基于版式的民族性与时代性的创新研究

曹军

（长江大学艺术学院，湖北·荆州，434020）

“在人类社会生活中，一切生物的需要已转化为文化的需要。”当代版式设计，正是人们为了适应周围环境到改善周围环境，以人为本从满足基本需要到精神层次的需求以及寻求更优化生活方式的迫切需要，是作为一种广泛应用而具有活力的社会审美存在。中国传统民族文化历史悠久，经过长期的发展形成了自己独特的版式语言，并且已经深刻影响了中国当代设计师的创作思维。

一、中国传统民族文化对当代版式设计所起到的借鉴作用

（一）传统民族文化精髓与当代版式设计的融会

中国传统民族文化在一定意义上对当代版式设计起到了借鉴作用。著名设计大师靳埭强主张“把中国传统文化的精髓，融入西方现代设计的理念中去”，他认为此融合并不是简单相加，而是在对中国传统民族文化深刻理解上相融合，是“取其精华、弃其糟粕的汲取，契合现代，着眼未来人类科学健康生存发展诉求的应用，应是满怀敬畏与感恩之心的”。例如其设计的中国银行的标志，整体简洁流畅，富有民族性、文化性的同时又具有现代感，图标中包含的中国古钱符号，凸显天圆地方。“中”字巧妙地镶嵌其中，易于识别。该标志是靳大师融会贯通东西方理念的经典之作，也是将中国传统民族文化借鉴到当代版式设计中的典范。

由上可知，当代版式设计在作品创作中不能只关注日常生活要素，如：文化、经济、生活等与人类自身物质需求紧密相关的事物与现象，还需要更多地去关注深层次的大众审美价值要素，如：民族传统、文化传承、个体人性等，从而促进理性与感性的交融，最终引领人类从浅层次需求走向深层次的民族文化根本上来，从而充分领悟传统民族文化对当代版式设计的重要作用，古为今用。

当代一些有责任的版式家始终将目光放在传统民族文化上，把传统民族文化的继承与弘扬作为自身安身立命的职责与使命。他们既能紧跟时代潮流，又能在时代的变奏中不断寻找其与传统民族文化的契合点，深入挖掘现代版式创作中传统与现代的二元融合。这样的创作精神既富有创作者自身的个性，又结合民族文化传统的共性，二者的交融产生了勃勃生机，彰显了当代中国版式设计者的“中国气派”。

（二）当代版式设计对中国传统文化寓意的营养汲取

当代版式设计中彰显出的“意”从根本上来源于中国传统文化，这展现出人作为个体对自身灵魂深处的探寻与痴迷。从古至今，对美的追求都是人类的集体共性。传统民族文化中储存的各种积极寓意都被广泛运用于当代设计作品中，如吉祥、幸福等。佛教“盘长”被誉为“佛家八宝”之一，蕴含“源远流长、生生不息”之意。当代版式设计者为减少作品中的商业气息，突出展现设计对象的文化内涵和独特气质，巧妙地将“盘长”图案融合到对中国联通公司的标志设计中，在形式上取线条与通信的流畅性，在内涵上取信仰与事业的生生不息，二者的结合极为完美。

当代版式设计对中国传统文化寓意的营养汲取方式多样，有的取其形，有的取其意，有的则形意兼顾。在形意兼顾方面，2008年北京申奥会徽最为典型。该标志由陈绍华、韩美林、勒埭强等三位艺术家共同创作。在形式上由鲜明的奥运五环色环扣组成一个五角星，又将其变形，与“中国结”和“太极人”构成形似。在意义上，整个设计融合“幸福、健康、团结、协作、发展、运动”等中西方元素。整个作品形意结合，和谐生动、行云流水，充满动感，从东方文化视角深刻而生动地阐释了奥林匹克更快、更高、更强的体育精神，获得全世界的文化认同。

