浅淡散文诗的美——诗的气质，散文的风度

唐贵良

它凝炼、含蓄、空灵的气质，俨然像诗；而它清鲜、自然、潇洒的风度，又酷似散文。散文诗的这种气质和风度，并非只是诗的“内核”同散文的“外壳”的结合；而是从形象构成、表现手法、语言形式，诗与散文诸多艺术因素的“堆砌”、融合。本文拟从以下四个方面进行探讨。

一、意境与画境

散文诗在形象的构成上，是兼擅诗的意境与散文的画境之美的。作者在融情于物时，不仅注重了事物的“神似”，而且注重了事物的“形似”。作品中的境，不再是“略具笔墨”的“天外数峰”，而是形神兼备、色彩鲜明的画面。意境与画境的结合，是散文诗一个鲜明的特色。正如柯蓝所说：“从东西方散文诗的情况看，一首散文诗都有一定的景物，通过景物表现作家的思想、感受、情绪、心理。”当然这里所说的景物，不仅指自然景物，还应该包括生活场景。鲁迅的散文诗《野草》，则是既受外来散文的影响，又溶中国古典诗歌散文的传统，熔裁众长，精心创造，将自己深沉警醒的“小感触”，借一幅幅精美隽永的画面表现出来。那“铁似的直刺天空的枣树”，“冻得红惨惨地”，“极细小的粉红”，“奇怪而高”，“非常之蓝”的夜空……所构成的秋夜图；那由“滋润美艳”的白雪，同“血红的宝珠山茶”，“白中隐青的单瓣梅花”，“深黄的磐口的腊梅花”，以及“冷绿的杂草”相辉映的江南雪景；还有那荒野、过客、冰山、死火、孤坟等等，正是在这一幅幅自然图画和生活场景里，寄托着作家美好的希望，深广的忧愤，不屈的斗争意志。至于那些字外音、画外葱，完全凭我们的想象去体会、领略罢了。

二、凝聚与清细

应该承认，诗与散文都是比较“精简的艺术”。然而，诗的精简，主要表现为笔墨的凝聚，而散文的精简则表现为笔墨的清细。作者对于素材，总是从细处着眼，慎加选择，施以细密的描写，使人于平凡细微之处，获得新异精警之感。

笔者以为散文诗妙在凝聚与清细之间。如，它在选材上，也常常像诗那样严格，“它要求我们从一些细小的动人的生活场景中，提练出一种诗的意境。抒发作者积蓄已久的思想感情，使人能从日常生活中，看得更高，想得更远。”但是，它却比诗歌能够包罗较多的细节，并且在细节的描写上，不是略加点染，而常常是精雕细刻。屠格涅夫的散文诗《田野》里：那蓝色弥漫的天空，飘浮的微云，牛奶一样新鲜的空气，颤鸣的云雀，呼朋唤侣的凸胸鸠，静飞的燕子；长嘶或嚼草的马，文静地站着摇尾巴的狗；山谷、小溪、杨柳、谷仓、货栈、小木屋……甚至于空气中烟和干草夹杂着树脂和兽皮的气味，水底的小石子在清沏的旋涡中的颤动，以及每个屋顶上那鸽笼的高杆和每家门口那座铁铸的短鬃小马，残缺的玻璃窗上辉映着的彩虹的七色和窗上绘着的花瓶……这一切为我们织绘了一幅多么工细逼真的俄罗斯农村生活图画！

凝聚与清细的结合，使散文诗，既有诗的凝炼、含蓄，使人有潇散简远之感；又有散文的清新、细腻，给人以可游可居之境，读者常在其中流连、遐想，获得思想的启迪和美的陶冶。

三、想象与写实

有人说：“诗歌感情想象的成分比较多一点，散文文学思想事实的成分比较多一点。”此话颇有道理。在诗歌里，诗人的激情，常常化为丰富而奇特的想象；而在散文中，作家的思想，总是连起许多闪光的生活片断。当然散文也离不开想象；但散文的想象总是受着真实细节的控驭、制约，往往表现为一种由此及彼的联想。

在散文诗里，诗的想象与散文的写实，则常常是结合在一起的。即使是鲁迅那样严峻的现实主义作家，其散文诗也总是飞腾着美丽的想象；同样，即便像郭沫若这样的浪漫主义诗人在写作散文诗时，也十分注意真实细节的组合。

想象与写实的结合，在散文诗里主要表现为：

1.想象包孕在真实的细节中。

作家将浮沉而美丽的思想情感，融入真实的细节描写之中，读之，便生发出许多弦外之音，引起丰富优美的想象。如鲁迅的《腊月》，这是一首寄托深沉、含蓄蕴藉的散文诗。作者以腊月白况，对珍爱“腊叶”者，寄以深挚的感念之情。作者把这种情思，全部融入对腊叶的细腻描写中。

2.真实的细节编织成幻象或梦境。

散文诗的作者，还常常借用幻想或梦境，来反映现实，抒写情思。这在屠格涅夫和鲁迅的散文诗里，尤其多见。但是，在描写里，作者总是把大胆的想象与细致的写实结合起来。如屠格涅夫的散文诗《蔚蓝的图》里的一段：

