由舞蹈《藤枝叶》谈民族民间舞的文化特征
2012-04-29古姝媛
古姝媛
摘要:民族民间舞在舞蹈中占据着很重要的地位,要想完成高质量的民族民间舞,不仅要经过长期的训练,还要了解民族民间舞的文化特征。我国是一个拥有着众多民族的国家,各个民族的舞蹈发展都有着其历史和过程。保护与传承民族文化已成为现今文化艺术界最重视的问题。民间舞蹈源于民族文化,民族民间舞作为一种文化载体,有着罕见的生命力。在长期的社会生产过程中,各民族民间舞蹈逐渐地形成了各自独特的民族风格。随着时代的变迁,它在不断发展和变化,正是这种顽强的生命力使得民间舞经受住了考验,生生不息。
关键词:民族民间舞;审美特征;民族文化
中图分类号:J705?摇 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2012)12-0277-02
一、引言
民族舞蹈是美学的一个分支,是经过提炼、组织和艺术加工的,以人体为主要表现手段,表达各族人们思想感情,反映各民族社会生活的一种艺术形式。民间舞蹈是一切舞蹈之母,民间舞蹈源于民族文化,民族民间舞作为一种文化载体,有着罕见的生命力。随着时代的变迁,它在不断发展和变化,正是这种顽强的生命力使得民间舞经受住了考验,生生不息。
二、民族民间舞蹈的发展
舞蹈是人类最早发生的文化现象之一,是原始人类生命情调最充足的表现,是原始社会中拔高了的简朴生活。舞蹈随着原始人类身体的进化而发展,又作为发达的肢体语言团聚起人类的原始社会。充分认识作为审美对象的舞蹈,首先需要了解自然沉淀着历史文化的舞蹈。舞蹈艺术因它独特的魅力,在五千年的历史长河中代代相传,并且不断发展、拓宽,使得中国民族民间舞蹈的内容变得丰满。中华民族是经过漫长的发展、融合逐渐形成的,许多民族之间有着深远的血缘关系。在一些民族舞蹈中常常是“你中有我,我中有你”或兼收并蓄。这是文化血缘的因素促成了中国民族舞蹈的发展与中国民族舞蹈风格的形成。
(一)技巧风格化
民间舞中的技术技巧同舞蹈风格紧密相融、难以分开。民间舞的技巧不是纯技巧,而是风格化的技巧。中国民间舞的技巧发展趋向,应该是风格化技巧的强化与发展。风格化技巧既包括民间舞蹈中的各种道具性舞蹈技巧,又包括各民族民间舞蹈中特有的旋转、跳跃、翻身等技巧。
(二)技巧情感化
民间舞中的技巧是与宣泄生命情感和烘托场面气氛紧密结合的,是民间舞者内心激情的物化。如果没有情感的投入,再高难、再精湛的技巧形式在民间舞中也会变得苍白无力,毫无光彩。这种情感化了的技巧,极大地丰富了舞者的艺术表现力,增强了舞蹈的艺术感染力。技巧属于美学范畴中的艺术技巧,是舞蹈艺术家在表达思想感情和艺术感情的艺术创造中对艺术手段和各种技巧的精密运用。
二、民族民间舞蹈的审美特征
舞蹈美离不开人们对舞蹈作品的审美感受,但是人的主观感受又必须以客观存在的舞蹈美为前提,所以我们需要进一步研究舞蹈的审美特征。
(一)欣赏美
1.“想”的参与。“想”的参与就是根据舞蹈展开联想和想象,民族舞蹈的创编是富于创造性的,它具有不可指向性的特点。例如舞蹈《藤枝叶》在优美的傣族音乐旋律中,藤在地面上缓慢伸展,渴望破土而出,枝叶与其背对相望,让人联想到藤和叶的最初的上下关系。藤向上推着枝叶,似乎在拼命地生长。藤从枝叶根部附着而上,相互弯曲缠绕,在相互攀着之后,最终紧紧地牵扯在一起,犹如一对热恋的人。
2.“动”的参与。“情动于中而行于言,言之不足咏歌之,咏歌之不足,舞之蹈之。”学习民族舞蹈应从身、心两方面同时入手。准确抓住每一个民族舞蹈的特点和风格,并且把民族舞蹈动作一一进行分解。例如佤族舞蹈,佤族人民生活在云南的山区,佤族人民的性格开朗奔放,舞蹈动作粗犷,与傣族舞蹈相比是截然不同的一种风格,必须把佤族舞奔放的特点表现出来。
(二)表现美
傣族舞蹈优美、含蓄、轻盈、稳健,表现了傣族人民的心理状态和性格及其审美情趣。例如:傣族是一个能歌善舞的民族,以表现孔雀形象的孔雀舞最典型最普遍。学习傣族舞蹈,光手上的动作就有好几种,手臂、手腕、手掌、手指都有各不相同的作用和表现形式。傣族舞“三道弯”与“一顺边”的舞姿和手臂关节的弯曲,源于古代百越人的“蛇鸟图腾崇拜”和对水的深切感情。舞蹈《藤枝叶》充分运用傣族特色的“三道弯”和“一顺边”这一富有雕塑美的典型基本特征。具有浓郁的傣族民族风格,同时在原有动作的基础上变形,创新编排,多层结构,从而塑造形象。
三、傣族舞在民间舞中的地位和作用
傣族舞是傣族古老的民间舞蹈,也是傣族人民最喜爱的舞蹈。流行于整个傣族地区,我国傣族地区的舞蹈优美、朴实,舞姿富于雕塑性,幽静的气质凝聚着东方艺术的线条美。傣族舞蹈风格轻盈灵秀,动作特点鲜明,情感表达细腻,舞姿婀娜优美。孔雀舞是傣族人民的智慧结晶,是有较高审美价值的民间舞蹈。在种类繁多的傣族舞蹈中,孔雀舞是人们最喜爱、最熟悉,也是变化和发展幅度最大的舞蹈之一。傣族民间传统的孔雀舞有着很长的历史,并被纳入了宗教的礼仪之中。
四、结论
总之,我们要善于发现和挖掘民族民间舞蹈中的审美因素,将蕴含其中的立意美、情境美、艺术美等展示出来。民间舞是一个厚重的文化与历史载体,民间舞不单纯是技术技艺的展现,更多的应该是对综合知识的掌握,是对民间舞风格性的把握。而民间舞的作品更应该抱着“源于民间,高于民间”的追求,把民间舞的真正魅力通过舞蹈的肢体,通过舞蹈的文化传承,真实地展现在观众眼前,并使得民间舞的舞台表演呈现出全面发展与进步的良好态势。相信只要通过我们不断地努力,民间舞的风格魅力将会以更加广泛的形式展现在所有喜爱舞蹈、热爱舞蹈的人面前。到那时,也将会是中国民间舞步入辉煌的重要时刻。
参考文献:
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