当代版式设计者善于从中国古代器物纹饰上汲取营养，以凸显传统文化意味，增强作品的历史感和文化厚度。这一点，最知名的就是由美国设计师设计的凤凰卫视中文台标“凤鸟喜相逢”，其创意及元素皆取自中国古代彩陶凤鸟纹饰图案。整个图案，凤凰旋转交融、阴阳盘踞、开口相对。这一图案融会凤凰、阴阳等东方形态，且用“开口”蕴含开放的媒体定位与姿态。将民族话语与世界话语相结合，深刻体现中国传统民族文化与世界文化融合的媒体形象。

这方面的案例不胜枚举，如中国移动公司的“回纹”图案、服装界的“中国风”回归等等，蕴含其间的当代版式设计者的古今融合之心，清晰可见。此类案例充分说明中国传统民族文化对当代版式设计所起到的不容忽视的影响，同时也给予当代设计师在版式创作方面极大的启示。

正如鲁迅在《拿来主义》里说的，要取其精华去其糟粕。对中国传统文化，当代设计者也要秉持这一理念，在不断挖掘中国传统民族文化这座富矿的同时，要随时警惕文化糟粕，只有如此，才能从浩如烟海的传统民族文化中寻找到真正的可以延伸、拓新的文化要素和精神；也只有如此，我们方能将传统民族文化与当下时代文化特征相结合，与世界众多先进文化相结合，使其真正融入到当代版式设计中来。

二、中国传统文化是当代版式设计的源泉分析

（一）从历史进程看传统文化对当代版式设计的糅合及转承

民族传统文化历经漫长曲折的发展进程，每一个发展阶段都会呈现符合其时代特征的民族文化表征。原始社会的图腾文化，体现人类对于生活的信念和热爱，现代企业体验并融合这种文化，将其纳入自身的文化标识中，展现企业的精神、定位、形象、规范等等，从而提升企业文化品质、凝聚企业成员精神、追求企业品牌文化等。商代篆刻精巧雕饰的青铜器在上层社会广泛应用，富丽而严肃，丰富的雕饰题材也是展现了民族的徽记，这些日趋复杂的器物文化也反映出传统文化在社会影响中的一部分；汉唐器物、服饰、装饰品更是无与伦比地展现了那个时代的版式设计大师们一方面承袭传统，另一方面发扬创新的精神风貌。在内在精神上，他们既承袭古代夏、商、周的庄严庄重，又紧密连接社会，追寻全社会使用者的审美观念，尽量将两种审美趣味统一起来。在外在形式上，他们海纳百川，不断从传统中提取养料，又能开放性地接收来自各方的文化元素，将其纳入作品设计中去，从而开创了一个亘古绝今的版式设计时代。

版式设计既有传承性、也有历史的延展性，这也是其时代性的表征。自古至今，中国版式文化的历史进程总在不断进行着不同时代不同时期的文化自身的的叠合及承接，这种自身的吐旧纳新、新旧更迭、兼收并蓄是文化自身吐纳功能的反映。作为当代版式设计工作者，必须认识到这一点。

（二）从表现形式上看当代版式设计从中国传统民族文化中得到的借鉴和启发

在当代版式设计中有许多设计灵感来自于传统民族文化，从表现形式上看尤以中国传统的水墨版式在当代设计师设计作品中的应用较为广泛。由此不难看出，从传统的水墨版式到当代的版式设计，其内在的传统版式元素及文化内涵已成为当代版式创作最为重要的表现形式和表现手法。

传统水墨版式历史悠久，经过长期的发展已经形成了自己独特的版式语言，有着独特的东方版式魅力。并且深刻影响了中国当代设计师的创作思维，水墨版式通过其自身的审美特点与版式语言对中国当代版式设计起到了影响和借鉴作用。

