情感培养在音乐教学中的意义与开发路径研究

孙艺铭

（安庆师范学院，安徽 安庆 246000）

情感培养在音乐教学中的意义与开发路径研究

孙艺铭

（安庆师范学院，安徽 安庆 246000）

音乐教育不仅仅是培养艺术情操，同时也是情感教育的重要内容和手段.音乐只有具有了情感才被赋予了生命，才有天籁般的美.所以情感培养是音乐教学的重要内容，同时它不仅是衡量学生素质的重要标准，也是培养学生人格的重要内容.所以本文在此基础之上探讨如何在音乐教学中培养学生的情感问题，以此找到音乐教学的更优路径.

音乐；实践教学；情感培养

同时人的情感表达形式多样，音乐是很特别的一种，因为其妙不可言的节奏和悦耳的声音，变成了人最好的表达方式，无论是喜悦还是悲伤，音乐通过这种情感的共鸣，祈祷梳理情绪，表达意愿的目的，音乐具有，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式浸润人们的心灵，从而达到情感培养的目的.学生在学习音乐时尤其要了解音乐背后的情感因素，并结合自身的具体情况，来了解音乐的真谛，并使自己的情感达到质的飞跃，得到升华.通过音乐教学活动，采用各种适合的手段，从体验式教学手段来培养和促进生丰富而健康、积极而向上的情感.当然，这需要在教学中进行良好的设计，只有这样才能够培养学生的情感.

我国著名音乐家冼星海说:“音乐是生活中最大的幸福,音乐是生活的一个清晰的春天,音乐是性情的熔炉.“美国著名音乐教育家JiPeiEr说:“人类需要科学表达外面的世界,也需要艺术的表达内心的感受,音乐是最能直接表达人类的感情,它并不需要任何媒体,比语言更直接.“音乐教学是情感教学,因此,必须重视情感的培养.音乐作品蕴含着丰富的思想和情感,需要我们的老师透露,让学生更好的去感觉,去体验、性能和影响被美容和陶冶情操,激发他们的情感,爱祖国的音乐艺术.更换整个集如果匹配替换不可用.要的任务是培养感情,应紧紧抓住一个“爱”字,调动一切手段来激发学生的情感,引导学生“进入情况”,激发学生的情感共鸣.基于情感培养的分析,因此,探索情感培养在教学的音乐道路.

1 情感在音乐艺术中的地位与作用

音乐本身是一种艺术，它可以激发人们的情感，尽管如此，音乐也只有通过人这个主体的情感体验才能达到一定的效果，激发人们内心中的喜怒哀乐等一系列的情感，当然，这是音乐本身所不能达到的.所以，我们只有深深体会了《命运交响曲》中贝多芬“扼住命运的喉咙”的精神，才能理解作品真正的思想内涵，俄国作家列夫·托尔斯泰只有对《如歌的行板》的音乐产生情感体验后，才会被深深感动，而为此落泪.

音乐欣赏的过程是感情体验的过程，这个体验过程是一个过程两个方面，一方面这个过程是聆听者对音乐所表达的情感的聆听、理解、消化的过程，同时这个一过程也是聆听者或者歌唱者用自己的情感和音乐所表达的情感相互溶解的共鸣过程，所以情感因素无论是对于专业的音乐人士还是对普通的聆听者都是是不可缺少的因素，这就决定了情感在音乐教育的重要地位.在音乐教育中歌曲的背景和要表达的情感有机的融合，能让歌唱者在音乐中更清楚的表达自己和音乐情感的共鸣，因此，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求.

2 情感培养在音乐教学中的实施策略

根据本人常年的教学研究和实践经验最终得出以下在音乐教学中培养学生情感的策略，具体如下：

2.1 纠正教和学观念上的误区，培养审美情感

音乐是人类情感表达最美的一个形式，因此对于音乐的情感培养要从对音乐的审美能力的培养为基础.在广大的音乐教学中大多老师仍然建立在对音乐知识和技能的培养上，虽然音乐的知识和技能培养是学生整体音乐学习中很重要的环节，但是绝对不是核心的环节，我们在大量的音乐选秀中有深刻的体会，在音乐选秀中小道最后的往往是深刻体验的音乐的歌手，而不是只是在音乐技巧上更胜一筹的歌手.教师在知识与技能教学中应该以音乐审美为核心，培养学生对音乐学习的兴趣、爱好，并根据学生的年龄和心理特点，采用不同的教学方法，这样才能够更好的培养和提高学生的审美能力.教师是实施音乐审美教育的主要实施者，因此，教学方法的选择和使用影响着教学效果，具体方法如下：

2.1.1 提高自身的综合能力

作为一名教师，不但要有扎实的专业素质，同时也要有不断提升自我综合能力的能力，可以从现在的音乐选秀节目中总结学习相应的教学策略和方法.因为音乐教师的自身专业素质的高低直接影响着音乐教学的效果，尤其是老师在直接范唱、范奏的教学效果影响尤为显著，因为老师在一首音乐中的审美情感的表达和传递.在学生学习歌曲时，教师较高水平的范唱能够给学生起到很好的示范作用，能够达到很好的审美情感培养效果.同时专业的音乐教师对待技能和审美培养为核心的音乐教育之间的关系，既要重视技能，同时也要注重学生学生审美能力的培养，使二者有机结合，相互作用，相互影响，，将音乐的美很好的结合到音乐知识与技能训练中，从而提高学生对音乐作品的审美理解.

