美术基础课在艺术设计课程中的重要性

徐方

摘 要：艺术阶段的美术基础课程的学习，对于视觉艺术的学生是非常重要的，因为它直接关系到学生整体艺术教育的能力。在一段时期内，如果学生对所学到的知识没有一个相对清晰、全面的认识，那之后学习就会受到影响。因此美术基础课在艺术设计课程中具有十分重要的作用。

关键词：美术基础课；艺术设计课程；传统素描；设计素描

[中图分类号]：G633.955 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2013）-8-0-01

学习美术的基础是美术基础课，设计的艺术理念是否具有活力由美术基础决定。新媒体艺术在艺术设计中只是起辅助的作用，只是一个工具。数字艺术的发展是与先前的艺术流派相关的，不是处于艺术之外的，这是艺术创作的规则之一。首先，视觉造型艺术培训是依赖熟练的素描基础上的。任何否定素描价值和作用的概念都是错误的，不科学的观点是把传统素描和艺术素描完全对立。所以，基礎素描教学的发展必须考虑各专业的特殊性，采取不同的侧重点。素描是美术基础课的主要内容。素描是一切造型能力的基础，

一、素描的基本知识

基础素描是一种素描形式，大约在文艺复兴时期形成，在上世纪初传入我国，在上个世纪80年代我国引入了设计素描教学，深入到中国各设计学院时已经是90年代了。素描是美术的一种独立类型，它是各类造型艺术的基础。素描包含了很多的功能、规则和原则，有清晰的设计规范和科学的造型理论，所以成为如国画、雕塑、版画等艺术样式的基础。素描是主观和客观的统一。素描是具有系统性的，它的客观基础是行，最高层次是能透视，主观基础是夸张。

素描有广义和狭义之分，狭义上的素描是指学习美术技巧、培养美术理解力的阶段。广义的素描是指所有纯色的绘画作品，美术是用来表现世界万物的美的，用铅笔、炭笔或其他笔画出的纯色画是很美的，素描是学习美术的基础，是学习过程中必须要有的训练。素描要从整体出发，画出物体的大致外形，画出明暗线，就会显得真实。素描的对象很广泛，可以是人，可以是物，也可以是石膏。素描一般是用于练习的，很少用来画成品画，但是也有画家会用素描创作作品，给人们视觉上的新鲜感。

二、设计素描和传统素描的区别

培养学生的逻辑思维，逐步提升学生的设计理念和表现手法，开拓学生的设计思维是设计素描的教学宗旨。利用学生的设计思维，加上基本训练设计训练，体现出科学和美学，技术和艺术，提高学生的审美和社会实践能力。传统素描教学的原则是培养学生的情感、想象力、观察力的方法。用基本训练和图片，锻炼学生的创作能力，把学生锻炼成有水平、有修养的艺术家。

有些老师认为设计素描传统素描是完全相反的。但是这是不科学的，包诺德豪斯研究所是世界上第一个现代设计教育学院，其中许多画家如康定斯基、凯利、那吉、塞尚、毕加索等都有很好的素描水平。达芬奇也是一个科学家，他具有很强的素描能力，素描就是他科学创造的灵感。素描主要是学习基本的技能和知识，无论对谁来说都是有益的。所以，传统素描与设计素描是相辅相成的关系，不是对立的。任何脱离传统的现代艺术都是不成立的，现代艺术有时还要回归传统。只有通过设计素描和传统素描的融合训练才能解决学生设计作品的中的基础差问题。

三、素描美术基础在艺术设计中的重要性

1、空间感

素描造型中的第一个问题和最后一个问题都是空间感，“形状”是第一位，造型的终结是“整体变形”。视觉变形会产生“视角”，规则的透视产生整体，完整的训练过程是整体视角。如果设计者不解决这个问题他的作品就会平面直板，不能有很深的运动感。有的设计专业的同学在素描方面存在误解，他们只是享受创作时的变形，很少能创作出有深度的作品。原因是，他们没有真正的理解透视、结构和在设计中的问题。作品普遍缺乏空间意识，周围的事物如果经过仔细观察就会发现他们都有着明显的差别，这些差异可能是因为文化意识和工业化能力不同。但有一个事实是毋庸置疑的，那就是只有有空间的素描才能创作出有空间感的作品。

艺术的产生和发展有一定的规则，谁都不能在规则外设计出符合规则的作品。设计艺术与普通艺术不同，它强调艺术绘画作品的即时性和直接性，描写自然的绘画能表现出作品的多样性。在国外，虽然没有很多现实的训练，但是国外的学校已经找到了规则和好的教学方法，完成了转化规则和应用的任务。但我国设计的学校因为知识不足，而不能解决这一问题。虽然我们也实现了教学的同时加入结构素描和现实主义素描实验课程，但收获甚微，所以，我国的教学应加强对原理和应用探索。

2、作品的想象力

一个没有想象力的广告设计、服装设计是不能吸引人们的眼睛的，而我们最容易犯的就错误是平面化和庸俗化。有空间化、多样化、人性化等优点的作品才是好作品，才是我们所追求的作品。空间化是指这个问题在平面设计上更有空间想象力，包括对物体空间感的想象，还包括对物体部分意义的延伸，解决这个问题需要加强结构透视的设计图训练。“多样性”是指设计的形式要多种多样。多样化的构图和设计才更能吸引人，解决构图设计的最好的方法是简单的素描训练。人性化指的是满足人们的心理要求的简单的设计理念。通过表达事物的功能和形态来进行人与物的交流。因为人们在创造产品的时候也给予了它一定的形态，而形态能够表现出一些特点，就像它从此以后就有了生命。人们在使用物品的时候，会引起不同的情感抒发。当设计能使产品外观给人一种美的感觉的时候，就是使产品具有“人情味”的时候，我们就可以把它称为是“人性化”的设计。这个问题的解决应该从传统的绘图和设计图或速度综合训练写作及相关创意图综合入手。

总结：美术基本功的重要组成部分是技法和想象力，其中想象力是根本，它直接影响着绘画的发展，没有想象力，技法也就无用武之地了。素描是美术基本功中最重要的部分，它就像美术大楼的根基，是不可缺少的。如果没有美术基本功，设计者是很难在艺术设计上产生贡献和成就的，因此美术基础课对艺术设计课程十分重要。

参考文献：

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