文学流派在艺术创作中的意义

彭 辉

文学流派主要指文学发展过程中，在一定时期出现的，在风格、观点上类似的不自觉地形成的文学集团和派别，是具有一定代表数量和代表人物的作家集合体。文学流派的划分标准并不统一，在不同的历史时期有不同的标准，但是作品风格和文学主张是其中的主要标准。中国现当代史上产生了众多的文学流派，如荷花淀派、山药蛋派、伤痕文学派、改革文学派；在国外现当代的文学流派也不在少数，如日本的战后派、新兴艺术派等。这些文学流派虽然风格不同、主张不同，但是都特点鲜明、影响力巨大，不仅体现在文学创作上，对其他艺术创作也产生了深远的影响。

一、文学流派的特点

文学流派的主张、创作风格虽然不同，但是不同文学流派之间也有一些共同的特点，这些特点主要表现在以下几个方面。

1.文学流派的艺术风格鲜明

文学流派的形成一般是一种无意识的行为，但这并不影响他们在文化创作风格上的学习和靠拢，形成文学流派鲜明的文学创作特点。如中国近现代史上的荷花淀派，其主要人物有孙犁、刘绍棠、从维熙、韩映山，该流派以“荷花淀”这一特定的环境，其作品以表现农村生活为主要内容，在艺术创作中大多采用现实主义与浪漫主义相结合的手法，把人物的心灵美与自然美融合在一起，作品充满浪漫主义气息和乐观主义精神，是农民淳朴生活的真实写照，作品风格清新朴素，描写逼真，心理刻画细腻，抒情味浓，富有诗情画意。再如中国现当代青春偶像派，代表人物韩寒、痞子蔡等，形成了个性张扬、言辞锋利、想象力丰富的特点，代表作如《三重门》、《第一次亲密接触》等，以探寻青年人的内心情感、生活为主要目地的作品创作风格，深受当代青年人的喜爱。

2.文学流派代表人物突出

文学流派是一个作家的集合体，但在这个集合体当中一般只有一至二人是整个流派的典型代表，其他人的作品由于缺乏特点极少有人关注。我们提起“荷花淀”派只会想起孙犁、刘绍棠，提起新兴艺术派只会想到川端康成。这主要是因为近现代文学流派是在一个人的巨大影响力下形成的，如“山药蛋派”是在赵树理的巨大影响下形成的，其他作家受赵树理的民俗事象表现，通过塑造人物形象，揭示人物心理，推进人物性格发展创作理念的影响，或多或少地具备了这些特点之后，才形成了“山药蛋派”。由此看见，文学流派的代表人物非常突出，文学流派的形成主要是在这些代表人物的巨大影响下形成的，通过其他模仿者深化这种影响，使得每一个文学流派都在文学史上占有一定的地位。

二、文学流派对艺术创作的应用意义

艺术创作是一个比较宽泛的概念，文学创作仅仅是其中的一种，其他如美术、平面设计、雕塑等都属于艺术创作之列。文学流派的产生和发展对其他艺术创作具有重要的意义，主要表现为以下几点。

1.文学流派影响艺术创作风格的形成

当前艺术创作已经步入百花齐放、百舸争流的年代，为了突出自己的艺术创作风格，提高艺术创作水平，很多艺术家通过阅读某一文学流派的作品来获得灵感，如导演张艺谋的电影《红高粱》，影片以晋西北浓郁的乡土风情为背景，为我们展示了晋西北农村的粗犷生活与旺盛的生命力，这些电影艺术特征可以说与“山药蛋派”的作品在创作特点和风格上有着惊人的一致性。除此之外，在张艺谋的《秋菊打官司》等作品当中都可以看到同样的印记，由此我们可以看到在这一部电影艺术作品当中赵树理对张艺谋电影艺术表现的影响。同时，中国当代绘画大师齐白石的创作充满了乡村气息，他借助于乡村生活的深刻经历，将乡村的朴实、安宁与美丽融入到自己绘画创作当中，成就了一个个具有乡土艺术魅力作品。在他的作品当中 “具名花草约八十种，蔬果约四十种，树木约十五种，鱼虫五十余种，禽鸟三十余种，家畜走兽约十五种，农具什物约三十种，具名人物鬼神五十余种，具名山水风景约四十种”。齐白石的这种浓郁的乡村绘画艺术风格可以说与“山药蛋派”的文学艺术风格是不谋而合。