2.1.2 改变学生被动的学习态度

由于中国应试教育的影响，学生从骨子里就被定在知识学习的圈子里，学生的思维和意识定势决定了学生对音乐知识和技能的重视，从近几年的选秀节目中也可以看出，无论是科班出身还是自学成才，都在拼音乐的演唱或者演奏的技巧.导致学时在学习中，知识和技能的学习是主动的，而对审美情感的培养的则是被动的，导致音乐的苍白.无心无感的音乐也是从此产生.因此教师在教学中，不但要传授基本的音乐知识，还要关注学生对音乐知识的关注点和兴奋点，同时要依据学生的大致特点，寻找其一致性和差异性，进而实施因材施教的教学策略，其中体验式教学是较为有效的教学方式，不但改变了学生学习音乐知识的枯燥乏味，同时还提升了学生的学习兴趣.使学生学习有外在的动力转表为内在的表达，更好的理解音乐，欣赏音乐，表达音乐情感，真正实现审美情感的有效开发与培养.在体验式课堂上学生还可以从侧面带动学生的学习音乐的积极性和创造性，使审美情感在音乐创作中达到质的升华！

2.2 发挥学生潜能，培养思想情感

在音乐教学中，不仅要对学生的审美情感进行培养，同样要使学生学会在音乐中表达思想，这也是提高学生艺术素质乃至综合素质的前提条件，也是促进学生思想向成熟发展的重要途径.

2.2.1 民族思想情感培养优先

如在教学中利用民歌培养学生的民族思想，例如东北民歌《小看戏》、《小拜年》，山西民歌《绣荷包》，陕西民歌《三十里铺》，山东民歌《沂蒙山小调》，安徽民歌《八月桂花遍地开》，江苏民歌《茉莉花》等等.这些上口、动听的民歌，容易激发学生对民族音乐的兴趣.我们教师就可以通过音乐教学激发中学生的想像力，不仅使用听觉，更多的还要用大脑思考，激发他们对生命、对生活无限的热爱之情；听了大提琴独奏《天鹅》，我们会联想到平静的湖面、高贵典雅的天鹅，让如泣如诉的旋律打动学生们，最终激发他们的爱心、同情心，产生对生命的敬慕之心；当《江河水》《二泉映月》等曲子缓慢地奏响的时候，一种悲苦、凄凉的感情会不由自主地在我们心头涌起.这是由于缓慢的速度引发的最基本的生理反应，会把我们深深地打动.这是由于音乐本身的动态美给我们以直观的情感体验.这些就需要教师去发现，需要学生去领悟.如音乐第十册《黄河大合唱》这一课，首先要学生了解作者洗星海的生平事迹，这样有助于学生了解作者的思想，同时课中要详细介绍并深情并茂地向学生介绍作者创作的时代背景，所以在不同的作品在教学过程中把握光的心态,与丰富的手段向学生展示,创造良好的音乐艺术和教育氛围,激发学生积极,使尽可能多的参与到音乐活动在所有方面,一方面,开门到学生的情感世界,另一方面,提高他们的思维发展水平.

2.3 提升学生素质，培养道德情感

道德是社会美好的意识形态的一种重要表现，同时也是人民生活和行贿的规范.它不但包括修养、观念，同时还包括品的这一样重要内容.同时也是大学生素质教育的重要内容，而音乐教学中道德情感的培养是情感教育的重要内容.因此音乐教学中学生学习音乐，欣赏音乐也是一项重要的育人过程，所以要在教学中选择好教材、教学内容，充分挖掘教育潜力，做好对学生道德情感的培养和教育.例如用胡彦斌《我的未来不是梦》、张靓颖《光芒》、林俊杰&何耀珊《信心旅途》、林俊杰《爱与希望》、范玮琪《最初的梦想》、SHE《中国话》、羽泉《奔跑》、五月天《倔强》《出头天》《咸鱼》、周笔畅《笔记》《生命之光》等等这些积极向上的音乐对学生培养他们积极向上的品德，同时使用《感恩的心》，《让世界充满爱》培养学生爱的品德，等等，这样的歌曲有很多,教师必须注意通过音乐教学结合具体的音乐作品,以“移花接木”和“渗透”,哄骗,切忌空洞的说教,以便有效地对学生道德情感教育的目的.所以在课堂教学设计必须充分考虑这个.

综上所述，在音乐教学中，不仅要重视对学生知识技能的传授，更要重视对学生情感体验的培养.尤其是大学生，正是人生心理和生理助教走向成熟的过程，这个阶段情感的培养尤为重要，另外音乐需要情感的培养，没有情感的音乐就失去了灵魂.所以作为一个大学的老师在做音乐教学设计尝试开发情感目标设定清晰、具体,执行和完成课堂教学.一方面,深刻理解和学习音乐的艺术作品的意蕴,培养和促进他们的情感和情绪,另一方面,尽量把音乐作品、音乐教育和实际的生活.这两个相辅相成,缺一不可.

〔1〕陈欣.浅谈视唱练耳教学中“内心音乐听觉”的培养[J].大众文艺，2011(12).

〔2〕李经.语言、动作、音乐三位一体的母语音乐教学研究[J].西北师范大学，2010(05).

〔3〕许凤鹰.以音乐审美为核心的知识与技能教学研究[J].东北师范大学，2011(05).

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