国产动画片发展空间分析——《葫芦兄弟》创意片段思考
2012-07-30孔祥莉齐德金
孔祥莉,齐德金
(天津科技大学,天津 300222)
制作于1987年的《葫芦兄弟》是我国第一部系列剪纸片,本片于1988年获广播电影电视部1986—1987年优秀影片奖;1989年获第三届中国儿童少年电影童牛奖系列片奖、首届中国影视动画节目展播三等奖。埃及开罗国际儿童电影节三等奖,是我所认为的中国得最成功的动画系列片,在这个日美动画片垄断的时代,《葫芦兄弟》自然无法与之媲美,但在当时,我认为它足以与日美相抗。
原因是多方面的,首先,是它的故事情节,这是最重要的,一部动画片,没有吸引人的情节,纵使技术再强,3D效果再真实也无法赢得观众的喜爱,吸引人的故事情节,这一点,《葫芦兄弟》具备了,它的故事不仅不像现在某些动画片那样情节单调,拖泥带水、自相矛盾,而且情节惊险曲折,环环相扣,每个兄弟与妖怪之间的对抗都有独自的特色,险象环生,紧紧地抓住了观众的眼球,加上七娃的反戈,老爷爷的死是故事不显得单调,不至于成为单纯的灭妖故事,远比现在的一些国产动画片强的多。
其次,使中国特色的表现,整部动画片无论从人物造型还是场景设计处处都体现了中国的特色,相对于美影经典动画片大多为改编作品,《葫芦兄弟》可说是美影最成功的原创作品了,这部动画系列片是当时举全厂之力倾心打造而出,集中了所有优秀的力量,艺术品位、艺术质量、制作水准都相当高,是当之无愧的国产美术动画艺术精品。其中的音乐,也是值得一提的,充满了中国韵味。
第三,剪纸的表现方式,我没剪过纸,但我想,它比普通的绘画要难,因为它不像绘画手法那么单纯,另外,剪纸的表现手法也会给观众带来一种新鲜感,给整部动画片增色不少。
第四,它的市场,相对于上海美术电影制片厂的其他改编自民间故事的经典动画片,当年的《葫芦兄弟》可谓是美影厂最成功的原创作品了。这部动画片在1986年举全厂之力倾心打造而出,艺术品位和制作水准不论是在当年还是现在看都相当高,可以说是当之无愧的国产美术动画艺术精品。据有关资料,上海美术电影制片厂现在每年有2000万左右的影片VCD销售,其中这部片子的销售额就占了18%,可见这部片子到现在依然在发挥着巨大的生命力,也给美影厂带来了巨大的经济效益。但无可奈何的是之后的很多年内都很少见到这部动画片,充斥眼帘的基本上都是日本动画片,当然,我指的是电视上,中国就这样就这么大的市场转交给了别人,这么优秀的动画片就这样埋没了,但是反观当今市场,我发现电视上已经没有日本或美国动画片了。这样保护了国内的市场,但这样做却使国内动画缺乏了一种竞争,我们需要的是经典,像《葫芦兄弟》这样的佳作。
动画业随着中国影视业的遭遇的一系列重创而一度陷入困境,面临着来自日美动画严峻的挑战和压力。近几年来,由于中国动画市场需求旺盛,中国动画创作必定要进入一个高产期。面对这种情况,国家有关部门在原有成绩的基础上,提出了我国影视动画业在“十五”期间的发展目标:国产动画片的制作数量要增加,尤其是高质量的影院动画片要力争两年1部。电视动画片在目前年产13000分钟的基础上,每年递增30%,五年达到48000分钟。而且所有国产动画片的创作生产都要以取材中国故事、塑造中国动画形象为重点,贴近时代、贴近生活、贴近观众。市场是个大问题,就算现在电视上没有日本动画片,但日本动慢的周边依然随处可见,中国的又有多少呢?关于《葫芦兄弟》的个人想法,《葫芦兄弟》是一个代表,它代表了一类动画片,它代表了中国传统风格的动画系列片,我认为它甚至代表了属于我们中国动画的道路,中国动画要想重塑辉煌,就必须发掘传统文化的优势,以中国特色征服观众。
中国有着悠久的历史,丰富的文化资源,有广阔的市场,我希望我承认的中国电视动画经典不会只有《葫芦兄弟》。我们只有把握动画产业的发展路径,并针对性的解决各种问题,共产动画才能走向良性循环之路。
[1]陈望衡.艺术创作美学[M].武汉:武汉大学出版社,2007.4.
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