论李琦诗歌的意象选择与情感表达

姜超

（绥化学院 黑龙江绥化 152061）

一

三十余年来，诗人李琦以真诚的文字托举柔情与爱意，捕捉每一缕常人经常忽略的细微之光，耐心地从日常事物发掘诗意。李琦的诗歌可能没有成为一些评论家热衷的显要话题，但已成为当代诗歌不可绕去的重要诗歌力量。她的很多诗歌如《白菊》《一个字》《当你老了》早已为人所熟稔，其作品内在的精神品性光芒无法遮蔽，它们一直在尘世中温暖地指引迷途者前行。

李琦始终秉承自己的诗歌理想，诗心清朗辽阔，佳作迭出，尤其营造了许多富有典型性的诗歌意象。这些意象来自山水世界，提纯出来的意象与诗人的精神世界有相似点，如“布”“鱼”“茶”“菊花”“水”“雪”“远方”“灯”等意象有了选择性的主观情思，成为其诗歌的标志性外在形象。李琦的诗歌大厦由精美的意象构筑，她反复打磨着意象，如古代诗人一样苛求字词的锤炼，注重词语的合理搭配，有效提升了诗歌的艺术成色。追踪李琦意象的处理方式，对认识其诗歌世界及其美学内涵十分重要。

二

诗人在《李琦近作选》自序中说：“诗歌写作像擦拭银器的过程，劳作中，那种慢慢闪耀出来的光泽，会温和宁静地照耀擦拭者的心灵。”李琦诗歌的意象美就来自诗人的情感选择和理性观照，昭示了诗人高妙的艺术修养。她广为流传的作品《白菊》可见其精神世界的渊薮：

我知道花朵也有骨骼

它柔弱却倔强地抒情

让人想起目光单纯的诗人

开放

这是谁也不能制止的愿望从荣到枯

一生一句圣洁的遗言

一生一场精神的大雪

今夜我的白菊

像个睡着的孩子

自然松弛地垂下手臂

窗外 大雪纷飞

那是白菊另外的样子

诗人笔下的白菊和雪花殊难分辨，早已浑然一体。此处的意象选取和布置，切合了诗人情思和美的表达。白菊是诗人精心营造的一个意象，是在尘世中寻觅的一个诗意节点。诗歌评论家邢海珍认为：“她在人性和人情的美好境界中找到了自己的家园，然后把最干净的诗句放飞，去感动人间世界。她为花凝神，为茶动情，为草药忧伤，为流失的岁月感慨……她的诗有时看似简单，却是生命的感悟，有一种沉潜的力量。”李琦将美好情思融入景物，景物成了诗人触发感情的动因，同时自然景物也由“背景”升华为“前景”，这是李琦诗歌意象处理的一个重要特质。

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李琦自言：“唯有在我的诗歌里，我才能完成精神上的健步如飞。一拿起笔，或者一坐在电脑前，那些云雾般的灵感，那些经历过的事情，那些我走过的山河土地，我见过的草木生灵，就自动涌向了我的笔尖。像是被什么簇拥着，又像是被什么托举着。我把自己变成了河流、风声、光线。我还能把自己变宽、变远，变得苍茫、变得波澜起伏。我写出了我认识的事物，反过来这些事物又给了我新的能量。”

自然意象作为文化心理的一种情结，在李琦诗歌中时常出现，如久负盛名的诗歌作品《望茶》有这样一节：“透明的杯子里/碧绿的叶子带着神性/一种高雅素洁的气质/让你想到汉语里/人们正逐渐淡忘的一个名词/———君子。”茶，是圣洁精神的象征，更是高贵人格的隐喻。诗人笔下的“茶”，是主观改造后的精神产物。在自然景物身上，投射着诗人浓烈的理想主义光辉，她在不断地追求灵魂与精神对俗世的超越。李琦诗歌的自然意象美轮美奂，其成功点“在于不断积累自然印象，以便加以沉思和完全吸收。以后，再把这类印象从灵魂的库存中取出，重新审视和欣赏。”[1](P 52)

