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“灵魂音乐”

2014-10-10张阔康宁

文艺争鸣 2014年5期
关键词:美国黑人布鲁斯爵士乐

张阔 康宁

美国黑人音乐的主流包括黑人基本都喜欢的三种音乐:布鲁斯音乐(19世纪90年代兴起、20世纪30年代开始衰落)、黑人乡村音(19世纪在美国南方黑人中间出现并在19世纪90年代发展成布鲁斯音乐,20世纪50年代演变成摇滚乐,这里并没有特指美国南方白人的乡村音乐)和灵魂音乐(20世纪60年代兴起)。从时间断线上说,这三种音乐基本上可以确定具有某种继承、延续的关系,同时具有相互影响、相互渗透和相互融合的特点;从音乐特色和演唱风格看,这三种音乐同属美国黑人流行音乐,有很多一致的地方但又各有自己的特点。更为重要的是,不论是布鲁斯音乐还是乡村乐或者灵魂音乐,都是美国黑人长期遭受不平等待遇下心灵的呼唤、不满的呐喊和反抗的声音。特别是在20世纪60年代初发展起来的灵魂音乐,伴随着美国黑人民权运动的兴起而发生、并在民权运动期间迅速传播并在胜利后走向了衰落。因此可以说,美国黑人灵魂音乐是时代的声音。

一、美国黑人音乐的滥觞

在殖民地时代的美国,黑人音乐还没有完全形成为一种音乐形式,但作为一种表达内心世界情感的音乐方式已经出现,其中最为突出的是进行交流和表达自己内心世界情感的田间呼喊(Field-hollers)。学者们一般认为,田间呼喊是在美国这块土地上黑人音乐的最初形态,在19世纪最后几十年问,美国远南部农村里的黑人创造了第一首布鲁斯音乐,这种音乐现在被称为“乡村布鲁斯(Country blues or folk blues)”。在有录音记录以前,这种音乐究竟是哪些音乐人创造的几乎无人知晓。但是,由于乡村布鲁斯产生以后并逐渐传播开来,从一个地区传到另一个地区,又从乡村传到城镇,各个不同地方的人们又将本地区的风格融合到里边,乡村布鲁斯这个概念已经逐渐地发生变化,形成了许多不同形式的乡村布鲁斯,或者说,形成了不同地区风格的布鲁斯。这种早期乡村布鲁斯主要有三角洲布鲁斯(Deltablues)、得克萨斯布鲁斯(Texas blues)和皮特蒙德布鲁斯(Piedmont blues)等等。在20世纪上半叶,美国最为流行的是一种被称为节奏布鲁斯(Rhythm&Blues)的流行音乐。

有美国学者认为,布鲁斯音乐是黑人下层民众的一种情感,一段故事,一种思想状态。但是,随着黑人政治经济地位的提升,这种情感没有了,这个故事结束了,这种思想状态也不复存在了,布鲁斯音乐也因此而衰落了。20世纪20年代末期开始的经济大萧条成为布鲁斯音乐走向衰落的开始。

19世纪末20世纪初,爵士乐诞生并发展,从新奥尔良到芝加哥,从芝加哥再到纽约,从最初的黑人文化圈扩展到整个美国,甚至遍及欧洲、亚洲等世界流行音乐文化圈。

无论是布鲁斯音乐还是爵士乐,他们的诞生与发展过程中都更多的属于美国黑人下层民众的音乐,这些音乐反映的是下层黑人的生活和情感。但20世纪60年代以后,即美国黑人民权运动取得胜利以后,黑人的生活和地位发生了重大变化,经济条件不断改善,很多黑人逐渐进入中产阶级,反映下层黑人的布鲁斯音乐逐渐退出历史舞台是历史的必然。而爵士乐经过了不同时期不同风格的发展并与时代文化相结合一直走到了今天。

