对地方本科院校音乐专业形体课堂教学的探索与思考

姚英姿

摘要：随着经济的全球化，文化结构发生了巨大的变化，单一的文化模式日趋多元化，相对来说，传统、固有的课堂教学模式远远不能适应社会的发展需求，同时也满足不了信息化社会学生生理与心理的需求，此时，形体课堂教学如何进行与改革，成为我们急需探索的课题。笔者作为一名形体课教师，积极的针对一些教学现状，提出了形体课堂教学的一些想法，供同行参考。

关键词：音乐专业 形体课堂教学 探索与思考

作为一门普修课程，形体课在地方本科院校基本普及并纳入了专业人才培养计划的学科必修课程，其目的是以提高学生的体质和形体素质为主导，塑造学生身体形态、培养高雅的气质和风度为目标，进而提高学生的综合素质，更能适应当前日渐发展的社会需求。由于经济的全球化，文化结构发生了巨大的变化，单一的文化模式日趋多元化，对形体教学的思想、内容、形式也提出了新的要求。针对传统的形体课堂教学的现状、教材及教学手段与模式如何进行行之有效的探索改革与丰富，更深层次的挖掘与丰富形体课的文化内涵、拓展素质教育内容进而达到提高教学质量的目的成为当前形体课堂教学改革的首要任务。

地方本科院校音乐专业形体课开设的目的及意义

1.塑“形”活“态”，培养学生的内在气质与外在姿态

地方本科院校的形体课主要是通过以符合人体基本规律为基础的肢体动作训练，用以改观学生外在形态，在协调和完善人体动作的基础上，提高身体的灵活性，为良好站姿、坐姿、走姿的培养在身体素质方面打下基礎。同时，用以提高学生内在气质，改变他们在日常生活中形成的不良肢体习惯，加强其肢体表现力，帮助学生塑造优美的神态、挺拔的身材和高雅的气质，使学生“形”“神”兼备。

2.提升学生的综合素质、更好地服务于自身的专业

通过形体课的开设，在造“型”塑“神”的基础上，将形体课上所学到的知识合理的运用到本专业中，为学生在舞台上的表演打下基础，能够协同演唱将音乐诠释到极致。

3.培养和建立起良好的审美情趣

形体教学的最大意义在于通过教学，使学生充分认识到外在美与内在美，并能用科学合理的美学欣赏观点去认识美的事物，同时，敢于发现和发掘自身的美，建立正确的认识观和价值观。

地方本科院校音乐专业形体课堂教学面临的现状

1.教学大纲安排缺乏科学性与合理性

整体来说，地方本科院校在形体课程的设置过程中，对于课程设置的培养目标是有计划有目的的，但在具体的课程教学设计过程当中，因为各种因素，使得整个教学设计环节出现了偏差，教学大纲的设计模式化，通常还是用专业院校舞蹈课程教学大纲来比照设计，使得本大纲要实施的载体与大纲要求格格不入，造成大纲的实施机械化，难以达到预期目标。

2.课程教材不成体系，课堂教学各自为政、杂乱无序

目前，地方本科院校所使用的形体课教材大多出自北京舞蹈学院的舞蹈教材，这些教材很专业兼具规范性与科学性，但他适用的人群却有要求，最起码是要具有一定的舞蹈基础的人群，方能体现教材的优势。作为一般的地方本科院校，形体课程只是一门普修课程，是音乐学专业和音乐表演专业中非舞蹈专业学生的一门学科必修课程，这部分学生毫无舞蹈基础可言，因此，专业院校的教材对于他们来说难度较大，不易把握，最终导致课堂教学缺乏严谨性、科学性，造成课堂教学的不系统性，同时，课堂教学杂乱无章。

3.课堂教学方法与手段陈旧单一，缺乏创造性

目前的课堂教学教法很单一且陈旧化，大多数课堂仍旧采用的是传统的示范教学法，普遍存在着“注入式”的教学现象，教师按照“讲解一示范一练习一指正错误一巩固提高”的程序，将教学内容灌输给学生，同时由于课堂教学过程中采用的教材单一化，对学生的基本认识不够深入，导致课堂教学程式单一陈旧，缺乏创造性。

4.忽视理论教学，缺乏针对性

在形体课教学中普遍存在重实践轻理论的现象。学生正处于生理机能成熟高峰期，他们思维敏捷、精力旺盛、兴趣广泛。由于理论部分比重偏低，从而学生的体形体舞蹈理论知识普遍贫乏，导致学习过程中出现了“知其然而不知其所以然”的局面，不能将教学内容深入贯通，练习停留在表层，训练时盲目性比较大，以至收效甚微或适得其反，长期得不到效果，因而对形体课堂失去兴趣。

5.以学生为主体的教学课堂内学生严重缺乏自主学习的能动性

在整个教学活动中，越来越多的发现，在形体课的传统教学中，特别强调了教师的主导作用，忽略了学生的主体地位，造成大多数学生只是被动接受而不用脑袋思考，学生严重的缺乏自主学习的精神，及其不利于学生对课堂知识的掌握，导致学生参与课堂教学的积极性严重匮乏，从而达不到预期的教学效果。由于课堂能动性的严重缺失，课堂教学过程呆板，学生对课程内容的学习流于形式，造成“身顺心违”，有悖于教学的宗旨，不利于课堂教学内容及教学大纲的完成。

