振兴评弹的几点浅识

■陈伟春

振兴评弹的几点浅识

■陈伟春

苏州评弹是江南一绝，更是中国曲苑中的一支异葩。它在江苏、浙江、上海二省一市地区从城市到乡村有它广大的听众基础，大家都喜闻乐见。这是为什么？这是因为它不但有悠久的历史，深厚的文化底蕴，更重要的是它在近百年的发展过程中，通过一代一代艺人的不断努力、创新、完善，使它有了引人入胜的“说”、捧腹大笑的“噱”、清脆悦耳的“弹”、娓娓动听的“唱”、形象逼真的“演”，再加上剧目的更新，使它深受群众喜爱，无愧为江南一绝。可是遗憾的是近十年来，这支江南异葩在逐渐褪色，慢慢地枯萎，它的前景很不乐观，究起原因有以下几点：

（一）评弹演员的组织形式（生产关系和分配方式）太落后，没有随着时代的进步而更变，这在一定程度上阻碍了艺术生产的创造和进步，影响了演员的竞争积极性，使他们在不合理的分配方式下，自觉不自觉的养成了一种“惰性”和“惯性”。例如：演出场地（书场）由各团负责业务的人安排，使演员和书场之间没有直接的关系。这等于商品市场中的计划经济，包产包销。使生产商品的厂家不需要担心商品能不能卖出去而去改善提高质量，或者更新换代，使产品几十年中依然如故，艺术生产也同样如此，何谈“振兴”二字，更不合理的是演员演出的价格，多少钱一场也是包的，使演出的票房价值和演员收入不挂钩，演好演坏，人多人少与演员毫不相干，演员是旱涝保收，这看起来是保证了演员的收入，但实际是扼杀了演员对艺术上的追求和创新上的努力。这支异葩的枯萎不是缺水、缺肥，而是被大水淹死了，被浓肥肥死了。

（二）评弹要有生命力，靠什么？这个问题，陈云同志早就有指示，就是“出人、出书、走正路”，这七个字是多么精辟，入木三分。可是有关方面的人们，没有真正去认真的贯彻落实，往往是只见刮风，不见下雨。尤其是长篇评弹剧目的创作，抓得很少，使得广大的听众听不到新的好的长篇剧目，听来听去“老三篇”———《珍珠塔》、《玉蜻蜓》、《水浒传》，使观众只能惝惝的离去，书场只能无奈的关门。评弹的基地，也只能眼睁睁看着它慢慢的缩小，再缩小，缩到现在只剩下了上海、苏州、无锡、江阴等几个大城市，在广大的农村和乡镇已经很少看见我们评弹演员的足迹了。那些多么喜欢听书的老年人，都在老年活动室里干什么？打麻将、玩纸牌。可见长篇评弹剧目的创造，对振兴评弹是何等的重要。

（三）振兴评弹还有一个要素是“育人”，陈云老首长说“出人”，任何一个行当要兴旺发达，要发扬光大，接班人是关键。有位老演员曾经写过四句感叹的诗，叫“评弹欲振兴，培养接班人，春来花蕾绽，何处觅园丁？”他担心的是也是“育人”。我们认为现在培养接班人的方法，靠评弹学校招生，培养，似乎太单一，能否来个二条腿走路，一方面评校招生，另一方面有演员自己收徒、带徒、育徒，因为现在报考评弹学校的学生，往往是家长的意向，并不是学生的志愿和爱好，所以很难专心致志，故而收效甚微。而在广大农村还有不少青年人他们有这样的意向，有一定的天赋，但由于经济等多种原因而无法进评校，这就可以让演员随时地因材收徒，择优培养，学成后，政府有个考核机构，让他们去考试，合格者吸收到评弹团也好，单干也好，这些青少年往往比城市的青少年吃得来苦，也有上进心。更为适合的一点是因为是演员个人分别带出来的徒弟，他们的演出风格各异，书目不同，也就形成了“百花齐放，百家争鸣”而不是千人一面的生动局面，即有利于评弹的振兴，也不必担忧评弹后继无人。综合所述，评弹的振兴，归纳起来也就三点，1）体制要改革；2）创作要狠抓；3）育人要破格。是否正确仅是浅识，有待指正。