元代竹枝词的民俗文化与民歌色彩探究

万志全　万丽婷

摘 要：从总体风貌来看，元代竹枝词较为纯情与避世，其思想内涵多为叙写山水田园之雅趣、命途多舛之无奈与男女情爱之挚深，其审美意象多为西湖及其周边美景，其民俗文化意味浓厚，且民歌色彩较为突出，于当代诗词创作与文化建设颇多可鉴之处。

关键词：元代竹枝词；思想内涵；审美意象；民俗文化；民歌色彩

中图分类号：I206 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2013）20-0153-03

竹枝词是由巴蜀民歌演变而来的文人通俗诗歌（可用乐器伴奏，并可吟唱）。它作始于唐代诗人刘禹锡，紧随其后的还有白居易、李涉、皇甫松、孙光宪等人，以及宋代的苏轼、苏辙、黄庭坚、杨万里、范成大、汪元量等。元代以降，又有一些文人加入到创作队伍中来，成就较为突出的有杨维祯、虞集、倪瓒、马祖常等。有研究者认为，元朝是竹枝词发展壮大的时期，元代竹枝词在唐宋的基础上，主要在传播的地域上和创作的题材上将竹枝词推向了更大的空间：在传播地域上，突破了以三峡为主的地区，南下到江浙地区；在创作题材上则相对较为单纯，描写江南民间爱情生活和吟咏各地风物风习、名胜古迹的作品占了绝对的优势，因而也带上了浓浓的江南色彩；在描写爱情生活的题材上，它与前代有所不同，西湖竹枝词描写的爱情更侧重抒发对爱情坚贞不二、百折不移的感人情怀；在语言上，它不象唐宋那样含蓄有味，而是更为直接浓烈，透着民间趣味和通俗气息[1]。这种看法颇有见地，为深入研究元代竹枝词铺垫了一定的理论基础。

就时代背景而言，由于元朝乃蒙古人统治之天下，故而多由汉族文人所作的竹枝词一般都远离阶级压迫和民族压迫，逃离现实生活之苦难，更多地沉浸于歌咏山水、褒贬人物的乐趣之中。但由于作者参差不齐，故而总体质量不高，容量较小。若以所涉地域而论，元代竹枝词主要有西湖竹枝词、湖州竹枝词、江边竹枝词、海乡竹枝词等，据研究发现，西湖竹枝词数量最多，一共创作了245首，而且出现了“竞向西湖咏竹枝”的壮观场面；另外还有不少冠以地名的竹枝词，比如最早记载“麻婆豆腐”的便是源自《锦城竹枝词》之“麻婆陈氏尚传名，豆腐烘来味最精，万福桥边帘影动，合沽春酒醉先生。”若以作者而论，杨维祯对元代竹枝词之发展做出的贡献最大，正如王士祯所言：“梦得后工此体者，无如杨廉夫，虞伯生”。杨维祯字廉夫，号铁崖，浙江诸暨人，曾任天台尹、儒学提举等职。他为官清廉，同情民间疾苦，曾于至正初年作《西湖竹枝词》九首，然随其唱和的竟有一百多人，有鉴于此，他干脆将众人的唱和之词共计180首编辑成为《西湖竹枝集》，并对每篇作品加以评点，这一举措于竹枝词的创作而言，不啻为颇具号召力的宣传机和示范器。

在竹枝词的研究方面，当前的成果多倾向于刘禹锡研究，以及明清竹枝词研究，元代竹枝词的研究成果则相对较少，主要代表作有王慎之、王子衿的《竹枝词研究》以及顾希佳的《西湖竹枝词》。前者主要论及竹枝词的文化意义、客家史迹与地名移用现象、居庸道路概况、盐业史信息以及女子“卜钱”风俗等；后者则对西湖竹枝词展开专题研究。在单篇文章方面，20世纪的研究者们有的从元代竹枝词与民俗学[2]、少数民族风俗相结合[3]的角度阐发了深刻见解，有的对其总体风貌展开俯瞰[4]，有的则在繁荣发展的背景下分析其文化意蕴[5]。21世纪的研究者们多着力于分析其民俗特色、民族特色、思想内涵、文化内涵等。以上成果对于深入研究元代竹枝词具有重要的借鉴意义。在前人研究的基础上，本文从元代竹枝词的思想内涵、审美意象、民俗文化、民歌色彩等方面展开综合探讨，希望得到诸位方家的批评指正。

