百姓就是青山

黄国飞

新编历史剧常常给人以因循守旧、乏善可陈的印象，很难出现令人眼前一亮的作品。《青山依旧在》是一部引人注目的新编历史川剧，作品表现出不同寻常的内容和思路，同时又融入了新时代的特色。

剧作开篇就展现出强烈的时代特征。“改土归流”是跨时代的变革，这种改革顺应历史潮流，符合历史发展的规律和逻辑。杨慎使用的筇杖作为重要道具，具有深刻的象征意义。其“中空外直，节劲心虚”的特征，寓意着主人公杨慎秉性刚直、坚韧不拔、仗义执言、不畏权贵的高尚品格。杨慎虽两次受到惩罚，被贬边疆，却仍初心不改，热血依然。剧作者已经不去强调杨慎的忠君思想，而是让他有了公共知识分子的属性，作为文人代表的状元郎与皇帝不再是人身依附关系，而是具有了独立性，他忠诚于他的内心正义，即天下百姓。

杨慎的形象具体而明确，他一出场就对皇权提出了质疑。他仗义执言所针对的是至高无上的皇权，剧中他自诉：仗义执谏，触怒龙颜，两受廷杖，被贬云南，生动展示了“文死谏”表象下隐藏的铮铮铁骨。在面对中央政府的“改土归流”政策时，杨慎站在了历史和正义一方，与他反对的皇权达成了合作。杨慎明确地懂得“改土归流”可以促进民族融合，推动当地的经济发展和社会进步，所以他才毫不犹豫地站在改革的一边。

剧中故事根据《明史·杨慎传》改编而成，戏剧冲突明显。作者以巧思构筑了一个有血有肉的状元智赚土司的故事，并在作品中取得了娱乐性和思想表达之间微妙的平衡。剧中继承了传统川剧搞笑娱乐的元素，例如两个裨将和火头军“不得拐”的插科打诨，营造了欢快愉悦的氛围和娱乐感，与杨慎最后一分钟被营救的紧张感形成鲜明对比，张弛有度，很好地调节了观众的情绪。

剧本在人物设定、情节编排、角色性格塑造等方面，也有些欠缺。

人物设定方面，杨慎以身犯险，略逞匹夫之勇。改土归流，其实就是剥夺地方土司的权力，归中央政府所有，作为被改革削权的土司禄绍先的可靠性就很难确定。仅凭造反的凤朝文与禄绍先平日不合以及对禄绍先往日的性格印象，杨慎就断定其不会造反，有点牵强和考虑不周，这是拿自己的性命在赌人性。因为老成持重也可以装出来，往日不合也可以扮演，在利益面前没有永久的敌人。若是其胆小怕事也能说得过去，可是一个权倾一方的土司胆小也很难说服观众，这样的强人也難在复杂的边境权力环境中生存。正面人物状元郎杨慎没有成长过程，一出场就是英雄，唯一的挫折还是被贬，相比女主角的智慧勇敢，男主角反而显得慢半拍。劝降说服禄绍先和定计解木密之困，都显示了女主角的有勇有谋，机智过人。男主杨慎给观众的感觉是一味的勇，已有蛮横无脑之嫌，似乎都是他的夫人黄峨替他转圜，收拾首尾。从规劝杨慎要坚韧，而制作随身携带的筇杖以示提醒，到说服禄绍先，设计三管齐下，并亲赴昆明接人解困，女主角黄峨发挥的作用比男主角看起来还要大，人物设定上略显失衡。

在面对是平定叛乱，还是躲避灾祸这一重大抉择的时候，却是丫鬟梅香“叛乱平息，再做打算”的一句台词，为整个戏剧定下了方向，感觉很僭越。这句台词应该是主人公杨慎来说更为合适。

抓壮丁的阿自星、尔呷、必沙，其中两人都是禄绍先的手下，很难让人不误会禄绍先参与了叛乱。剧中反派凤朝文颇具谋略，试图斩杀杨慎而嫁祸禄绍先，从而威逼禄绍先共同谋反。凤朝文让心腹和禄绍先的手下一起去抓壮丁、杀杨慎，似乎是为坐实禄绍先参与叛乱的一手妙棋，却因手下办事不力而功败垂成。此种设计，稍显生硬且拉低了凤朝文的谋略水平。

情节内容方面，凤朝文陷害捆绑禄绍先共同谋反的计策，的确帮助了杨慎成功离间并说服了禄绍先按兵不动。从中我们可以解读出当时禄绍先的真实心态，他已经蠢蠢欲动，只不过被杨慎说服没有跟着凤朝文造反，而是采取观望的态度，并没有主动要求对抗凤朝文。在解救了杨慎之后并在商量如何分化打击凤朝文的时候，禄绍先才说道：“阿自星逃脱，投奔凤朝文去了。”这有点滞后了，阿自星此前帮着凤朝文捉拿杨慎，并计划将杀杨慎的罪名嫁祸给自己上司的时候，其实已经背叛了禄绍先，而禄绍先在得到情报解救了杨慎之后，才说他的背叛，已经不合理了。其实我们可以认为，禄绍先及其属下在演双簧，在搞平衡，在对战的双方都下注，让自己站在一个稳赚不赔的地方。因为禄绍先听到背叛消息的时候说，“这个狗奴才！由他去吧”，“狗奴才”虽然有愤恨的情绪表达，也暗含着一种自己人的亲切，尤其是搭配“由他去吧”。这简直是纵容，十分不合理。

