美术史中“风格学”的策略研究
2012-06-24侯建芳
侯建芳
一、西方美术史中的风格学方法以及发展
西方美术史中的风格学研究方法由温克尔曼和布克哈特等艺术家首创,经过格尔、沃尔夫林等艺术家进一步完善后,最终成为西方艺术史研究的重要方法之一。把风格的概念引入美术史的研究,改变了艺术史缺少时代性、民族性、区域性和演化过程的现状,使艺术史成为一门真正的学科。
风格学的概念起源于18世纪理性主义哲学的思潮,启蒙思想家们认为人类有着共同的理性,即在一种具有相对稳定习俗、政治法律制度和语言等多元文化的现象中,有内在决定的民族性和理性。受此启发,启蒙思想家们也认为艺术研究也可以适用于文化的历史叙事,用来解释人类理性和人类精神文明发展的规律。
在《古代艺术史》一书中,温克尔曼开创了运用风格学研究西方近代艺术史的先河,他认为:“艺术史的目的,在于对艺术的起源、发展、变化和衰颓的叙述,和对各民族在各时代、各艺术家的不同风格的把握,与此同时,需要尽可能多地根据已经流传下来的作品来做说明。”从古代雕塑作品中,温克尔曼感受到了希腊视觉艺术的风格和一种卓绝的理想之美,体味到了希腊艺术独有的高贵与单纯,体味到了艺术背后静穆的伟大。
此后,布克哈特扩展了温克尔曼的艺术史思想,他所著的《意大利文艺复兴的文化》《意大利文艺复兴历史》等书籍是风格学艺术史研究方法的突出体现。布克哈特的弟子沃尔夫林在《美术史的基本概念》一书中,将风格学研究方法发展成为传世的艺术史风格理论,标志着西方艺术风格学理论正在走向成熟。
二、我国美术史研究对风格学的引入
在“西学东渐”的影响下,西方美术史研究的风格学方法也传入了我国,改变了我国一千多年来绘画史研究的模式,开创了以风格演变为方式的研究思路。
縢固是中国艺术史风格学研究的开创者,其《中国美术小史》《唐宋绘画史》两本书主张以风格分析和图像分析的方法来研究艺术作品,并通过风格的分析来划分历史时期。在《唐宋绘画史》引论中,縢固提出:“绘画的——不只是绘画以至艺术的历史。在乎着眼作品本身的‘风格发展。某一风格的发展得以滋长、完成以至开拓出另一风格,自有横在它下面的根源的动力来决定。”
中国美术史学者在学习风格学的同时,并非完全照搬西方的理论,而是在借鉴、吸收的基础上,综合了其他多种方法,以解决中国书画作品真伪、风格、断代和延展等多种问题。
三、风格学研究方法在我国艺术史研究中的审视
风格学是从一种全新的角度去思考问题,正如德国人布克哈特所说:“每一种方法都是可以批评的,没有哪一种方法普遍有效。”这也告诫我国学者对艺术的解释应该兼顾外部和内部影响。因为,在文化背景差异的影响下,风格学存在着一些先天不足:
1.研究对象上
西方风格学研究的作品均是一个时代可靠、真实的代表作品,而中国绘画作品存在很多不确定的因素,而且还充斥着大量伪作和模仿作品,以假乱真的程度极高,使风格学在中国美术史的研究中存在很大风险。
2.文化背景上
中国的社会文化背景具有多元化和写意化的特征,而风格学研究按照西方的分析逻辑,对作品加以抽象的概括,对感性的作品加以理性的思考,无疑忽略了中华民族的民族特性。
3.风格传承上
风格学美术史的研究方法讲究时代的整体风格,而中国文化多以个案研究为主。因此,风格学美术史的研究方法对中国美术史的研究缺乏实际意义。
因而,在风格学研究的策略上,我们不难发现,虽然西方风格学方法为中国美术史研究开辟了新的视界,带来了新的思路,但由于中外美术史不同的文化背景和话语体系,风格学研究方法并不能完善地解决中国美术史的问题。因此,我国美术史学者还必须经过中西方文化的转换,使西方风格学实现“中国化”,才能保证中国美术理论界在吸纳先进文化和先进理念的过程中,不忘自身文化理论的改进和升华。
(作者单位:九江学院)