一、纯情的思想内涵

在思想内涵上，有人认为元代竹枝词民歌特色明显，内容上以歌咏风物与爱情为主，很少反映民生疾苦[6]。这种看法略有偏颇，因为元代竹枝词虽然多为叙写山水美景、田园生活、男女情思之作，但有时也能抨击社会，阐发独特的人生见解。比如丁复《次韵西湖竹枝歌》对科举制度表现出相当的冷漠性：“郎爱捕鱼侬织蓑，劝郎不必要登科。”郎君外出捕鱼，妾身在家织蓑衣，两人恩爱美满，渔家生活其实也很美好，所以啊，郎君干脆不要去参加科举考试，即使登科了也没什么值得庆贺的，因为一旦登科，郎君就得外出做官，与妾身分别，说不定以后还可能变心，哪里还记得当年的恩爱呢。又如元代文人多落魄不得志，对于命运的安排只能徒唤奈何，刘诜《和萧克有主簿沅州竹枝歌》有言：“穷通随时不可强，富贵有命何悲无。”人生究竟是穷困潦倒还是财官亨通都自有命运安排，我们只能随时运升降而沉浮其间，承受着各种各样的人生悲剧。那么，悲剧的制造者是谁呢？表面上看起来是人们胡作非为而导致的自作自受，其实是无意间冲撞了天上的星宿，它发怒而降罪于你。陈谦《西湖竹枝词》解释道：“不知命犯何星宿，一日猖狂百日愁。”一天的狂欢竟然换来百日的忧愁，如果是因为爱情而萌发绵延的相思倒也罢了，如果是因为一天的得意而伤及漫长的后续岁月，那主管命运的星宿也未免太严酷了吧。由此可见，在吟咏风物与爱情之际，元代竹枝词也能密切关注现实生活与苦难命运。另外，此间相当一部分竹枝词在思想内涵的表达方式上还是贴近生活、滋味复杂的。比如当文人断了科举之路而回归乡里时，他发现农村的生活劳作其实也可以入诗，刘诜《秧老歌》曰：“五更负秧栽南田，黄昏刈麦渡东船。”虽然从早忙到晚，但农村生活倒挺丰富多彩的，早上栽秧，黄昏割麦、划船，乡里人生不也很有意思的么？不过，倘若丧夫守寡，那生活是相当困难的，沈梦麟《竹枝曲》曰：“缫丝才罢妇犹髽，两足如霜踏水车。田家自有种田候，年年只看冬青花。”这位寡妇虽然还在披麻戴孝，但仍得不停地劳作，缫丝完后又得踏水车灌溉农田，想想过去有男人的日子多好啊，种田本是男人事，现在落得寡妇作，看着守灵的冬青花，心里满是悲伤啊。

除了日常生活，男欢女爱实为元代竹枝词之主题。在诗里，既有对女子美貌之欣赏，也有对男子美貌的赞美。比如杨载《西湖竹枝词》描写女子美貌：“一种腰肢分外妍，双眉画作月娟娟……采莲女郎莲花腮。”采莲女郎腰肢纤细，眉毛弯弯似新月，腮红恰似莲花开，男子见了谁不为之心动？而对于男子的欣赏，元代女子也是大胆炽热的，郯韶《西湖竹枝词》曰：“白面少年不相识，笑掷金钱唤阿侬。”青楼女子心知肚明：那位白面少年多英俊啊，他对侬笑着，要向侬买春。由此可见，元代不仅男子欣赏女子之美貌，女子也同样喜欢英俊之男子，他们对异性的爱似乎是平等与互动的。

