浅谈服装设计中的艺术性和商业性的把控——从设计管理的角度

林志堂

（北京服装学院 北京 100029）

中国服装产业经过多年的发展后，慢慢显现出各品牌之间产品竞争的同质化问题，随着经济发展增速放缓和内需疲软，早期的扩张战略使许多服装企业深陷库存危机。但在北京一些设计师品牌依然迎难而上，获得更多的利润，保持着快速发展。在经济转型和体验经济的影响下，新的消费理念和大众消费品味已经发生改变。传统的互相抄袭和唯市场是瞻早已不能维持一个服装企业继续发展。在服装设计中，我们应重新审视服装设计的艺术性和商业性之间的平衡。

1 服装设计是一个既艺术又商业的过程

1.1 服装设计的艺术性

服装产品是通过服装设计者的设计思维达成的产品，在1983年召开的第13届国际艺术设计协会就已经将服装设计归纳为艺术设计的范畴。

艺术设计是艺术特定的一种表现形式，当然服装设计也是一门艺术。服装设计是用服装和饰物来美化衣着者的形态，尽现其优美的体态特征的过程，同时服装设计作品本身也是一种由不同的材质、色彩构成、形态等组成的视觉传达，再现了设计者的审美创造活动和表现情感理想。服装产品凝结了设计者在服装设计过程中的艺术理念和艺术思维。如2012年LV与日本艺术家草间弥生合作带来了LV迷人的波点系列。因此服装也可以作为具有极高艺术价值的艺术形式，只有服装作为一种艺术形式才可能出现在艺术博物馆里给人们所观赏，例如许多艺术博物馆会展出服装设计大师的设计作品。图1为上海当代艺术馆于2011年举办《文化香奈儿CULTURECHANEL》的香奈儿设计作品展览。服装设计的艺术性体现了体验经济的时代性精神消费需求，给服装产品带来更高的无形价值。

图1 文化香奈儿CULTURECHANEL

1.2 服装设计的商业性

服装设计不是一项单纯的艺术活动，而是处于企业的经济活动当中。服装产品作为商品流通于市场，从而使服装企业获得利润，即便是属于高级定制的服装，也必须以商品的形式到达消费者的手里。因此服装产品作为商品必然具有商业性。服装设计是服装产品的起点，必须顾及服装产品最终作为商品进入市场的结果，这样服装设计也具有了商业性。在服装设计过程中需要前瞻性地考虑市场的反映，需要参考市场反馈的数据，甚至应划定好产品线的构成。随着服装产业在中国的迅速发展，服装商品市场也发生新的变化，品牌意识凸现，流行趋势导向作用增强。服装设计师应深入了解市场流行趋势和消费心理，掌握市场的需求，即了解服装设计的商业性。在广泛的市场调查基础上为自己的产品进行准确定位，努力创造品牌个性才能赢得商业上的成功。

2 艺术性和商业性在服装设计中的关系

服装设计是艺术和商业的结合体。服装产品作为服装设计师的设计作品进入市场走入人们的生活，设计中的艺术个性表现与商品中的市场化共性要求形成了一个对立的矛盾。服装产品的艺术个性表现是设计师的艺术追求，这种艺术追求可能会不被消费者所认可。服装产品艺术个性化越强，则对成本的控制和社会大众的审美的关注就会减弱，就必然丢失更多的商品共性。反之，在服装设计过程中多注重成本控制及市场的需求，则会降低服装产品的艺术个性。商业性是理性的操作，艺术性则是感性的创作，服装设计艺术性和商业性是相互矛盾的。如果只注重服装设计的商业性，轻视艺术性，一味关注市场，追求“市场第一”，就会使得设计师的创作思想、表达形式、个性风格受到严重的影响。市场中的经济杠杆就会限制设计师的想象力，使得艺术创作变得苍白而无生机。而毫无原创力的服装产品又必将被市场所淘汰。因此服装设计的艺术性和商业性是个此消彼长的矛盾过程。在不同的服装品牌中，不同地处理服装设计中艺术性和商业性的关系，才能形成独特的服装产品。

3 以设计管理把控服装设计中的艺术性和商业性

设计管理是由创意产业的发展而应运而生的，设计管理的定义于1966年由英国设计师米歇尔·法瑞（MichaelFarry）第一次正式提出。设计管理随着现今创意产业的影响变大而越受关注，在我国，设计管理目前依然是门新学科。

