浅谈漳浦剪纸的文化背景及艺术特征

涂 慷

摘要：福建地区的漳浦剪纸作为我国艺苑中的一朵奇葩，有着悠久的历史渊源和丰富的文化内涵。浓烈的乡土气息，淳朴自然的形式美感、夸张变形的表现手法使漳浦剪纸在中国剪纸发展中形成了独特鲜明的艺术风格及特征。本文从漳浦剪纸的起源和发展，漳浦剪纸的造型和风格等方面对漳浦剪纸的艺术特征和文化背景进行了初步的探讨。

关键词：漳浦；剪纸；艺术特征

中图分类号：J528.1

文献标识码：A

文章编号：1673－2111(2009)04－110－03

作者：涂慷，集美大学艺术学院讲师；福建，厦门，361021

剪纸是我国历史悠久的民间艺术品种之一。位于闽南金三角沿海地区的漳浦县，建县一千三百多年，剪纸艺术广泛流传，民间一代接一代出现了许多既会剪又会绣的能手，这些优秀的民间艺人使漳浦剪纸世代相传，源远流长。与北方剪纸的粗犷豪放、造型简练的特点不同，漳浦剪纸以构图繁茂、精巧秀丽而著称，其独特的艺术风格、浓烈的原始趣味和稚拙美感，既可以看到对真善美的追求，也能够看到诉诸于感官的刺激，在中国民间艺术中占有重要地位。

本文对漳浦剪纸这一独特的民间艺术进行分析，从多方面对漳浦剪纸的艺术特征和文化背景进行探讨。

一、漳浦剪纸的起源和发展

有道是“一方水土养一方人”，提到漳浦剪纸我们不得不提到漳浦的地理环境，漳浦县地处福建省东南沿海南端，作为人杰地灵的艺术沃土，梁山鹿水，山明水秀，艺术之乡人人心灵手巧，剖析漳浦剪纸的艺术特征，首先要了解历史社会文化背景以及地域与民俗特征。

漳浦剪纸艺术源远流长，早在唐宋时期就非常活跃，据《漳浦县志》载：“元夕自初十放灯至十六夜乃已，神祠家庙，或用鳌山运傀儡张灯烛，剪彩为花，各极工巧。”漳浦剪纸最初只是作为刺绣的底样，随着民间民俗活动的盛行和受北方贴“窗花”等中原文化的影响，漳浦剪纸开始应用于各种结婚、祭拜活动，剪各种猪脚花、饼花、花鸟、飞碟，云朵都是两两相对，极为富丽、吉祥。贴于礼品、祭品上，寄托美好的心愿。明清以后，剪纸艺术在民间广泛流传，不仅各种民俗活动少不了剪纸，平时家居休闲也寄各种悠思于剪纸中，可见当时剪纸的盛行。历史上多次大规模的举族南迁，使北方文化在闽南地区广泛传播，为漳浦文化注入了新鲜血液，呈现出勃勃生机。可以说，漳浦的民间剪纸艺术是对中原等地区剪纸艺术的继承和创新。

漳浦剪纸是当地劳动人民为满足自身精神生活的需要而创造。并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。它植根于劳动者深厚的生活土壤之中，不受功利思想和价值观念的制约，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质。具有鲜明的艺术特色和生活情趣。漳浦老一辈剪纸艺人林桃、陈金、黄素、陈匏来等大都生活在沿海渔村，剪纸技法、作品表现凸显出漳浦剪纸的地域风神，由于长期的文化积淀，人们已形成了地域性的思维定势、心理特质和审美情趣。这些必然反映到他们创造的艺术作品上来。使漳浦剪纸具有了自己特有的艺术特征。

如今的漳浦剪纸艺术家们敢于突破、直抒胸怀的创作激情赋予了剪纸艺术顽强的生命力，中年群体中出类拔萃者有陈秋日、郑小蕊、高秋云、吴碧娜、洪淑金等民间艺术家，她们较完整地继承了传统的剪纸艺术，创作风格成熟、稳健，在创作题材领域有较大的突破。以高少苹、张峥嵘、陈斯婕、姚爱红、欧阳艳君等为代表的青年创作群体，在继承传统剪纸技法和风格的基础上锐意创新。她们的目光不完全留连于花好月圆、春兰秋菊之中，而更多地投向火热的生活，作品具有明显的创新意识和时代特征。

