基于新课程理念的初中美术创意教学实践

在新课程理念的引领下，初中美术教学正从传统的知识传授和技能训练向注重学生创新能力、审美情趣和综合素养的培养转变。新课程理念强调学生的主体性、教学方法的多样性和评价体系的多元性，为初中美术教学的创新提供了理论支撑和实践方向。初中美术作为培养学生审美情趣、创新思维和人文素养的重要学科，其教学实践更应紧密围绕新课程理念展开，以促进学生全面发展。本文探讨了如何将新课程理念融入初中美术创意教学实践中，并结合具体的教学案例和教学设计，分析其实施效果，以期为初中美术教学改革提供理论支持和实践指导。

一、新课程理念下初中美术创意教学的重要性

新课程理念下的初中美术创意教学，不仅能够提升学生的审美素养，使学生具备敏锐的审美感知力、深刻的鉴赏力和独立的评价力，还能够有效激发学生的创新思维，鼓励学生跳出常规框架，运用独特的创意手法进行美术创作，培养其成为具有创新精神和创造力的未来人才。创意教学强调技能与素养并重，教师在传授基础美术技能的同时，更加注重学生美术学科素养和综合素质的全面发展，对于培养创新型人才具有不可估量的价值。

二、基于新课程理念的初中美术创意教学设计

以苏教版七年级上册第五单元“时光交错的校园”一课为例。

（一）教学目标

1.图像识读与美术表现

培养学生敏锐的观察力，使他们能够细致地观察自然界中光影的动态变化，理解光源与影子之间的科学关系及其形成原理。通过学习线条的运用、色彩的搭配以及明暗对比的掌控，学生能够灵活地运用这些元素来捕捉和表现光影的韵律美，创作出具有空间感和层次感的艺术作品。

2.创意实践与文化理解

鼓励学生走出教室，进行校园内的实地探索，亲身体验光影在不同时间、空间下的变化，从而在实践中积累创作素材，激发创作灵感；通过分组合作，促进学生之间的交流与协作，共同探索光影艺术的奥秘，理解光影在不同文化背景下的艺术表达与象征意义。

3.审美情感与创新能力

提升学生的审美感知力，引导他们发现并欣赏光影在自然界和艺术作品中的独特美感，培养对美的敏感性和鉴赏力；激发学生的创新思维和创造力，鼓励他们在艺术创作中勇于尝试新的表现手法，展现独特的艺术视角和审美个性。

（二）教学过程

1.导入新课

导入目标：激发学生对光影主题的兴趣，引导他们思考光影在自然和艺术中的重要性，并为后续的观察和创作活动做好准备。

活动步骤：首先，播放一段简短的视频或展示一组精彩的光影作品图片，展示光影在自然界和艺术创作中的独特表现。例如，可以展示不同时间和天气条件下光影的变化，或著名艺术作品中光影的运用。其次，提出问题让学生思考。例如，你们有没有注意到校园里的早晨和傍晚的光影有什么不同？这些光影在艺术作品中如何被表现？接着讨论光影的重要性，鼓励学生分享他们的观察和感受。例如，可以让学生说说他们在日常生活中见过哪些有趣的光影现象，或者在艺术作品中看到的光影效果。最后，讲解光影的基本概念。简单介绍光影的光源、影子的形成原理、光影的动态变化等基本概念，强调光影在艺术创作中的重要性，例如，如何通过光影增强作品的空间感和层次感。

注意事项：教师需要通过视觉刺激（视频或图片）和互动讨论，调动学生的兴趣和参与感，使他们对即将开展的活动充满期待；教师要清晰地传达活动的目的和步骤，让学生知道他们将如何参与；教师要激励学生主动分享自己的观察和想法，为后续的观察和创作活动做好心理准备。

2.课堂讲解

教师：同学们，今天我们将深入探讨光影在自然界和艺术创作中的表现。我们都知道，光影是由光源和物体之间的相互作用形成的。光源的不同位置和强度会产生不同的影子效果，这些变化在艺术作品中非常重要。

