柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》及演奏

石 娜

[摘要] 这首协奏曲侧重于对创作者和演奏者内心情绪的流露，表达细腻，旋律动人，音乐语言纯真朴实。它的特色不但发挥了主奏小提琴绚烂的近代演奏技巧，而且还含有俄国民谣的地方色彩。

[关键词] 柴可夫斯基 创作特点 曲式分析 作品的演奏

彼得·伊利奇·柴可夫斯基是十九世纪俄国最伟大的作曲家，也是最早获得广泛世界声誉的俄罗斯作曲家，而柴《D》是他唯一的一部小提琴协奏曲，这首举世闻名的作品写于1878年，他和贝多芬、门德尔松、勃拉姆斯的小提琴协奏曲一起被称为世界著名的四大协奏曲。此作品充满了乐观明朗的情绪，具有很强的青春气息，表现出了俄罗斯人民乐观的精神面貌，具有俄罗斯民间音乐风味。

创作背景

柴可夫斯基的这首协奏曲写于1878年，那是他刚度过因婚姻问题引起的精神危机，后来住在瑞士日内瓦湖畔休养期间写下了这部协奏曲。这样技巧性的作品必须要有大师的认可，于是他选中了圣彼得堡音乐学院教授利奥波德·奥尔。但奥尔在看过这部协奏曲的乐谱后只是说“无法演奏”，认为它在技术上太古怪，于是作品被搁置起来。直到后来一位在维也纳的俄国小提琴家布罗德斯基经过两年的努力解决了演奏上的问题，并于1881年12月在维也纳首演了这部协奏曲，但演出基本失败。首演不成功，或许并不是所有杰作都能马上被大家认可并了解其中的艺术价值。之后布罗德斯基不管蜂拥而至的评论依然坚持在各地演出这部协奏曲，最终获得了成功。为了表示谢意，柴可夫斯基把这部作品献给了他。

作品的曲式分析

第一乐章，中庸的快板（Allegro moderto）4/4拍子，奏鸣曲形式。规模宏大的第一乐章表现了生活的乐趣。具有俄罗斯民间音乐的宽广的性格和温暖清新的乡村气息。第一主题片段引奏出小提琴，D大调。第二主题宁静、悠扬并略带哀愁。展开部的末尾是独奏小提琴的华彩乐段，终结部在不断的加强力度和速度的加快中结束。

第二乐章 Canzonetta. Andante短歌，行板，g小调，3/4拍，三部曲式。其沉思般的抒情，被称为“小抒情曲”。主要旋律真挚动人，略带伤感。其沉思般的感情与第一乐章形成鲜明的对比。中间部分为第二主题E大调，仍以主奏小提琴为主进行，调性也由暗淡的小调转为明朗的大调，第三部分深情地再现了主题，音乐变得更加丰富动人，尾声是引子的重复，达到了首尾呼应

第三乐章 Finale. Allegro Vivacissimo终曲，活泼的快板，D大调，2/4拍子，回旋奏鸣曲形式。

乐曲描绘了一副俄罗斯人民节日欢乐的图画，两个主题的音乐形象和发展手法都形成了对比。主奏小提琴奏出俄罗斯特雷巴克舞曲风格的第一主题，快活地进行后速度减慢转入A大调，主奏小提琴再奏出第二主题，是活泼的俄罗斯民间舞曲节奏，两个舞蹈性主题的发展，再现了民间舞蹈的热烈场景。乐曲的尾声再一次总结了这部协奏曲愉快欢欣鼓舞的情绪。

作品的演奏

这是一部乐观主义的作品，演奏时要富有愉快、活泼、欢欣鼓舞的情绪。

第一乐章是奏鸣曲式，规模较大，尤其小提琴部分是很复杂的，需要独奏者高超的演奏技术和热烈的情感去演奏。乐章开头由乐队引入，在第一小提琴引奏后，出现了四个合唱般的和弦，慢慢出现了令人激动的音调，接着乐队安静下来，独奏小提琴进入主部的经过句，这一句演奏要一气呵成，弓子的力量不能断，之后进入主部。主部旋律由很强的俄罗斯歌曲宽广的气息，有很强的歌唱性。第二个感情浪潮从副部开始，旋律极富诗意，悠扬动人，这一段要演奏得非常平静，声音要热情饱满，不能拖节奏，速度要适中，多利用右手来表达它的歌唱性，要有强弱的对比。之后用变奏的形式来展现主题，应该用轻微的staccato来演奏这一段，小臂要轻松不要压弦。在主题变奏之后进入华彩乐段，它在发展部的后面，独奏小提琴用和弦的形式三次打断乐队的声音，充满了强有力的感情。最后进入尾声部分，piu mosso的速度来演奏，非常的简短，音乐紧张而富于尖锐的冲突和对比，表现出贯穿在整个乐章中的顽强不懈的斗争精神。

第二乐章是三段体，其沉思般的抒情被称为“小抒情曲”。开始时有简短的乐队前奏，主旋律由小提琴奏出，要有意识地把上弓和下弓衔接好，减少换弓换弦之间空隙。中段的音乐激动而愉快，几乎达到热情奔放的程度，声音应该表现得奔放和自如，而且要非常饱满。g小调的调性被明朗的降E大调所代替，旋律从发展比较自由，感情非常地细腻。第三段是第一主题的再现，安静的声音引起了人们对幸福生活的回忆。第三乐章紧接着第二乐章，中间没有间断，由于后面的发展，在第三乐章之前速度逐渐减慢。

第三乐章是活泼的快板，作曲家想要人们把这一乐章拉得尽可能快而活泼。乐队的引子过后主部并没有立即出现，而是无伴奏的小提琴独奏，我认为在演奏这一段时要自由一些，像演奏华彩一样，由一段简短急促的音群引到Tempo。之后的节奏必须准确，我们要用充满激动而且幽默的感情来演奏它。这一段以充满热情的跳弓为主要特征，所以在练这个地方的时候应该用很慢的速度去练习，把握好每个音的音准，确保跳弓的清晰程度。随后柴可夫斯基也加入了抒情的并带有忧伤情绪的插部音乐，速度开始变得缓慢，愉快的大调也转变成了悲伤的小调。在这里要投入全身心的感情来演奏，要用丰满的揉弦来表达思想，这样就能更好地衬托出人民群众胜利的思想。乐章最后结尾是以主部材料为基础，要用巨大的热情和光辉愉快的情绪演奏来结束整个协奏曲。

结论

柴可夫斯基的这首协奏曲小提琴部分有着高难度的技巧，其音乐具有巨大的说服力，能够紧紧地抓住听众们的心，无论是个别音调、还是较大的段落，都遵循着反复的原则，其思想性、人民性和现实主义等俄罗斯古典主义作品的优秀特质，在这部协奏曲中都是具备的。在今天，它已成为世界上最优秀的小提琴协奏曲之一，是一部成功的作品，久演不衰，深深地打动着人们的心。

参考文献：

[1] 《欧洲古典名曲欣赏》，中国国际广播出版社，1986年.

[2] 《古典音樂欣赏手册》，上海音乐出版社.

[3] 《西洋百首名曲详解》,人民音乐出版社，1997.

作者单位：西安市艺术学校 陕西西安