基层文化群众舞蹈编排创作的问题及对策

杨莹

摘 要：本研究分析了基层文化群众舞蹈编排创作中存在的问题，如创意不足、技巧与难度不够、主题与时代脱节、编排与表演效果不理想等。通过研究，提出了一系列针对这些问题有效的对策和建议，以提高基层文化群众舞蹈的创作质量和水平。本研究还探讨了公共文化服务体系对基层文化群众舞蹈编排创作的影响，并提出了基于公共文化服务体系的基层文化群众舞蹈编排创作策略。

关键词：基层文化群众舞蹈；编排创作；问题及对策；公共文化服务体系

中图分类号：J722文献标识码：A文章编号：2096-0905（2024）09-00-03

随着我国社会经济的快速发展，基层文化建设在全社会文化发展中占据着举足轻重的地位。舞蹈作为基层文化的重要形式之一，不仅丰富了群众的精神文化生活，还对传承和弘扬民族文化起到了积极作用。近年来，基层文化群众舞蹈编排创作在数量和质量上都有了显著的提升，但与此同时，也暴露出一些问题，如创作水平参差不齐、舞蹈主题与时代脱节等。因此，研究基层文化群众舞蹈编排创作的问题及对策具有重要的现实意义。

一、基层文化群众舞蹈编排创作的现状

（一）基层文化群众舞蹈的发展概况

基层文化群众舞蹈是指在基层社区、农村和城镇等地方开展的舞蹈活动，其演员主要是普通群众和业余爱好者。近年来，随着文化事业的大力发展和群众文化需求的增加，基层文化群众舞蹈在数量和质量上得到了显著提升。许多社区、村庄和学校都开展了多样化的舞蹈活动，吸引了大量群众参与，丰富了群众的文化生活，也促进了当地文化的传承和发展。

（二）编排创作的特点和趋势

基层文化群众舞蹈编排内容多样化，涵盖了传统舞蹈、现代舞蹈、民间舞蹈等多种形式，适应了不同群众的文化需求，倾向于体现民族特色和地域文化，弘扬中华民族优秀传统文化，传承乡土风情。其主要面向普通群众，以普及参与为宗旨，形式简单易学，适合广大群众参与，且倾向于融合多种艺术形式和元素，如音乐、舞蹈、戏剧等，提升作品的综合艺术品质[1]。

二、基层文化群众舞蹈编排过程中存在的问题

（一）编排创意不足

在基层文化群众舞蹈编排过程中，一些舞蹈作品缺乏创新和新颖性，表现形式较为传统、平淡，缺乏独特的编排创意。这导致了作品之间缺乏差异性和竞争力，难以吸引观众的注意和共鸣。缺乏创意的编排也限制了舞蹈作品的艺术表现力和吸引力，影响了作品的艺术品质和影响力。

（二）舞蹈技巧与难度不够

部分基层文化群众舞蹈作品在舞蹈技巧和难度上存在欠缺，动作设计简单，缺乏挑战性和独特性，使得作品在表现手法和舞蹈结构上较为单一和平淡。舞蹈演员的技能水平参差不齐，缺乏专业化培训和指导，导致舞蹈作品的整体水平无法得到有效提升，影响了舞蹈作品的观赏性和表现力。

（三）舞蹈主题与时代脱节

部分基层文化群众舞蹈作品在主题选择上与当代社会和观众需求的契合度不高，缺乏现代感和时代性。一些舞蹈作品沉溺于传统元素和故事情节，缺乏对当代社会问题和主题的表现，使得作品产生代际脱节的现象，难以引起观众的共鸣和关注。

（四）编排与表演效果不理想

基层文化群众舞蹈作品在编排和表演效果方面存在不足，部分作品在编排的节奏、动作协调、舞蹈表现等方面表现欠佳，使得舞蹈作品整体呈现出稚嫩和粗糙的特点，观赏性和艺术性较弱。缺乏优秀的编排和表演团队，使得舞蹈作品的表现力和感染力受到一定制约，难以形成具有影响力和感染力的作品。

三、基层文化群众舞蹈编排的对策

（一）提高编排创意水平

为了深化舞蹈艺术的创新，我们不仅要激励编舞者跳出传统框架，进行大胆的创意实践，还应该组织定期的创意工作坊和研讨会，通过专家讲座、案例分析和集体创作等形式，激发他们的内在潜能，培养他们的创意思维。同时，应该创建一个多功能的创意交流平台，不仅吸引舞蹈艺术家还应该包括音乐家、视觉艺术家、编剧和导演等不同领域的创作者，通过跨界合作，碰撞出新的艺术火花。这样的交流和合作，不仅能够丰富舞蹈作品的内涵和形式，还能够推动整个舞蹈艺术行业的发展，使之更加多元化、创新化和国际化。

