高职院校学生合唱训练提升方法探究

石金蕊

摘 要：合唱是一种集体的歌唱艺术，对提升高职院校学生音乐素养，丰富学生课余生活，促进学生音乐审美都有积极的意义，但是目前的合唱训练存在一些问题，导致合唱团质量不高，因此要从多方面改进合唱训练方法，从根本上提升高职院校学生的合唱质量。

关键词：高职院校；学生合唱；合唱训练

注：本文系2023年度酒泉市教育科研课题“中职学校学生合唱团研究”（JQ[2023]GHB339）研究成果。

合唱是声乐艺术的最高表现形式，也是需要很多人共同参与的一项艺术活动，合唱团可运用丰富的人声表达思想感情。合唱在运用人声方面有其鲜明的特点，这也成了合唱的优势。随着合唱艺术的不断发展，高职院校中的学生合唱团也得到了一定的发展和提升，但是在合唱排练过程中仍然存在着一些问题，部分高职院校合唱团在声音的训练方法和策略上存在一些偏差，导致合唱质量不高，因此提升合唱团的训练效率与质量就显得尤为重要。

一、高职院校学生合唱存在的问题

在当今社会，高职院校的合唱作为一种独特的文化现象，正逐渐受到人们的关注，它们不仅代表着一种音乐文化，更是展示学生综合素质和团队协作精神的平台。作为一个集体，高职合唱团为学生提供了展示自我、提升团队协作能力的机会。通过参加合唱，学生可以学习到音乐知识，提高音乐素养，同时也可以培养自己的自信心与合作能力。这些素质对于他们未来的发展具有重要的意义，然而，高职院校的学生合唱仍然存在一些问题。

（一）合唱声音缺乏力度

通过对高职院校学生合唱团的调查发现，在合唱中学生的声音普遍存在“空”“虚”“飘”的问题，声音没有感染力，缺乏表现力。这一问题的主要原因在于在合唱排练中，学生未能掌握科学的发声方法，合唱状态不够积极，学生对合唱缺乏重视，对合唱的声音没有正确的审美。因此，在训练过程中要注重合唱方法的练习，让每一个合唱成员都能在正确的状态中合唱，始终保持积极的练习态度，并且对不同的合唱发音方式要有清晰的分辨，这样才能保证合唱成员声音的质量。

（二）缺乏合理、有序的合唱训练计划

通过调查走访发现，一些高职院校学生合唱训练的随意性较大，合唱训练教师往往是根据自己的想法随机组织学生进行合唱训练，而没有针对学生的具体情况制定有针对性的合唱训练内容。每个合唱成员的自身音乐水平、歌唱条件及学习能力都有差异，教师在合唱训练中没有做到因材施教，导致合唱训练的效果不够理想。此外，部分合唱训练教师对于合唱曲目、合唱训练的方法等缺乏系统的整理和规划，而且合唱训练的教师团队缺乏沟通，影响了整个合唱的质量与效率。

（三）缺乏科学的发声方法

在高职院校学生合唱训练中，部分合唱团在声音训练中不注重细节，教师往往只是组织全体学生进行合唱排练，对合唱方法不够重视，导致发声练习流于形式。学生由于缺乏正确的发声技巧，在合唱过程中可能会出现嗓子疼等情况，这会打击学生在合唱训练中的自信心。因此，教师需要注重学生发声技巧的练习，夯实学生的歌唱基本功，以此提升整体合唱质量。

（四）音乐素养重视程度不够

合唱是一种重要的音乐表演形式，它需要成员之间共同协作，通过和声、节奏、旋律等要素来传达音乐的美感。在合唱中，学生的音乐素养决定了合唱团整体质量的发展。在走访中发现，高职院校合唱团的学生在音乐欣赏、音乐理解、音乐节奏感及音准等方面的能力较弱，主要表现在合唱团学生的音乐素养参差不齐，有些学生没有接受过专业的音乐训练，对音乐理论、和声、节奏等方面的知识掌握不够扎实，导致他们在演出中无法准确把握音乐的内涵和表现形式。还有一些合唱团学生缺乏对音乐作品的理解和感悟，无法准确地传达出作曲家的意图和情感，导致听众无法感受到音乐的魅力和感染力，从而影响整个团队的演唱效果。

