探析泗州戏声腔源流

2011-11-13张素枝汪海元

滁州学院学报 2011年6期

关键词：莲花落泗州戏声腔

张素枝，汪海元

（1.宿州学院音乐学院，安徽宿州 234000；2.安徽师范大学音乐学院，安徽芜湖 241000）

探析泗州戏声腔源流

张素枝1，汪海元2

（1.宿州学院音乐学院，安徽宿州 234000；2.安徽师范大学音乐学院，安徽芜湖 241000）

通过泗州戏与［太平歌］、［拉魂腔］的关系辨证，认为与泗州戏关系密切的［太平歌］清乾隆年间兴起在苏、鲁、豫、皖的交界处。拉魂腔实为拉后腔的音转，其与山东姑娘腔的联系说明泗州戏与弦索腔为可追溯的近亲关系。

泗州戏；太平歌；拉魂腔；姑娘腔

泗州戏分布于皖北地区的淮河两岸，如宿州、灵壁、泗县、五河、蚌埠、怀远、凤阳、濉溪、肖县、涡阳、蒙城以及滁州地区的嘉山等地［1］，是安徽省重要剧种之一。学者对安徽泗州戏的源流多有论述，其说大同小异：一是，安徽泗州戏与流行于苏北、鲁南地区的柳琴戏及流行于苏北一带的淮海戏同出一源，上个世纪五十年代，统称为“拉魂腔”；二是，泗州戏原名［太平歌］，本来是当地农民以［猎户腔］和［太平歌］等民间曲调即兴演唱的小戏又名［宜心调］，因歌声嘹亮故又名［拉魂腔］［2］；三是，泗州戏在原有声腔［太平歌］调外，又杂些［拉胡腔］、［梆子腔］及［京戏］的某些成份。

言大同，谓泗州戏声腔之源都与［太平歌］、［拉魂腔］［3］等民俗曲调和声腔有联系；言小异，谓源流相关的曲调有［猎户腔］、［拉魂腔］、［拉后腔］、［拉胡腔］、［拉洪腔］、［拉花腔］等，其实为同一声腔名的音转。论家共识安徽泗州戏、山东柳琴戏、江苏淮海戏属于同源，其活动地区为鲁、豫、皖、苏相邻的犬牙相错之地，造成泗州戏起源地的认知的模糊，以至于言起源三地。本文仅从泗州戏与［太平歌］、［拉魂腔］的关系辨证入手，试略论泗州戏声腔源流。

一、泗州戏与［太平歌］

根据魏光才老艺人师承关系推算，“拉魂腔”经历了四个发展阶段，其中第一个阶段就是说唱阶段，即早期艺人们到处以“唱门子”说唱为形式的阶段。这种形式令人想起旧时的说唱形式——莲花落。“唱门子”、打“莲花落”都是艺人们流浪乞讨时的说唱形式，在这些早期的说唱中就有唱太平歌词的［3］。

依李家瑞先生所识，旧时北平杂耍场中还有称为金钱莲花落者，相传来自山东，故也称山东金钱莲花落，这种莲花落有唱称太平歌词的。

1795年，刊于北京的《霓裳续谱》（颜自德著），八卷之外，还有附一卷为“万寿庆典”，是为庆贺乾隆皇帝寿辰之作，为套曲形式。计有“五谷丰登”、“万年长青”、“蝶舞升平”、“独流乡景”、“连相武曲”、“美女采茶”、“花鼓献瑞”、“江山万代”、“吉祥瑞草”、“八方乐业”、“四景长春”、“莲花生瑞”、“八方太平”、“渔家欢庆”、“满江丰泰”、“乡老庆寿”、“合和庆寿”、“鼓乐呈祥”、“蒲台庆寿”、“桑农献瑞”、“六合同春”诸曲合成，内容皆是为帝王歌功颂德之辞。

《莲花生瑞》共五段，段一无曲牌名，段二曲牌名《太平歌》（《霓裳续谱》八卷外117页）赫然在目！曲词按八卦字乾、坤、坎、离、震、艮、巽、兑各一遍，凡八遍，斯录其一：

西北角，乾为天。日月周流长往返。普照成年清一统。太平年。万国来朝祝圣诞。年太平。

词中“太平年”和“年太平”为无实际意义的衬词。李家瑞根据《霓裳续谱》卷首语，认为：“乾隆寿曲《莲花生瑞》一种，即山东人演此金钱莲花落。”可见所谓［太平歌］至少在清乾隆年间就从山东流入北平，而山东可能就是泗州戏在拉魂腔时期的发源地。

据马紫晨先生查证，很多地区都曾流行过这种［太平歌］的同宗民歌，如河南曲子《太平年》、河北民歌《四根上工》、河北东鹿《太平年》、陕南县民歌《看郎》、陕甘宁民歌《审录》、陕北道情《太平调》、湖北民歌《太平年》、湖北襄阳民歌《数哈蟆》、东北民歌《小老妈开唠》、云南民歌《裁衣裳》、《小雀调》等，因为语言的不同，他们曲调也千差万别，但是，曲调基本结构显然本于一源，其中“年太平”旋律在以上各曲中都非常相似（见下例），且都有相近似的无实际意义的衬词“年太平”、“太平年”等［4］。

