自弹自唱课程推行中出现的问题及解决方法初探——以文山学院为例

刘 琉

(文山学院音乐系，云南 文山 663000 )

自弹自唱课程推行中出现的问题及解决方法初探
——以文山学院为例

刘 琉

(文山学院音乐系，云南 文山 663000 )

自弹自唱课程在我校推行已近一年，得到了院系领导的高度重视，深受学生喜爱，但教与学之间也有一些问题和矛盾日益凸显，主要表现为音乐基本功不扎实；弹与唱配合不自然；练习时间的分配等几个方面，针对学生的基本情况，任课教师努力寻求解决方法并提出自己的一些见解。

自然歌唱；准确弹奏；表现音乐；学习矛盾

由国家教育部艺术教育委员会，云南省高教厅共同推行的中小学音乐教师的必备技能，并即将成为音乐教育专业学生的主要课程——“自弹自唱”，是一门古老而又年轻的学科。说它古老是因为早在唐代，就有乐师边弹奏乐器，边演唱歌曲，为各种聚会助兴；说它年轻，是因为长期以来我们的音乐教育分类逐渐细化，都遵循着先必修再选主方向的固定模式，使学生们逐步丧失了自弹自唱的能力。随着时间的推移，音乐教育迷失了自己的主课，培养出来的学生不完全具备担任中、小学音乐教育的基本能力和本领，不能胜任音乐教学工作，“自弹自唱”能力的缺失是一个重要因素。

师范类音乐学院是培养学校音乐教育者的主要基地，无论是专业的音乐教育还是学校音乐教育，它首先教的必须是音乐，以音乐作品为主体。“自弹自唱”能力的具备，对推广音乐作品有着至关重要的作用。为加强我省的音乐课程改革，提高教学质量，培养适应我省的中小学音乐教育人才，云南省教育厅决定在六所院校即：文山学院、红河学院、保山学院、丽江师范高等专科学校、临沧师范高等专科学校、思茅师范高等专科学校率先开展音乐教育专业 “自弹自唱”课程实验。将这门师范生本应具备的基本技能，科学、规范的进行教学，教材是由国家教育部艺术教育委员会副主席周荫昌先生携天津音乐学院的李轩、张伟老师历时三年编撰而成的，教材内容丰富，涵盖面广，且有较高的科学性、系统性和实用性。

自2010年4月开课以来，自弹自唱课程在我校的推行已近一年，院、系领导非常关注着这门课程的推广。我们以08音乐教育班为实验班级进行教学，课程一推出就受到了学生们的欢迎和喜爱，学生学习积极性很高，但随着课程难度的不断加深，老师的教和学生的学都遇到了一些问题和疑惑，现将出现的问题和解决的方法做初步探索，以期能和其他院校的老师互相交流、学习。

一 自弹自唱教学中存在的主要问题

自弹自唱顾名思义就是要自己担任伴奏和演唱两个角色，学生在学习过程中：基本功不扎实；弹唱配合不自然；学科重复、练琴密度不足是制约其发展的主要原因。

本门课程对学生的基本功要求较高，课程要在学习一年的钢琴、声乐基本功后进行，钢琴要求达到车尔尼599的演奏水平，声乐要求建立好声音的通道。但我系的音乐教育专业学生起点较低，基本是考试前突击学习了一首钢琴曲、一首歌曲和简单的音乐理论知识就参加了专业考试，没有积累的过程，入学后就向没学过的“白丁”一样得从头学起，更有部分学生，弹奏和演唱的方法不对，还得纠正，所以经过一年的学习基本功还未扎实，钢琴水平只达到学完拜尔练习或拜尔练习80条左右的水平，声乐演唱也只能唱一些较小的作品，气息浅，位置不稳定，这给后期自弹自唱的学习造成了很大的障碍。在自弹自唱的学习过程中，学生即要弹伴奏，又要唱歌，常常出现顾此失彼的情况。伴奏是学习自弹自唱首先应解决的问题，没有连贯、流畅的伴奏，就没有歌唱的可能，而此门课程的弹奏要求较高，熟练只是基本条件，还要分析作品的段落、层次，感受音乐的特点，划分音乐的句子等，弹奏要求准确而富有表现力，特别是对不同的触键方法，要求特别细致。如演奏legato时，既要注意力量的传送，音乐的持续不断，又要按乐谱要求严格换气，身体、手臂均要进入到音乐中去，为演唱做好铺垫，没有相当的钢琴弹奏基本功是不可能做到的。而演唱更是一门较为抽象的学问，老师只能引导、示范，接下来就只有靠学生去模仿、摸索和领悟了，学生如果在第一年的学习过程中，没有按老师的要求，养成正确弹奏和演唱的习惯，那学习起来就相当费劲了，特别是进入了无旋律的伴奏音型训练部分，音准、节奏等一系列问题，就一股脑的凸显出来了，因此只有扎实练好基本功才能在学习过程中运用自如。

