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浅论情感在演唱中的运用

2011-08-15沈阳音乐学院辽宁沈阳110000

大众文艺 2011年11期
关键词:音准演唱者音乐作品

毕 莹 (沈阳音乐学院 辽宁沈阳 110000)

浅论情感在演唱中的运用

毕 莹 (沈阳音乐学院 辽宁沈阳 110000)

本文以情感的积聚、内心视像、情于内形于外、规定情境等基本表演元素为切入点,论述声乐演员情感与表演的关系,指出了情感对于表现作品主题与风格的重要性;并进一步论述了声乐演员情感表达对于作品演唱技巧中的作用;并提出了如何正确把握和运用情感在演唱中的审美意韵。

情感表达;演唱技巧;审美意韵

一、情感与演唱作品的关系

情感是人的需要和客观事物之间的关系的反映,是人对客观事物的态度的体验,如喜欢、愤怒、惊恐、愤怒等。情感也有强度和深度之分,有高、低层次之分,这点对于作品演唱来说十分重要。

(一)情感表达的元素

1.情感的积聚

愤怒、悲痛、爱慕、悲恸、忧愁、或赞叹、喜爱、惊恐、敬畏、无奈等情感在作品中的表现比比皆是。这些情感都是平时生活中积聚下来的,所以叫情感的积聚。

2.内心视像

平时生活中积聚下来的生活情境不是抽象的它是具像的如:高山大海、日月星辰、江河湖海、花鸟语虫、杨柳轻扬、红梅花开在红岩上、一条大河波浪宽等,这些都是内心视像。

3.情于内形于外

各种内心视像在演唱作品时都要通过眼睛表达出来,俗话说眼睛是心灵的窗户,所有的情感都是藏于内心形于外表的。

4.规定情境

一切艺术作品没有不在规定情境中的。规定情境就是在作品中的时间、地点、环境、氛围、风俗、信仰和人物之间的关系的综合。这些都是表演的基本元素。

(二)情感和作品的关系

1.演唱者必须要体会歌曲的灵魂精髓,不但需要从广阔的方面,还特别需要从歌曲产生的社会环境、作曲家的生活经历、创作意图、艺术风格等各个方面去进行了解、分析和研究歌曲,以求得对歌曲感情内涵的正确把握,这样演员才能演唱好每个作品并正确地表达作曲家的思想。

2.演唱者在对音乐进行感情体验时,需要运用理解认识这一心理要素,对整个歌曲加以理解和研究,并与之产生共鸣和情感的交流,从而加深对音乐的感情内涵的体验。在演唱中,情感内涵是一个重要的因素。歌曲中有着丰富而深刻的感情内涵,只有当演唱者的情感活动与歌曲作品蕴含的感情基调相吻合的时候,才能称之为有灵韵的歌曲诠释。

3.音乐是情感的产物,是人类特有的一种情感表达方式。演唱者只有充分地了解和体验音乐作者的这种情感特点,才能准确地把作品的情感演绎出来。例如,《第九交响曲》是贝多芬创作中最具有代表性的一部,“四海皆兄弟”这个主题是他在历经人生的坎坷和苦难之后创作的,因此作品的情感运用上铿锵有力、紧密团结,表现了贝多芬对人类的和平祈祷。因此演唱者只有充分地领悟到贝多芬创作时的这种内心情感,才可能在演唱中表现出这部音乐作品的真谛。

二、情感运用在歌曲演唱技巧中的作用

(一)帮助演唱者准确把握节奏、节拍与演唱速度

演唱者正确的运用情感可以帮助其准确地把握歌曲的节奏、节拍与演唱速度。节奏、节拍与演唱速度可以说是音乐作品的灵魂,正确地把握作品的节奏、节拍、速度对于演唱者来说至关重要。

(二)在演唱时,既要投入自己的情感,又要注意控制自身的情绪,把自己的情感与作品的情感合二为一,从而达到准确的演唱节奏、速度,才能准确、生动、完美的演绎歌曲内涵。

(三)有助于把握演唱中的音准与发音

在演唱过程中正确的运用情感,还有助于准确把握音准与发音,优美的音色和绝对的音准对于表现歌曲的艺术魅力尤为重要。例如:在演唱时,动人的音色既可以表现歌曲中温柔缠绵如少女般楚楚动人的形象,也能表现歌曲中坚强有力如勇士般气壮山河的气势,演唱中时而如行云流水般连绵不断,时而像暴风骤雨一样急促猛烈等情境。这一切都需要演唱者准确地把握音准与发音。

(四)提升音乐作品演唱技巧的表现力

演唱者准确的运用情感可以提升和丰富演唱技巧的表现力。例如:《红梅赞》,投入演唱者情感表达歌曲的情绪内涵,体悟歌曲情感的发展逻辑和色彩变化,使技巧的运用更加纯熟并能提升其表现力。

三、声乐演员如何正确把握与运用演唱中的情感

(一)注意演唱技巧与情感的高度融合

在演唱中正确把握与运用情感,必须注重将情感与演唱技巧高度融合,两者并重,缺一不可。因为,没有好的演唱技巧,就无法真正的体现歌曲的魅力,情感的投入也就毫无意义。贝多芬曾经说过:“音乐不是在谱上,而是在谱子之间。”这句话充分暗示了作曲家的个人情感和思想蕴涵于其作品之中,需要通过演唱者进行展现与传递。情感是展现作品艺术内涵的方式,演唱不仅仅要把乐谱中的音符等表现出来,更重要的是反映歌曲的内在涵义。演唱者可以通过对于作品的理解,运用技巧和情感融合的方式把歌曲中蕴含的内在精神意蕴体现出来,从而实现作曲家的创作意图。

(二)培养对音乐的审美情感

音乐有着自己独特的审美特征,这些特征主要体现在其内容和情感中,表现在具象性、时间性、运动性、情感性等方面。演员通过想象、联想等途径来领略音乐的内容美与形式美。具体来说,演唱者可以通过经常欣赏音乐作品来陶冶自己对音乐的审美情感,每部音乐作品都有自己鲜明的风格特征,长期欣赏这些作品有助于演唱者对作品情感投入的准确把握。

(三)提升演唱者的综合素养

要想正确把握作品演唱中的情感,还要逐步提升演唱者的综合素养。这是因为每一部音乐作品都有其自身的创作背景和思想内涵。演唱者要想正确地把握这些作品的风格,就必须不断提升自己的综合素养。良好的心理素质是演唱者成功运用情感进行演唱的必要保证。只有从表演者的心理自然流露出来的歌唱才是真实感人的,任何造作和卖弄只会弄巧成拙。总体来说,歌曲蕴含着深层的意境与意韵, 使情感的世界更有内涵和深度,使人获得一种精神的超越。演唱中正确的运用情感因素,可以帮助演员准确把握节奏、节拍与演唱速度,准确把握演唱中的音准与发音,提升演唱技巧和表现力。演员还要在日常生活中提升综合素养,培养对音乐的审美情感,注意演唱技巧与情感的高度融合,只有这样才能完整地演绎出音乐作品或歌曲所蕴含的真正魅力。

[1]张延春.论音乐的感知与审美.艺术研究.2008(3).

[2]侯军.情感在演奏中的作用.音乐生活.2009(6).

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