基于“新媒材”的小学美术创造性思维课堂建构的实践
2024-12-31蔡鹏鹏
《义务教育美术课程标准(2024年版)》指出:“构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向”。同时,鼓励“学生在美术学习中运用新媒体创建作品,发展想象实力、实践实力和创造实力”。在21世纪的教育领域,随着科技的飞速发展,新媒材以其独特的魅力和无限的创作可能性,正逐步成为美术课堂的重要组成部分。新媒材,如数字绘画、3D打印、虚拟现实、增强现实等,不仅拓宽了美术创作的边界,而且为学生提供了丰富的创作素材和表达手段。然而,如何有效地将这些新媒材融入美术课堂,激发学生的创造性思维,构建富有创新性和实践性的教学环境,是当前美术教育领域亟待解决的问题。本文旨在探讨基于“新媒材”的美术创造性思维课堂建构的实践策略,以期为美术教育的创新与发展提供有益的参考。
一、新媒材在美术课堂中的价值体现
作为现代科技的杰出产物,新媒材在美术课堂上展现出了其无可替代的独特魅力。它们的诞生,不仅极大地丰富了美术创作的素材库和表现手法,而且为学生打开了一扇通往广阔创作天地的大门。数字绘画以其便捷的操作和高效的修改功能,让学生能够迅速捕捉灵感,轻松实现作品的多次修改和迭代,使创作过程更加流畅自如。而3D打印技术的引入,更是将美术创作推向了一个全新的高度,学生亲眼见证着自己的二维设计作品转化为栩栩如生的三维实体,这种前所未有的立体感和空间感,将极大地激发他们的创作热情和想象力。
此外,新媒材的广泛应用还带来了美术与其他学科的深度融合,如科学、技术、工程等领域的交叉融合,为美术课堂注入了新的生机与活力。这种跨学科的融合不仅培养了学生的创新思维和跨学科思维,还让他们在实践中深刻感受到美术的魅力。新媒材的交互性和参与性的特点,极大地提升了学生的学习兴趣和参与度,让他们在动手实践中享受创作的乐趣,使得美术课堂变得更加生动有趣,充满了欢声笑语。
二、基于新媒材的美术创造性思维课堂建构策略
(一)更新教学理念,强化创新意识
在基于新媒材的美术创造性思维课堂建构中,更新教学理念是一个至关重要的任务。随着科技的飞速发展和教育改革的不断深入,传统的填鸭式教学已经无法满足现代教育的需求,特别是在培养学生的创新意识和实践能力方面显得尤为不足。因此,教师必须摒弃这种过时的教学模式,积极探索和采用更加先进、有效的教学方法,以激发学生的美术创造性思维。
在美术课堂上,教师可以通过引导学生观察、思考和实践,来培养他们的创新意识和实践能力。例如,在教授人教版一年级美术课程《我的名字》时,教师可以先让学生观察汉字的结构、笔画的特点等,然后引导他们思考如何设计一个既美观又有创意的名字。在这个过程中,教师可以鼓励学生大胆提出自己的想法和创意,无论是名字的色彩搭配、笔画的装饰,都可以让学生自由发挥。
为了激发学生的好奇心和探索欲,教师还可以引入一些新颖、有趣的媒材,如彩纸、贴纸、布料等,让学生尝试使用这些媒材来设计和制作自己心目中的汉字造型。在实践过程中,学生不仅能够锻炼自己的动手能力和创造力,还能够体验到成功的乐趣和成就感,从而更加热爱美术学习。
同时,教师还应具备开放的心态和包容的精神,尊重学生的个性和差异。每个学生都是独一无二的个体,他们有着不同的兴趣爱好、思维方式和学习习惯。因此,在美术课堂上,教师应该鼓励学生表达自己的想法和创意,即使他们的想法与主流观点不同,也应该给予充分的尊重和支持。这种开放和包容的课堂氛围能够让学生更加自信地展示自己的才华,同时也能够激发他们的创造力和想象力。
此外,教师还可以结合人教版一年级美术课程的其他内容,如《蜗牛的坚持》《落叶去哪儿了》《星辰大海》等,进一步拓展学生的美术创造性思维。在这些课程中,教师可以引导学生尝试使用不同的媒材和技法来创作作品,如使用报纸制作蜗牛、利用自然材料进行拓印、用废旧物品制作火箭等。这些实践活动不仅能够让学生更加熟悉和掌握各种媒材的使用方法,还能够激发他们的想象力和创造力,让他们在实践中不断成长和进步。
更新教学理念、注重培养学生的创新意识和实践能力、引入新颖有趣的媒材、具备开放包容的心态和精神,是构建基于新媒材的美术创造性思维课堂的关键要素。只有这样,才能够真正激发学生的美术创造性思维,让他们在艺术的道路上越走越远。