更有甚者，在文学流派的影响下，一些艺术创作形成与文学流派相近的艺术创作流派，如在20世纪70年代末、80年代初形成的“伤痕文学”，主要人物有卢新华、刘心武、从维熙、冯骥才、周克芹，他们的作品描述了文革期间知青、知识分子，受迫害官员及城乡普通民众在那个不堪回首的年代的悲剧性，是那个时代真实的写照。与此相对应的是就在伤痕文学兴起之后，绘画上也产生了“伤痕美术流派”。1979年，以高晓华的《为什么》、程丛林的《1968某年某日雪》、罗中立的《忠魂曲》、王川的《小路》等作品为代表，标志着四川伤痕美术的开始。“伤痕美术”与“伤痕文学”在风格特点上也有着惊人的一致性，那就是将反思与批判融合，深刻地拷问“文革”带给人们的苦难，在作品当中流露出对普通大众生命意义的思索。“伤痕美术”和“伤痕文学”，都是围绕着小人物的生活而展开的，作品充满了个人的“忧伤”气息和浓重的社会气息。高小华油画《为什么》，描写的是“文革”期间几位红卫兵休息的情景，在这幅油画当中一共有四个人物，其中一个盖着红卫兵的旗帜，面无表情地看着什么，还有一个负伤的青年眼睛正视着前方，但是眼神空洞无光，另一个穿黑衣服的学生装抽着烟在低着头仿佛在叹息，最后以一个单手托腮，好像是一个思考者。整幅作品都在设计的是他们为什么负伤、他们为什么思考、最后要表达的是“文革”为了什么，给人以极大的震撼。

2.成为艺术创作的灵感来源

当代艺术创作当中，无论是艺术设计还是其他艺术创作，都或多或少地把文学流派的作品当作自己的灵感来源，如在包装设计当中一些设计者将浓郁乡村内容融入到设计当中，形成了以民俗内容为卖点的包装设计，主要应用在一些具有浓厚地方特色的产品当中。如唐山宝圆斋生产的唐山特产“蜂蜜麻糖”，其包装设计就采用了唐山传统的糕点包装的八棱盒的形式，用生活中的茶碗盛装麻糖作为包装图案，使设计充满了生活气息，一看就知道是传统美食。此外作为包装设计的重要环节，很多产品的商标、名称等也来源于各种文学流派，赵树理在小说《小二黑结婚》当中创造一个思想先进、敢于斗争、忠于爱情的解放时期的新型农民形象，随着人们对这一作品的认识，“小二黑”逐渐成为贴近人民、贴近生活的代名词。一些商标设计人员利用了“小二黑”这一个词的知名度，将其作为商标名称来使用，取得了不错的效果，如石家庄法安明日用品有限公司，推出了一款“小二黑牌速亮鞋油”；兰州小二黑食品有限公司推出的“小二黑”酱油等。

不仅如此，在其他艺术设计当中我们也可以看到创作人员从文学流派中吸取经验的例子，平面设计作为一种视觉信息传播方式，可以直接将文学作品的内容应用其中。如北京市的玫瑰园开发商在设计玫瑰面的平面效果图的时候，就将乡土作家沈从文的一段乡村风景的描述应用其中，以达到提升平面设计效果的目的。也就是“小溪流下去，绕山岨流，约三里便汇入茶峒的大河。人若过溪越小山走去，则只一里路就到了茶峒城边。溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈，河床为大片石头作成。静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。”这一段描写直接应用在平面设计当中，用其美妙的语言表现了玫瑰园在小区园林设计上的独到之处，让人读了之后不禁如痴如醉，通过联想在客户心中留下了美好的印象，提升了小区的知名度。

三、文学流派在艺术创作中的创作意义

文学流派的形成和成功给当代的艺术创作以巨大的启示，当代的艺术设计应该充分展示自己的个性、坚持艺术创作风格，不断增强自己的创作能力，只有这样才能取得艺术创作上的成功和辉煌。