二、集中的审美意象

在竹枝词的审美意象上，唐宋时期集中于巴蜀，元代集中于西湖，明清时期则全国铺洒开来。在元代竹枝词的创作中，西湖不但山色迷人、湖光秀丽，而且周围的名胜古迹也让人赞叹不已。这里面包括山峰、石头、小桥、流水，乃至祠堂、寺庙、坟墓等。比如杨维桢《西湖竹枝歌》：“劝郎莫上南高峰，劝侬莫上北高峰。南高峰云北高雨，云雨相催愁杀侬。”这里谈到南高峰和北高峰，据《西湖图说》记载：“南北两峰相去十余里，中间层峦叠嶂，列峙湖西，独两峰高出众山，为会城巨镇。”又如陈樵《西湖竹枝词》：“望夫石上望夫时”，这里提到了尽人皆知的望夫石。又如高克礼《西湖竹枝词》：“第四桥头第一湾，看鱼直上玉泉湾”；李庸《西湖竹枝词》：“六桥桥下水流东，桥外荷花弄晚风”；张简《西湖竹枝词》：“第六桥边寒食雨，催郎白苎作春衣。”这三首诗里提到了西湖上的桥。有很多桥是西湖的一大特色，其中包括苏堤上的“映波、锁澜、望山、压堤、东浦、跨虹”等六座桥，杨公堤上的“环璧、流金、卧龙、隐秀、景行、浚源”等六座桥，白堤上的“西泠桥、锦带桥、断桥”等三座桥以及长桥等。因此，桥是西湖美景之重要组成部分，是元代竹枝词审美意象之核心代表。另外，如黄公望《西湖竹枝词》：“水仙祠前湖水深，越王坟上有猿声”；贡师泰《西湖竹枝词》：“柳州寺前湖水平”；宋本《西湖竹枝词》：“涌金门外是西湖，堤上垂杨尽姓苏。作得吴歌阿谁唱，小卿坟上露兰枯。”这三首诗里提到水仙祠、柳州寺、越王坟、小卿坟等名胜古迹，它们也是西湖文化蕴涵的承载者，因而广为时人所集中抒写。

除了集中描绘西湖美景以外，元代竹枝词也对其他地域的美景展开了描绘与歌咏。比如袁桷《次韵继学竹枝宛转词》“居庸夹山僧屋多”描述了居庸关的佛教兴盛；虞集《竹枝歌奉陪诸公》“铜雀台中朝暮思”抒写了铜雀台的绵延情思；赵文《竹枝词》“为谁独往郁孤台”谈及郁孤台的缅怀古今；朱庸《西湖竹枝词》“阿郎贩豆辽东州”说到辽东商业活动；袁桷《次韵继学竹枝宛转词》“年年河鼓度天津”提到天津的文化娱乐活动；王士熙《竹枝词》“泺阳侍臣骑马去”谈及泺阳的官场获得；刘诜《和萧克有主簿沅州竹枝歌》“沅人健饭无盘蔬，沅土多热无难苏”谈到沅阳的饮食与气候。在欣赏过程中，我们一路走来，发现大江南北的很多地方皆已入诗，成为艺术抒情之对象，这可谓元代竹枝词艺术创作之审美意象的集中、丰富与辩证体现。

三、多样的民俗文化

民俗文化是指一个国家、民族或地区之民众所创造、共享与传承的风俗文化和生活习惯，它具有普遍性、传承性和变异性。元代竹枝词在传达一定艺术品位的同时，也有着丰富的民俗文化传承，这不光在游乐文化、劳作文化和民族文化中得以体现，就是在吃、穿、娱乐以及语言、思想迷信中也有流露。且不说它对西湖的湖光山色、休闲文化之集中表露，就是看似平常的日常饮食、男女衣着、歌舞娱乐、语言交流、鬼魂占卜，也让人情不自禁地迷上其中的民俗文化趣味。

在饮食方面，茶酒文化已经渗透到一日三餐之中。恋爱中少不了茶的牵线搭桥，“郎若闲时来吃茶”（张雨《湖州竹枝词》）；滋补身体离不开茶的滋润，“夏客能烹枸杞茶”（许有壬《竹枝词十首和继学韵》）；有了好茶能让人流连忘返，“更喜江南新贡茶”（吴当《竹枝词和歌……》）。茶让人悄悄地喜爱，酒则让人为之迷狂，文化的延续确实离不开酒的参与。酒是那么的清澈，“妫川玉液清如水”（马祖常《和王左司竹枝词》）；酒是那么的迷人，“宛人自卖葡萄酒”（许有壬《竹枝词十首和继学韵》）；酒更是健康长寿之必备良药，“土屋苫草成屠苏”（袁桷《次韵继学竹枝宛转词》），喝了用大黄、白术、桂枝、防风、花椒、乌头、附子等中药泡制的屠苏酒，可以起到益气温阳、祛风散寒、避除疫疬之良效，每逢除夕之夜，一家人围坐在一起，从小孩喝起，直到年长者，大家都喝它来庆贺一年的平安，预祝来年的顺利以及瘟疫的远离。

