对高校艺术设计专业采风实践教学的设计与思考

桂丽

摘 要：高校艺术设计专业的教学计划中均有外出采风的实践教学活动。它在整个的教学环节中是一门非常重要的课程。本文对艺术设计专业采风实践课程的理解、对采风实践课程的认识、对采风实践环节的设计、对采风实践教学的认识等四个方面分别进行了阐述。本文以艺术设计专业采风课程为切入点，就专业采风前的动员工作、期间的注意事项、各种素材的收集、团队的协作、采风的意义等等提出了设计与思考，对这门实践课程的教学、学生的专业学习和成长，将会产生至关重要的作用。

关键词：艺术设计专业 采风 实践教学 设计

中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2014）02（c）-0174-02

众所周知，我国各个高校艺术社会实践又被称为艺术采风、写生或艺术实践的，其含义其实是一致的，在这里，我们统称其为“采风”。艺术设计专业的采风是对课堂教学的一种重要的补充，是学生学习与实践的最佳平台，它能够引导学生在采风中找寻创作的灵感，观察到现实，是学生提高综合素质最有效的一种实践教学方式。在采风实践过程中，让学生走出校门，走向自然，深入社会。同时，在专业采风的过程中学生还可以有目的地进行创作、收集大量的设计素材，使其向民间学习、向社会学习、向自然学习，传承和弘扬中国民族的传统文化艺术，为现代的艺术设计积累丰富而宝贵的民间艺术元素，从而创作出优秀的作品，强化与社会的“零距离”接触，以便将来更好地为社会服务。

1 对采风实践课程的理解

在高校艺术设计专业的采风实践活动中，很多的学生认为只是单纯的猎奇和游玩，这是不正确的，指导教师首先就应该提示学生要重视并深入地进行体验生活，要发现生活中的那种自然美。我们带领着学生走出了大学的校门，要深入到考察对象所在的环境中，了解各采风区域生活的各种状态，指导学生进行考察、学习同时要感受考察地区的风土人情、民风民俗，这样既增加了学生对社会生活的体验，又丰富了其自身的民族文化知识，并且激发其爱国心与关注国家发展的热情。让学生亲身了解国情和民情，体会考察地域的文化底蕴，这样就达到了学以致用的目的。所以通过采风这门社会实践课程，学生能在实践中充分地领悟人生与艺术的真谛，同时将来会更便于服务于社会。

采风，这一词语本意是指对民情民俗的采集，特指是对地方歌谣民谣的搜集。我国的采风活动起源的很早，历史很悠久。《周易》中就有源自商代的民间谣谚。还有《诗经》中的《国风》和《小雅》，都是从民间采来的周初到春秋中期的一些民歌、谚语。隋朝的王通在《中说·问易》：“诸侯不贡诗，天子不采风，乐官不达雅，国史不明变，呜呼，斯则久矣，《诗》可以不续乎！”明朝的刘若愚在《酌中志·大内规制纪略》：“世之君子，当不讳之朝，思采风之义，史失而求诸野，闲中一寓目焉，未必不兴发其致君泽民之念也。”“五四”运动至解放后，采风的含义就扩大到了泛指采集所有民间的创作和风俗。尤其到了现代，很多的民间文学艺术各类的现场采访也都被称为了采风。现在来讲，我们说采风其实就是一种手段，是让我们去认识生活、体验生活、感悟生活的最佳途径。毕竟艺术作品所表现的是一种生命的意识，要把自然的转化成为精神上的，这是一种转化，也是一种升华。

谢赫在《续画品录》中提出：“学穷性表，心师造化。”浅层意思就是告诉我们采风的重要性和必要性，要我们走进自然、认识自然、感悟自然。其深层意思则是告诉我们要对事物外在的现象和内在的本质都要有透彻的理解和认识，要去领会自然的法则。所以我们从此就可以了解到采风是我们认识生活的最佳途径，也是认识生活、感悟生活、了解生活、表现生活的一种最好的方法。毕竟我们只有与观察对象面对面的时候，才会更加直观的感受到它的存在和它内在的东西。

我们知道艺术本身是具有教化功能和人文价值的，但在艺术设计教学的过程中其大部分的内容却常常被我们所忽视，只是一味地去强调艺术设计的实用性和它的商业价值，所以现在全国各个高校艺术设计专业的人才培养方案中的培养目标也是多数以“实用型人才”为办学目标的。其实无论什么专业人才培养的核心部分，首先是要培养“人”，其次才是“才”。当初北大蔡元培先生就倡导“以美育代宗教说”，所以到了今天，我国所构建的和谐社会的方针，处处体现出国家及社会对艺术设计教育在内的人文教育发挥其本身作用的期望。