著名设计师靳埭强的众多代表性设计都体现出他对传统水墨版式的痴迷。其设计语言中都能找到各种典型的水墨元素，在内在设计精神上也传承水墨版式的丰简相宜。如《自在》海报系列，为众人熟知的水墨元素与融合当代设计思想的版式风格相叠合，形成奇妙的视觉审美奇观。靳埭强对中国传统民族文化元素的娴熟运用，以及对当代多元社会文化需求的透彻观察，都使得他能将二者进行巧妙完美地融合，向世人展示其圆融丰满的人生哲学思想。

中国水墨版式理论也为世界各国著名设计师所重视，如瑞士设计师约翰·伊顿（Johannes Itten）、韩国著名设计师安尚秀等，都在不同场合谈到中国传统水墨版式理论对其设计的影响。尤其后者认为中国传统水墨理论及其哲学思想精髓对他的众多设计都有着深刻的影响，如：在作品整体结构布局中要讲究“以虚代实”、“计白当黑”，追求“无画处皆成妙境”的至高笔墨。

中国传统水墨版式理论对当代版式设计师们的深刻影响，不仅仅在思想理念，而且直接映射到他们的创作追求之中，从而提升其设计创作修养，展现出古今意蕴相得益彰的文化品格和人文情愫。正如上面我们谈到的国内外众多设计大师，尽管各自在设计中的表达视角、展示侧重，甚至具体到一些画法技法的区别，但是他们都毫无例外地运用着中国传统水墨版式理论，这一理论已深刻深远地影响着当代版式设计的理论与实践的发展。

总体上来讲，当代版式设计在表现形式方面深受中国传统民族文化的影响，也对传统民族文化的继承和发扬起到了重要作用。

（三）从民族性和本土文化看中国传统文化对当代版式设计的影响

当代版式设计的民族性与时代性既是内容又是形式，传统文化时刻显现着其民族性。版式设计的文化观决定其发展路径。具有民族性的版式文化有其自身的民族特点，同时，放到更大视野的民族圈中，彰显其差异化特色的同时，也会寻找到不同民族文化间的共同要素。这是一种版式设计中关涉民族文化的特殊性与普遍性的问题。

地域本土文化设计，指设计者对本土环境进行缜密的专业思考，逐渐凝练而成的设计思想。受地域的本土性、思想的贴近性和生活方式的日常化的影响，使得当代设计无论如何具有时代性，都对它的设计形成重要的影响。所以，设计者在设计方面的认知观来源于所处地域文化。当代设计者扎根本土文化，认真完成版式创作，该作品也势必蕴藏本民族的思想理念及本土文化底蕴。当代设计理念无论形态还是形式都与中国传统文化元素密不可分。来源于印象派、立体派和构成派的现代西方版式设计的诸多流派，在其启蒙时或多或少地受了东方版式的影响，特别是散点透视，虚实疏密，留白等形式和形态上的处理方法，都是中国传统民族版式所强调的。

丁绍光是版式界东西文化相融合的代表，他把现代重彩画风格带到了国际，获得了国际舆论的认同。他为中国传统版式在国际上觅得一方立足之地。他的画充满浓重的浪漫和理想主义特征，其采用历史熔铸现实、现实交织幻想，同时，还有本土与异国两种文化的重构，开创出超凡画境，强烈地表达了他的人生感悟、哲学思考与审美追求。他作为版式家，用其独特的版式创新而闻名于世。不但开拓了民族版式的发展新路，也为中国传统版式面向国际积累了多方经验，为达到东西文化相融合找到了我国传统文化元素与现代设计的契合点。

三、中国传统吉祥观念在当代版式设计中的体现

从总体理念和审美趣味上讲，中国传统美学讲求“天人合一”和“尽善尽美”，这两个原则促使中国古今版式设计者始终坚持整体创作理念，追寻万物和谐、天地一体的至高美学境界，也特别重视自然环境因素，重视人与环境的和谐统一，并常常借助万物生灵的形态与寓意展开创作，做到形神兼备、形意兼容。这一点，从传统版式设计的题材与建构元素上可以集中反映出来，也透露出他们的集体意识与哲学关怀，也体现了版式创作客体对对吉祥幸福的向往和追求至善至美的民族文化内在本质。

