论徐悲鸿技融中西的艺术创造

王进川

内容摘要：徐悲鸿的作品师法造化，熔古今中外技法于一炉，创造了新颖而独特的风格，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。

关键词：徐悲鸿审美理想 创作理念 艺术风格

在实现中华民族伟大复兴的奋斗中，艺术家徐悲鸿以志怀高远的理想抱负，和卓远的胆识与创造能力，进行了不懈的探索奋斗，取得了巨大的成就与贡献，以及其高尚的楷模行为与人格魅力，凝聚成划时代的文化风范。这表现了名家大师的内在价值的精神向度，也是我们弥为珍贵的智慧动因。

人生活在世界上，实际上是文化的生存。荣格认为，“人有两个目的：头一个是自然目的”，“另外一个方面，即文化方面”。他还分析说：“凡生命都是能，因此它也依赖于留存在对立物中的力。”人的自然的、文化的心理相互抗衡、统一，形成一个反射着生命能量的张力场。艺术家和美术教育家徐悲鸿杰出的艺术人生凸显其独特的生命气象与文化风范。

徐悲鸿自幼承袭家学，研习中国水墨画。他小时候一次穿布大褂赴宴，被人奚落，遂改了原名徐寿康，以悲鸿为名喻发奋上进。他在上海震旦大学攻读法语时，到晚上就在赌场赌桌上摊开铺盖就宿。他向《小说月报》寄画稿以求换买米之钱但叫无情退回，绝望地欲投黄浦江，望着滔滔流水而思索顿悟：“一个人到了山穷水尽的地步而能自拔，才不算懦弱呵！”随后他得到著名油画家周湘、岭南画派的代表人物高奇峰、高剑父的赞许和指点，增强了绘画创作的信心。后来相继结识蔡元培、陈师曾、梅兰芳及鲁迅等各界名人，深受新文化运动思潮的影响，树立了民主与科学的思想。他认为中国画“曰守旧，曰惟失其学术独立之地位。”在如何进行革新的问题上，他明确地提出：“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画可采入者融之。”他留学日本，赴法国巴黎国立美术学校学习油画、素描，得到法国国家画会的领袖达仰·布弗莱的教诲。并游历西欧诸国，纵情地欣赏了文艺复兴时代大师们的杰作，领略了西方古代艺术的要旨。他掌握了高超的艺术技巧，积累了广博的艺术修养，塑就了鲜明的审美理想、创作理念和艺术风格。

徐悲鸿的作品师法造化，熔古今中外技法于一炉，创造了新颖而独特的风格，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。他的创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。尤其他的奔马，更是驰誉世界，成了“现代中国画”的“象征”和“标志”。他的代表作油画《田横五百士》、《徯我后》、中国画《九方皋》、《愚公移山》等巨幅作品，充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情，表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神，表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。他长期致力于美术教学与教育管理工作，以“一口反万众”的坚定态度聘木匠出身的齐白石为教授，借重“革新”的斧子，来砍北平画坛上的“枯枝朽木”。他曾为福建当局画了一幅壁画，辞谢了酬金，却提出要送油画家吕斯百和雕刻家王临乙出国学习艺术。他培养了一批美术界的中坚骨干，发现和团结了众多的美术家，对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展作出巨大的贡献。

徐悲鸿在艺术实践中，表现了高度的文化人格与文化自觉。他在法国留学时，对一位瞧不起中国的外国同学义正言辞的说：“既然你瞧不起我的国家，那么好，从现在开始，我代表我的国家，你代表你的国家，我们来等到毕业的时候再看。”此后徐悲鸿干面包就白开水度日，十多个小时工作也从不松懈，艰苦奋斗取得了令人瞩目的成就。他在巴黎、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。抗日战争爆发后，在香港、新加坡、印度举办义卖画展，宣传支援抗日。新中国成立后，徐悲鸿仍笔耕不辍，满腔热情地描绘新人、新事、新面貌。他到山东导沭整沂水利工程工地体验生活，为劳模、民工画像。他抱病指导中央美术学院教学工作，为结业班的学生讲课，为教员油画和素描进修小组上课，为抗美援朝的志愿军画《奔马》。他任第二次文代会执行主席，脑溢血症复发去世，把毕生的智慧和生命献给中国乃至世界伟大的艺术事业。

（作者单位：甘肃平凉师范学校）endprint