舞感、美感、乐感的完美诠释

郜云　葛宗男

摘要：通过对舞感、美感、乐感的全面剖析与阐述中，我们清楚地认识到：“舞蹈感觉并非是孤立存在和发展的感觉，同时它也不仅仅是舞者本身或是观众的感觉意识。它是由多种综合的因素结合而成的综合意识，其中包括了视觉、听觉、感觉相互结合的意识。因此，良好的舞蹈感觉是作品成功的关键，是提升舞蹈演员表演意识重要的组合部分，更是引发观众强烈的情感共鸣的感性因素。

关键词：舞感；美感；乐感；情感

[中图分类号]：J7 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2013）-7--01

一、引言

舞蹈是审美教育重要的组成部分，它在创造美、传递美的过程中，强烈着吸引观众参与到这个过程中去，并逐步影响其审美观，可以说舞蹈是互动性的艺术，之所以观众可以参与到舞蹈表演中，除了舞蹈具有综合性的艺术（舞美、灯光）因素以外，其中最重要的是舞蹈感觉，它是舞蹈表演与欣赏者之间有效的纽带与桥梁。然而，舞蹈感觉并非仅仅局限于演员自身单一的感觉，它是结合了多种因素于一身的感觉意识，可以概括为舞感、美感、乐感（视觉、听觉、感觉）三者和谐统一，相互作用而形成的情感因素。这也正是舞蹈高于和优于其他艺术的重要区别。有人把舞蹈列入视觉艺术一类，因为欣赏舞蹈主要通过人的视觉器官。各种表演艺术，大多都是视、听觉综合的艺术形式。但是，进行舞蹈艺术的审美活动与其他艺术不同的另一个特点，就是除了应用视觉、听觉之外，在一定的时候，它还是一种动觉的艺术。这特别是集中表现在人们进行自娱性的舞蹈审美活动中尤其明显。这是由于舞蹈是一种人体动作的艺术的特性所决定的。人们观赏舞蹈作品的表演，固然可以得到对舞蹈的审美感受，但是这种从客观得到的审美感受最多只不过是一种旁观者所获得的艺术感染，还不能真正地完全地淋漓尽致地感受舞蹈审美的真谛。人们只有亲身参加到舞蹈活动的实践中去——亲自去舞蹈，通过自己动觉的感受，才能够彻底体会、理解和把握舞蹈美的本质内涵，体会到自己身体动作过程中所迸发出的内在生命力量，从而得到身心最大的愉悦的满足……那么，舞感、美感、乐感的具体的含义以及它们之间的相互作又有什么样的意义？

二、舞感

在舞蹈表演结束后我们经常会听到观众感叹：“这个舞蹈有感觉，那个舞蹈演员的舞感好之类的话语等”，那么什么是舞感呢？过去许许多多的人偏见地认为舞感只是指观众在观看舞蹈、接受美的视觉形象的全部过程，但事实并非如此，舞感则是专指演员自身的感觉，也就是演员在理解作品、表演作品中的自我意识和自我感受。为什么舞感不同于其他艺术感觉呢？这正是由于舞蹈是一种“互动性、活生生”的艺术形式，任何一种作品都必须通过人的肢体来表达其内容和情绪，因此，可以说只有演员感情得到升华，表演才能够激发出更多的浪花，赋予观众更多美的享受。那么怎样产生舞感？它的表现形式又是什么呢？

首先，舞感是演员对作品所反映的内容、塑造的人物进行的理解后，表现在作品之中的感觉，在表演的过程中需要经过自身的感受，而这种感受是否能够准确地抓住作品人物的核心，就需要演员具备一定的作品分析能力，所谓的分析能力，就是要做好表演之前的准备工作。

其次，如果说演员的内在感觉是表演的关键，那么演员对外部环境的感受也是不可或缺的部分，这就是演员对舞台、灯光、服饰的全方位理解，当周边环境发生了变化，演员身处的舞台感觉自然也不会相同。

三、乐感

乐感，通俗地将就是人们能够自主地对音乐节奏、强弱、快慢进行的直接反应，而这种听觉上的反应对于舞蹈演员来说，就是至关重要的，因为音乐是舞蹈表演的助动器，是舞蹈的灵魂。演员通过节奏的差异、速度的不同去深层次地展现人物形象与内心世界，演员也只有合理的去理解音乐才能更好地去释放自身情绪。我想：“这就必须建立在表演者对音乐的理解而形成的自然反应。”

而舞者自身的乐感又是如何形成的？毫无疑问的是，需要舞者对音乐有着一定的理解，舞者除了要将舞蹈动作按照规定的节拍中进行，还要对音乐的长短、快慢，有着一定的思想性，要充分地利用自身的想象力，能够与表演人物的性格特征相互结合，要清晰地知道自己要在这段音乐中表现着哪一种情绪与内容。

四、美感

美感是人们对艺术的一种最普通的体验。而美感又是艺术一直追求的目标之一，人类的美感不是与生俱来，而是经过长期的发生逐渐形成的，通过舞蹈中某些具体的形象与动作形成，会让人从心理上产生一种喜悦与美观，因为舞蹈是一门视觉性的艺术，无论怎样的动作语汇、怎样的剧情内容都必须建立在美感之上，这也正是舞蹈艺术区别于杂技、竞技体操的关键所在。当你在表演一个剧目的时候，内心也会不经意间感叹道：“很有力量、很震撼”。这时，美感已经在你的内心悄然的播下种子，并慢慢的开花结果……

五、舞感、美感、乐感相互结合的意义

舞感、美感、乐感三者并不是孤立存在的，它们是相互依存、相互结合的有机体，换句话说，就是只有将三者完美地统一起来，才能让作品与表演更加具有深度与感染力。美感是舞感、乐感的最终目标，而舞感、美感也是演员自身的自我意识与感受，其目的是在追求艺术的美感性的同时，产生强烈的艺术共鸣。成功的作品不仅需要演员在动作中富有真情实感，更要注重与音乐的配合、应用。舞感、乐感的完美地结合在一起，美感自然也就油然而生……

结语

作为一名舞蹈演员，要在充分理解舞感、美感、乐感理论意义的同时，更要注重在表演实践中的应用。我们也只有将三者完美地统一起来并运用在实践的工作中，只有这样舞蹈作品才能更加生动逼真、演员的表演也会更加引人入胜，而演员自身也能够最大程度的将情感投入到舞蹈动作之中，观众也会感受到不同凡响的视觉效果。对于即将走出校门的我们来说，只有牢记舞感、美感、乐感的意义，并将其做到相互结合，举一反三，才能够不断的舞蹈作品中提升自身的表演技艺，更好地为日后表演奠定扎实的基础。

参考文献：

1、平心：《舞蹈生理学》，高等教育出版社，2004年9月。

2、资华筠、刘青弋：《舞蹈美育原理与教程》，上海音乐出版社，2008年。

3、平心：《舞蹈表演教学参考资料》，北京舞蹈学院函授教材。

4、林君恒：《当代舞蹈美学》，海峡文艺出版社，2007年1月第1版。

5、王克芬：《中国舞蹈发展史》，上海人民出版社，1998年。