弹与唱的配合也是学习自弹自唱要解决的重要问题。弹则唱、唱则弹是学生要转变的第一个观念。许多学生在学习的过程中，不习惯弹唱同步，把握音量就更难了，导致弹与唱配合不起来，我认为造成这一现象的原因主要有两方面：首先，学生的钢琴弹奏和声乐演唱的能力参差不齐，键盘好的学生完成弹的部分没有太大问题，但过于注重弹，而忽略了唱，只是张嘴念歌词，声音很小，而且没有固定的位置，只能听到伴奏的声音；而声乐好的同学则相反，由于键盘基本功不扎实，一边大声唱着，一边不停看键盘，伴奏断断续续，错、停较多，严重影响了演唱的质量。其次，学生在以往的学习过程中，伴奏始终是遵循一定规律的自由弹奏，没有严格按乐谱弹伴奏的习惯，导致看着钢琴谱弹就不敢张口唱，特别是进入不带旋律的伴奏部分，如：弹唱练习曲TL—8、TL—9，弹唱曲《快乐的晚上》、《噢！苏姗娜》等音准要求稍高的曲子，学生弹与唱配合起来就很吃力了。

任何技法的学习都需要大量的时间循序渐进地进行练习，只有达到了量的积累，才会产生质的变化。学习自弹自唱同样需要大量的时间进行训练，以每星期四条作业为例，（即发声练习、弹唱练习曲、弹唱曲和自配曲各一条），每人每天至少要有两小时的练习时间，才能保证作业的完成质量。而我系学生的键盘作业主要分为五大块，（即钢琴、手风琴、钢琴即兴伴奏、手风琴即兴伴奏、自弹自唱），每人每天分到的琴点只有两小时，（即钢琴一小时、手风琴一小时），显而易见学生真正用于自弹自唱练习的时间每天不足半小时，远远不能完成老师布置的任务，更别提弹唱要求了，学生累下的作业越来越多，存在的问题得不到及时的解决，学习压力加大，学起来就会感觉力不从心。

自弹自唱过程推行了近一年，学生虽然喜欢，但由于以前制定的教学计划中没有这门课程的开设，又处于试验阶段，还未大面积推广，因此我校还未将此课程列入必修课程，学生学习没有学分，学习就失去了目标和动力，学习任务简单时还可以兼顾，一但进入需要反复练习才能掌握的阶段，就有同学不愿意花大量的时间进行练习，当自弹自唱作业与其他键盘作业有冲突时，学生总是选择先完成其他键盘作业，而落下了自弹自唱的作业，势必给我们的教学和考核带来了一定的困难，严重制约了本门课程的教学进度。