二战以后,随着和平的到来和人们生活水平的提升,20世纪50年代开始,美国这块土地上出现摇滚乐(RockNRoll),这种以黑人文化和白人文化相结合的音乐很快得到广大黑人民众的青睐并流行起来。但是,摇滚乐仅仅能表达一部分热衷摇滚乐的人对狂野的性格和不羁生活的追求,却难以抒发他们反对种族歧视的心境。在这种情况下,灵魂音乐应运而生。

灵魂音乐是布鲁斯音乐与宗教音乐的综合体,比尔·威廉姆斯(Bill Williams)认为,灵魂音乐来自于教会事务,来自于教会活动,早期黑人布鲁斯音乐歌手正是在种植园教堂里面开始他们充满哀伤的歌唱,他们那些歌声大都充满哀伤情感,而我们今天演唱的灵魂音乐正是这种哀伤的延续表达。灵魂音乐可能比布鲁斯音乐、爵士乐和摇滚乐更接近教会福音音乐。

值得注意的是,不论是布鲁斯音乐、爵士乐、摇滚乐还是灵魂音乐,美国黑人流行音乐的主题基本都是围绕男女之间的爱而展开的。这也是美国音乐文化中关于人本主义最重要的原因之一。

二、美国黑人灵魂音乐的兴起

美国黑人灵魂音乐(soul Music)又称“索尔音乐”或“灵歌”,20世纪60年代初诞生在底特律并盛行于美国。它以黑人宗教音乐福音歌(Gospel)为基础,融入布鲁斯音乐、爵士乐、摇滚乐等风格,音乐上讲究自由与即兴,演唱上感情色彩基于演唱者发自灵魂的诉说而变得浓烈。1959年,美国著名黑人音乐制作人、小伯瑞·高迪(Berry Gordy,Jr.)在底特律创建了一个唱片公司——摩城唱片有限公司(Motown Record Corporation),这对灵魂音乐的诞生起到了至关的重要意义。由于底特律以出产汽车闻名,在美国被称为汽车城(motorand town),底特律则称为Motown,该公司因此而成为著名的“摩城公司”。该公司发行的唱片被称为摩城之声(The Motown Sound),一般认为,这个摩城之声正是灵魂音乐兴起的标志。

美国学者迈克尔·哈阿拉姆波斯(MichaelHaralambos)认为,美国黑人灵魂音乐从20世纪50年代中期就已经开始形成了,因为第一位灵魂音乐歌手雷·查尔斯(Ray Charles)从那时开始把教会福音音乐引入到世俗音乐当中,尽管他当时还主要是布鲁斯音乐歌手,但这种将教会福音音乐引入世俗音乐的做法标志着灵魂音乐开始出现。

从1954年开始,摩城音乐的黑人听众热衷于一种特殊的音乐,这种音乐带有宗教音乐色彩,具有教堂那种毫不掩饰的感情特色,同时具有黑人那种布鲁斯音乐的韵律,摇滚乐的节奏,更为突出的是,这种音乐包含着黑人的不满情绪和反抗精神。美国第一位灵魂音乐人雷·查尔斯(RayCharles)有效地把教会福音音乐转化为世俗呐喊之声。当这种音乐在朦胧之中诞生的时候,即20世纪60年代初期,与伟大的民权运动几乎同时起步,黑人向华盛顿进军的成功巨流伴随着灵魂音乐而前进。我们还可以总结性地说,那场伟大的民权运动随着小马丁·路德·金被害但黑人取得了胜利而偃旗息鼓,灵魂音乐也逐渐淡游到历史舞台的边缘。endprint

美国黑人学者彼得·格罗尼克(Peter Gural-nick)指出,灵魂音乐是一种具有南方性的音乐体裁,但这种南方性并不是一个地理概念。如同布鲁斯音乐、爵士乐和摇滚乐一样,所有这些黑人音乐的诞生与发展都是从南方黑人开始的,正如最伟大的灵魂音乐艺术家和歌手之一的所罗门(Solomon Burke)的唱片和演唱形态反映了南方宗教文化特征一样,其他一些灵魂音乐也同样具有这种时代特色。因此我确信,灵魂音乐的引擎是南方的自由之梦。