二、高职院校学生合唱训练策略

合唱属于多声部演唱，要求各个声部的合唱成员相互配合，形成一个整体，遵循统一的音色、力度、音色线条。而要达到高质量的合唱效果，需要从六个方面进行训练。

（一）注重合唱的呼吸训练，为合唱声音训练筑牢基础

呼吸是合唱中最重要的基础能力，是获得气息支持的保障，但同时呼吸也是合唱的前提和准备，正确的呼吸意识与呼吸方法是演唱合唱作品的基础。在合唱中，常用的呼吸有缓吸缓呼，急吸缓呼，可以通过不同的合唱风格变化不同的呼吸方式，以正确表达合唱曲目的情感内涵。对于缓吸缓呼这一呼吸方式，在吸气时，首先要放松身体，用口鼻将空气均匀、缓缓地吸入，使横膈膜下降，两侧肋骨向外扩张；呼气时，应始终保持横膈膜向下沉的力量与向上呼吸的动力形成对抗，把气平稳地呼出。在急吸缓呼这一呼吸方式中，呼吸比较急促并且深入，在吸气时要快速，在呼气时要均匀缓慢。在训练过程中，学生可以先用“si”这一发音来练习呼吸，等呼吸状态稳定后，可再用“u”这一发音来练习。

在合唱中，正确的呼吸意识很重要，学生需要始终保持积极的吸气状态，为合唱做准备。比如，在合唱曲目《向往》的演唱中，由于这一歌曲刚劲有力，因此学生吸气要急促、有弹性，在旋律的流动中把气息快速准备好，为合唱的爆发积蓄力量，并注重每一次呼吸的运用，树立用呼吸合唱的意识。而在合唱舒缓、平稳的歌曲时，可以采用缓吸缓呼的方式，让音乐旋律绵延不断，给观众以娓娓道来的感觉。

呼吸是发声的动力基础，对于整个合唱来说，好的呼吸就像一个动力十足的发动机，能够让整个合唱中的声音富有动力和色彩。此外，呼吸的正确与否会影响声音的准确度以及音质，因此合唱的各个声部、各个成员必须有集体合作精神，相互合作，形成一个整体，这样才能保证合唱声音的协调统一。

（二）制订合理的训练计划，提高合唱训练效率

为了提高合唱的訓练效率，需要根据高职院校学生的学习特征，分析其学习能力与现状，并据此制订有针对性的合唱训练计划，进而对合唱曲目、合唱训练进度、合唱训练内容、合唱训练成果有一定的预设，在后续的训练实施过程中，再根据具体情况进行修正、完善和改进。

合唱训练是一个需要长期坚持的过程，因此教师必须根据高职院校学生的学习特征和心理，为其选择适合的合唱内容，并为其制订合理、完整、科学的合唱训练计划，确保每次的合唱训练活动都具有明确的目标和相应的实施步骤，避免因盲目的训练影响训练效果。这样一来，不仅能够充分调动学生合唱训练的积极性，而且能够使训练达到事半功倍的效果。例如，在筛选合唱曲目时，教师可根据高职院校学生的特征与兴趣爱好来制定合唱曲目，并将曲目分为流行歌曲、古诗词歌曲、红歌等类别，以学生感兴趣的方式培养其文化素养，并潜移默化地渗透思政教育，使学生逐步树立正确的世界观、人生观、价值观。

（三）运用科学的发声方法，形成正确的声音审美

合唱的实质就是合唱团成员们用声音来表达思想情感的艺术，这需要声音的和谐、统一。因此，在合唱训练中，声音训练是十分关键的一个环节。高效的声音训练可以提高合唱团成员的声音强度，让成员逐步掌握正确的合唱方法，提高声音的灵活性和控制力，表达出合唱曲目蕴含的情感因素，把最好的状态展现给听众。为实现这样的效果，学生需要运用科学的发声方法，可以采用轻声唱法、共鸣训练等方法来提高自身声音的质量。