(二)整合教学资源,丰富课堂内容
为了构建一个既富有创新性又具有高度实践性的美术课堂,教师正逐步转变传统教学模式,积极整合并引入多样化的教学资源与工具,包括新兴媒材、先进的教学软件以及丰富的网络资源。这一转变不仅丰富了美术课堂的内容,还极大地拓宽了学生的艺术视野与创作思路,为他们的艺术探索之旅奠定了坚实的基础。
在新人教版美术教材中,课程内容的设计已经充分考虑到现代科技的发展,鼓励教师运用新技术手段来增强教学效果。例如,在《电脑美术》这一单元,教师可以巧妙地利用数字绘画软件,如Photoshop或Procreate,引导学生探索色彩的奥秘。通过软件的调色板、图层功能以及滤镜效果,学生能够自由地尝试不同的色彩搭配与风格,无论是印象派的色彩斑斓,还是抽象艺术的大胆撞色,都能在数字画布上得到完美的呈现。这种教学方式不仅激发了学生对色彩的兴趣,还锻炼了他们的色彩感知能力和艺术表达能力。
在《抽象的雕塑》单元,3D打印技术的引入为学生提供了将设计灵感转化为实体的神奇通道。通过3D建模软件,学生可以发挥想象,设计出形态各异的雕塑作品,随后利用3D打印机将设计稿变为触手可及的实体模型。这一过程中,学生不仅体验到了从构思到实现的完整创作流程,还深刻理解了空间结构与比例关系的重要性,这能提升他们的立体造型能力和空间想象能力。
此外,虚拟现实(VR)技术的融入,更为美术课堂增添了一抹未来感。在《中国画与油画欣赏》或《古代建筑艺术》等课程中,学生可以通过VR设备,穿越时空,近距离观赏达·芬奇的《最后的晚餐》、梵高的《星夜》,或是游览中国的故宫、印度的泰姬陵等世界文化遗产。这种身临其境的体验,不仅让学生在艺术的长河中遨游,而且激发了他们对艺术的热爱与向往,培养了他们对文化遗产的尊重与保护意识。
通过整合新媒材、教学软件、网络资源等多样化的教学资源,结合新人教版美术教材的内容设计,教师能够为学生打造一个既富有创新性又充满实践性的美术学习环境。这样的课堂不仅激发了学生的学习兴趣,提升了他们的艺术创作能力和技术水平,还培养了他们的创新思维、批判性思维和解决问题的能力,为他们未来全面发展奠定了坚实的基础。
(三)创新教学方法,提升教学效果
在基于新媒材的美术创造性思维课堂建构中,创新教学方法不仅是提升教学效果的核心驱动力,还是培养学生美术素养、激发其创造力与想象力的关键所在。随着科技的飞速发展,新媒材技术日新月异,为美术教育带来了前所未有的机遇与挑战。面对这一趋势,教师作为教育的引导者,必须紧跟时代步伐,不仅要熟练掌握这些新兴材料与技术,还要深刻理解其内在特性,结合学生的实际情况,精心设计并实施灵活多样的教学方法和手段,以期在美术课堂上绽放出璀璨的创新之花。
以人教版三年级美术教材为例,这一阶段的学生正处于身心快速发展的关键时期,他们好奇心旺盛,动手能力强,对新事物充满探索欲望,尤其对新媒材的应用表现出极大的兴趣。因此,教师需充分利用这一特点,巧妙地将项目式学习融入课堂,为学生提供一个实践与探索的舞台。例如,围绕“利用环保材料创作一幅未来城市画卷”的主题,教师可以引导学生自主选择新媒材,如废旧纸张、塑料瓶碎片、布料边角料等,这些看似无用的材料,在学生的巧手下却能焕发新生,成为展现未来城市风貌的独特元素。通过团队合作的形式,学生共同设计并完成作品,这一过程不仅锻炼了他们的动手能力,而且在合作中学会了沟通、协调与分享,体验到了团队合作的乐趣与价值。
除了项目式学习,合作学习也是促进新媒材教学有效性的重要方式。教师可以组织“新媒材创意接力”活动,每组学生负责作品的一个部分,使用不同的新媒材进行创作,最终拼接成一个完整的艺术作品。以“四季变换”为主题,学生可以充分发挥想象力,利用彩色沙子描绘春天的花海,用废旧光盘拼接夏日的阳光,用落叶拼贴秋天的树林,用雪花状的纸片展现冬日的静谧。这样的活动不仅激发了学生的创新思维,还让他们在团队合作中学会了如何发挥自己的长处,相互学习,共同进步,形成了良好的学习氛围。
