论双钢琴演奏教学

高 捷

(怀化学院音乐系,湖南怀化418008)

双钢琴演奏是一种艺术表演形式,从18世纪开始就已经有作曲家为其写下专门的作品,所谓双钢琴演奏就是用两架钢琴进行合作演奏,需要演奏者双方的共同努力才能够完整的诠释音乐作品的内涵,同时也赋予钢琴更丰富、更生动的表现力,提高了钢琴演奏的意境。[1]但当前对于双钢琴演奏教学仍有较大的缺陷,难以实现教学质量的提升。对此,应当对双钢琴演奏教学进行充分探索,以提高演奏者的技巧,更好地满足教学发展需要。

一、双钢琴演奏概述

双钢琴表演形式时从16世纪末17世纪初开始形成的,而双钢琴演奏的辉煌时期则开始于莫扎特,1764年,莫扎特与其姐姐在英国公开演出,从此双钢琴演奏正式面向公众,并逐渐地被听众接受和欣赏,在此时期也开始正式出版双钢琴作品。到19、20世纪,双钢琴作品越发丰富多彩,如舒曼的《行板与变奏》、巴托克的 《为两架钢琴与打击乐缩写的奏鸣曲》等,从19世纪70年代至今,双钢琴演奏已经逐步登上音乐会大雅之堂,与协奏、钢琴独奏势成鼎足。[2]

从20世纪末开始,双钢琴演奏逐渐出现在我国的演奏舞台上,其新颖的音乐曲风及独特的演奏形式受到了广大音乐爱好者的青睐,1997年,深圳首次举行了97全国青少年双钢琴比赛,从此以后,全国范围内掀起了双钢琴教学与演奏的热潮,而我国的钢琴教育界也开始意识到双钢琴演奏的重要意义。[3]随着双钢琴音乐文化的不断发展,冼星海的《黄河大合唱》被改编成了双钢琴曲,由此可见中国的钢琴家与教育家对双钢琴演奏的重视。

二、双钢琴演奏教学现状

当前,不少院校已经开设了双钢琴教育课程,并成立了专门的双钢琴演奏教室,为学生学习双钢琴演奏提供了便利条件。传统的钢琴演奏方式都是以一台钢琴四手联弹为主,而双钢琴则可以打破音域的界限,满足音乐文化发展需要,但双钢琴的作品演奏都较为困难,因此需要加强对学生的科学训练,培养学生的主体性,从而有效提高学生的整体协调能力。但是就双钢琴演奏教学的总体情况来看,当前的高校双钢琴音乐教学现状仍旧难以满足学生的发展需要,这不仅是由于双钢琴演奏本身存在困难,同时还由于高校音乐教学对于双钢琴演奏涉及较少,由此导致学生对于双钢琴演奏学习无法深入其中,渗透其心。

三、双钢琴演奏教学的初步探索

1.合理设置教学课程

对于双钢琴演奏教学的探索,首先应当科学合理的设置教学课程,并保持理论与技术教学的连贯性与持续性,在俄罗斯圣彼得堡,从音院附小到大学都为学习钢琴的孩子开设了双钢琴演奏课程,而且从附中开始就成为专业必修课。通过长年训练,学生能够逐步的掌握双钢琴演奏特性,触键方法、发音规律等,从而不断提高自身的演奏技巧与协作能力。而我国对于双钢琴演奏的课程设置则比较少,尤其是在正规的音乐学校里,很少能够见到双钢琴这种艺术形式的实践活动。对于此种情况,应当专门设置此类课程,并重视双钢琴演奏学习,从而增加学生合奏的机会,提高其双钢琴演奏技巧。

对于课程教材内容的设置,教师首先要指导学生学习四手联弹,主要学习奏鸣曲、歌剧改编、交响乐等,在此过程中逐步培养学生的合作意识、协作能力后,教师便可为其穿插双钢琴的演奏,练习作品可以由简到繁,如莫扎特的《D大调双钢琴奏鸣曲》、罗嘉卢奥夫的《探戈》、阿连斯基的《双钢琴奏鸣曲》等,这些作品风格各异,技巧遵守循序渐进原则,不仅能自成体系,还能够与学生自身的演奏学习相辅相成,通过有计划、有步骤的双钢琴演奏,在很大程度上完善了学生的演奏技巧,提高了学生的音乐表现能力。[4]

