刍议音乐听觉在钢琴演奏中的作用

李祯玉

【摘 要】一个优秀的钢琴演奏者不仅需要具备娴熟的钢琴演奏技巧，更需要擁有一双能感受音乐的灵敏耳朵。对钢琴演奏者而言，良好的音乐听觉无疑会使其演奏锦上添花。音乐听觉在钢琴演奏中的作用主要表现在它是钢琴演奏的基础；是提高钢琴演奏水平的关键；同时也钢琴演奏者攀登音乐高峰的有力助手。

【关键词】音乐听觉；钢琴演奏；作用

意大利著名艺术雕刻大师罗丹曾说过：“世界上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”这句话在音乐世界里也同样奏效，对于音乐学习者而言，“不是缺少音乐，而是缺少发现音乐的耳朵”。音乐遍布于我们周围的世界：溪流潺潺的水声、鸟儿清脆的啼叫声、树叶哗啦啦的作响声、微风呼呼的吹风声…..都是大自然美妙的交响曲，而这些都需要我们用灵敏的耳朵去聆听和感知。优秀的音乐家擅长从自然界的各种声音中获取创作灵感，钢琴演奏者也不例外。要想演奏出美妙的乐章，首先需要对自己所演奏的作品有深刻的理解，包括每个音符所表达的含义、乐音与乐音之间的关系、用何种旋律表达出作品中蕴含的情感等，有了这个基础再配上相应的演奏技巧，才能演奏出美妙动听的乐章。

一、音乐听觉的内涵

音乐听觉是指演奏者对音乐作品中所呈现的各个乐音的理解与认识，对乐音和乐音之间关系的感受以及拥有的音乐方面的模仿能力和记忆能力的等。它分为外部听觉和内部听觉【1】。钢琴演奏中，既需要外部听觉，更离不开内部听觉。

（一）外部听觉

正常人体的耳朵是有听觉功能的，当我们的听觉感受器官接收到外部刺激后，会将相应的信息通过耳膜中枢神经传送给大脑，大脑下达指令，就会形成听觉，我们的耳朵也会产生相应的生理反应。这一过程被成为外部听觉。例如，我们用耳朵倾听来自外部世界的各种声音，并能感知、辨别它们。外部听觉是人的一种与生俱来的本能，对钢琴演奏者来说，首先需要训练自己耳朵的灵敏度，能清晰地辨别出不同音符以及音符之间的差异，这样才能在演奏过程中判断弹奏的音符和旋律是否准确、流畅。然而，要想成功地演奏一首曲目，还需要借助更高一层次的听觉，即内心听觉。

（二）内部听觉

内部听觉顾名思义就是从内心发出的听觉，也就是说，它并非借助于听觉感受器而是通过演奏者的内心来感受音乐。钢琴演奏者通过对乐曲深入的理解，借助于丰富的表现力和感染力，把观众带入音乐所描绘的情境中去，才能使观众产生身临其境的感受，也才能够与作者产生共鸣。这种内部听觉并非与生俱来，而是需要演奏者长期的训练才能获得。音乐巨人贝多芬在中年丧失听觉后，正是凭着高度发达的内心听觉和对音乐的执著毅力才创作出一首首著名乐曲。现在我们所能欣赏到的《第九合唱交响曲》、《第三英雄交响曲》、以及《第五命运交响曲》等都是他内部听觉的杰作。

二、音乐听觉在钢琴演奏中的作用

“音乐是声音的艺术，也是听觉的艺术”【2】，音乐创作离不开外部听觉的感受和内部听觉的表现；音乐演奏同样需要外部听觉和内部听觉；音乐欣赏更离不开倾听。马克思曾说过“对于非音乐的耳朵，再美的音乐也毫无意义。【3】所以说，音乐听觉贯穿于音乐活动的始终，在钢琴演奏中发挥着重要作用。

（一）音乐听觉是钢琴演奏的基础

俗话说“台上一分钟，台下十年功”。对于钢琴演奏者来说，要想在台上演出成功，台下就得进行长期艰苦的钢琴演奏训练。而音乐听觉的培养则是钢琴学习的第一步。这里所说的音乐听觉主要是指外部音乐听觉。钢琴演奏者在学习过程中首先要在老师的指导下用耳朵去聆听辨认各个音节，熟悉乐曲中的每个旋律，认识钢琴击弦发音的原理，了解什么样的音弹出来才是自然的，好听的等等，然后再通过反复的练习，不断提高自己的音乐听觉能力，为以后的钢琴演奏打下良好的基础。

（二）音乐听觉是提高钢琴演奏水平的关键

如果说外部听觉钢琴演奏的基础，那么内部听觉则是钢琴演奏水平提升的关键。钢琴演奏的目的在于表现作品的内涵，揭示作曲者的情感，为观众营造出一种独特的审美意境。这些都需要借助演奏者的内部听觉来实现。诚然，钢琴演奏的指法、技巧等对提升钢琴演奏水平至关重要，但仅仅依靠这些，演奏者充其量不过是一个机械的传递者，他所做的无非就是把乐谱上的音符“翻译”成曲子传递给观众，这样的乐曲是死板的，缺乏灵气的，因此，钢琴演奏者想要提升演奏水平还得再往深走一步，走到作品中去，用内部听觉去把握作品中的意蕴情感，并在自己的头脑中想象每个音节的音响效果，通过不断琢磨修改，勾勒出能最好表达作品情感的旋律，只有这样的曲目才是能打动观众的。

（三）音乐听觉是攀登音乐高峰的有力助手

无论是外部听觉还是内部听觉都在钢琴演奏中扮演着重要的作用，钢琴演奏者要想获得演奏成功，需着力培养自己的音乐听觉。从某种程度上说，内部听觉的作用更为显著，也更不易获得，因此，钢琴演奏者想要不断攀登音乐的高峰还需要借助于内部音乐听觉。具体来说，可以从以下方面去培养，例如：通过学习科学文化知识，开阔自己的视野，提升自身的人文素养，从而加深对音乐作品的理解，了解作曲创作的背景以及作曲家丰富的感情世界；通过训练耳朵的灵敏度和清晰度，准确地辨别出作曲中的不同音调和音色，并尝试用流畅动听的旋律表达出作曲的内涵；通过反复训练和练习，使自己具备较强的外部听觉辨析能力和内部听觉感受能力，在钢琴演奏中交替使用这两种能力，使自己的演奏既流畅动听，又富于表现力和感染力。

【参考文献】

[1]钱甜.关于音乐听觉在钢琴演奏中的作用探究探析[J].文学界（理论版），2012（5）.

[2]张丁岚.用“耳朵”弹钢琴—浅谈“听觉”在钢琴演奏中的重要作用[J].音乐大观，2013（3）.

[3]卡尔·马克思.1844年经济学哲学手稿[M].人民出版社，2000.