节奏在钢琴音乐结构中的作用

张宇

【内容摘要】钢琴演奏者通过弹奏乐曲，在遵循着作曲家风格特点的同时，通过自己对作品的理解，把钢琴音乐作品再度表现出来。钢琴音乐作品表现的内容丰富，作曲家用不同的音乐要素来塑造音乐形象，能较逼真细腻地刻画出来。音乐中的节奏是这些要素之一。节奏是音乐生命的源泉，要分析、了解和弹奏一定的钢琴音乐作品，首先要掌握好节奏。了解节奏节拍的风格特点与旋律、速度、力度等音乐要素的关系，会让我们在分析钢琴音乐作品，把握音乐内涵的同时，能更好地弹奏钢琴音乐。

【关键词】节奏 节拍 钢琴音乐 旋律 速度 力度

我们在欣赏钢琴音乐作品时，有时会被其感染，给人以美的享受。音乐是一种语言，它没有国界。正如古人所说：“移风易俗，莫善于乐。”音乐的这种特殊的功能和钢琴音乐作品结构的表现手段是分不开的。要了解和弹奏一定的钢琴音乐作品，就要从分析钢琴音乐作品入手，以把握音乐内涵。

钢琴音乐作品表现的内容丰富，作曲家用不同的音乐要素来塑造音乐形象，能把表现对象逼真细腻地刻画出来。这些音乐要素就是：旋律、节奏、节拍、音色、音区、速度、力度、调式调性、和声、织体、曲式等。音乐中的节奏是音乐生命的源泉，从音乐起源到现代音乐都离不开节奏。本文主要介绍节奏在钢琴音乐结构中的重要性。

一、节奏、节拍的特点

1.节奏、节拍的概念

节奏是根据音的长短、强弱有组织地进行，是音乐在时间上的组织。节拍是相同时值的强拍与弱拍有规律地循环出现。节奏和节拍是同时出现的。

2.节奏、节拍的风格

在一首乐曲中，会有一个一再重复的具有特性的节奏，这被称为节奏型。在音乐中，各种不同的节奏型组合在一起会形成各种有着音乐生命意义的、有活力的音乐，那么把各种具有这种特性的节奏型加以组合，会表现为不同性格、风格的音乐体裁。节奏在许多情况下起着独立的作用。如钢琴曲中二拍子的“哈巴涅拉”的节奏型是附点八分音符和两个八分的节奏型；民族舞曲中的新疆舞是以一拍切分节奏加两个八分音符节奏和四个十六分音符节奏加四分音符的节奏型，这些形成了具有各自民族风格和色彩的民族音乐。又如钢琴曲中三拍子的小步舞曲温文尔雅、波尔卡活泼欢快、圆舞曲华丽激情。几乎所有具有独立风格的乐曲都有一个固定的节奏，正是这些固定的节奏特征形成各自不同风格的音乐。

二、节奏与旋律的关系

旋律是音乐的灵魂，是音乐作品向人们传达思想感情的最基本手段，也是塑造音乐形象的最重要手段，但是没有节奏的旋律也称不上是音乐。旋律是由许多高低、长短不同的音组成的。如果把这些音符写到五线谱上，不加任何标记，就很难让人们知道这是表现什么主题。但如果我们加上一定的节拍节奏，就会感到它是一首乐曲了，这样就可以看到一条上下起伏的线，这条线就是我们所说的旋律线。

如果再研究这些旋律线，还会发现旋律有起伏有波动，这些起伏与波动和我们的情绪有着密切的联系：旋律线向上，情绪高涨兴奋；旋律线向下，情绪则放松低落。不同的旋律线能够体现人们不同的情感状态和起伏过程。这些都是因为有节拍和节奏的加入。正是由于不同节拍、不同节奏型的组合，推动着音乐不断地向前发展，使音乐充满了生命力。可以说旋律好比是人的肌肉，节奏好比是人的骨骼，肌肉要有骨骼的支撑，人才能站起来，所以音乐的旋律离不开节拍和节奏。

三、节奏与速度、力度的关系

节奏和速度有着密切的关系，慢节奏可以令人产生安静、柔和等感觉，快节奏可以给人紧张、兴奋等感受。所以不同的速度能塑造不同的音乐形象。

力度在音乐中是指音的强弱程度。力度的变化是音乐表现的重要因素，任何一个具有很强的表现力的旋律往往都具有丰富、细腻的力度变化。力度的变化对塑造音乐形象起着重要的作用。如跳进可以产生较大的力度变化，级进可以产生较小的力度变化，向上进行会增强紧张度，向下进行会缓解紧张度。

在表述钢琴音乐作品时，音乐的力度、速度与节拍节奏是紧密结合在一起运用的。音乐因为有了节拍而有了强弱规律，而且是循环交替出现。二拍子强弱拍交替均匀，在力度上对比鲜明，由于周期短，在钢琴音乐作品中表现坚强有力、刚劲明朗的性格。四拍子中，由于有次强拍，周期变长，强弱对比有所减弱，所以四拍子不仅有二拍子的性格，还使音乐变得柔和抒情、宽广宏伟、壮阔。三拍子、六拍子的强弱循环是不均匀的交替，在钢琴音乐作品中有摇曳、优美、流畅的特点，表现不平常和喜悦的心情，如门德尔松的钢琴曲《威尼斯船歌》。混合拍子强弱循环不平衡，其不仅能表达三拍子和六拍子特点，还能表达欢乐的气氛。钢琴曲中这些节拍的乐曲有这样的特点。在弹奏中正确运用会有很好的效果。

各种拍子除了每小节的强弱规律外，在节奏上，每一节奏型内部还有强位和弱位之分。这样就更增加了音乐的丰富的表现内涵。

（三）节奏感的培养

培养节奏感很重要。节奏是有规律的运动，节奏的训练应该从初学时开始培养。有很多孩子弹琴几乎都是节奏方面的问题，要不断地教他们按节奏数拍子，让他们学会自己大声地数拍弹琴，直至他们能够很好地控制自己的节奏。有时还要让他们练习拍打节奏，拍出强拍或重音，再按谱面要求弹出强拍、重音等记号。做完这些练习后，还需要有节奏地弹奏，把我们在练习中拍出的强拍与重音完整地在弹奏中一一做到，然后再处理速度来增强乐曲的效果。这样在演奏时，会慢慢养成一种良好的节奏感，而这种节奏感是可以通过练习得到的。这一点不像我们想象中那样容易，需要花费精力与时间练习。但如果一个孩子习惯于不按节奏演奏，那么往后这一错误会很难改正。如同一个人的生物钟一样，练好节奏至关重要。

所以节奏同样跟旋律、速度力度一样具有刻画、描绘和渲染等功能，具有很强的表情作用，能产生不同的风格。这需要我们多加练習。

（注：本文为黑龙江省艺术科学规划项目《钢琴音乐结构与演奏研究》，项目编号：2013C057）

作者单位：哈尔滨学院艺术与设计学院

（责任编辑：张斐然）