我们从事教育的工作者，一定要本着“教书育人、学画先学美”的方针，来尽自己最大的努力，让学生在专业的采风实践课程教学中了解自身的价值和潜力，掌握事物的本质和其真谛，从而尽可能地提高自己的审美能力、创新能力。

2 对采风实践课程的认识

在高校艺术设计专业教学计划中，采风既是一六基础课程，同时也是一门实践性很强的课程，它同时兼顾着专业的教学、社会实践和生活体验等多重的任务，具有很深远的意义。我们从专业的教学上来讲，第一方面可以提高学生动脑的思维能力、表现能力和鉴别能力，学生可以通过专业的采风实践有目的进行创作，同时也为设计收集大量的素材；第二方面则是在亲近大自然、亲近社会的同时，可以向民间学习，感悟民间的文化，提取艺术设计的元素，激发创作的灵感，培养多元化的思维及专业的设计能力；第三方面通过采风可以修炼学生的自身品质意志，使学生在采风中身心都得到历练，同时能够培养学生学会为人处世、人际交往、团结协作和礼貌待人的各种行为准则，并且培养学生灵活处理的综合能力、树立良好的公民意识和环保意识；第四方面通过采风可以迅速提高学生分析问题、解决问题的能力。这就是课堂与课外、学校与社会的有机结合，是与社会零距离的充分接触。

几乎所有高校艺术设计专业的老师都带学生进行过采风活动，对这门课程的教学与实践都有过不同程度的理解、探索和研究，普遍认为这门课程非常的重要而且比较艰辛，是门有一定难度的课程，要使师生采风取得理想的效果与成果并不是一件容易的事情。所以，指导教师在采风的课程教学中，一定要事先做好采风的各种准备，其中包括：一是采风的目的、内容和要求；二要提醒学生行前的准备、必带的背包（除了必备的画具、相机，还要有常用药品）；三是路线行程的合理化安排，各采风点的逗留时间；四是各采风点的饮食、住宿、消费、风俗、气候、交通和当地的治安等相关信息的收集（此内容可由学生进行收集后上报指导教师）；五是要准备些娱乐性的活动，主要指的是晚饭后的安排，只有合理的活动安排，才可以掌控好学生，把突发性事件降到最低点。其中尤为关键的是在采风前一次完整的采风教学活动往往要肩负着多项工作，责任很重大，同时对学生的一生都会产生深远的影响。所以，采风前，一定要选择专业水平较高、责任心较强的，同时有一定的经验的教师进行指导带队，这样才可以顺利地完成采风教学任务。endprint

3 对采风实践环节的设计

如何把采风的实践环节设计的合理、丰富，这是一门艺术，是一门学问。严格来讲，从事设计工作的人其实就是一个体验生活的人，所以他要了解和掌握的知识是方方面面的，这样才能做到阅历丰富、见多识广。通过采风要使学生知道，多去一些地方带有一定目的性的进行走走，多带一些问题去走，单一的一个地区，一片地域其实并不代表一个生活丰富，所以对采风点的选择，不要单一，一定要选择多地点的采风，不能一个起点，一个终点，要在过程中下足功夫，并确定好各采风点的逗留时间，同时各采风点一定要有着自己的个性特色。比如采风点的民风民俗、人物风貌、自然景观、人文景观、城市规划和文化渊源等等。所以就特别强调指导教师一定要能做到胸有成竹，做事有规律、有原则，有条不紊。

针对采风这门课程的教学中，我们可以从以下几个方面对采风的生活作出一些尝试。

首先要向采风区域的民间学习文化。组织学生每到一处采风点，如果有条件就请当地的文化名人进行座谈。谈的主要内容包括采风点的历史文化变迁、其区域的民间艺术的发展与传承、有什么历史典故、当地民居有什么特色，是否有名人旺族、地沿风貌与民风民俗等等。期间，一定在组织学生做好笔记，并组织整理，使学生对考察的采风点概况有个较全面的了解。再合理安排时间来熟悉当地的环境，参观名胜古迹、名山大川等等。这样可以让学生更留意写生地点内容和创作素材的收集，从而激发学生对其表现的欲望和认识采风的意义，创作出富有感情内涵、意境深邃的艺术设计作品来。

其次是要向采风区域的民间学习艺术。我们国家的民间艺术丰富且根基厚实，有着深远的影响，应该说是取之不尽，它们深受我国百姓们的欢迎和喜爱。这些都为我们提供了学习的源泉，所以我们要抓住采风的机遇，充分挖掘考察当地的民间艺术，尽最大可能地让学生多看一些东西，多了解一些东西，从而拓宽其视野，使其增长见识，并从中汲取营养运用于今后的艺术设计创作中。