二、漳浦剪纸的艺术特征

(一)主要题材

漳浦剪纸具有深刻的文化内涵，不少民间剪纸艺术家素有制作贺岁窗花、礼品花饰、刺绣花样的习惯，从贴在窗棂上的“窗花”和贴在门楣上的“门笺”，到祭神祀祖的“供花”和婚嫁喜庆时的“喜花”、“礼花”；从美化环境的“炕围花”、“顶棚花”，到用作刺绣花样的“胸花”、“枕花”、“鞋花”、“荷包花”，寓意吉祥的剪纸，深深地融入了人们日常生活的思想和情感。

老一辈艺术家的作品，主要反映现实生活气息的题材为主，诸如渔家的生活：乘船出海、捕鱼、捉虾；农家的生活：养狗以及斗牛、斗鸡；即使那些凤凰牡丹和狮象龟蛇之类，也是按照艺术家的想象和理解，当作美好的事物加以表现的。83岁老人陈匏来的作品《金蛇戏凤》，充分体现了漳浦剪纸纤巧细腻的特点，那种细而又细、成组成排、反复出现的线条丝丝入扣，把蛇身上的装饰花朵、背景花草剪裁得精细之极，显得既夸张，又质朴，极具观赏性。在老艺术家的剪刀下，所有的形象都适应着剪纸的特点而平面化了，在剪刀的处理下表现得合情合理，艺术手法上取得高度统一。这种由艺术家个人构思、自己剪出的独具匠心的作品，往往凝聚着作者的审美情趣和艺术探求。作品中用饱蘸着亲情、友情的累累刀痕塑造而成的生动形象，蕴含了人民对美好生活的憧憬向往。

漳浦剪纸发展到今天，在新一代年轻艺术家高少苹的探索下，剪纸题材已不再局限于农村，表现题材逐步与欣赏功能相结合，表现的内容几乎触及到了现实生活中的各个角落和社会上的各个层面，她充分运用民间剪纸艺术的特点，成功地把古老的剪纸艺术与现代经济融为一体，创作出具有现代动漫元素的剪纸风格，使之更具现代感。

(二)造型构图特征

漳浦剪纸具有构图丰满匀称，线条连贯简练，细腻雅致的艺术特征。在表现手法上，以阳剪为主、阴剪为辅，阳剪与阴剪互为补充，密切配合，使整个画面主次分明，错落有致，富有立体感。而“排剪”技法的运用，则充分体现了漳浦剪纸纤巧细腻的特点，那种细而又细，成组成排，反复出现的线条，对表现羽毛，花瓣丝丝入扣，令人拍案叫绝。漳浦剪纸还讲究构图的对称平衡，线条连接自然，阳剪线线相连，阴剪线线相断，抓住形象的主要部份，大胆舍去次要部份，使主体一目了然，形成朴实、大方的优美感。

如陈金老人的《又是丰收年》，在构图中擅于吸取民间常用的“物中套物”的造型手法，把不同空的鸡、鸭、鱼、莲、蚌、瓜、粮等形象巧妙而严密地套进主体形象肥猪的轮廓结构中，产生一个有此又有彼的形象群，表达了五谷丰登、六畜兴旺、连年有余、吉祥欢乐的主题。作品阴阳结合，块线衬托，刀法成熟、风格细腻，给人清丽典雅之美感。

漳浦剪纸其风格纤巧、细腻，善于使用极细的线条组织画面，注重剪刻手法的结合，大大丰富了作品的表现力，也增强了作品本身的形式美感。细长的线条和细密的锯齿形是创作者造型的主要手段，花团的紧密，线条的圆润流畅，留白的合理，使剪纸作品空灵透气、疏密得当。在焕发着东方艺术唯力的造型体系里，我们看到民间艺术家们非凡的造型能力和高超的工艺水平，体现了丰富的想象力和灵巧的艺术构思。