二 存在问题的原因分析

本门课程推行过程中出现的问题究其原因主要是长期以来的教学理念和学习习惯的不适应，高校音乐教育专业的钢琴教学专业水准与钢琴演奏专业是两个不同范畴的概念，演奏专业的目标是培养职业的钢琴演奏者。而音乐教育专业的钢琴教学，主要是培养未来的音乐教育工作者具有一定的钢琴伴奏、钢琴演奏和从事钢琴基础教学的能力。不需要掌握太多高难度的乐曲，重点应放在表达音乐作品的内容。魏廷格先生曾说过：“在钢琴艺术的技术技巧、艺术表现等方面的基本概念、观念、原则、原理、规律上，只有科学与不够科学、正确与不够正确的区分，并无专业与业余之分。”[1]注重音乐表现应是钢琴教学的共同原则，音乐教育专业也不例外。长期以来，在繁重的、重复的教学中，作为老师，更多关注的是学生的作业完成与否，乐谱弹奏是否正确，只要流畅、有一些情绪的表达就匆忙地让学生往后进行，特别是一些基础较差的同学，完成作业本来就很费劲，也没有提出更高的要求，而是赶鸭子似的不断填，以完成教学任务为目的。对于乐谱中表现出的速度、强弱、拍号特点、乐句、段落的划分等都没有细细分析，忽略了音乐的表现尽在其中。长此以往，学生弹琴线条较粗，没能引导他们进入音乐的意境，也就谈不上音乐的表达了。而唱方面，学生上声乐课时习惯站着唱歌，坐下来就觉得找不到发声位置，无法进行演唱，其实只要调整心态，上身保持正确的坐姿，演唱起来气息的流动是不会受到影响的，我们的声乐教师不是也每天边弹琴、边给我们做示范吗？重要的是在演唱时要让学生学会从音乐即乐谱中去找到情感，而不是单纯的从歌词里去要感情，这样便于理解乐谱，找到音乐进行的特点，于弹于唱都很有帮助。

自弹自唱课程，按其功能和属性，必是音乐教育专业教学体系中的一门具有核心价值的主科专业必修课程。从形式上看不过是一个人自己弹自己唱，学生以为自己学过钢琴、修过声乐，就可以获得自弹自唱的能力，这在思想观念上就是错误的。自弹自唱决不是简单的“钢琴弹奏+声乐演唱”，也不是修过钢琴、学过声乐等课程就可以自然获得的。以为上过钢琴课、声乐课的学生集唱歌、教唱、弹琴、伴奏于一身自弹自唱能力就已经具备，是音乐师范专业教育中一个久迷不醒的教学误区，使得诸多毕业生连同用人单位，长期以来为“学了的用不上、要用的没学到”的现实所苦恼和困惑[2]。作为一门专门的音乐教学技能，它必须经过长期的、系统的、科学的训练才能掌握。而学生和部分老师均没能及时转变观念，调整心态，还延用着以往的教学习惯和学习方式，限制了本门课程的推进。课程在师资培训过程中，对教学的一些理念、提法都做出了崭新的、严格的、规范的统一要求，这使我们的教学必需不断强调两个坚持：坚持正确读谱，照谱弹唱，包括术语、符号、记号等；坚持弹则唱、唱则弹、有弹有唱、弹唱一体。[3]4要让学生学音乐，就必需正确读谱，乐谱凝聚了作曲家的艺术构思、情感表达，分析乐谱的句子、段落、音乐记号是了解音乐的必经之路。所以我们必须坚持正确读谱，照谱弹唱。学生如果在练习中弹奏、演唱都没有仔细研读乐谱，没有进入音乐，自然就谈不上表现了。

三 解决问题的办法探究

针对学生存在的三个方面的问题，作为任课教师必须努力寻找解决的方法，通过近一年的教学摸索，逐步解决了一些问题：

（一）针对学生基本功不扎实的情况，以各门专业课教师沟通、交流，获得统一的教学要求。如果教师从一年级打基础时就注重对学生音乐表现力的培养，严格读谱，分析作品，注意音量的层次对比，处理好每一个乐句的起和收，了解乐句间的关系等，让学生体会到音乐的美妙，养成良好的学习习惯。在进入自弹自唱的学习后，就能习惯性的应用，学一首懂一首，严谨地对待艺术，自然的表现音乐，做到课程要求中的第一个坚持。在的教学中，我们还按学生的程度，将学生分成若干小组，采用范弹和精炼相结合的办法，让学生循序渐进浏览教材的同时，每个单元精炼一至两首作品（每一组精炼的作品各不相同），每两周开设一次小组课，相互学习观摩、熟悉教材、掌握难点，再由老师点评、示范；每月组织一次集体课，让学生展示自己，树立目标，然后根据还课的情况重新进行小组的分配，这样既能集中解决问题，又能激发他们不干人后的学习劲头，经过一个学期的实践，效果良好。

