关于高中戏曲教学导入的几种尝试

明晓琴

《高中音乐课程标准》指出：“应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”因此，能充分体现这一理念的——高中音乐戏曲单元或模块则担负起了非常重要的角色，但是对于如何贯彻与实行，则在实际的戏曲教学课堂中面临着诸多困难，具体原因如下：

首先，就教师个人素养而言，能真正了解戏曲艺术的人寥寥无几，能操琴、拉几段或唱几段的人更是凤毛麟角，而更多的教师尤其是年轻教师，对戏曲这一内容根本不感兴趣，对书本上戏曲教学的内容不是一笔带过，就是非常浅显的、呆板的照本宣科。其次，学生方面，他们更愿意接受和喜爱流行音乐，有的甚至是某某歌星的铁杆粉丝，至于对待传统的戏曲音乐，则表现出排斥甚至反感的情绪，觉得是一种不“潮”的音乐，没有时代气息，如若喜欢，还会被同学们取笑为“老人家”或“另类”等。

因此，在贯彻体现“弘扬民族音乐、理解多元文化”这一教学理念时，音乐教师除了要通过学习、钻研戏曲艺术来不断提高自身的戏曲教学水平外，还要充分考虑到学生的学习和生活需求，明确戏曲教学的目的不是培养演员，而是培养学生正确的审美观，体现出教学的适应性和灵活性。而这种适应性和灵活性若能体现在课堂教学的导入上，则是一种可以让学生迅速“进入”戏曲课堂的有效捷径。

一、通过导入撬开戏曲教学大门

所谓“教无定法，而贵在得法。”教学导入的重要性是每个高中音乐教师都清楚的，导入的方法很多，形式也多种多样，有效的导入，犹如一支乐曲的引子、一出戏剧的序幕、一篇演讲的开场白一样，能起到引人入胜之妙用。经验告诉我，在一节课中，教师不应操之过急的教授新课，而是要特别注重为学生营造一种宽松、愉快的课堂氛围，让学生聆听一些最能引起他们兴趣或容易接受的音乐或知识，并从中初步了解到这节课学习的主要内容，认识到模块学习的目的和意义，从而唤起他们对音乐的兴趣和学习的欲望。

1.利用学科之间的综合。作为人类文化重要载体的音乐教育，之所以也倡导“综合”的理念，是由于无论在文化领域、艺术领域，还是教育领域，音乐都不是孤立存在的。从根本上说，音乐也是整体性、包容性的文化显现。这一特点表现在戏曲上则尤为突出，这就让我们在设计导入的时候，有很多很好的信息资源可以利用。

2.倡导向生活与经验回归。自人类进入新世纪以来，世界教育正在发生着重大的变化，即倡导课程向学生的经验和生活回归，追求课程的整合。

二、“多元导入”的效果调查分析

以下是本人通过采用多种导入方式，在戏曲教学实践中对学生进行的课堂效果调查：

从以上表格数据来看，这几种方式的导入都是有效且成功的，个人认为其关键点在于：

1.教学中突出以学生为本，寓教于乐。以“学生发展为本”，关注学习者的兴趣、需要和态度，变化多种形式参与活动，突出学习活动的愉悦性和综合性，重视学习过程和学习者的个人经验相结合，激活学生的先前经验，学习新的知识，并将知识整合创新，这是新课程对现代教学提出的要求。而从课堂导入的设计中，我看到了一种学习上的个性、民族、娱乐的缩影，从“玩中学”，到“学中玩”。

2.扩宽教学资源。实践证明，选择适当的教学导入方式，结合教材有选择的将流行音乐、古代文学等引入课堂是切实可行并且有效的，它是激发学生兴趣的一个有效手段和途径。作为音乐教师，我们有责任扩宽教学资源，补充教学内容，把学生引进更广阔的音乐艺术领域，让学生在有限的课堂里接触更多的音乐形式，享受音乐艺术所赋予的无限乐趣。

在音乐教学中，学生不仅仅是体验音乐无穷魅力的本身，更是对音乐更深层次的文化背号与人文精神的感悟与思索，在扩大音乐审美视野的同时，还要不断提高自己的音乐鉴赏能力。

3.综合有“度”。有一点要注意的是，音乐与其他学科的综合应该把握一个合适的“度”，超过了这个“度”，那就是画蛇添足、适得其反了。

总之，戏曲教学导入的形式是灵活多样的，需要音乐教师根据具体的课题进行有效的导入，当各种有利于教学的条件性课程资源渗入教学过程时，师生才会真实的感受到这种丰富多彩的课程，才能使学生从“跃跃欲试”到“意犹未尽”，以高涨的热情、旺盛的求知欲投入到新的学习中去。

（责任编校：宾定波）