虽说无巧不成书，但几个巧合叠加在一起，就显得十分虚假了。禄绍先的手下参与了抓壮丁，并且抓住了状元杨慎，这是第一个巧合。如果禄绍先没有参与叛变，怎么他的手下会参与抓壮丁？在抓之前，凤朝文就已经想好了要抓杨状元并假借禄绍先的名义进行陷害，从而把禄绍先捆绑到自己犯上作乱的船上。那么此时，凤朝文的手下就显得很不得力了，并没有第一时间杀死杨状元，让禄绍先有口难言、百口莫辩，这是第二个巧合。禄绍先手下投奔叛军，禄绍先的处置存在明显的拖延，明知道自己手下跟着叛军抓了杨状元，并没有第一时间采取措施约束惩罚，反而纵容其逃脱，“由他去吧”，这成为第三个巧合。

杨慎在平叛之后如何功成身退，这一悬念从开始到最后一直萦绕在观众心头。剧本开头就让丫鬟和仆从给了铺垫，“朝廷法令，罪臣涉兵当斩”“罪眷干政，依法当诛”，这个悬念一直牵引着观众的注意力。在剧本的中间段落，再次以张峨之口予以强调，“用修兄难道不知戴罪之身，涉兵干政，是何后果？”杨慎将如何给自己脱罪、逃脱惩罚，始终是悬在其头上的达摩克利斯之剑。剧终时，这个引逗观众的“扣子”却轻易地解开了，让杨慎和夫人在平叛胜利后悄然遁走，有一种高高举起轻轻放下的失重感，没有巧妙地解扣，让人略感失望。

黄峨、杨慎、禄绍先，三人喝茶，互猜心思的唱段，非常巧妙，让人联想到京剧《沙家浜》阿庆嫂智斗的经典唱段和场景，却很短，让人意犹未尽。

角色性格方面，角色其实很重要，角色当中又分为角色形象、角色性格、角色张力。角色塑造，尤其是角色性别成为一个重要议题。近些年来，随着女性力量的崛起，观众对于剧作中的女性形象要求很高。在有些剧作中，女性形象常常作为工具人和传声筒，本剧中的女性形象主观能动性强，尤其是女主角才华横溢，才思敏捷，有勇有谋，几乎可以和男主角平起平坐。剧作中夫唱妇随、志趣相同的爱情难能可贵，可能这样情投意合的感情太过难得，让人感觉虚幻不真实。剧中女主角形象特别突出，蕙心兰质、坚强勇敢、聪明机智，但其角色魅力和角色张力有所欠缺，缺失灵性，有些许脸谱化。此外，男女主角之间的情感互动很少，让人觉得他们之间的感情可望不可及，缺少人间烟火气，他们之间更像是革命友谊而不是爱情。

除了女主角能顶半边天之外，另外一个对于剧情发展有重要作用的女性角色也塑造得较为成功，那就是武定土知府凤诏之母、叛军首领凤朝文之嫂。凤母深明大义、明辨是非、勇敢果断，在推动剧情的发展上起到非常关键的作用。

整体而言，剧中的人物非常扁平，几乎看不到人物的情感波动，人物的出场就是要达成某一个目标，全是剧作者的设计，全都是工具人，让观众无法产生共情，也感受不到角色的魅力。例如，正义一方的不管是丫鬟仆人还是管家婆子，都是三觀很正，都有着规劝主人做出正确抉择的能力。

道具设定方面，筇杖作为关键道具，出场次数众多，重要性无以言表，却只是杨夫人黄峨手造，很不具有权威性，难以成为担当重任的重要信物。如果是道德高尚的大儒授予之物，名扬天下，然后杨夫人在杖上制作装饰性的保护套绣上字，这样更为合理。黄峨拿着自己亲手制作的筇杖作为信物去取信于凤母的时候，还需要其丈夫的书信作为佐证，也显得筇杖的权威性不够。

这部戏曲作品蕴含的优秀传统精神很多，如不畏权贵、仗义执言、忠诚勇敢、见义勇为、有担当、国家利益至上、百姓利益优先等。剧中浓墨重彩地加入了家风建设的《四足歌》，“茅屋不漏足矣，粗茶淡饭足矣，妻子贤惠足矣，儿孙孝顺足矣”，表明了家庭的重要性。中国历来注重良好家教、家风的养成，古语有云“天下之本在家”。2018年3月10日，习近平总书记在重庆代表团参加审议时说：“要把家风建设摆在重要位置。”剧作者显然是有意要宣传良好家风，但当时的戏剧情境中，男女主人公面临生死离别危机，插入一段关于家风的话题，还是稍显生硬、艰涩。当然，这已经优于很多口号式的宣传和教育了。

《四足歌》在这个经济高速发展的时代，总让人觉得隔靴搔痒。农耕经济下催生的小富即安、知足常乐的思想观念，与经济深度融合的现代社会显得格格不入，也无法让人心悦诚服地按照这种观念来行动。资本和经济浪潮下，人们的思想发生了很大的改变，知足常乐更像是一种心理安慰，而不是真正意义上的安贫乐道，所以这种说辞在某种意义上就显得肤浅，流于表面，无法与观众深度共情，无法深入人心，达到行动和观念上的一致。

当然大团圆的结局是标配，作者给出了一个更为超脱的结尾，让已经开罪皇帝的状元杨慎办学堂、兴书院，走上了一条济世救民的道路。用知识教化万民，这是中国文人知识分子儒学成圣的道路一进则兼济天下，退则教化苍生。剧中杨慎不畏权贵、一心为民的形象塑造得颇为成功，为天下百姓，他甘愿以身犯险平定叛乱。为了维护礼教正统，他不惜冒犯龙颜而遭受廷杖之刑。更为难得的是，最后杨慎走出了功名利禄的局限，超然成为一个隐士，教书育人，功成身退，与世人相忘于江湖。剧作最后点题百姓就是青山，意味着江山就是人民，人民就是江山。

责任编辑：周伟华