地方本科院校音乐专业形体课堂教学的探索

1.有效地运用多种语言渲染课堂，直接体现教师的感染力，构筑课堂教学核心

在形体课教学过程中，教学语言大致分为两种。第一种是有声语言，就是通过教师生动地用语言对教学内容进行描述，向学生传达听觉信息，以达到课堂教学内容传达的目的；另一种是肢体语言，就是通过教师肢体的演示，提供真实可靠的视觉信息来达到课堂内容传达的目的，两种语言的运用，能声情并茂的诠释教学内容，向学生传达教学信息。在教学过程中，教师的任务是传道、授业、解惑，教师要想使自己的教育行为具有感染力，就必须通过各种途径丰富和完善自身的语言能力，以增强自身的感染力，只有这样，教师才能得心应手地引导学生，才能具有打动人心的力量，构筑起课堂教学的核心，使课堂教学内容得以贯彻和很好的落实，最终实施教学大纲的目的和要求。

2.认真钻研教学大纲并兼顾学生兴趣，科学引入教学内容

教学大纲是课堂教学的依据，它贯彻着一门学科学习的始末，提供了该门学科设置的教学目的和要求，所以，执教人必须认真钻研大纲，对大纲的要求要做到融会贯通而非机械操作，特别是在如今多元、信息化的社会背景下，能够敏锐地抓住社会需求与学生心理，科学地引入符合时代需要及学生生理与心理需求的教学内容，激发学生课堂求知的欲望，此时的教学内容将不再是单一的擦地、划圈、手位与脚位的练习了，教材的选用应该是各国与各民族相结合、传统元素与时尚元素相结合的教材选用模式，只要有利于学生的塑“形”活“态”、拓展学生的视野、激发学生的创造力，都可以大胆引入与运用。

3.突破传统教学模式，多种教学方法与手段相结合，构筑和谐课堂

打破传统单一的“示范教学法”，融入“启发式教学法”、“讨论法”“探究法”等，最大限度的运用多媒体手段，在强调教师主导地位的同时，深化学生的主体地位，和谐“主”“被”动关系，将课堂教学的理念深入学生思想，引导学生从本质上去进行课堂知识的学习与融会贯通，从而达到教学目的，构筑起多元文化需求下的和谐课堂。

4.理论指导实践，用实践验证理论，使得教学活动更具科学性

形体课程教学普遍缺乏理论课教学，致使学生缺乏形体文化的认知、身体文化的认知，只知道纯粹的动作训练，不明白为何如此训练的道理，因此缺乏训练的动力，如果能在文化的指导下去进行肢体动作的训练，那么无论是在对动作的理解还是通过动作来诠释动作中所包含的文化信息都会取得极好的效果。在实践中消化理论，在理论中深化實践，理论教学与实践课教学相结合，做到有理有据，最深刻的体现出教学大纲的实质与核心。

5.注重形体课堂中美的训练

如果说形体课堂教学中“形体动作”是教学的展示，那么“美”则是形体教学最终的结果，在课堂教学中，除了强调动作的协调性、准确性之外，时刻要强调动作的“美”感，这种美感，不仅仅是外观美，还要无时无刻不透露出内在的美“韵”，在不断的运用美的事物、创造美的形象的过程中，通过对审美对象的情感体验，自然而然地陶冶学生的情操，培养学生对客观事物的审美判断和评价能力，最终实现艺术教育的美育功能。

地方本科院校音乐专业形体课堂教学的几点思考

作为一个在一线的教育教学执行人，我们应该有这样的思考：在社会经济全球化迅猛发展、多元文化的时代背景下，在以教师为主导、学生为主体的大前提下，我们应该如何构建教学的新思路？我认为：①教学内容应该在传统的基础上融入时代气息，与时代接轨，使教学具备可持续性与时代性；②读透教纲、精心选择使用教材，教材内容必须兼具传统性与时代性，除传统教材外，补充教材要具有时代性、时尚性，符合当代大学生的心理特征；③有计划、有步骤地安排教学时间，分阶段传授不同的知识点，全面训练学生；④作为教师，我们应该不断的更新和提升教育理念，加强与外界的学术交流，善于采用各种教学手段与方法使教育教学与时俱进。借鉴北京舞蹈学院的“执着于艺术、奉献于课堂、用心于学生”，我们必须不断丰富自身的知识构架，加强自身的修养，从技、艺、德等方面不断的充实自己，真正为培养人才、践行教学真知而努力。

总之，当前形体课教学的教研工作仍然是一个长期而艰巨的任务，有待于舞蹈专业的教师们共同努力和探索。

参考文献：

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[2]蒋含真.高校女生形体课教学的现状与对策研究[J].中国校外教育（理论），2009，（07）.

[3]庄静雯.论高校形体课的教学方法[J].科协论坛（下半月），2007，（08）.