中国传统艺术文化在包装设计中的传承和运用

李　琼

摘要：包装是一种文化信息传播的载体，如何在包装设计的过程中对中国传统艺术文化加以传承和运用，已成为当代设计界中探讨的一个重要课题。本文认为包装设计只有立足于中国传统艺术文化的基础，对其进行传承与创新，吸纳各家设计精髓，并与当今流行的设计理念相融合，才能创造出独具特色的包装设计风格。

关键词：中国传统艺术文化 包装设计 传承 运用

一件优秀的包装设计离不开特定的艺术文化土壤的滋润，一种特定的文化往往体现在设计作品的创意之中。包装设计是一门以文化为本位、以生活为基础、以现代气息为导向的设计学科，它可以借助其独特的艺术语言，多角度、多层面地传递文化，揭示艺术文化的内涵。任何设计活动都离不开特定的社会文化体系，也不能脱离各自的传统艺术文化精髓。中华民族传统艺术文化内容丰富、题材广泛，是集体智慧结晶的体现。我国久远深邃的文化中有蕴含典型文化内涵的精美图形纹饰和绚烂的传统图案，它们不仅是中国传统艺术文化的代表，而且是广大艺术设计者的创作源泉。设计者由于有地域性的特定文化背景，而在这种文化背景下又有一定的深层文化结构，因而设计保留了一个民族在一个时期的艺术积淀和艺术风格。这种风格以一种流传广远而又包容万象的精神形式延续着，蕴涵丰富，具有一定的渗透力，其呈现的状态和总体思维模式相互关联，具有很强的传承性。世界上的民族由于自然条件和社会经济条件各异，形成了其名具特色的风土人情、社会意识形态、道德伦理、民俗风尚。这些因素导致了不同地域生活理念、审美倾向和艺术审美情趣上的差别。

一、包装设计中艺术文化传承的必要性

中华民族在悠久的历史长河中，形成了具有浓厚的传统意义的艺术文化。如中国历代的吉祥纹样，代代相承又代代相异，新石器时代质朴敦厚的鱼纹、商周时期威仪神秘的饕餮纹、隋唐时期丰满富丽的宝相纹、明清时期纤细巧密的道八宝纹等，都体现了中国不同时期艺术文化的历史变迁和人们的审美取向，它们是古人留给我们的一份珍贵的艺术文化遗产。而隐藏在这种传统艺术背后的是人们对艺术的迷恋，和对其造型内涵的执着追求。可以说中国艺术文化精神和设计语言融汇在一起，使包装设计更具社会性和文化性。

包装设计是人类伴随创造行为的出现和创造方式的多样化而产生的一种艺术再加工的能力。在艺术文化的传承中，包装设计可以充分发挥传统性和现代性相统一的作用，其作为人类艺术活动的重要组成部分，体现了人类艺术审美情趣和价值观的创造性行为。同时包装设计文化也是一个动态发展的体系，是不断演变进化的，在无形之中影响着人们的艺术生活，成为人们艺术生活不可或缺的一部分，成为当今文化信息传递的焦点。

二、传统艺术文化在包装设计中的传承途径

包装设计文化的艺术继承性主要体现在包装设计文化结构的观念层面上，它反映了整个民族艺术审美理念的共性。德国古典哲学家黑格尔曾说过：“每种艺术作品都属于它的时代和它的民族。”也就是说每个国家在历史的发展中都会形成各具特色的传统文化，世界各国在包装设计发展的过程中也都与自身的文化经济背景紧密联系在一起。如德国的包装设计富于逻辑性和理性。造型风格严谨；日本的包装设计具有新颖、灵巧、轻薄玲珑的特点；意大利在设计风格上具有优雅与浪漫的特点。我国长期受儒家传统教育思想的的熏陶，人们中庸的心理特征和相对保守的意识形态折射在艺术包装设计风格中，更多地体现了一种平稳、含蓄、圆满、寓意于内和形式上完整、对称的特点。

我们的祖先曾经创造了灿烂悠久的民族艺术传统文化。早期文化受儒、道思想的影响，具有辩证的思维方式，兼有感性思维与辩证思维的优点，看重归纳、综合、直觉与顿悟，讲究有机的辩证统一，讲究整体性、连续性，统一性，形成了独有的美学思维，形成了自然哲学强调的阴阳平衡、“天人合一”。它不仅注重感受自然、适应自然，更注重人与自然的和谐共处的理念。

