中国电影的跨媒体叙事转型新视角

受到新媒体技术革命的影响，中国电影产业发生了巨大的转变，并向跨媒体叙事方向进行转型。跨媒体叙事通过将多种类型的媒体文本进行整合，共同构建出丰富的故事世界，有利于故事叙事在多维度的展开，同时也提供了一种崭新的文化生产经营模式。由杨成所著的《媒介融合语境下中国电影的跨媒体叙事发展》，系统化梳理了跨媒体叙事模式的国内外研究成果，分析探讨了中国电影的跨媒体叙事发展诉求与发展现状，并以前瞻性的目光提出中国电影跨媒体叙事的发展路径与策略。

媒介融合的新环境。伴随着数字化时代的快速发展，媒介技术、经济、文化的相互融合，跨媒体叙事文化应运而生。首先，媒介技术融合为跨媒体叙事提供了平台环境。当下，众多媒介产品均实现了数字化的存储和传播，促进各类媒介技术的相互融合，使内容的生产、传播、交互、消费均能在同一平台中完成，增强了跨媒体叙事的便捷性，满足了消费者对信息传递“零时空特性”的需求。其次，媒介经济融合为跨媒体叙事提供了必要的组织环境。跨媒体叙事活动需要诸多媒介的合作与多种资源的整合，而媒介经济融合可以促成媒介与资源的统一调度与管理。最后，媒介文化融合为跨媒体叙事提供了消费环境与动力系统。如今，人们对媒介的依赖性越来越强，对媒介内容的参与度越来越高，使得媒介平台成为十分具备优势的消费平台。同时，用户在内容生产者与消费者两种身份之间的转变，也为媒介的运营提供了源源不断的动力。

文化创新的新诉求。本书提到，中国电影的跨媒体叙事发展历程分为三个阶段，分别为萌芽期、起步期、发展期。萌芽期，中国电影大多基于传统戏剧、文学的改编；起步期，电影大多基于网络小说的改编与多元题材的整合；发展期，IP电影成为我国电影创作的主流模式，并得到了产业化拓展。近年来，无论从票房还是从电影数量来看，IP在电影中的开发与运用确实取得了卓越的成绩，然而对比较为成熟的国外IP电影产业，我国的IP电影产业仍存在着诸多问题。一是盲目的开发导致“烂片”层出不穷，二是IP版权归属的混乱造成电影开发效率低下，三是抢购与囤积IP行为使IP价值无法实现。对此，本书认为我国的电影创作应首先做到讲好故事，真正触及观众心灵，再考虑是否需要融合IP元素等问题。同时，市场应加强和完善版权管理机制，减少IP价值的过分榨取与不合理开发。

产业发展的新视角。跨媒体叙事作为中国电影产业的热点话题，其发展仍面临诸多挑战。在内容生产方面，本书指出，跨媒体叙事的经营核心是建构故事世界并打造IP内容生态。因此，创作者应以精品理念打造影视作品，同时影视行业应激励粉丝参与叙事活动，并加快推进IP版权的泛娱乐化产业开发。面对日益增多的版权问题，影视行业应规范自身行为，政府应构建完整的版权保护体系，行政管理部门应加大版权保护监管力度并增强公民版权保护意识。从产业性质层面分析，电影跨媒体叙事是一项复杂的系统化运作工程。因此，其良性发展需要搭配健全的产业链。首先，影视产业应以内容深度开发为核心，纵向调整内部结构，横向寻求合作，推进产业链的构建；其次，以系统化运营为基准推动产业内部组织的优化整合，使产业领域各环节紧密配合、协同运作；最后，以品质合作为目标进一步完善产业投融资环境，带动产业的高速化发展。与此同时，日新月异的电影跨媒体叙事创作与产业开发，对影视创意人才提出了更高的要求。基于此，我国应从招聘机制、工作环境、绩效管理机制三方面入手，重视人才管理机制的优化；在影视教育理念、课程教学改革、项目化教学与学科交叉融合等方面继续深耕，推进高校影视创意人才培养体系的全面改革；积极探索媒介素养教育的新方法，全面普及媒介素养教育。

跨媒体叙事模式已成为中国电影行业的热点词汇，但这一新兴的经营理念与文化模式在我国的发展仍面临着诸多挑战与局限性。因此，各个部门与多方群体需要共同努力，合力推动中国电影的跨媒体叙事转型，令中国电影迸发出全新的活力。

（作者单位 南京传媒学院）

【编辑：李栋】