在穿着方面，男女服饰有着丰厚的文化底蕴。少年英姿离不开它，“貂帽谁家美少年，黄金耳环月样圆”（福报《和西湖竹枝词》）；送别郎君时记得住它，“记郎别时风飕飕，银鼠帽子黄鼠袍”（卢浩《西湖竹枝词》）；少女的曼妙离不开它，“淡黄裙子缕金衫，长髻垂肩短凤簪”（蒋克勤《西湖竹枝词》）；妆点美好的生活需要它，“二八女儿双髻丫，黄金条脱银条纱。轻歌一曲放船去，买得新妆茉莉花”（屠性《西湖竹枝词》）。服饰不但可以传递生活信息和郎情妾意，而且能散发民族气息，“辫发女儿住湖边，能唱胡歌舞踏筵。罗绮熏香回纥语，白氎蒙头如白烟”（倪瓒《竹枝词》）。你看这位回族少女，她的辫子长又长，她的歌舞真迷人，她的衣服散着香，她的白头帕像袅袅升起的白烟。她是那么的可爱，令人萌生圣洁之向往。

在娱乐方面，元代竹枝词的艺术氛围较为浓厚，仅就乐器而言，品种就颇为多样。比如用芦笛吹奏鹧鸪调，“芦笛声声吹鹧鸪”（袁桷《次韵继学竹枝宛转词》）；在西湖上弹筝抒怀，“湖上美人弹玉筝，小莺飞度绿窗棂”（萨都剌《西湖竹枝词》）；或者吹箫以打发寂寞，“美人绝似董娇娆……月明夜夜自吹箫”（曹妙清《西湖竹枝词》）。这里的美人是元代歌姬，她长袖善舞，容貌骄人，但在欢颜赔笑之余，心中萌生一丝丝落寞，在无人倾听之夜，只有箫声可以排遣绵绵不尽的闲愁。

在交流方面，不同的方音承载着不同的文化内涵，尤其在民族交流大融合的元代，各种方音和语言时常交汇在一起，构成“南腔北调皆有意”的文化意境。比如郯韶《西湖竹枝词》：“吾儿生长自吴语，却向船头学楚吟。”这里的吴语和楚吟就是两种方音在同一个人身上的自然交融。又如甘立《西湖竹枝词》：“手弹琵琶作胡语，记得其中吴大姑。”这里的胡语即为蒙古语，在当时算得上官方语言，而在汉族百姓看来，又算是蛮新奇有趣的语种。另外，即便是同一种方音，你若说出不同的俗语，也能传递不一样的文化信息。比如在一些名词后面加上“子”字，可以传达一些亲切可爱的气息。

李延臣《西湖竹枝词》：“载得山头月子回。”

黄季伦《西湖竹枝词》：“愿郎相见如月子，月子团圆无暗时。”

郭翼《欸乃歌词》：“榻头船子小如车。”

郭庸《西湖竹枝词》：“日落平湖艇子迟。”

这里的月子、船子、艇子便是对月亮、小船、小艇的爱称，这些词语让人油然而生爱怜之意，读起来觉得蛮有意趣的。

在信仰方面，关于生育、死亡、神鬼等文化思考也时常可见。比如元人认为女子佩带宜男草便能生儿子，“手种宜男寄去时，花开灼灼叶离离。”（陆继善《西湖竹枝词》）有的认为人死了以后，会在阴间继续存活，所有生活用品一律如旧，所以人们生前便准备好死后的阴宅，“人生墓宅颇关念”（汪梦斗《思家五首竹枝体》）。另外，关于命运的轨迹，有人认为可用占卜进行预知。

朱庸《西湖竹枝词》：“小姑疑郎去不归，为郎打瓦复钻龟。”

杨维桢《西湖竹枝歌》：“病春日日可如何，起向西窗理琵琶。见说枯槽能卜命，柳州巷口问来婆。”

这里的钻龟、来婆乃巫术和巫婆之别称。钻龟即为古代一种占卜术，它以钻子刺进乌龟的里甲，以火烧灼龟背，然后看具体的裂纹来判断吉凶与否；而来婆则可依靠弹琵琶来占卜，据《朝野佥载》记载：“有来婆能琵琶卜，盖女巫也。”至于这种占卜的准确率有多高，结果是可想而知的，我们现在只是把它当做一种文化现象加以考察而已，不必再复古迷信。