诗歌《陈酿》要吟咏的对象是“酒”这个意象，而诗人却以“陈酿”为题。“那种积蓄了多年的香/像一场梦的精华/在短暂的瞬间，烟消云散/酒香散尽的过程/让人伤感”,诗人笔下的时间缠绕了沧桑感，作为人文理想替代物的“陈酿”内蕴深厚，远非单纯的杯中物了。“陈酿”就是李琦感情色彩与理性光辉的碰撞，表达了诗人对美好事物的眷顾，希冀美的事物长存久驻。

纵观李琦的诗歌创作，道家的“天人合一”思想、儒家文化和禅宗的“悟”，是其诗歌的精神源头。李琦诗歌张扬的清洁精神，灌注在自然山水当中，笔下的山水纯美顺理成章，她的诗歌因之增添了唯美的质素。“它是一盏灯／我住在一盏灯里／靠光取暖。”（《写诗的岁月》）李琦的诗更像清代袁枚在《随园诗话》中所说的那样,“诗有音节清脆，如雪竹冰丝，非人间凡响，皆有天性使然，非关学问”[2](P173)。

三

李琦躬身于黑龙江的高天厚土，重温自然温馨的歌谣调式，她的歌喉不趋炎附势，也不跌落凡尘，始终散发着清正高傲的气息。李琦的诗作浓郁动人，气场阔大，艺术纯度很高。

著名诗人林莽先生说：“李琦的诗歌，大多是在这样的调子中完成的，她的作品让读者想到的不是交响乐，而是一只娓娓道来的中提琴，它们带有叙事性的歌唱，在简洁的述说中解释背景，表达快感，进而与生活的经验相连接，让读者进入现实快感并成为参与其中的人。”的确，李琦的诗歌更像是高贵心灵的布展，佐之女子的天然细腻本性，释放的生命直觉更易于接受。“温暖”是她诗歌的主线和归宿，亦可以理解为她的灵魂所系。她的诗歌指涉心灵，介入当下的价值世界，在个体的生命律动中审时度势察人观物。她的诗歌展现的是一个人内心的风景，还原生活本就蕴含的情致与生机。

外求形式的圆融，内求意义的丰澹，这是李琦诗歌质量上乘的两个重要因素。岁月的递进，年齿的增长，势必影响诗人对事物的认知方式。众多熟知的蒋捷《虞美人·听雨》便是一个经典例证，同样的场景，历经少年、壮年、老年，在回忆与现实中穿梭，非能以悲欣交集可概括了。诗人对世界的感悟日益准确、深邃，表达的内容更加丰富、复杂，“旧瓶子容纳不了新酒”，这必然要求诗体上有所突破，在意象问题的处理上有了全新特质。李琦过了中年以后，诗歌的体式发生了很多变化，比如词语的选择不局限于单音节、双音节了，一些字数较长的词汇纷纷入诗。现代诗歌依然有意象的大量存在，只是读者不可能逐一凿实每一个意象，因为意象成为全诗的一个部分,无法条分缕清，它只存在于诗的整体氛围中。李琦近年在诗歌词语选择上的转变，正是诗人从单纯、纯粹走向厚重的外在标志。此外，李琦诗歌的诗句从简洁干脆的短句演进为绵密的长句，诗歌的节数也大为增多，诗歌的肯定句、陈述句中大量混杂疑问句，以上诸多诗体变化，正是李琦诗歌意象处理的艰苦努力，是借用意象使诗歌增添思辨质素的艺术探索。

显而易见的是，诗人对内心生活的关注，导致其诗体形式有了变化，诗境更多了延展，诗歌外在指涉大幅度增加。李琦在观看山水过程中流露出来的智慧，总是用生动鲜活的意象言说，更讲究诗歌的质感，避免了诗歌理性有余但显得呆板的弊端。李琦晚近的诗歌有时润物细无声，给人以润泽和滋养，读者能获赠一心如洗的明净和精神的提升。

概言之，李琦在意象营造上独有建树，这些意象增添了诗歌的温暖、自然、浑厚的艺术成色，也带来诗歌表现题材和领域的更新、观察事物的角度与方法的转变、对事物诠释的改观，更是其诗歌世界不可或缺的组成部分。

[1][丹麦]勃兰兑斯.十九世纪文学主流[M].徐式谷等译.北京：人民文学出版社，1997.

[2]张寅彭.中国诗学专著选读[M].桂林：广西师范大学出版社，2006.

[3]沈天鸿.现代诗学形式与技巧30讲[M].北京：昆仑出版社，2005.