议新艺术运动装饰风格

余　宙　陶艳萍

1851年5月1日，当人们漫步于英国伦敦的海德公园时，会被一个奇怪的建筑所震撼，这是一个由钢铁和平板玻璃组成的巨大建筑，看起来就像一个巨大的花房。这是第一次国际工业博览会的展出现场。谁也没有想到，这次旨在展示工业革命成果的盛会会成为西方设计史上一次重要的美学思想运动的导火索。

“工艺美术运动”思潮起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等因大工业生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。这次运动的时间大约从1859年至1910年，其目的就是意在抵抗生产与艺术脱节这一趋势，从而重建手工艺的价值。其代表人物是艺术评论家约翰·拉斯金和艺术家、诗人威廉·莫里斯，莫里斯提出了“美就是价值，就是功能”的艺术观念。他的名言：“不要在你家里放一件虽然你认为有用，但你认为并不美的东西。”其含义自然是指功能与美的统一。

“新艺术运动”设计美学思潮，是继“工艺美术运动”之后在欧洲和美国发生发展的一次影响面相当大的装饰运动。它具体的时间是大约从1880到1910年，而形成这次运动的原因是多方面的，长期稳定的政治经济局面，工业革命已完成，机器化方式已具雏形，新艺术正是在新旧社会生产方式的更替过程中发生出来的。同时，在所谓的“整体艺术”哲学和“印象主义”以及“拉斐尔派”等绘画流派的影响下，艺术家在建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍装帧等方面都进行了大胆的创新，是对历史装饰和设计风格的一次大反叛。是当时艺术家面对全新的社会生活时的一种反应。“工艺美术运动”和“新艺术运动”是设计史上的重要的思想运动，对西方装饰风格的影响也是深刻和全方面的。

“工艺美术运动”开启了现代设计之门，但其这种追求回归到传统装饰风格，必将被蒸汽机的巨轮碾得粉碎，回归传统梦想越来越显得不合时宜。“新时代需要新形象”这一思潮弥漫了当时整个欧洲。“新艺术运动”便应运而生，但“新艺术运动”产生的时代背景、思想背景以及实践背景是一个复杂多变、各种力量纠缠在一起的特殊时期，因而这一时期的装饰风格呈现出一种复杂的景象，但其作品的革命性是毋庸置疑的。

新艺术运动形成的风格朝着感性和夸张抽象的方向发展，既有法国18世纪洛可可弯曲多变的线条，也有中世纪的装饰意味，还有浪漫主义的夸张和象征主义的神秘色彩。与工艺美术运动相比，新艺术运动作品中的线条更为自由、流畅、夸张，主题多是绵长的流水、变形的花草、苗条漂亮的年轻女郎，更多地带有令人憧憬和幻想的色彩。新艺术运动带有极为明显的唯美倾向，体现出过分的装饰特点。

这一风格的突出代表是法国建筑师吉马尔德、比利时建筑师维克多·霍塔等人的作品。吉马尔德设计的巴黎地铁站入口到现在还留下了几个在法国，这些地铁站口通常用长长的类似植物枝条或茎干的曲线来装饰，铁艺和玻璃的配合给人以强烈的“新”的视觉冲击。吉马尔德的设计很好地实践了新艺术运动的原则，他向自然学习，植物的结构清晰，姿态舒展。

比利时成立的新艺术团体是“自由美学协会”，因此，比利时的新艺术风格被称作“自由美学”风格。著名的“塔塞尔”公寓是其代表性作品，在这一建筑中发展了成熟的新艺术曲线风格，并把这种风格应用于家庭住宅设计上。

新艺术风格在苏格兰被称为“格拉斯哥”风格，因“格拉斯哥”学派所作的设计而得名。这种风格主要表现在建筑、室内设计和壁画上。“格拉斯哥”学派发展了在新艺术运动中独具特色的直线风格，与其他国家流动的曲线风格形成对比。“格拉斯哥”风格在某种程度上继承了英国工艺美术运动的理性成分，在感性和个性化的艺术语言里保留了简洁、平衡和稳定的特征。“格拉斯哥”学派的直线风格影响了德国、奥地利等国家的新艺术风格，与在法国和比利时等国流行的曲线风格共同形成了新艺术风格的两大特点。

虽然名称不同，但对所有的设计师来说，新艺术的目的是相同的：打破传统的风格并且接受一种新的美学形式来革新设计，这种具有美学特征的物品的功能会影响其造型。很多维多利亚时代的物品也被设计为有用的造型，但这种造型往往笼罩在臃肿的历史风格之中，其表达功能的形式被大大减弱。新艺术设计师虽然并没有完全接受工业生产的新形式，但已经明确地接受了工业革命所形成的新的审美趣味。

新艺术运动和之前的工艺美术运动一样，是对传统手工艺和装饰的复兴，它们都没有融入日渐取代手工艺生产的机械化大生产中，只是传统风格与现代风格的过渡。新艺术史上一段时间里的特殊艺术形式，为我们提供了一种美学风格，是一种对于美的视觉感受的探索。◆（作者单位：南昌师范高等专科学校）

□责任编辑：方 玉