论电影导演艺术的基本特征

杨玉东 （林州市委宣传部 河南林州 456550）

电影是一门以科学技术为手段，以画面与音响为媒介，在特定的多维时空中，通过银幕塑造直观的视听形象，再现与反映生活的一门综合性艺术。作为一种文化载体，作为一种综合性的艺术，电影从诞生之日起就开始真实的反映社会生活，深刻的反映特定时代的社会面貌和文化精神，表现错综复杂和富有时代特征的社会现实。

导演艺术是在一个思想和一个创造意图的指导下，在剧本所规定的情境里把各种艺术因素结合在一起的创作艺术。电影导演艺术是通过对电影技术手段和艺术手段的有机合理运用，将文学剧本所提供的文字形象转换成屏幕形象，以此来塑造人物、完成叙事，并借此来反映现实、揭示生活，表达创作者对社会历史、时代人文的哲学思考需要灵活展现电影的视听语言，运用良好的画面想象能力和视觉组合效果，充分的运用蒙太奇的手法向观众展现一个完整的故事情节，熟练的运用各种镜头的组合和拼接来转换画面内容，是兼具各种艺术因素来共同完成一部作品的综合艺术形式。笔者认为，电影导演艺术具有“二度性、综合性、组织性、艺术性”四大特征。

一、二度性

电影导演艺术是二度创作的结果。毛泽东同志说：“作为观念形态的文艺作品，都是一定的社会生活在人类头脑中的反映的产物”。人们通常把剧作家创作剧本的艺术活动称为“一度创作”，把根据剧本在舞台或银幕上运用的艺术手段塑造形象的艺术过程叫做“二度创作”。剧作者深入生活，提炼生活，通过自己反映生活的媒介——语言、文字塑造出艺术形象，反映生活，这是电影艺术的一度创作。只有一度创作的作品是不能达到社会效果的，电影导演经过二度创作才能创作出好的作品来，才能让观众看到完整的故事情节。

二度创作是在导演的权威指导下，组织各个创作部门，共同完成剧作家笔下的形象传达，所以二度创作也叫做“二次形象传达”。二度创作要做的就是对剧本的解释，导演要把剧本的文字形式转换为我们身边活生生的形象，把复杂难解的情景用屏幕向观众传达简单易懂的画面，使观众理解起来更为简单易懂。

正确的解释剧本和深刻地确定演出的立意是二度创作的灵魂。电影导演要在尊重剧本前提下，真实的还原生活和创作导演者本身所想要表达的情景和画面。在进行二度创作的同时，不仅要深刻的体会生活，还要反映生活，还会把自己的人生观、世界观和价值观等带进去。如剧本中出现的：“树摇”“电闪”“雷声”，二度创作则会根据导演者的安排，首先是在屏幕上造成冲突的矛盾，然后再进行所刻画的形象，着力去捕捉和表现人物之间的内心冲突和斗争，以展现其艺术性，这样不仅在屏幕上造称了“电闪雷鸣”的现象，更在观众心里留下了“电闪雷鸣”的印象。

二、综合性

电影导演艺术具有综合性。电影导演艺术是戏剧、文学、美术、音乐、舞蹈、建筑等艺术的综合。它是综合各种艺术的要素，而不是综合各种艺术的本体。它把各种艺术元素综合的运用在一起，共同来构成整个电影，进而丰富电影的屏幕空间，也极大的提高了电影的艺术表现力。

电影导演艺术与戏剧有着深刻的关系。我国最早的电影理论也是在戏剧的基础上发展来的，最早出现在梅里爱的电影戏剧流派中。20世纪40年代，以好莱坞为代表的戏剧化电影美学曾经风靡一时，在电影史上出现了很大的轰动。由此可以看出，电影在是在戏剧的基础上发展而来的，吸取了很多戏剧上的艺术，不仅是在戏剧的演员和表现叙事上，更在创作题材和表现风格上都得到了很大的借鉴。

电影导演艺术也受到了文学的极大影响。像很多优秀电影都源自于文学，诸如：电影《乱世佳人》改编自美国的《飘》，电影《红与黑》改编自法国的《红与黑》，电影《祝福》改编自鲁迅的《祝福》等等。电影艺术吸取了文学中的叙事手段和表现方法，文学也为电影艺术奠定了一定的文学基础。

电影导演艺术还受到摄像、绘画、建筑、音乐、舞蹈等艺术因素的影响。如张艺谋的优秀影片《我的父亲母亲》，首先是要有剧本，要综合文学的艺术因素，选用倒叙的叙事手法，在确定了主题和剧本的情况下，由导演来进行拍摄；在拍摄过程中，要注重演员的表演、人物关系的设计、灯光的选择、摄像的效果、画面的美感、建筑的处理等等一系列的综合因素，进行全面和合理地运用，以共同完成一部影片。

三、组织性

电影导演艺术具有组织性。恩格斯说:“主要人物是一定阶级和倾向的代表，因而也是他们时代的一定思想的代表，他们的动机不是从琐碎的个人欲望中，而正是从他们所处的历史潮流中得来的。”就其本性来讲，电影导演艺术属于同社会、同人、同环境来共同配合作用的工作，是一项集体性的创作活动，因此导演艺术是一门具有组织性的艺术。电影导演是艺术创作组织指挥者、统领者和命令发布者，决定着作品的主题、主导思想、内涵、深度，也决定着创作的方向和形式，并且引领着创作集体，来共同完成创作的任务。这就需要电影导演者不但要有同外界各方面有效沟通的能力，还要具有相当的组织能力和号召能力。

电影导演艺术的组织性不仅体现在创作主题和创作思想上，还体现在拍摄过程中。电影导演要合理的分配工作人员，统筹的安排拍摄事项，恰当的处理镜头效果，综合地运用蒙太奇手法，运用各方面的组织协调来创作出符合大众视觉和听觉效果的优秀影片。如在姜文的《阳光灿烂的日子》影片中，导演不仅要对忙着“闹革命”的20世纪70年代的北京的社会大背景在影片上进行组织，还要对因学校停课而无事可做的男女主人公饰演影片中的角色进行组织处理，更要在拍摄过程中注重色彩和光调的处理，最后要协调好各个工作人员的安排。因此，我们说，电影导演艺术是具有组织性的艺术。

四、艺术性

电影导演艺术具有艺术性。“电影的艺术性好比一个小孩，天马行空，比较认真、任性”，陈可辛导演这样形容电影的艺术性。电影是为观众提供视觉感受和听觉感受的一门艺术，不仅综合了视觉上的一切美感，更综合了听觉上的感受。有人说“电影是生活的渐近线”“电影具有捕捉时间消逝的美”。电影艺术性就体现在拍摄技巧、拍摄手法、电影故事性、思想性，甚至演员台词、服饰，电影背景音乐、电影插曲……可以说，电影的每一个环节都有它的章法、文化和艺术。

随着科技和拍摄手段的不断发展，电影融汇了音乐艺术、美术艺术、舞蹈艺术、摄像艺术、建筑艺术、绘画艺术、灯光艺术等越来越多的艺术元素，这些艺术元素的融合进，更加强化了电影的艺术性。而电影正是需要这些艺术性的融合才能更好的符合大众的需求，故电影导演艺术是一门具有艺术性的艺术。

电影与其它艺术一样，以审美化的典型形象去反映生活，共同受某些普通性规律的制约;同时，它又具有不同于其它各类艺术的自身的特殊规律。因此，很好地认识与掌握电影艺术的基本特性，对于提高电影艺术的创作水乎与欣赏能力，有十分重要的意义。