听赏课堂的“加减乘除”

〔摘 要〕音乐中的审美体验来源于听赏，所以音乐课堂中的听赏活动对于培养学生审美体验至关重要。小学音乐课堂的听赏活动应根据学生的年龄特点来选择恰当策略，并通过精简教学设计、丰富教学手段来引导学生高效专注地进行听赏活动，促进学生听赏习惯的形成，增强其音乐感受力，并获得审美体验。本文从“加减乘除”四个方向出发，阐述如何在实践中落实有效聆听的教学策略。

〔关键词〕有效聆听；小学音乐课堂；教学策略；听赏活动

在音乐领域，理解和反应（即审美体验）主要通过听赏来实现，因此，听赏是获得审美体验的便捷途径。为了提高学生的审美感受力，需要让他们积极参与各种听赏活动。在小学音乐课堂的听赏活动中，如何平衡个体、环境、教学语言之间的关系，让学生实现有效聆听并获得审美体验，笔者认为，可以从以下几个方面入手。

一、做加法：巧设环境，静心聆听

环境对音乐教学起着气氛烘托、情感铺垫的作用，教师精心地布置环境，能让学生迅速进入情境状态。例如：在《春节序曲》的听赏课堂，可以用贴对联的方式呈现板书，课题则采用横批的方式，在黑板上画一些糖葫芦、梅花等装饰，教室里挂上灯笼、贴上窗花来增加喜庆的氛围。对课件的解析也可以选用中国风元素，例如：在画旋律线时，可以用一个个的小灯笼来表示旋律的高低走向，而长音则用大灯笼来表示。教师可以穿着颜色喜庆的衣服，呼应主题。通过如此精心的布置，学生自然能够注意力高度集中并迅速进入春节的情境。此时，不但能够实现专注聆听，充满着年味儿的课堂更是处处展现着“美”，给学生带来了“美”的体验和感受。

教师偶尔会遇到这样的问题，需要在烈日炎炎的下午教授与夜晚有关的歌曲。例如《萤火虫》这首歌曲的教授，如果不考虑环境的反差，就会影响学生的聆听体验，使其没法身临其境地感受夜晚轻柔静谧的意境。为此，首先要解决课堂的环境问题，教师可以把门窗关闭、窗帘拉严实，并熄灭室内灯光，由此把教室营造成“夜晚”，再准备一支手电筒作为“萤火虫”在教室随着旋律翻飞。当学生感受到身处夜晚的氛围，做的动作、唱的声音自然也是轻柔的，更符合夜晚的情绪和意境。

环境的影响是潜移默化的，有时在环境的设定上增加巧思，胜过教师对演唱情绪、歌唱要求的反复叮嘱和直接强调。

二、做减法：精选版本，重视范唱

（一）精选聆听版本

听赏课堂需要教师精选音乐的聆听版本，并运用良好的音响效果呈现给学生。只有将这样的聆听活动固定为日常活动，并通过长期的不断积累，才能让学生实现音乐审美体验的提升。如果在听赏课堂的教学中，学生接触不到优质的音乐作品，久而久之，学生对音乐的兴趣会受到一定影响，并难以认同音乐的魅力。

需要注意的是，教材中自带的音频版本不一定适合进行听赏活动教学，不同版本歌曲的速度、情绪、前奏间奏、和弦、演唱方式、伴奏等都不同，教师应根据需求来适当地剪辑材料或替换版本。例如：在《摇篮曲》的听赏课堂中，为了让学生感受到恬静、安谧的氛围，教师可以选取前奏更弱、更柔和的版本或选择演唱音色更甜美、温柔的版本。聆听版本的选择直接影响到学生对歌曲风格的把握与理解，所以对聆听版本的精选也是为后面的学生模仿演唱进行铺垫。

（二）重视范唱

除了精选聆听版本外，教师还要重视范唱。范唱是音乐教师专业水平的反映，在实际教学中能对学生产生很大的影响，声乐教师动听且充满感染力的范唱能够激发学生的学习欲望。学生通过观察和模仿声乐老师的范唱，能够更好地感受作品的音乐风格和演唱情绪。这种直观的学习方式有助于学生更深入地理解音乐作品，能够激发其对音乐的兴趣和热情。

范唱京剧时，苍劲洪亮的京腔和灵动的身段动作就能让学生眼前一亮，并起到情绪感染的作用。在教授扬州民歌《杨柳青》时，通过教师的范唱，能让学生对音准节奏、扬州方言的咬字发音、作品风格产生整体的认知。教授过程中能清唱就不用伴奏，让学生更加集中注意力在装饰音、气口、强弱、咬字发音上。所以，音乐老师要扎实教学基本功，不仅要把歌曲唱准，更要声情并茂、恰到好处地让其中的情感表现出来，让极具韵味的范唱给学生带来音乐美感。

（三）精简教学语言

教师在教学活动中应注重使用客观、准确、精简的描述性语言，以帮助学生深入理解音乐作品的结构、风格和情感。在进行听赏活动时应减少解释性语言的使用，避免过多的主观情感色彩，以免限制学生对歌曲的理解与感受，阻碍学生将注意力集中在音乐本身。