以河南曲子《太平年》为例二者词格相同，都是六（三、三）七七七，在第三，四句后出现衬词“太平年”。可见，太平歌在乾隆年间已经定型，且保持稳定的形态，并远播至今东北、西南地区。

比较河南曲子《太平年》与《霓裳续谱》所载《太平歌》，

清乾隆年间从山东进入北平的“莲花落”和今河南曲子［太平年］都可能是与泗州戏早期唱腔“太平歌”有亲缘关系，因为京杭大运河正好流经北平、鲁西南、豫东、皖北，为四地的戏曲文化交流提供了便利的水运交通条件，四地也的确形成了你中有我，我中有你的戏曲色彩交汇的格局。如朱仙镇《重修明皇宫碑记》有清同治年间重修“明皇宫”的捐款戏班七十八个，其中有今属安徽省太和县大新集、山东省荷泽县黄集等地的戏班。说明河南、安徽、山东戏班有清代互有交流，有较高的文化认同感。

其实这种交流有宋一代就已开始。《梦梁录》：“倾在汴京时，村落野夫，罕得入城，多是借装为山东、河北村叟，以资笑端。”宋代都城汴京（今河南开封）瓦舍里的杂戏以表演山东和河北的村夫为乐，说明三地在民俗事项上的文化认同上古已有之。

虽然，今天的泗州戏已经从“唱门子”、打“莲花落”的简单的说唱形式发展为成熟的戏曲形式，自然已经很难找到《太平歌》的原型，其声腔早已化入泗州戏丰富多彩的唱腔里了。但从其最早的名称“太平歌”里，可以窥见泗州戏与豫、鲁文化的关联。

二、泗州戏与［拉魂腔］

泗州戏早期名称［拉魂腔］的起源地有三说，一说源于苏北海州一带；二说源于苏北徐州；三说源于山东腾县、临沂一带，与唱“肘鼓子”有关［5］。笔者倾向于第三说。

有论者认为肘鼓子源于花鼓秧歌，并且是以［姑娘腔］为其主要唱调而逐步发展起来的。其主要艺术特征：一、用一种狗皮鼓敲击节奏作和，说唱性较强的艺术。二、开始阶段肘鼓子的唱词是以长短句式为主，这与其源于［姑娘腔］有关。三、其曲调在鲁南一带受到鲁南恭喜曲调的影响，形成了句尾上行小七度跳进音程和大二度句尾拖腔的旋律进行，成为后来柳琴唱腔旋法的主要特点之一［6］。

［姑娘腔］是明清时期在山东兴起的一种俗曲唱腔——“山东姑娘腔”，是山东的地方戏曲声腔。乾隆时期李声振的《百戏竹枝词》中题为《唱姑娘》的一首诗写道：“绵驹讴已绝高唐，舞态千迥也断肠。唢呐一声无艳笑，春闲肯负唱‘姑娘’？”题下注：“齐剧也，亦名姑娘腔。以唢呐节之，曲终必绕场宛转，以尽其致。”《唱姑娘》诗中还提到“绵驹讴”三字，令人想起另首诗“东路恰似黄河水，一泻千里放声讴”，说明“姑娘腔”与今豫、鲁、冀一带流行的尾声拉高八度假声的“讴腔”有关。

关于山东姑娘还可上溯至明万历年。从万历（1573年－1620年）年抄本传奇《钵中莲》出现了典型的北方曲牌或曲调，其中有“山东姑娘腔”共26句，前面20句为七字句的上下句格式，后面6句为长短句。它是以不同的板式之变化交替来组成各种唱腔，基本单位都是对称的上下句，句法是整齐的七字句，唱腔形式灵活，可长可短，一唱就是26句，显然适合板式变化体音乐。

再看安徽泗州戏的唱腔，其“拉腔”是泗州戏唱腔的一种很有特色的艺术手法，男女腔均有，用在下句句尾处，但并非每个下句都有。女腔的“拉腔”又名“小嗓子”（即假声），句尾多用小七度上行的大跳音程（见下谱例），常配有虚字“嗯”，有时插入大量虚词衬字及花腔调门。男腔“拉腔”，又名“后腔”，句尾有级进音程，常用“安衣”“安哪”“衣呀”等衬字演唱，虽不如女腔丰富，但也有线条曲折的旋律［7］584。其唱词词格使用最多的是八句［娃子］和十二句［山坡羊］。可见其唱腔特征与肘鼓子早期的唱腔［姑娘腔］的特征相吻合。谱中“嗯”字就唱高八度“讴”腔。［拉魂腔］实为［拉后腔］的音转。

老身我家住在胡桥镇（节选［7］631）

（《梁祝》媒婆［彩旦］唱）王宝侠演唱

张立新记谱