谈普通高校的音乐审美教育

郭超

谈普通高校的音乐审美教育

郭超

从弥补理论教学的空洞、塑造大学生的人生观和价值观以及提升大学生的音乐欣赏能力等三个方面阐述了普通高校音乐审美教育的作用。

普通高校；音乐审美教育；作用

随着素质教育理念在普通高校的逐步推进，音乐在教学中所体现的功能和审美价值越来越受到重视。音乐成为大学生认识美、接近美的一条重要通道，在陶冶大学生审美情操的同时，还具备启迪大学生智慧的功能。让大学生在学习音乐的过程中，不断地提升审美情趣，为大学生在成长的历程中，构建起属于自己的心灵框架，奠定了良好的基础。

一、音乐教育培养大学生的感知美

普通高校的音乐理论教学应结合音乐的审美理念去引导。枯燥的理论教学，很容易会引起情感丰富的大学生厌烦的情绪。只有理论教学与实践中的审美教学有机地结合，在相互补充和提升中，才能够相得益彰，发挥出其应有的效果。如果普通高校的音乐教育只偏重于大学生的理论教学，而忽略了其实际的功能，必然会导致教学形式上的空洞，使大学生只能了解片面的音乐形式，不能真正地从审美意识上得到提升。导致音乐教学工作只能流于一种形式，没有真正达到理想的效果［2］。这必然形成大学审美教育中的一个弊端，只有摒除这个弊端，大学音乐的审美教育才能正常开展起来。

对于普通高校的音乐审美教育，需要根据大学生的身心健康发展情况，进行有的放矢的教育。从学习音乐知识的角度，在倾听音乐的过程中，满足大学生形象思维的需求。在学习的过程中，不断地将理论知识内化成大学生的自我认识，这样才能彻底地完成将音乐的理论知识，从抽象化转化成形象化。对于大学生而言，开展形象化的教学，能使他们乐于接受和易于理解。倘若背离了教学规律，定然不会在教学工作中取得良好的效果。音乐作为教学工作中美的载体，应该以何种形式将这种载体具体地表现出来是十分重要的［3］。大学生在学习音乐的过程中，其实更偏重于感性认识，只有不断地明确大学生学习的要义，并能够理解大学生的学习倾向，才能够在对大学生音乐审美教育的过程中，不断地纠正教学的方向，使大学音乐教育在音乐审美的过程中，真正达到对大学生“教育”的目的。在普通高校音乐审美教育中，大学生可以通过对音乐审美过程的体会，获得更深入的精神体验和人文熏陶，从而在音乐中感受到旋律之美，以及从人文意蕴和文化价值中提升自己的审美水平。只有科学地填充普通高校音乐教育理论知识的空泛，才能够从审美教学体会的角度使音乐知识真正地鲜活起来。教师还应合理地安排音乐教学，使大学生置身于浓郁的音乐艺术氛围中，以感性体验来帮助他们提升艺术修养和思想境界，并在审美体会中将所掌握的音乐理论知识融入到自己的知识结构和精神世界中去。

音乐作为一门听觉艺术，是通过听觉感受而存在的。让大学生在倾听中感受到审美的效果，能更好地促进学生的想象美，使音乐通过形象的方式，对他们的心灵产生巨大的影响。例如倾听中国的传统音乐，可以让大学生体会到一种中国古典传统文化的美。从笛声的清脆到箫声的深沉，还有琵琶的铮铮之音，这些都能让大学生从宫商角徵羽的五音中，感受到古典音乐的美妙，体味到古典的魅力所在。《春江花月夜》是中国传统作品的一篇佳作，在倾听音乐之前，可以先让学生熟悉唐代诗人张若虚所写的诗 《春江花月夜》，用心体会诗歌所要表达的意境，然后结合多媒体的形式，将画面和音乐融合为一体，让学生沉浸在优美的音乐与意境之中。这种表现形式决不是单纯的理论所能描述出来的，只有理论与实践完美地结合起来，才能取得最好的效果。

二、音乐教育培养大学生的人文修养

普通高校的音乐审美教育，是培养大学生审美情趣的必要环节。美育教学是大学教育中重要的组成部分。通过对大学生的美育教学，有助于塑造大学生的心理健康，提升大学生的审美能力，能够避免低俗的不良趣味走进大学生的精神世界，培养大学的审美气质，为社会的发展输送旨趣高雅的现代化人才［4］。让大学生在对音乐教育的审美体会中，发现美、认识美，从而更进一步地接受美，这对建立自己的人生观和价值观有着更深刻的认识。