一部灵魂音乐史在很大程度上可以说就是一部宗教旋律(gospel strain)被引入世俗音乐的历史。这一历史的中间环节是山姆·库克(SamCooke)。他1931年出生在美国的密西西比,后来在芝加哥长大,生活环境造就了他对黑人音乐的学习与理解,山姆·库克9岁开始与两个姐姐和一个哥哥共同组成“儿童唱诗班”在教会演唱,几年以后成为罗宾逊为首的名为“Q.c.公路(Highway Q.c.s)”的青年唱诗班成员,该唱诗班之所以取这样一个名字是因为该唱诗班所在的教会名为“公路浸礼教会”。但该唱诗班不久变成著名的灵魂伴唱班(Soul Stirrers),专门为男中音伴唱,后来这便被学者们认为是灵魂音乐的开始。

三、美国黑人灵魂音乐的发展与变化

按照美国学者查理·吉列(charlie Gillet)的说法,灵魂音乐从发生发展到繁盛与衰落的过程大体可以分为3个阶段:

1.1954-1960

从20世纪50年代中期到50年代末,美国黑人音乐形式主要有两种:布鲁斯音乐和摇滚乐,这种情况可以从当时发行的唱片数量看得很清楚。可以说,这个时期正是灵魂音乐兴起的时代,美国黑人音乐中的摇滚色彩、布鲁斯韵味和教会福音音乐内涵更突出,灵魂音乐的原始性与自由性得到了认可,并在演唱中以大量滑音演唱来突出乐段的华彩。或者说,此时的灵魂音乐作为一种美国黑人音乐形式还没有完全形成。这个时期美国黑人音乐的一个突出特点是青年演唱团体十分流行,例如当时的乌鸦乐队(the Ravens)和金鹰乐队(the Orioles)都是早期灵魂音乐的代表。

2.1960-1964

这个时期呈现出各种黑人音乐形式相互融合的局面,伴随着教会福音音乐技术的流行,黑人摇滚乐呈衰落形势,而在20世纪30年代一度衰落的布鲁斯音乐开始复苏,黑人灵魂音乐开始形成,以满足黑人文化的需求。灵魂音乐的形成采用了很多欧洲古典音乐的元素,经过与黑人音乐文化的结合而呈现出极具风格的融合性特征,1960年代,电声乐器伴奏的出现,演唱内容也从宗教范围扩展到世俗情感,此时期的灵魂音乐正是宗教音乐世俗化、黑人音乐流行化的重要结果。

3.1964-1974

这个时期正是美国黑人民权运动开展、结束并取得胜利的时代,灵魂音乐伴随着黑人民权运动的展开而发展,也随同民权运动的结束而衰落。此时期,很多热衷灵魂音乐文化的黑人凭借自己的影响力投入到民权运动之中,为争取自由与平等而斗争。如詹姆斯·布朗的《大声说:我是黑人我感到骄傲》(Say It Loud:Im Black And Proud)、奥蒂斯·雷丁的《尊重》(Respect)等鼓舞性的灵魂音乐在民权运动中都体现出了巨大的号召力,鼓舞了运动中的黑人们。

综上所述笔者认为,美国黑人灵魂音乐作为黑人流行音乐的一种具有自己独特的演唱风格和色彩,尽管在20世纪70年代已经衰落,但当下并没有完全退出历史舞台,直至今天一种高亢的、技术性极强的灵魂乐唱法已经遍布全世界,我们在美国黑人流行音乐中还时而看到黑人灵魂音乐人的表演,听到他们的歌声。每当有灵魂音乐映入眼帘或灵魂音乐歌声传来,我们仿佛看到了黑人民权运动向华盛顿进军的滚滚洪流和黑人追求平等的呐喊。灵魂音乐那时代之声将永远留在人们心中。

[该文依托项目为2013年吉林省哲学社会科学规划项目:当下流行音乐与大学校园文化建设研究,项目号:2013BS16。]endprint

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