服装设计是综合的复杂过程，需要多方面协调，根据服装企业和品牌的目标和能力，有效应用与设计相关的资源，以达到设计的效能最优化和经济效益最大化，因此对服装设计过程进行有效管理尤为重要，也成为时下服装企业的共识。因此可以通过设计管理来把控服装设计中的艺术性和商业性。

2.1 对服装设计人员的管理

首先需要服装设计师端正设计的态度。在我国，服装市场往往以销售业绩为评价核心。由于服装企业将服装设计师的设计与设计师的个人绩效考核挂钩，所以服装设计师也潜移默化地把自己的作品的销售表现当作方向标，逐渐造成设计风格固化，缺乏创新突破，造成服装企业面临着产品落后和严重同质化的结果。服装设计师是服装设计的灵魂，不应沦为市场的奴隶，也不应成为设计中的自大狂。在市场环境下，服装设计师如何完成设计艺术向商业的转变，要求设计师们在怀着崇高的艺术理想和艺术兴趣进行艺术创作时，必须在尊重市场前提下进行服装艺术性的展示。商品必然是要讲究经济效益，重视适应市场、买主、消费者的需求应是艺术设计者的基本要求，而在商业追求商品性的经济利益最大化时，也应慎重考虑服装设计的艺术性在消费者的文化延伸作用和指导生活着装的指导意义。

2.2 在设计目标管理上把控艺术性和商业性

在服装设计过程中进行设计目标的管理，在设计目标上确定服装设计过程中的艺术性和商业性的比例。而制定设计目标需要通过市场调研，制定商品企划案，明确产品线构成。例如在产品线构成上划分，品牌风格线的服装产品设计注重原创设计，都市化产品线的设计则注重服装设计的商业性，即更多考虑市场化问题。不管其服装产品是偏重于市场化还是艺术化，都需要经过大量的市场调研来制定设计目标，毕竟所设计出来的服装产品最终需要市场，市场其实充分体现了人们生活习惯，好的设计应该是为生活而设计的。因此设计目标的制定需要参考市场调研，避免闭门造车。

2.3 从设计流程管理上把控艺术性和商业性

在服装设计过程中依据服装企业各自的特色，设定合理的设计流程，同时应建立一定的设计审批制度，在服装设计过程中加入商业的参考，而不仅仅依靠设计总监对服装设计的审批。通过产品技术部门、采购部门、市场部门从商业性的角度参与到设计的评估，产品技术部门可以控制服装设计的工艺成本、设计实现的效率性，采购部门可以控制面辅料成本等。这样就可以在设计程序管理上把控艺术性和商业性。

2.4 从设计质量的管理中把控艺术性和商业性

设计质量包括款式品质和样衣品质。对设计质量的管理就是从服装设计的具体过程出发，把服装设计的艺术性和商业性按照设计目标具体实现到服装产品中来。这也要求设计师具有足够的艺术性设计手段和一定商业性的观察能力，在设计的具体实现中把控艺术性和商业性。

4 结语

服装设计的过程中，对艺术性和商业性的把控是形成品牌风格的关键。服装设计是综合的复杂而可控制的过程，通过设计管理的统筹活动去把控服装设计的商品性和艺术性的平衡才能实现有效的设计。但这些设计管理活动应以各自品牌的服装风格定位为要求，以服装设计的商品性和艺术性权重比为依据，才能明确地实现服装产品的独特性。只有服装产品明显的独特性才能摆脱当今服装市场上同质化竞争的劣态。把控服装设计的艺术性和商业性的结合是一种平衡的学问，不可保守，也不能曲高和寡，得不到市场的认同，就不能为客户创造实实在在的价值。它应是商业功能和艺术美感的融合，是实用性和文化性的创新结合。通过设计管理把控两者之间的平衡，既能把握消费者的心理，满足市场的需要，又应追求设计的意境之美，满足消费者精神方面的需求，达到商品性与文化艺术性的和谐统一，才能带来为市场和生活所接纳的设计作品。◆

[1]李超德.为人的需要而设计[J].服装设计师，2003；（4）：104-107.

[2]凯瑟琳·贝斯特.美国设计管理高级教程[M].上海人民美术出版社，2008.

[3]卞向阳，孙静.论服装设计管理的理念和模式[J].饰：北京服装学院学报艺术版，2009；（03）.