最后是指导教师要从细节关心学生。比如采风过程中哪位同学过生日，可以适当地进行组织，这是采风生活中的一个小点缀，也是缓解采风压力的一种形式。比如采风过程中学生间发生了不愉快，如果不及时掌控，可能就会出现激发事件，所以指导教师要第一时间了解到相关信息。再比如哪位同学想家了，哪位同学遗失物品了，哪位同学有了小毛病等等诸类情况，虽然都是一桩桩小事，却体现了指导教师对学生的关心爱护，这对于在采风团队的凝聚力来说是很重要的。

4 对采风实践教学的设计

凡事我们都喜欢“事半功倍”，对于采风实践来讲也不例外，我们组织学生外出采风进行实践教学活动，如果事先有个规划，有个方案设计，那么整体的外出采风就会有章可循，有法可依。

通常我们的采风教学大纲全称应该是《艺术实践（艺术采风）课程》教学大纲，要把适应专业体现充分些，毕竟艺术设计与美术学（非师范教育）、美术教育有所区别的。要有明确的学时数，一般是两周到四周的时间，在教学大纲中有其学分要求；要有编写日期，因为高校艺术设计专业的人才培养方案是要适时进行调整的。

在采风教学大纲中：第一要提出采风教学目的和要求。一定要让学生了解和掌握采风实践是强调本实践课程是通过加强学生的色彩实践，即从客观到主观、认识到理解、造型到色彩，在实景写生中训练取景、构图、空间意识，掌握色彩理论、色彩感性知识及一定的综合造型能力。是本实践课程通过展开课题研究、人文景观和经济调研的梳理整合。注重学生社会锻炼和社会实践的能力培养，强调理论与实践相结合。在艺术考察期间完成专业实践和毕业论文的选题，为毕业设计论文、毕业创作，培养良好的综合素质和专业基础知识。

第二是提出采风实践的教学方法与教学要求。要求在该单元的教学计划与大纲要求下，专业指导教师要事先编写好讲义、组织教材利用多媒体进行色彩画种、画法介绍，讲授艺术实践课程的重要性和特殊性，作画步骤及要求。在艺术实践过程中，教学方法采用指导教师示范、指导、集中讲评等形式，授业解惑完成教学任务。在艺术考察中充分培养思想品行优良、艺术功力扎实，并具有专业理论知识人才的目标下，由指导教师组织考察了解人文特色、民俗、民情、民风等历史文化物质和非物质文化遗产。展开课题研究、完成艺术考察和毕业设计论文的选题和撰写2000千以上的艺术考察综述报告。

第三是本课程考核与成绩评定。指导教师在艺术实践中，课程实行单元作业考核。该课程结束时，学生须按教学要求呈交艺术实践课堂作业（比如色彩风景：15张、景观速写20张、数码像片打印10张、艺术实践报告2000字左右），并由指导教师进行总结评讲，按大纲和教学要求，结合学生平时作业评定课程综合成绩，并由本专业其它教师组织教学检查，对成绩进行最终审核，在本单元作业中选出优秀作业在系级展出，接受教师同学督审。优秀作业、采风记事刻录光盘。同时指导教师在艺术考察中，在课程教学中实行教学纪律、学习态度、思想品行、团队精神等结合学生平时综合表现，由带队指导教师写出评语，并由专业教师组织教学检查，人文特色资料采集，对成绩进行最终审核。优秀作业、采风记事刻录光盘。

第四是采风实践教学内容与教学安排。专业艺术实践、艺术考察实践课程，以“生活即教育，社会即学校。教学做合一。”（陶行知）的教育理念，通过加强对学生实景色彩的教学，使其逐步掌握一定的色彩理性、色彩感性知识，强化构图关系，色调运用能力。通过艺术考察实践课程，培养学生关注社会、人生、保护环境、人文文化遗产的责任。学会选择课题研究，文字表达的能力。地点原则上是在与本高校较远的距离中进行选择。

第五是采风的教材及相关信息的浏览。比如指导教师可以推荐学生事先看《认识水彩、水粉》、《水彩、水粉风景画法》、《数码摄影基础》等等书籍。同时指导教师要组织全体采风学生在网络上收集采风地区的相关信息，提前掌握一些采风内容，从而使学生采风时更具有目的性。

第六是教学设备及采风备品的要求。由指导教师拟订教学设备的使用计划，并提醒学生提前做好准备。其中包括速写本、画笔、数码相机、U盘等等。

总之，专业采风是艺术实践活动的一个重要的过程，它为学生提供了课堂教学延伸和拓展的广阔天空。专业采风是作为学校教学的有益补充，它能充分地发挥学生的主体作用，同时引导学生通过各自不同的角度去探索、去获取知识，这对于学生的专业素质和综合能力的培养起到了关键的作用，它不是其他的教学形式所能替代的功能。实践证明，有准备的艺术采风实践教学，才会使采风师生的生活有滋有味，才能让学生激动、感动、感悟，这样才能让他们创作出优秀的成果，才能圆满地完成采风这门实践课程的教学任务。endprint