(三)抽象表现特征

在造型艺术领域中，抽象表现是相对于具象形态

而言，是对现实客观形态进行提炼、夸张、变形、组合，以赋予其作品新的含义。漳浦的老一辈艺术家的正是深谙这一创作原则，题材直接源于感受过的生活，在创作时大胆取舍、夸张变形，形成独特的抽象艺术风格。

林桃老人的作品《出海》，前面的大木船以直线构图为主，后面的小木船则以曲线为主。一前一后、一曲一直，相映成趣。两只船的船身均用短线条来表现，但也有区别。其中大木船用横线分割、小木船用坚线分割，既体现了木船的质感，又凸显了船体造型的生动。海水和海生物全用弧线表现，与船体形成鲜明的对照。画面简洁明快，动感十足。可以看得出艺术家在塑造和构思艺术形象时、不拘泥客观物象的外在特征，虾、蟹的体积可能比人还要大，正是这种不拘一格的创作方式，其剪纸风格自成一体，被艺术界誉为“民间的毕加索”。

抽象表现虽然不是视觉直接可以感知的形态，但许多抽象表现本身就是具体的形象，漳浦剪纸中的抽象表现虽然不能直接告诉你或客观反映什么，但却通过创作者对这些抽象元素的重新组合，追求最熟悉的生活细节，表达了人类所具有的一切情感，使剪纸作品夸张质朴，真挚自然，散发着浓郁的乡土气息。

(四)创新意识特征

漳浦剪纸的魅力来自其自身的形式美感，而新一代创作者的形象思维不是以创作的目的去观察周围事物，她们善于接受新事物、新工具、新材料等，喜欢把自己亲身的经历融入到作品中更好的反映生活，所以她们的作品没有任何约定俗成的楷模和样板，也正是因为这样，才使她们的创作有一条更为自由宽广的道路，

中年艺术家陈秋日曾经把国画艺术融入剪纸作品之中，无论构‘图还是表现形式，都借鉴了中国画的传统手法。她创作的作品《孔雀牡丹》，构图圆满匀称，线条流畅多变，剪工精细入微，画面繁满却不拥塞，虚实相生、高远着手、工笔与写意结合，或以小见大，或烟波浩淼，皆画面生动，意境悠远。她师承传统，又锐意创新，善于发掘和表现生活中的真善美，其作品被称为“神奇的艺术”。正是这种继承传统的精神，而又溶合了自我而表现出来的艺术画面，既具有中国工笔画的细腻、严谨效果，又具有剪纸艺术的装饰性风格。

追求现代的图形表现，是漳浦剪纸在艺术实践中的重要表现形式。青年艺术家高少苹在剪纸的表现形式等方面进行大胆创新，采用多种新型装饰材料，如快贴、泡纸、泡沫板、快贴激光纸等制作成剪纸工艺品，使剪纸艺术焕发出新的生机与活力。她的剪纸作品《仕女图系列》构图丰满，线条纤细，技法细腻，以阴剪为主、阴阳剪结合的手法，使得虚实对比疏密呼应、错落有致、雄浑豪放，给人以美的享受，此类作品颇受青年人的喜爱。

三、结束语

漳浦剪纸是自古流传至今的一门民间手工艺术，漳浦剪纸的造型构图、抽象表现以及创新意识，都充分地体现了中华民族民间艺术的大智慧。漳浦剪纸代表的不仅仅是漳浦的地方精神，更重要的是能反映中国民间艺术生生不息的强大艺术生命力。

它以民族传统文化背景为根底，形式中积淀了深厚的人文精神。它又不是单纯客观、机械地对自然进行描摹，而是对自然高度地凝练和升华，其作品具有高度的实用功能和审美意义。如今它已经成为了一种特殊的文化载体，成为了向世界介绍中国传统文化，传播漳浦剪纸文化的一个重要使者。