理论讲解与互动提问：首先，我们来了解一下光影的基本概念。光影的形成与光源的位置、物体的形状和光的强度密切相关。例如，当阳光从不同角度照射到一个物体上，影子的长度和形状会发生变化。这是因为光线的入射角度不同，从而改变了影子的轮廓。

教师：同学们，谁能告诉我，阳光从高处照射时，影子会有什么变化？

学生：当阳光从高处照射时，影子会变得比较短。

教师：正确。当太阳处在天空中比较高的位置时，影子确实会比较短。依据这个现象我们可以用来创建具有立体感的艺术作品。接下来，我们再来看一下光影的动态变化。光影不仅仅是静态的，它们会随着时间和光源位置的变化而不断变化。

教师：如果我们在一天中的不同时间观察同一个地方的光影，会看到什么变化？

学生：光影的长度和形状会随着时间的推移而变化。例如，在早晨和傍晚，影子会很长，而在正午时分，影子会很短。

教师补充：非常好！这就是光影的动态变化。光影的这种变化在艺术创作中能够增加作品的层次感和空间感。接下来，我们将探讨光影在艺术中的表现方式。

教师：艺术家利用光影来传达情感和氛围。通过巧妙的光影运用，艺术作品可以表现出深度、立体感和情感色彩。例如，通过明暗对比，我们可以让一个平面作品看起来更具立体感；通过光影的柔和变化，我们可以营造出一种宁静或动感的氛围。

教师：你们觉得艺术作品中如何利用光影来表达不同的情感呢？

学生：通过强烈的光影对比，可能会表现出戏剧性的效果；而通过柔和的光影，可以表现出宁静和温暖的感觉。

教师：非常好！这些都是艺术家在创作中经常使用的技巧。在接下来的活动中，我们将实际观察校园中的光影变化，请大家记录下这些变化，并尝试用艺术的方式来表现它们。

总结：今天我们学习了光影的基本概念、它在自然界中的动态变化，以及如何在艺术创作中运用光影。希望大家在接下来的观察和创作活动中，能够将这些理论知识应用到实际中。

现在，我们准备开始实地观察活动，大家记住在观察过程中关注光影的变化，拍摄和记录你们看到的有趣现象。准备好了吗？

学生：准备好了！

教师：好，那我们现在就出发吧！让我们一起去发现光影的奇妙之处！

（三）实践活动

1.光影探索

教师根据学生的兴趣、能力等因素进行合理分组，确保每组成员能够互补互助。每组分配一名小组长，负责协调组内活动，确保探索任务的顺利进行。教师明确探索任务，即要求学生在校园内不同时间段（清晨、正午、傍晚）和不同地点（树林、操场、教学楼）进行光影的观察与记录。这样的设计旨在让学生亲身体验光影随时间、空间变化的多样性与复杂性。

学生手持相机或手机，踏上探索之旅。在树林中，他们可能会捕捉到树叶间斑驳陆离的光影，感受到自然光的柔和与温暖；在操场上，阳光直射下的影子清晰而强烈，展现出一种硬朗的线条美；而教学楼前，随着太阳的移动，光影在墙壁上勾勒出变幻莫测的图案，让人不禁驻足观赏。在观察的同时，学生还需用文字或速写记录下光影的特点、自己的感受以及可能激发出的创作灵感。这种综合性的记录方式，有助于学生更全面地理解和感受光影的魅力。

在探索过程中，教师鼓励学生相互交流，分享各自的发现与感受。学生围坐一起兴奋地展示自己的照片和速写，讲述自己在光影世界中的奇遇：有的学生被清晨第一缕阳光穿透树叶的温柔所打动，有的则被傍晚时分教学楼前长长的影子所吸引。学生通过交流，不仅拓宽了视野，还激发出更多的创作灵感。