包装设计承载着民族的艺术文化，是每一位从事包装设计工作者创作灵感的源泉。例如中国民间的传统艺术文化要素：书法类别：楷书、隶书、草书等，年画类别：天津杨柳青年画、苏州桃花坞等；以及其它的艺术形式，如雕刻、蜡染、扎染等，这些都是现代包装设计的源泉，有助于设计者设计出独具中国传统艺术特色的包装作品。在现代包装设计过程中，如果想要将传统艺术文化很好地运用与传承，首先要对本民族的传统艺术文化有深刻的理解和把握。比如运用彩陶文化设计包装。就要对陶的发展时代背景有所了解，熟知远古的彩陶风格特点；而如果将商代青铜器题材运用于设计，就需要了解其浑厚庄重的特性；运用汉代的瓦当题材设计包装。则需把握其造型呈现出的简洁生动的艺术气息。由于艺术文化的特点各不相同，因此，只有在了解中国传统艺术文化的前提下，我们才能结合现代设计的流行元素与先进技术进行再创造，才能设计出具有时代气息的作品，从而使文化得以传承，得到广泛运用，并使文化得到发展。例如中国的汾酒在包装设计中就采用了中国的书法艺术，用多变的笔墨简单明了地突出了主题：简洁清亮、静谧端庄，流露出浓浓的中国韵味。除此之外，许多食品包装礼盒采用中国的传统色彩，以红黄、暗金为基本色调，配以传统纹样，更显示出浓厚的情意。可见传统文化在设计艺术传承与运用中所具有的重要地位。当然，民族艺术文化的传承并不是简单模仿与照搬，而是再创造和再发展，如果艺术文化脱离了本土，就会失去生命力，渐趋枯萎。

三、传统艺术文化在包装设计中的运用

对包装设计中将传统艺术形式的内容进行重新整合与创新。才是真正意义上的对传统艺术文化的传承和发展。才更加符合现代社会的艺术流行趋势与审美情趣。虽然传统艺术文化是人类社会发展的宝贵知识财富，但我们在装饰创作中，不能让传统的理念束缚住自己的思想，应用动态的发展的眼光理解它。从当今一些优秀典型的具有中国传统艺术文化的设计作品中，我们可以看出它们既吸收了传统艺术文化的内涵与精髓，又融入了现代设计的流行元素，并且将传统艺术文化用现代的手法和技巧加以整合与变革，更加符合现代人们的审美理念和价值取向。传统艺术文化是人类艺术历史长期发展过程中精华的积淀。深入地研究传统文化的内涵与外延，能帮助设计者更好地将其运用到现今的包装设计创作之中；准确地借鉴传统图形纹饰和大力的弘扬传统艺术文化，有助于我们更好地丰富现代包装设计的内在意义和外在的表现能力，使其拥有更为深厚的文化底蕴和更为广阔的发展空间。如国画中作为中华艺术瑰宝之一，笔墨多变。意境深邃，当现代包装设计与传统的笔墨结合在一起时，表现出的装饰性就体现了其独特的视觉效果和传统艺术文化底蕴。香港设计师陈幼坚在现代包装设计中曾进行创新，将传统元素与现代设计巧妙结合，传递出了强烈的民族艺术文化特点和时代气息。他在包装袋

设计中，运用了中国传统的水墨画笔墨技法，辅以现代包装的设计理念，形成了独特的艺术格调，同时又不失现代的美感。

如果要将中国传统艺术元素更好地运用到现代包装设计中，我们就需要进一步地研究其深层的文化内涵与特点。有选择地提炼出文化的精髓和本质内容，对其进行挖掘和再创作，将这种传统艺术元素地融入到包装设计创作之中，体现作品设计的交织感与整体感。那么如何以现代艺术审美的全新视角去重新审视传统艺术文化的价值呢?这就需要我们在充分理解和认识传统艺术文化的基础上延其“意”，传其“神”，让传统艺术文化在现代包装设计中得到更新和拓展。例如靳埭强先生的海报作品，将中国传统元素与现代几何图形进行了完美的融合与重组，呈现给人们的是深刻的民族传承性和现代气息的流行性。

韩美林先生也认为包装艺术要想达到世界水平，就必须依靠民族传统，再加上现代意识。值得一提的是，在吸收中西方传统艺术文化的关系上我们必须摆正两者的位置。中西结合，以中为主；古今结合，以今为主；源流结合，以源为主。因此，包装设计应从传统艺术文化中汲取营养。当然，这绝不是一种复古主义，更不是一种狭隘的、片面的对传统的照抄。传承，并不仅仅指在包装设计中加上几个传统的纹样，运用上一行书法字体或加上少许传统符号，这样的理解是肤浅的，也是完全错误的。真正的传承应该是对本土艺术文化深层次的理解，研究其为何会这样表现，将其内涵化为修养，最终在包装设计中自然地流露出来。在传承的基础上，更应该不断发展与超越传统文化，积极学习利用国内外包装设计的新技术、新材料、新工艺，适当借鉴一些国外的设计理念，关注国际流行的趋势，以民族传统艺术文化作为本源，从形式上积极创新，真正实现与国际包装设计的对话与交流，从而创作出既有传统中国特色的艺术文化，又具有时代感的包装设计作品，这样才能屹立于世界包装设计之林。

参考文献：

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