三、做乘法：课堂外培养聆听习惯，课堂内进行活动引领

（一）多听，培养课前固定聆听的习惯

音乐指挥家陈佐湟在《听音乐》的序言中指出：“欣赏音乐的唯一途径就是多听，并且用心去聆听。多次欣赏同一首作品将会带来更多的体会和感悟。只要养成欣赏音乐的习惯，培养出对音乐的兴趣，就能够越来越深入地领悟音乐所传达的意境和情感。”所以，在听赏课堂前可以增加对课外音乐作品的欣赏，既能扩充曲目量，还能使课堂保持新鲜感，满足学生的好奇心理，激发学生主动地了解音乐。在每节课开始的前5分钟持之以恒地进行课外音乐作品的欣赏，学生在课前5分钟安静下来，并迅速进入聆听和学习的状态，从而提高课堂学习的效率。虽然5分钟的时间很短暂，但如果每节课都坚持进行，就能够实现“多听”的目的，让学生在有限的时间里接触到尽可能多的音乐作品，丰富他们的音乐经验，深化他们的审美体验。

多听的“多”包括了几个方面：一是听赏作品数量的增多；二是听赏作品类型的增多；三是对同一作品听赏次数的增多。以一个学期平均18｜周为标准，每周2节课，一年72节课，小学5年总计360节音乐课。去掉因素不确定的60节课时，剩下300节。每节课的前5分钟欣赏一首音乐作品，那么在300节课下来，至少可以欣赏到超过100首教材之外的音乐作品。这样的做法能够大大丰富学生的音乐体验，拓宽他们的音乐视野，提升他们的音乐欣赏能力。

（二）活动引领，乐于聆听

在课堂上要求学生一直安静聆听是比较困难的，而学生也需要在听赏过程中积极地参与音乐艺术性活动。因此，教师可以引导学生有创造性地聆听音乐、感受音乐、体验音乐，激发课堂的活跃性、想象力及创造力。要根据学生好奇、好动、注意力不持久的特点来设计音乐活动，例如：音乐绘画、音乐故事编排、音乐创作等，让学生通过各种音乐活动来反复聆听音乐，从而理解音乐内涵，激发创造潜力，丰富音乐体验，提升艺术修养。

需要注意的是，设计的音乐活动必须围绕音乐展开，因为音乐活动始终是服务于聆听的。例如：对三拍子的作品《雪绒花》进行听赏时，可以准备一片假雪花，让大家围成一个圈，在每小节第一拍的重拍开始时用雪花从左至右画弧线，到第三拍快结束时将雪花传递给下一位同学。活动过程中，大家内心的节拍感必须一致，才能保证雪花有韵律地顺利传递，因此学生注意力都是高度集中在聆听节拍上的。再例如：对《幽默曲》进行听赏时，可以让学生在节奏短促的地方左手握住丝巾，右手随音乐的变化来断断续续抽出丝巾，在长乐句时可向上抛出丝巾，休止的时候则设计走与停的活动，总之，让学生根据音乐来及时做出身体的变化。

四、做除法：细化聆听，材料对比

（一）分解目标，细化聆听

在教学中，应引导学生关注音乐要素，有目的、有方向、分层次地去听，由浅入深，才会有聆听的效果。可以将目标细化成以下步骤：初听，整体把握风格，感受情绪，了解作者、创作背景；复听，把握作品结构；多次听，解决难点，例如一字多音、下滑音、倚音、波音、切分音、二声部等。如此由面到点、由浅入深才是有效聆听。

（二）材料对比，善于聆听

尽量选择有明显对比的音乐材料。例如在聆听强弱变化时，可以用《惊愕交响曲》作为材料进行对比，直接感受弱、很弱、突强的区别；在聆听不同乐器的音色时，可以用《动物狂欢节》《龟兔赛跑》等材料，通过萨克斯音色与长笛的对比，想象不同音色所表现的形象；在聆听音的长短时，可以用《大钟和小钟》作为对比的材料，以悠长的大钟声和清脆的小钟声来显现长音与短音的区别。

结语

音乐是声音的艺术，因此，在音乐课堂中，注重培养学生的聆听能力是至关重要的。聆听始终是听赏课堂的主要内容，而培养学生的聆听习惯，并提高他们的聆听效率，是学生感受美、获得审美体验的前提条件，更能为他们带来更丰富的音乐体验和更深层次的审美感受。

参考文献

①覃江梅：《〈音乐教育即审美教育〉——贝内特·雷默音乐教育哲学思想述评》，《外国教育研究》，2007年，第11期。

②宋瑕：《让学生感受到音乐的美》，《中华少年：研究青少年教育》，2013年，第22期。

③蒋玲娟：《谈贝内特·雷默〈音乐教育的哲学〉对音乐教学启示》，《北方音乐》， 2016年，第14期。

④陶晓丹：《提倡课前聆听——优化小学音乐欣赏教学》，《黄河之声》， 2013年，第11期。

⑤陈琳：《怎样关注音乐课的音乐性》，《儿童音乐》，2011年，第3期。

作者简介

熊佳蕊，长沙市望城区师大附中星城靖港学校音乐教师，研究方向为音乐教育。

责任编辑：任丽姝