2.创意构思

回到教室后，教师引导学生将探索所得的光影现象与个人想象相结合，进行创意构思。教师可以通过展示一些优秀的光影艺术作品，例如，利用安塞尔·亚当斯的《月升，赫尔南德斯》（这幅照片通过精准的曝光控制，展现了月光下壮丽的山川景色，光影交错间营造出静谧而深远的氛围）来启示学生：观察光影并巧妙运用曝光技术，可以将自然景象转化为富有情感和艺术感染力的画面。同时，鼓励学生思考光影在表达情感、传达思想方面的潜力，鼓励他们尝试将个人的情感体验融入创作中。在构思的基础上，学生开始绘制创作草图。教师提醒学生注意构图的平衡与和谐、色彩的搭配与对比以及光影的表现手法等要素；鼓励学生大胆尝试不同的构图方式，如对称、层叠、透视等。在色彩运用上，可以尝试冷暖色调的对比，以增强画面的视觉冲击力。在光影表现手法上，则可以运用明暗对比、光影交错等手法，营造出丰富的视觉层次和动态韵律。

3.艺术创作

学生根据构思和草图进行创作。创作形式不设限，学生可以根据自己的兴趣和特长选择绘画、摄影、雕塑等艺术形式。在创作过程中，教师巡回指导为学生提供必要的技巧支持和创意建议。例如，对于绘画的学生，教师可以指导他们如何运用画笔和颜料表现出光影的质感和层次感；对于摄影的学生，则可以教他们如何调整相机参数以捕捉最佳的光影效果。同时，教师还要关注学生的创作过程，鼓励他们保持创作热情和专注力，勇于表达自己的独特视角和情感体验。为了营造一个良好的创作环境，教师可以播放一些轻柔的音乐作为背景，帮助学生放松心情、激发灵感。同时，鼓励学生之间保持适度的交流与合作，相互借鉴、相互鼓励。在这样的氛围中，学生沉浸在光影的世界里，用自己的方式诠释着光影的韵律与美感。

（四）作品展示与评价

1.作品展示

在作品展示环节中，一位同学首先自信满满地站上了讲台，他带来的作品是一幅名为《晨曦微光》的油画：画面中央，一束柔和的阳光穿透薄雾，洒在静谧的湖面上，金色的光斑与湖面上的倒影交相辉映，营造出一种梦幻般的氛围。该同学开始介绍他的创作过程：“这幅画的灵感来源于一个清晨，我独自漫步在湖边，突然间，一缕阳光穿透了厚重的云层，照亮了整个世界。那一刻，我被光影的魔力深深吸引，决定用画笔记录下这份美好。在创作过程中，我反复思考如何表现光影的层次感与动态美，最终决定通过明暗对比来强化空间感，让观者仿佛能穿越时空，置身于那片被晨光温柔拥抱的湖畔。”他进一步解释道：“画面中，我特别注重色彩的渐变与融合，从深蓝的天际渐渐过渡到温暖的橙黄，每一笔都力求精准捕捉光影在湖面上跳跃、变化的瞬间。而那些细微的光斑，则是我用画笔轻轻点染而成，它们虽不起眼，却如同点睛之笔，让整个画面生动起来，充满了生机与希望。”随着他的讲述，同学们仿佛也被带入了那个清晨的湖边，感受着光影交织的奇妙与美好。他们纷纷投以赞赏的目光，不仅被《晨曦微光》的艺术魅力所打动，更被这位同学对光影深刻的理解和独到的表现方式所折服。这次作品展示的不仅是一次艺术的盛宴，更是一次心灵的洗礼，让每一位参与者都深刻体会到了光影在艺术创作中的无限可能与独特价值。