“吉祥”做为一个延绵千万年的永恒性装饰版式主题，在浸润中国传统民族文化语境中被不断强化、不断增持。各种版式设计从思想、创意、元素、色彩、结构等等都蕴含着设计者对客体在这一理念需求的设计思考。

无论是《周易·系辞》中的“吉事有祥”，还是《庄子》中“吉祥止止”。“吉祥”本源直指“美好”，这是传统中国文化中的最本质的文化审美需求。“吉祥”是一种“征兆”与“预示”，其美好理念指向未来，体现古代华夏子民的理想主义特征。

吉祥作为一种传统主题不断复现和变形于各类设计的图案中，不仅表明了人对于未来的向往，也体现出对当下的关注。即，吉祥主题兼具理想与现实的双重性。宋王安石的《元日》中那火红的对联门笺就是古代人对未来美好的憧憬。该主题及作品也通过国家间的文化信息交流，传入越南、朝鲜、日本、新加坡等国。窗花、年画等版式元素都展现了主题对当下的关注，反映了人民大众的风俗和信仰，寄托着人们对未来的希望，传递出人们对美好生活的追求和期冀。

当我们不断审视世界当代版式设计作品时，我们会不时看到各种类型、各种功能、各种形式的吉祥物品纷列其间。如：象征健康长寿的“龟、鹤、鹿、象、龙”；象征友好和睦的“松、竹、梅、兰”等；还有一些典型的吉祥物品，如“如意、元宝、印章、福、禄、寿”等。

四、传统民族文化版式在现代版式设计中的意义

随着人类文明的不断进步，国际间的交流日趋频繁，随着现代设计的高速发展，传统文化与现代文化之间的相互影响日益加强。当代版设设计者需要兼容并包，既要认真继承和发扬我们老祖宗留下来的民族文化瑰宝，去多方面、多层面借鉴与拓新，也要放宽视野，以积极开放的心态学习西方的版式设计文化精髓。

当代版式设计的趋势正在伴随社会的进步与发展、民族内部的积淀与创新、民族文化间的互动与交融而发生着巨大的变化。各种潮流如潮汐般回环往复，不断换新，高端、大气与平民、个性间的更替与融会都已成为当代版式设计者需要思考并努力改变的事实。这些事实正在发生，改变着我们的当代生活，对当代受众审美产生剧烈的冲击和影响，从而建构一种新的文化版式观念，即版式民族化观念。这种观念以其独特的民族文化形式与内涵不断渗透进入高度文明的当代文明中。

当代版式设计的未来发展大势，定是需要自身不断地创新与拓展，将古典文化与当代版式兼容并蓄，努力追求传统与当代的融合之美。当代版式设计与传统民族文化的融合体现在当代的版式作品中，彰显出民族性、时代性、民族共性与个性以及国际性等特征。最终成为促进其具备旺盛生命力的具有中国特色的当代版式设计。

伴随当代日益丰富的文化需求，科技的突飞猛进，传播方式的多样化，当代版式设计者们需拓宽视野，在深入探究和挖掘中国传统民族文化的基础上，以锐意进取的姿态追求本土文化与全球文化在版式设计中的融合与拓展，从而最终建构丰富多元的具有中国特色的当代版式设计体系。

民族的才是世界的。直至今日，我们仍不能忘记这句具有前瞻性的名言。当代版式设计者必须意识到脱离民族文化母体的文化设计是空中楼阁，无所依托。必须继承、利用、发扬、创新中国传统民族文化的营养宝库，才能形成我们具有民族特质的当代版式设计风格，也才能在世界版式设计大舞台上展露风姿，提升国际竞争力和影响力。这是当代版式设计者们共同的义务和责任。

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