（二）加强舞蹈技巧与难度的训练

为了全面提升舞蹈技巧，我们应当构建一个全面、系统的培训架构，确保培训内容从基础到高级循序渐进，同时引入业内专家进行指导，确保培训的专业性和权威性。此外，通过定期举办内部或外部的舞蹈比赛和公演，不僅可以检验培训效果，还能激发舞者的竞技精神和表演欲望，通过实践提升技艺。同时，这也是一个展示舞蹈团队实力和作品的机会，有助于建立团队信心和声誉[2]。通过这样综合的培训和实践活动，我们可以培养出技术娴熟、表现力强、富有创造力的舞蹈演员，从而打造出一支高水平的舞蹈表演团队。

（三）注重舞蹈主题与时代精神的结合

为了鼓励舞蹈编排者深入当代社会，关注人民群众的生活和热点问题，可以组织定期的创作研讨会和实地考察，以此激发他们的创作灵感。通过这样的方式，编排者可以创作出既反映时代精神，又贴近人民群众需求的舞蹈作品。同时，应当鼓励舞蹈艺术家探索多样化的表现形式，将现代舞蹈语言与传统元素相结合，使得舞蹈作品不仅在主题上与时代紧密相连，而且在艺术表现上也充满现代感和时代性，从而更好地传递社会观念，推动舞蹈艺术的创新与发展。

（四）提升编排与表演效果

为了提升编排团队的专业水平，我们应当实施全面的编排指导和监督，确保每个细节都得到精心打磨。这包括舞美设计、灯光效果、服装搭配和舞台布局，力求让舞蹈作品的视觉效果和艺术感染力达到最佳。同时，对舞蹈演员进行深入的表演训练，不仅锻炼他们的技术能力，更注重他们的情感表达和舞台气质，从而在提升表演技巧的同时，也能展现独特的个人魅力。通过这样的综合训练和提升，我们将能够创作出更具感染力和艺术性的舞蹈作品，给观众带来更加深刻的视觉和心灵体验。

四、成功案例分析

（一）国内外优秀基层文化群众舞蹈编排案例介绍

在湖南省传统村落的广场舞《牧歌》中，舞蹈展现了丰收季节农民放飞心情的场景，融入当地民俗元素，通过优美流畅的舞蹈动作和简洁大方的编排，营造出一种温馨愉悦的氛围。每位舞者的表演充满了活力和情感，并且造型优美，动作协调，展示了农民对丰收的喜悦和对生活的热爱[3]。整个舞蹈作品通过音乐和舞蹈的完美结合，给人们带来了欢乐和美好的体验，成为当地群众喜爱的文化表达形式。

在美国社区舞蹈团体创作的《Unity》中，舞蹈作品传达了团结与和谐的主题。通过舞者之间的默契配合和群体动作，呈现出多元文化共融的美妙图景。无论肤色或背景如何不同，舞者在舞蹈中展现出共同的目标与精神，彰显了社区内不同文化之间的包容与融合。这支舞蹈作品体现了社区团结的力量，强调了多元文化的重要性，通过舞蹈的表现形式传达出了团队合作、多元共生的积极信息，让观众感受到了共同体验与共鸣。

通过这两个不同文化背景的舞蹈作品，展现了舞蹈在传递文化价值观念和情感共鸣方面的独特魅力，丰富了人们的视听感受，传递着正能量和美好愿景。

（二）成功案例的特点和经验总结

成功案例具有鲜明的主题和独特的创意，这使得舞蹈作品能够在观众心中产生共鸣并留下深刻的印象。通过深刻的主题表达和独特的创意构思，成功案例能够触及观众的情感深处，引发共鸣，让观众对舞蹈作品产生情感共鸣与认同感。舞蹈演员在舞蹈技巧方面拥有扎实的训练基础，展现出高超的舞蹈水平和专业技巧。他们舞姿优美、动作流畅，在舞台上展现出出色的舞蹈技艺，给观众带来视觉上的享受与震撼。同时，成功案例中的舞蹈表现形式多样化，既有群体动作和协作配合，又注重舞者个体的表现和独特性。这种多样化的表现形式使得整个舞蹈作品更加生动有趣，丰富了观众的视觉体验。舞蹈作品不仅展示了集体的力量和团结精神，同时也呈现了个体的个性与魅力，营造了丰富多彩的舞蹈画面。此外，成功案例还能够与社会现实和文化内涵相结合，传递积极的社会价值观念。通过融入当代社会问题、文化元素和人文精神，舞蹈作品承载着对社会发展、民族传统和人性关怀的关键信息，引导观众思考、感受和反思。这样的舞蹈作品不仅具有艺术美感，还能够启发人们思考与情感共鸣，传递出积极向上的社会文化价值观念。通过这些要素的完美结合，成功案例展现了舞蹈作为一种优秀艺术形式所具有的强大感染力和社会意义，丰富了人们的精神生活，传递了深刻的人文内涵。