1.艺术创作应该展示个性、特点鲜明

文学流派的形成皆因首创者的“不同”，也就是他的文学作品既没有效法古人，也没有学习同时代的人，而是自己创作个性、理念和风格的展示，使他的作品与其他作者的作品相比，特点鲜明、独树一帜，具有很高的艺术魅力。而他们的成功源于对自己文学作品和风格的自信，源于不断成熟的文学创作水平，更重要的是不断地坚持，直到作品被欣赏者认可。艺术是共通的，在其他艺术创作中也是如此。例如，在平面设计当中，有些人喜欢传统中国风的设计方式，将屏风、太师椅、苏绣等传统中国元素融入其中，在刚开始可能不被现代追求时尚的青年人所认可，但是随着中国传统文化的复兴，传统文化的影响力不断加深，传统文化元素在平面设计中的应用也将越来越多，人们会逐渐喜欢上这种设计。在这方面世界三大平面设计师之一的福田繁雄便是典型代表，他的作品对比鲜明、个性突出，给人一种强烈的视觉冲击感，但是在从事平面设计之初，他的这一创作风格并不被人们所认同，直到后来人们逐渐认识到其作品蕴涵的丰富的思想内涵，并被强烈的视觉感受所冲击，开始接受、认同、崇拜，直至他成为享誉世界的平面设计大师。

2.艺术创作应该坚持创新

艺术创作风格是可以坚持的，但是艺术作品的内容则应该是独立的、个性的，只有这样作品才能具备自己的生命力。纵观众多文学流派的作品，我们可以发现作者都没有墨守成规，而是在不断的坚持的同时，勇于创新、不断突破。作为新派武侠小说的鼻祖金庸先生，每一部作品都是经典。他的第一部小说《书剑恩仇录》描写反清复明的历史事件，是一部国家统一之后内部斗争的小说；《天龙八部》描写的是契丹与宋朝之间的战争，主人公乔峰和阿朱之死揭示了战争给人们的生活带来的巨大伤害，表达了作者希望国与国之间和平共处的愿望；《鹿鼎记》则是现实社会的映射小说，主人公韦小宝是地地道道的混混出身，这与当时香港很多青年的生活相似，虽然是混混，但是他并不坏，忠君、讲义气、疼爱老婆，可以说优点也十分突出，借此给当时香港青年人的人生之路一点启示。由此可见，文学流派中作品在风格上虽然类似，但是在立意、构思、创作、目的等方面则有着天壤之别，金庸的成功就是源于他不断的创新。反观当前的艺术设计，很多作品根本没有创新的意识，所创作的作品模仿性突出，成为没有生命力，没有灵魂的艺术躯壳。这就要求艺术创作者在创作的过程当中要不断创新、不断探索，打破书本和以往经验的束缚，将自己的创作思想完美地融入到艺术作品之中，这样才能推陈出新，赋予自己的作品以艺术的灵魂。

3.艺术创作源于生活

纵观文学历史上各个流派，我们可以发现它们都是建立在作者对生活深刻观察的基础上，作品的内容是对现实社会深刻的反映。青春偶像派代表人物韩寒便是如此，韩寒的代表作《三重门》就是其高中生活的真实写照。既然是在写自己，那么在材料使用上当然就是轻车熟路，所以我们读这一部作品的时候会不自觉地将自己高中生活与主人公的生活对照，可以如痴如醉地陶醉于作品中所描绘的朴实的、纯洁的爱情之中，正因为这样这部小说才取得了难以想象的成功。我们在其他艺术创作中也应该如此，如在美术创作中，栩栩如生的人物形象、动物形象、作品的深刻内涵无一不是建立在对生活的深入观察和思考之上的，艺术创作要坚持来源于生活、根植于生活、反映于生活、作用于生活的创作理念，只有这样作品才富有生活的气息，才会被广大群众所认识、所理解。

总之，文学史上众多的文学流派是我们的宝贵财富，我们在艺术创作中可以将这些作品的内容融入其中，不断开拓艺术创作的视野，同时在艺术创作中也应该学习一些文学流派形成的成功之处，为自己的艺术作品创造灵魂和思想。

[1]刘子瑞.齐白石绘画作品图录. 天津:天津人民美术出版社,2006.

[2]陈磊.包装设计.北京:中国青年出版社,2006.20-22.

[3]〔日本〕 福田繁雄.福田繁雄——设计创想·图形意味.成都:四川美术出版社,2005.