨为柱,头骨为筒,尾毛为弓弦,制成二弦琴,并按小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄的顶部,因此,马头琴便成了长脑袋的乐器。马头的雕刻最能体现制琴者的手法与风格,行家里手,一看马头便知琴出何处。布和的琴,每一个琴头都是他一点一点用刻刀抠出来的。马头肌肉线条紧实、流畅,马鬃飘逸、细腻。布和给他的琴起名叫做骏马。所以有人说,马头是马头琴无字的标签。
雕刻琴头是一件精细而有趣的艺术创作,流畅的刀法不仅尽显雕刻艺术的美感,也体现了制作师对马头琴头的认识。把蒙古族喜好的骏马造型生动活脱地雕刻出来,刻入木头的每一刀,都是制作师对马的理解和自我气质的呈现。
把提琴制作理念运用到马头琴制作中
虽然进入马头琴制作领域的时间不算长,但布和对马头琴历史的沿革以及齐·宝力高三次改良马头琴的经历十分熟悉。在先辈们克服了重重困难之后铺设起的马头琴制作之路上,布和与诸多后起的马头琴制作师们一道,享受着前辈们改良定型后的技术成果,避免了走许多弯路,在继承、借鉴的基础上,把马头琴制作推向了新的高度。2004年,布和跟随齐·宝力高老师去蒙古国考察,见到了蒙古国的马头琴演奏家和制作艺人。考察回来后,布和萌生了学习提琴制作的念头,他希望借鉴传统的提琴制作的方法,并将其运用到马头琴制作当中。2006年,他来到上海音乐学院提琴制作专业进修,两年进修期间,他制作了一把中提琴、一把大提琴和两把小提琴,成为进修学生当中唯一制作出四重奏乐器的学生,所制乐器得到了鉴定专家的好评。“把提琴制作理念创造性地运用到马头琴的制作当中,一直是我的梦想和追求。”布和说。学成回到呼市后,布和全身心投入到马头琴制作当中,把所学到的提琴制作技术,合理地运用到马头琴的制作实践中。通过一系列尝试,布和在马头琴制作领域迈上了一个新的台阶。他制作的高档马头琴达到了发音灵敏、高音明亮、低音浑厚的境界,受到众多马头琴爱好者的青睐。
传承发展马头琴是不变的追求
2011年10月20日,齐·宝力高国际马头琴学院在内蒙古锡林郭勒职业学院正式成立。在老一代演奏家的积极努力下,马头琴的市场需求越来越大,有力地推动了马头琴制作领域的发展。布和说,齐·宝力高是他的良师益友,这几年,只要有关于马头琴的演出活动就带着他。2001年8月,布和随齐·宝力高参加了千人马头琴演奏。演奏结束后,齐·宝力高老师把他这个年轻的马头琴制作艺人介绍给了自己的学生。此外,从2003年开始,布和就携带着他的马头琴去参加在北京、上海举办的大型乐器展。在大型展会上,布和的马头琴为更多热爱少数民族乐器的人们所认识。而今,布和是中国马头琴学会秘书长,他与会长齐·宝力高老师一起在马头琴的传承与发展中积极努力着。2010年,布和在自己的家乡科右前旗举办了兴安盟首家马头琴教育培训基地——骏马马头琴教室,教授学生马头琴演奏。布和说,现在,马头琴正在受到越来越多的人们的喜欢,做出更多更好的马头琴是他的事业,也是他的梦想。
作为马头琴制作行业年富力强的制作师,布和决心制作出更多更好的马头琴,用最动听的音乐讴歌这个波澜壮阔的时代。