我们来到一些岛上，一些仙岛，紫玉瑛、绿玉等等宝石的三棱镜光使这些岛上显得半透明。岸边散出迷人的芬芳：经过有些岛时，一阵蔷薇和铃兰的雨落到我们身上来：在另一些岛上我们看见乌儿展开彩虹色长翅往上飞。

鸟儿在我们头上盘旋：铃兰和蔷薇消溶在流过我们船边的真珠般的泡沫中。

文中，宝石的光彩、花雨的芬芳、彩虹般的乌翅……，使我们感受到是那样奇幻、迷人；而文中的光、香、色……，十分鲜明、具体，使我们感到真实、亲切。可谓幻而不虚，奇而不假。虽系梦境、幻想，却是人间写照。这使我们联想到鲁迅的散文诗《好的故事》写的是梦中乘小船过山阴道时所见那迷离恍惚而又真切细致的描写，与屠格涅夫的《蔚蓝的图》，真有异曲同工之妙。

四、精美与流美

诗与散文的语言都要求美。但诗的语言美是 “精美”，集中在一个“精”字上：文字的高度浓缩，节奏的鲜明整齐，音韵的抑扬铿锵；而散文的语言美表现为“流美”，突出在一个“流”字上；它“像清鲜的流水似的，一句连一句，一节跟着一节”，文字、节奏、韵调，一切都在自然流畅之中。

而散文诗的语言美，便是这种精美与流美的融合。具体表现为：

1.婉转美。

诗的凝练，必然要求文字的省略，而省略又产生鲜明的跳跃性：散文的语言适合于清细的描写和娓娓的叙述。散文诗的语言，既有散文的流畅，又有诗的跳跃。这种流畅与跳跃的结合，便产生出一种“律动”的婉转：

今早刚从熟睡里醒来时，小小的一室里漾着一种清香的不知名的花气。

这是从什么地方吹来的呀？——

原来铁壶中投插着的山茶，竞开了四朵白色的鲜花！

啊，清秋活在我壶里了！

此文，流畅而又精简，连贯中时有跳荡，就如一条清溪，时时穿越溪石，婉转着向前流去。

2.错落美。

前人论文说：“骈散之用，相附不背，合之两益，离之两伤。”又说：“虽骈必有奇以振其气，虽散必有偶以植其骨，仪厥错综，致为微妙。”

散文诗正是把诗的骈俪、散文的散奇，揉合在一起，将骈句、排偶、重迭、警语等，巧妙地配置于参差错落的散句里，于自然之中求工巧，潇散之中见严整。如：

太阳他有脚啊，轻轻悄悄地挪移了；我也茫茫然跟着旋转。于是——洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从凝然的双眼前过去。我觉察他去的匆匆了，伸出手遮挽时，他又从遮挽着的手边过去，天黑时，我躺在床上，他便伶伶俐俐地从我身上跨过，从我脚边飞去了。

此文中，奇中有偶，骈散结合，形成语句的自然而多姿，像依山临水而建的楼、阁、亭、台，美在参差错落中。

3.韵味美。

“诗系表现在微妙的、有音节的如脉动的韵语里的。”这表明诗有动人的音乐美。而散文，则是“于音韵之外”，将“自然的韵律”、暗暗“透露于文字之间”，天籁与心声相融合，造成一种独特的情韵美。从这个角度，应当说散文诗的语言，更接近散文。它不在音韵上苛求、却在情韵上着意。然而既然是散文诗，诗的意境的含蓄凝炼，抒情的一唱三叹，必然要求其在节奏、旋律、音调等方面，比散文更加讲究。这种散文的情韵与诗的音韵的融合，便使散文诗的语言具有一种别致的韵味美。我们通过比较鲁迅小说《在酒楼上》和散文诗《雪》里，描写雪的句子：

我这时又忽地想到这里积雪的滋润，著物不去，晶莹有光，不比朔雪的粉一般干，大风一吹，便飞得满空如烟雾。

江南的雪，可是滋润美艳之至了；那是还隐约着青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。……

但是，朔方的雪花在纷飞之后，却永远如粉，如沙，他们决不粘连，撒在屋上，地上，枯草上，就是这样。……在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在目光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁。

从比较中我们可以得出这样的结论：散文诗的作者，不仅总是力求把自己对事物的独特感受，湛醇情绪熔铸在语言里，做到与宇宙万物“神晤默契”；并且还十分注意文字的精选和排列；清音和浊音，长句和短句，奇句和偶句……巧妙组合，造成轻重疾徐、抑扬顿挫的韵律感。读之，使人感到在那优美的画境里，不仅凝聚着作者醇浓的感情，而且还脉动着一种和谐的韵律，虽然这韵律仅仅像树叶的微风，那么的清和、疏淡！

虽然说散文诗具有诗的气质和散文的风度；但就具体作品而言，或者诗的气质较强烈，或散文的风度更突出。因而，它有一点可以肯定无疑，即在散文诗里，不仅仅是跳动着一颗纯净的诗心，而且还在流淌着散文的血液。