（二）针对弹唱不自然的问题，我们采用分类训练，集体演唱的方式尝试解决，学生在练习时先自己解决了弹奏的连贯，到课堂上来，就采用你弹他唱或两人伴奏小组齐唱的方法，让学生在集体中聆听自己的声音，熟悉旋律的走向，再逐步过渡到自弹自唱中去。当然，一开始学生伴奏老出错，跟不上，后来经过几轮训练，有了一定的改观。对于键盘基础较差的同学，采用细化作业、少量保质的方法让他们逐步找到学习进步的乐趣。对于声乐基础较差的同学，采用以好带差的方式，两至三人一组，集体演唱，让他们敢于张口，自然歌唱。对于教程中的第二部分，“词”是用汉语拼音标写的，歌词本身没有任何含义，只是为了练习唱歌使用，学生演唱起来较慢，不容易记住，我们采用先朗读、再背诵、最后演唱的方法进行反复训练，一段时间后学生就可以直拼歌词了。

（三）针对学科重复、练琴密度不足的问题，我们向系上反映，建议进行课程整合，将钢琴即兴伴奏与自弹自唱结合起来，它们本来就应该不分彼此，把自配曲部分作为钢琴即兴伴奏的作业让学生进行练习；并与声乐教研组协商，将自弹自唱课程中的发声练习部分，做为声乐的参考教材，尽量使用教材中的发声练习，让学生在上声乐课的过程中完成部分自弹自唱的作业。这样既减轻了学生的学习任务，又避免了学科的重复建设，还为学生赢得了较多的练习时间。至于学分，我相信那只是时间问题，等课程实验结束正式推广时，也就迎刃而解了。

总之，任何一门新课程在实验和推行的过程中都会遇到许多问题，也有多种方式进行解决，做为这门课的任课教师，我们一定会认真教学，将培训中的要求严格运用于教学中，牢牢抓住表现音乐这一特征，重点解决学生唱与弹的配合能力，并请声乐老师加以辅导，让学生的歌唱更为自然、自信。也希望学习这门课程的所有同学端正态度、从零开始、积极思考、勤奋练习，按要求掌握教材内容，待将来走向音乐教师的岗位，能熟练运用，自己心里先有音乐，再去表现音乐，激起学生对音乐的联想，提高他们的的思想境界，将老一辈音乐人留给我们的优秀作品传承下去，这是一名音乐教师的责任，也是一名音乐教师应起的作用。此文谨作为一次教学交流，希望各兄弟院校的老师们提出宝贵的意见，以期不断完善我们的教学。

[1]魏廷格.钢琴学习指南：答钢琴学习388问[M].北京：人民音乐出版社，1997：10.

[2]周阴昌.自弹自唱教程[M].重庆：西南师范大学出版社，2011.

Problems and Solution about Singing-while-Playing Courses Taking the courses in Wenshan University as an Example

LIU Liu
(Musical Department of Wenshan University, Wenshan 663000,China)

Singing-while-Playing Courses which are being practiced for nearly one year in the class have gotten much attention from the leaders and are loved by the students as well. However, some problems and contradictions are gradually increasing between teaching and learning. The main problems are as follows: (1) the students do not have solid basic skills for music; (2) the co-ordination of singing and playing of the students is unnatural; (3) it is difficult to arrange time for practicing. Base on these situations, the teacher has made great efforts to find the solutions. This article is mainly about the teacher’s own opinion of the problems and the ways to solve them.

sing naturally; play precisely; express the music; learning contradictions

J61

A

1008-9128（2011）03-0122-04

2010-12-27

刘琉（1976—）女，云南文山人，讲师。研究方向：钢琴教学及其理论研究。

[责任编辑 姜仁达]