（三）对基层文化群众舞蹈编排的启示

在基层文化舞蹈创作过程中，我们必须关注社会热点问题和文化传承，不断创新舞蹈的表现形式和内容，以吸引更多群众的关注。这不仅有助于提升舞蹈作品的吸引力，还能够激发群众对舞蹈的兴趣和参与热情，进而推动基层文化舞蹈事业的发展。为了实现这一目标，我们应当为舞蹈团队提供专业的技能培训和指导，提升舞蹈演员的表演水平。这包括舞蹈技巧、表演技巧、音乐理解、舞台表现等方面的培训，以帮助舞蹈演员更好地理解舞蹈作品，提高他们的专业素养和表演能力。在舞蹈创作中，我们应该注重体现当地文化特色和乡土风情，增强群众对舞蹈的认同感和亲和力。通过融入当地的传统音乐、服饰、舞蹈动作等元素，使舞蹈作品更加贴近群众的日常生活和文化背景，从而增强群众对舞蹈的认同感和参与度。此外，舞蹈作品应当具有一定的社会责任感，传递正能量，激励群众积极向上。这包括关注社会问题、倡导正义、传递积极向上的价值观等。通过舞蹈作品传递正能量，不仅可以丰富群众的精神生活，还能够激发群众对美好生活的向往和追求，从而推动社会的发展和进步。

五、基于公共文化服务体系的基层文化群众舞蹈编排策略

（一）公共文化服务体系对基层文化群众舞蹈编排的影响

公共文化服务体系为基层文化群众舞蹈编排提供了良好的环境和资源支持。通过加强公共文化设施建设，提供舞蹈培训和演出机会，能够吸引更多群众参与舞蹈活动，提高舞蹈作品的数量和质量。同时，公共文化服务体系还能够为舞蹈编排提供政策支持和资金保障，促进舞蹈事业的可持续发展。

（二）公共文化服务体系下的基层文化群众舞蹈编排策略

公共文化设施的建设是基础，我们要确保舞蹈场地宽敞、设备齐全，为舞蹈活动提供良好的物理环境。舞蹈培训和指导是关键，通过系统化教学提升群众舞蹈技能，发掘并培养具有舞蹈潜力的人才。多样化舞蹈活动的开展，旨在激发公众的舞蹈热情，通过比赛和展览等形式，提升舞蹈作品的认知度。同时，与专业机构和艺术团体的合作，引入高水平的舞蹈编排理念和人才，是提高基层舞蹈创作质量的重要途径。通过这些措施，我们可以构建一个全方位的舞蹈生态系统，让舞蹈艺术在社区生根发芽，繁荣发展。

（三）公共文化服务体系下的基层文化群眾舞蹈发展前景

在公共文化服务体系的支持下，基层文化群众舞蹈编排将迎来更加广阔的发展前景。通过培养更多的舞蹈人才，创作更多具有时代特色和艺术价值的作品，基层舞蹈将逐渐成为弘扬民族文化、丰富群众文化生活的重要载体[4]。同时，基层舞蹈也将与专业舞蹈团体和机构形成更加紧密的合作关系，共同推动舞蹈事业的发展和繁荣。

六、结束语

通过深入研究，本文探讨了基层文化群众舞蹈编排创作中存在的问题，并提出了相应的对策和建议。关键问题涵盖创意不足、技巧不够、主题脱节等；解决途径包括鼓励创意、加强技巧训练、强调主题与时代融合、提升表演效果。本文还研究了公共文化服务体系对舞蹈创作的影响，建议在此基础上制定相关策略。公共文化服务能为舞蹈发展提供资源支持，促进更多人参与舞蹈创作，提升作品质量和数量。整体而言，通过对问题的剖析和解决对策的提出，本文为基层文化群众舞蹈创作的未来发展指明了方向。

参考文献：

[1]邱玉蓉.基层文化群众舞蹈的编排创作问题研究[J].戏剧之家，2023（36）：157-159.

[2]娄艳莲.刍议基层文化馆群众广场舞蹈的编排创作[J].魅力中国，2020（45）：58.

[3]穆俐含.基层文化馆群众舞蹈的编排创作分析[J].魅力中国，2018（48）：349.

[4]戴君.基层文化馆群众舞蹈的编排创作问题研究[J].文渊（小学版），2021（09）：2156-2157.