大学阶段的审美教育构成了大学生将来走向社会之后，人生和事业发展的基础。大学生对审美的体会需要从培养鉴赏能力做起，可以通过音乐这条直接走进人类精神世界的通道，让大学生在音乐审美体会的过程中，凝结自己的情感，达到对生命感悟的目的，从而培养他们的创新思维，完善人格发展，提升自我实现的价值观。大学生的素质教育是一个重要课题，提高大学生素质势在必行。而音乐欣赏作为普通高校的美育课程，如果能够得到有效地应用，将成为一条提高大学生素质教育的有效途径。在普通高校音乐教学中大都存在这样的情况，多数学生都是非音乐专业学生，不能按培养专业人才的方式来培养普通高校学生，应更多地通过音乐欣赏的形式，让学生在倾听的过程中陶冶性情培养情操，感受音乐的意境美和情景美，从而达到一个自我愉悦、自我满足和自我升华的境界。

音乐的美妙之处，就在于能够通过无形的情感描绘出让人心动的意境。跟其它的艺术相比，音乐更接近自然，更容易表达自己的情感，更能使欣赏者的心灵被深深地打动。不同的音乐体裁及作品，不仅可以让学生们从音乐欣赏中获得美感，更能够激发他们对美的体会，陶治学生的情操，净化他们的心灵。同时，还能获得心理的满足，在情感上相互产生共鸣，从而让学生在分享中建立起良好的人际关系。

在机遇与挑战并存的时代，各种社会的诱惑和喧嚣，都有可能侵蚀到大学生的内心。因此，良好的音乐教学氛围，可以给大学生的内心建立起一个宁静的家园，让他们通过这种精神享受来获得人生的幸福，这种非物质的存在是现实社会所需要的。从大学走向社会，就要开始面对一个忙碌的人生，需要不断地探索社会的价值和心灵的归宿［5］。在大学时代培养的音乐审美能力，可以让大学生们以一种积极向上的心态，直面自己的人生，更好地应对人生未来的挑战。

三、音乐教育培养大学生完善自我

长期以来，普通高校的音乐教育都是在传统的课堂教学模式下进行的，学生的主动学习意识和创新意识都很淡薄，课堂的学习气氛沉闷，师生之间的互动性很差。

教师在音乐教学中，应该改进传统的教学模式。例如，一些教师在学生发言时，会不自觉地以自我意识来影响学生的自主思考。所以，在改善传统课堂教学中，需要培养学生的自我完善的创造意识。要让学生能够明白，教师在音乐欣赏中所提出的问题和观点，并不代表唯一，只能作为个人的观点。每个学生在老师的音乐教学中，都可以有属于自己的观点，要能让所有的学生感受到，在课堂上师生之间所展现的是一种平等交流，要能够让学生敢于、善于和肯于表达自己的观点。在培养过程中，没有必要拘泥于传统的音乐教学模式，可以根据教学的需要，因材施教，对待有着不同层次欣赏能力的学生进行分类教学，并选择适合的作品来欣赏。

大学生欣赏能力的提高，有助于开阔心界和视野。从审美哲学观点来看，作为审美对象，音乐的审美价值都存在于审美活动过程的体验之中。所以，提升对于音乐的欣赏能力，是提高审美体验的有效方法。音乐是人类心灵对外界的感应的产物，是通过声音形式来唤醒人类的精神。这种形式是一种内在的形式，是一种在审美体验过程中，能够实现的自我的有生命力的形式。需要大学生以听觉和感知为先导，通过心灵的感应与音乐的完美结合，从而达到超越自我、超越音乐，以及超越外部物质世界，达到升华自我的境界，从而更好地完善自我［6］。欣赏能力决定了审美的效果，这需要在不断学习的过程中进行培养和提高的。

普通高校的音乐审美教育，对于学生今后的人生发展有着十分重要的作用。正是基于这个原因，在高校音乐教育中充分地发挥音乐的教育功能，对于培养大学生的身心健康，提升高校的教育质量，具有十分重要的意义。从当前高校音乐教育的现状来看，需要摆脱旧有的重理论轻审美欣赏的枯躁教学模式，应将音乐教育从理论教育的状态下摆脱出来，注重素质教育，根据大学生内心的审美需求，在实际学习过程中，开启大学生学习音乐的兴趣之门。

总之，在全社会提倡素质教育的推动下，普通高校的音乐审美教育应该冲破传统教育模式的约束，建立起科学化的教育机制，在审美教育中为大学音乐教育找到一条希望之路，为更多的大学生在音乐学习中提供一个审美的平台。

[1]黄爱文.浅谈普通高等院校音乐鉴赏课[J].中国科技信息, 2009（3）.

[2]林华.音乐审美心理学教程[M].上海音乐学院出版社，2005：236.

[3]曹理，何工.音乐学习与教育心理学[M].上海音乐出版社，2000：186.

[4]郭声健.音乐教育论[M].长沙：湖南文艺出版社，2004：33.

[5]黄玮.论音乐鉴赏与创造性思维[J].河南工业大学学报：社会科学版，2009（1）.

[6]秦勤.影响大学生音乐鉴赏能力的因素[J].大众文艺理论，2009（1）.

G642.0

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1673-1999（2012）01-0196-02

郭超（1980-），福建福州人，江夏学院（福建福州350108）人文系讲师。

2011-09-23