发声训练是学生掌握合唱技巧的主要渠道，正确的发声方法与发声技巧是合唱的基础，因此在合唱中要重视发声训练，让学生进行有针对性的练习。高职院校的音乐教师应深刻认识到声音训练的重要性，在合唱中引导学生形成正确的声音观念和审美。学生可根据合唱作品的风格、蕴含的情绪来选择不同的演唱方式和演唱技巧，并重点对音准、呼吸、咬字吐字等方面进行专门练习，制订循序渐进的发声计划与发声内容，以层层递进的方式提升学生的歌唱机能，使其科学调动歌唱肌肉群。在发声训练中，各个声部之间要进行配合，学生不仅要演唱自己的声部，还要聆听其他声部，尽可能调控自己的声音，使其与其他声部的声音和谐统一。对此，教师可以先從“u”音入手，针对每个学生不同的歌唱条件，对其进行有针对性的指导，之后可再练习其他发音，使学生逐步提升合唱能力与聆听能力，建立内心听觉。例如，在进行合唱演唱时，学生可先用“u”音来歌唱，然后再变化出“a”“i”等音进行练习，巩固歌唱状态后再将歌词逐渐代入进行合唱，这样才能形成统一的歌唱通道，使合唱更加和谐、平衡。

（四）运用多种形式训练音准与节奏，提升音乐素养

音准和节奏是合唱的基础，需要通过反复的练习和精细的指导来提高。教师可采用固定音高和节奏型的方式组织学生进行训练，同时也要注意每个成员的个体差异，并对其进行引导，最终形成和谐统一的合唱效果。在合唱训练中，教师可以运用奥尔夫音乐教学法、达尔克罗兹教学法、柯达伊音乐教学法，组织学生进行合唱节奏与音准的训练，增强合唱训练的趣味性和多样性，激发学生训练热情，综合提升学生的节奏感、音高感和声感，让合唱训练不再枯燥。

例如，教师可在合唱训练中加入奥尔夫声势伴奏，让学生跟着音乐节奏进行声势律动和声势的创编。这样不仅可以提升学生的节奏感知力和协调能力，还能极大地激发学生的合唱积极性。同时，教师也可以借助奥尔夫音乐游戏设计合唱训练内容，增强合唱训练的趣味性，让合唱训练不再枯燥，激发学生学习的内在动力，寓教于乐，提升学生合唱能力。对于合唱音准，教师可以运用柯达伊手势，组织学生进行单声部、多声部的音准练习，让学生根据手势的高低建立歌唱音高的意识。此外，教师还可以运用达尔克罗兹教学法，通过在合唱中加入动作来表现合唱作品的情感，加深学生对音乐作品的理解与感知，进而更好地诠释合唱曲目。

（五）重视合唱前的引导，培养歌唱兴趣与情感

合唱是表达情感的载体，只有让学生对合唱感兴趣，才能使其获得积极的情感体验，进而在合唱中达到积极的演唱效果。而如何让学生听懂、理解合唱音乐要表达的情感，是需要教师引导的。聆听是音乐教学的一个重要手段，教师要善于引导学生欣赏音乐，理解音乐内涵和情感，让学生将情感融入合唱，提升合唱的感染力。例如，在合唱曲目《声声慢》的训练中，教师可以先让学生聆听这一曲目，使其对歌曲有大致的了解，置身歌曲情境，理解歌曲内涵，体会作者思想，之后引导学生对歌曲内涵进行解读，使其深入感受歌曲，然后引导学生进行合唱。在合唱练习的过程中，教师可对每一句的情感和合唱表达方式进行分析，并对学生进行指导，从而有效激发学生的合唱兴趣。

（六）有效评估和反馈，增强合唱训练信心

有效的评估和反馈机制不仅能增强合唱成员的自信心，还能提高合唱训练效率，对于提高合唱团的表演水平非常重要。教师可通过定期的评估和反馈来了解学生的合唱技能水平和进步情况，以便及时调整训练计划。比如，每个月可以举行一次合唱小组的展示汇报，每学期开展一次合唱汇报演出；在平时教师可鼓励学生积极参加学校、社区等的合唱比赛活动，激发学生参与合唱活动的积极性与自信心，提升学生的艺术表现力和合唱技能。

三、结语

合唱是实施审美教育、培养学生审美情趣的重要途径。在合唱活动中，学生通过对新歌曲的欣赏、试唱，能够初步感受到合唱曲目的风格及表现力，然后在排练、演唱的过程中，充分感受到合唱作品中所蕴含的音律美，最终将抽象的审美思维变为丰富的审美想象，达到对音乐审美的领悟，激发自己的审美情趣。高职院校的学生合唱是一个值得关注和重视的文化现象，教师应通过各种途径，为合唱团的发展提供支持和帮助，让更多的学生从中受益。

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作者单位：

酒泉职业技术学院