2.加强双钢琴演奏的科学训练

双钢琴演奏要求的技巧较为高超,因此,对于双钢琴教学,应当实行有的放矢的科学训练,以更好的提高演奏教学质量,满足学生的学习需求。对此,首先,教师应当加强对学生的听觉能力锻炼,优秀的钢琴演奏者需要有灵敏的听觉,对于双钢琴的演奏,演奏者不仅要仔细聆听自身的声部,同时还要用心聆听合作者的演奏,教师可以采用一些旋律线条明晰的古典作品入手,对于双方演奏中的力度、节奏、分句、触键等各个方面进行分析和倾听,同时针对学生的理解情况给予其适当指导。通过反复的听觉训练,当学生掌握基础知识后再练习一些复杂的近现代作品,学生应当充分聆听合作者的变化,并迅速调整自己的演奏,以更好的配合合作者。其次,加强学生的视奏能力训练,这对双钢琴配合过程中的读谱速度密切相关,有了稳定的视奏能力,才能在其过程中对自身弹奏反应迅速,并增强合作的应变能力,教师可以选择一些古典时期作品指导学生训练,以帮助学生集中精力轻松演奏,对于其中一位演奏者出现问题,另一个演奏者应当放松心情继续演奏,直到对方跟上节奏为止。通过长久训练,学生们就会养成提前熟悉音乐的习惯,只要每天坚持练习一曲新作品,经过一段时间后就能够促进学生视奏能力的大大提高。最后,训练节奏控制能力,对于双钢琴演奏学习来说,节奏的重要性更是不言而喻,但在进行合作时展现的节奏问题却恰恰是最复杂困难的。双钢琴教学中培养合作者默契度的关键因素即在于对节奏的把握。对此,教师可以首先要求学生感觉和认知乐曲的节拍和节奏,力争做到全面控制,对于演奏中的每一个音符都要准确把握,通过逐步训练可以帮助学生逐步形成正确的节奏感。此外,教师还可以指导学生们在演奏相同的音型时要保持高度一致性,对于乐句衔接、速度等与节奏相关的音乐问题都要加强培养,以促使学生形成良好的控制能力及节奏能力。[5]除了上述能力训练外,教师还要加强学生把握艺术形象能力的训练、合作能力训练等,以促进学生的全面发展。

3.强化双钢琴教学的实践化发展

舞台是表演艺术的最佳实践平台,对于学生来说他们既向往充满魅力的舞台,又存在上台胆怯的心理,对此,教师应当帮助学生摆脱焦虑与恐惧心理,使其充满信心的站在舞台上。教师应当鼓励学生经常参加演出,尤其是参加各种没有技术负担、充满趣味的双钢琴演奏,以增强学生的自信心。对于舞台恐惧的学生,教师更要为他们提供轻松愉快的演奏环境,以不断提高学生的演奏自信,促使他们更愿意表现自己。对于学校组织的各种晚会,社会上各种演出机会,教师都应当鼓励学生积极参与,以强化学生的双钢琴演奏锻炼,提高其演奏技巧及能力,并提高对舞台的掌控能力。[6]通过实行一系列的双钢琴演奏实践活动,不仅能够将提高学生的舞台演奏能力,同时也能够更好的促进高校双钢琴教学质量的提升,以更好地满足我国的音乐文化教学。

当前,对双钢琴演奏的相关教学研究已经越来越受到音乐教学者的关注和重视,随着我国钢琴教学水平的提升,双钢琴演奏在艺术实践活动中也逐步热化,以更好地满足人们的审美需求。通过对双钢琴演奏实行教学初步探索,不断提高学生的各项演奏技巧及演奏能力,必然能够更好的推动我国的音乐教育,提高音乐教学水平,推动我国的文化发展及社会进步。

[1]张 霞.浅谈双钢琴教学对学生学习能力的培养[J].大众文艺,2011,(14):226-227.

[2]张 丽.双钢琴教学及其在钢琴教学中的作用初探 [J].成人教育,2012,(5):121-122.

[3]侯颖君.论双钢琴与四手联弹在钢琴教学中的特殊意义 (上)[J].钢琴艺术,2009,(2):18-22.

[4]侯颖君.论双钢琴与四手联弹在钢琴教学中的特殊意义 (下)[J].钢琴艺术,2009,(3):30-33.

[5]林 颖.得心应手默契道要——双钢琴演奏之道探微 [J].福建教育学院学报,2009,(4):102-106.

[6]周 毅.关于如何演奏好双钢琴作品的几个基本问题[J].钢琴艺术,2010,(4):21-23.