案例分析与作品展示作为评价方式,对于提升学生的美术素养同样具有重要意义。教师可以选取一些优秀的新媒材美术作品作为案例,引导学生分析其创意点、媒材运用技巧及表现手法,从而提升学生的审美鉴赏能力和批判性思维能力。同时,定期举办“新媒材创意作品展”,让学生将自己的作品展示出来,接受同伴和教师的点评,这不仅能增强学生的自信心,还能在相互学习中激发新的灵感,促进美术技能的共同提升。
此外,充分利用现代技术手段,如在线教学平台、社交媒体等,可以极大地拓宽学生的学习渠道和交流平台。教师可以建立班级美术交流群,分享新媒材教学资源、学生作品及创作心得,甚至邀请行业专家进行线上讲座,让学生在家也能接触到最前沿的美术资讯和技术,拓宽视野,增长见识。同时,利用在线教学平台,教师可以录制新媒材使用教程,供学生反复观看学习,确保每位学生都能掌握所需技能,缩小个体差异,实现均衡发展。
在美术创造性思维课堂建构中,教师应不断创新教学方法,结合学生特点,灵活运用项目式学习、合作学习等多种教学手段,并且充分利用现代技术,为学生提供一个开放、多元、富有挑战性的学习环境,激发他们的创造力与想象力,培养他们的美术素养,让美术课堂成为学生自由翱翔的创意天空。
(四)营造创新氛围,鼓励创意表达
为了充分激发学生的创造性思维,并让他们在艺术的海洋中自由翱翔,教师需要精心营造一个充满创新氛围的美术课堂。在这个课堂上,每一个细节都旨在激发学生的想象力,鼓励他们勇于尝试,不畏失败与挫折,让创意的火花在每一次尝试中璀璨绽放。
首先,教师在课堂上要扮演好引导者和支持者的角色。他们不仅要传授基本的美术知识和技能,还要通过生动的案例和富有启发性的问题,点燃学生心中的创意之火。例如,在新人教版四年级美术教材中,有一课是关于“有趣的造型”。教师可以先展示一些有趣的立体造型作品,如折纸动物、泥塑小人等,然后引导学生思考:“如果让你来设计一个有趣的造型,你会选择什么主题?你会用哪些材料来实现你的想法?”这样的问题能够激发学生的好奇心和创造力,让他们的大脑开始飞速运转。
为了让学生更加自由地表达自己的想法和创意,教师需要提供丰富多样的创作素材和工具。在新人教版四年级美术课堂上,教师可以准备各种颜色、形状、材质的纸张,如彩色卡纸、皱纹纸、牛皮纸等,让学生能根据自己的喜好和创作需求进行选择。此外,教师还可以提供布料、塑料片、毛线等辅助材料,让学生尝试将这些不同材质的元素融入自己的作品中,创造出独一无二的视觉效果。
在绘画工具方面,教师同样需要准备充分。除了传统的铅笔、水彩笔、油画棒等,教师还可以引入一些现代化的绘画工具,如数字画板、设计软件等。这些工具不仅能够拓宽学生的创作渠道,还能让他们体验到不同绘画媒介带来的独特魅力。例如,在“美丽的风景”这一主题创作中,学生可以选择用水彩笔描绘出细腻的笔触和丰富的色彩层次;也可以用数字画板捕捉风景的轮廓和光影变化,再通过设计软件进行调整和优化。
除了提供丰富的创作素材和工具,教师还需要在课堂上营造一种宽松、包容的氛围。鼓励学生大胆尝试,即使他们的作品并不完美,也要给予积极的肯定和鼓励。因为在这个过程中,学生所收获的不仅是技能的提升,还有对自我价值的认同和对创意表达的自信。
此外,为了进一步提升学生的创造力和实践能力,教师还可以精心策划并组织一系列富有创意的比赛或展览活动。这样的平台能为学生提供宝贵的展示机会,使他们能够自豪地展出自己精心创作的作品,并在此过程中接受来自同学、教师乃至广泛观众的评价与建议。这样的互动不仅能激发学生的创作热情与自信心,还能让他们在思想的碰撞与技艺的交流中,不断汲取新的灵感,学习到更为丰富的创意方法和实用技巧,从而为他们的全面发展奠定坚实的基础。
三、结语
构建基于“新媒材”的小学美术创造性思维课堂,是美术教育领域的一大要务。借由更新理念、整合资源、创新方法以及营造创新氛围,教师可巧妙地将新媒材融入美术课堂,激活学生的创造性思维,培育其艺术素养与创新能力。然而,这一历程并非坦途,需持续探索与实践。展望未来,教育者应矢志深化新媒材研究与应用,为美术教育注入更多创新智慧与活力。同时,热忱欢迎更多教育工作者与研究者携手并进,共绘美术教育事业繁荣发展的辉煌篇章。
注:本文系江苏省南通市教育科学“十四五”规划课题“基于‘新媒材’的美术创造性思维课堂建构的实践研究”(立项编号:GH2021324)的研究成果。