四、鲜明的民歌色彩

在民歌色彩方面，学者们一般认为元代竹枝词受民歌节律的触发，诗情随兴而至，像短篇小说一样，能抓住某个关键点，一蹴而就；而且语言浅近易懂，易于传唱，是文艺全民化的重要工具；又因其专注于歌吟爱情，故其意趣颇似当今之流行歌曲。在具体的民歌手法上，它善用白描手法，抓住主要特征，不加渲染与烘托，以简练的笔墨刻画生动的形象；同时多用比兴手法，通过眼前景物之比兴，使得形象更加鲜明，诗意更加含蓄，想象更加生动，因而营造了“动静结合，诗眼凸现”的艺术境界，使得竹枝词的意旨更加开阔，而且适当地营造了高妙的典型、意象与意境。比如在白描手法和比兴手法方面，元代竹枝词与浅近易懂的民歌手法颇为相似，它往往能够抓住身边事物予以抒情说理，因此在对景物进行描绘时，比兴兼用的白描手法着实能够创造生动有趣的意境。

云州山如五朵云（袁桷《次韵继学竹枝宛转词》）

望尽天边破镜飞（同上）

昨夜灯花圆似粟（同上）

荞麦花开如白烟（成廷珪《竹枝歌》）

山像什么？像五朵云。月亮像什么？像破镜。圆圆的灯花像什么？像粟米。这些取自日常生活的物象，能与本体恰当地交融在一起，其情其意则贯穿于本体与喻体之中。又如在抒发内心的爱恨情愁时，直截了当的白描手法则可快速抓住事物的特征，引发欣赏者的翩翩联想。

恨郎一似杨花性，见郎一似菖蒲花。（章善《西湖竹枝词》）

郎情莫似湖头水，城北城南随处流。（杨椿《西湖竹枝词》）

侬心不似双溪水，才出城东各自流。（袁华《湖州竹枝词》）

驿路连天水到海，若比相思一寸无。（徐哲《西湖竹枝词》）

年来愁得两鬓雪，吹尽春风那得消。（姚文奂《竹枝词》）

以上五例中，前三例为对男女情爱坚贞度的对比性描绘：在表现男子的逢场作戏、见异思迁时，以杨花、湖头水、双溪水为托喻，一针见血地讽刺男子的多情与健忘；在表现女子的雅洁、忠贞时，以菖蒲花为寄喻，并通过男子的反向对比来衬托女子的幽怨与愤恨。后两例则通过“驿路连天、水流到海、两鬓雪白”来烘托相思之绵长与折磨人，以此达到感人的艺术目的。这些比兴兼白描写洗尽铅华，但又显露本色，在元代竹枝词中随处可见，像是不经意间路边开出的洁白小花，装点着艺术想象的康庄大道，这比浓妆艳抹、虚情假意的华丽修饰更为真挚感人。

另外，元代竹枝词用词不避重复，比较接近口语，从中也可看出其较为鲜明的民歌特色。比如柯九思《西湖竹枝词》：“浙江春来春水平，洲渚潆洄春日明。”在一联之中连用了三个“春”字，这在格律诗中是特别忌讳的，但因元代竹枝词多为文人模仿民歌所作，在附上曲谱之后，交由民间传唱，所以不在乎用词重复，只要能够简便地传递情感，就算得上一首合格的竹枝词。

元代竹枝词虽然距离我们有七百年之遥，但从民俗文化和民歌色彩的角度对其展开研究，具有一定的时代意义：一方面，诗歌创作应该向人民群众学习，向民歌学习，向民俗学习，应该为人民群众所喜闻乐见（比如口语化，格律自由化，浅近、自然、不做作，有血有肉、不作无病呻吟之态等）；另一方面，竹枝词研究也可丰富民间文化宝库（包括诗词研究，民俗研究，地方史志研究等）。因此，这方面的研究还可以继续挖掘，以求更多地服务于当代文学创作与文化建设，为人们更加本真化与艺术化的生存提供理论参考。

参考文献：

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[4]张琴.元代竹枝词略论[J].山西大学学报，1998，（4）：43-45.

[5]王忠阁.元末竹枝词的繁荣及其文化意蕴[J].中州学刊，1999，（4）：105-108.

[6]张琴.元代竹枝词略论[J].山西大学学报，1998，（4）：43-45.