2.多元评价

评价环节是促进学生相互学习、共同进步的重要环节。通过自评、互评和教师评价相结合的方式，学生能够更全面地了解自己的作品，同时也能从他人的作品中汲取灵感和启示。学生对自己的作品进行自我评价，他们回顾创作过程，反思自己在光影表现、创意构思、色彩运用等方面的得失与收获。通过自评，学生不仅加深了对自己作品的理解，也学会了如何客观地审视自己的作品。在互评环节，学生相互欣赏了对方的作品，并从创意、构图、色彩、光影表现等方面提出了建设性意见。他们真诚地交流彼此的看法和感受，共同探讨如何更好地运用光影元素来增强作品的艺术表现力。互评过程中，教师引导学生保持客观、公正的态度，尊重他人的创作成果，同时，也鼓励学生勇于表达自己的观点和看法，敢于提出不同的意见和建议。最后，教师在总结学生自评和互评的基础上，对学生的作品进行综合评价。教师的评价既肯定了学生在创作过程中的努力和创意，也指出了作品中存在的不足和需要改进的地方。教师特别强调了光影元素在艺术创作中的重要性，并鼓励学生在今后的创作中继续深入探索光影的奥秘，不断提升自己的艺术表现力。同时，教师也提出了一些具体的建议和指导，帮助学生更好地掌握光影运用的技巧和方法。通过这一环节的展示与评价，学生不仅得到了展示自己才华的机会，也学会了如何欣赏和评价他人的作品，深刻体会到了光影在艺术创作中的独特魅力和无限可能。

三、教学实践效果分析

教学实践效果分析显示，此次光影探索与艺术创作的活动取得了显著成效。学生不仅在课堂上积极投入，而且课外学习热情也高涨。通过亲身体验与创作实践，学生不仅扎实掌握了光影的基本原理与表现技巧，还学会了如何运用这些元素丰富自己的艺术作品，显著提升了审美感知力与艺术表现力。小组合作模式促进了学生间的交流与协作，培养了他们的团队合作精神与沟通能力。而多元评价体系则让学生学会了从不同角度审视自己的作品，增强了自我反思与改进的能力。

四、教学反思

（一）学生参与度与互动

在本节课的教学中，学生的参与度和互动表现良好。通过引入视频和图片展示激发了学生对光影主题的兴趣，并且在课堂讨论和提问环节中，学生积极回答问题，展示了他们对光影基本概念的理解。这种互动形式有效地促进了学生对光影变化的认知，使他们能够将理论与实际观察结合起来。然而，个别学生在参与讨论时表现得较为被动，可能需要更多的鼓励和支持，特别是在引导他们表达个人见解和参与集体讨论时。

改进建议：为了提高每位学生的参与度，教师可以考虑在课堂讨论中使用更多的小组活动或角色扮演的方式，让每个学生都有机会发表观点和分享观察结果。此外，可以设计小组竞赛等激励机制，鼓励学生积极参与讨论和实践。

（二）理论知识与实际操作结合

在讲解光影的理论知识时，学生能够较好地理解光影的基本概念和艺术表现方式，并能将这些知识运用到实际的观察活动中。课堂上，学生对光影的动态变化有了较清晰的认识并在实地观察中展示了他们的观察结果，这种理论与实践的结合增强了学生对知识的理解和应用能力。

改进建议：尽管理论和实践结合较好，但在后续的教学中，教师可以进一步加强对光影艺术表现技巧的具体讲解，并提供更多的实际操作指导。例如，在学生创作过程中，教师可以给予更多的个性化反馈和建议，以帮助学生更好地应用光影技巧于实际作品中。同时，教师可以设计更多的实践活动让学生在多样化的场景中进行观察和创作，以加深对光影艺术表现的理解。

（三）观察活动的组织与实施

观察活动的组织和实施总体上顺利，学生能够积极参与校园内的光影观察并记录他们的发现。实地观察为学生提供了丰富的素材，增强了他们对光影变化的理解。然而在组织过程中，部分学生在选择观察地点和记录细节时可能存在困难，需要教师的更多指导和支持。

改进建议：为了提高观察活动的效果，教师可以在活动前提供更详细的指导，帮助学生选择适合的观察地点和记录方法。此外，教师可以设计一些结构化的观察任务或提供观察指南，帮助学生更有针对性地进行观察和记录；对学生的观察过程进行阶段性反馈，帮助他们及时调整和优化观察策略，进一步提高活动的效果和学生的参与度。

（作者单位：神木市第十五中学）

编辑：蔚慧敏