媒体融合视域下影视编导创新思维培养的路径探讨

随着现代信息技术的不断发展进步，媒体融合已成为时代发展的趋势。如何立足多媒体融合现状对影视编导进行思维创新是影视媒体行业需要认真思考的问题。影视编导相关人员应不断探索媒体发展新路径，逐渐适应媒介融合的新环境，积极进行创新思维的培养，以便更好地适应媒体融合的要求。基于此，本文将从媒体融合视角出发，对影视编导的创新思维路径加以探究。

一、媒体融合视域下影视编导创新思维培养的意义

近年来，媒体融合在技术创新的背景下获得实现，对于影视编导人员的工作要求也在不断提升。媒体融合可以被看作是现代化信息技术不断更新的产物，其中既包含媒体形式的融合、信息内容的整合，也包含以图文并茂的形式加以呈现的过程。在音频、视频等媒介形态的助推下，媒体融合已经成为崭新的信息传播途径。

影视编导需要进一步拓展自身的创作思路，为丰富大众的精神文化生活做出不懈的努力。媒介融合不但改变了影视作品制作和传播的模式，也在一定程度上给影视编导工作人员的思维创新带来启示。因此，影视编导需要从思维层面进行创新，将更加符合时代特征的作品推送给人们。

（一）拓展思维方式

在传统媒体与新媒体融合的前提下，广播、电视、报刊等媒介虽然也各自发挥着作用，但其制作流程和规模都相对固定，在一定程度上限制了影视编导的创作思维模式。影视编导应对现有的传播方式与路径进行创新，突破传统媒体在信息传播渠道方面的限制，依托媒体融合形态，深刻探究新媒体的传播方式与竞争优势。通过对创新思维方式的拓展，公正、客观地看待影视作品中蕴含的热点问题，以独特的视角理解并深入探究影视作品的深刻内涵。影视编导应力争做到依据创新性、科学性、规范性的影视制作方法进行创作，强化创作思维与创意思维，为人们呈现精彩纷呈的影视节目。只有影视编导具备创新思维，才能在影视节目制作中获得灵感，使影视创作过程更加得心应手。

（二）提升制作技能

影视编导需重视提升自身的创作技能，为受众提供更加丰富且多元化的影视作品。影视创作不同于文学创作，包含了以技术为主导的影视同期、后期制作等环节，需要采用影视编辑技术进行二次加工和制作。随着媒体融合时代的到来，影视编导需要熟练掌握相应的制作技术，明确创作要求，运用媒体融合平台进行影视创作。影视编导作为影视作品制作的主体，应在日常创作中适当添加以制作、剪辑技术为主的创作元素，使媒体融合的内容体现在作品中。制作技能的提升对于影视编导而言具有显著的作用，借助先进的数字化、智能化技术，影视编导可以进一步获得创作的灵感。

二、媒体融合视域下影视编导创新思维的影响要素

（一）受众需求的改变

影视作品的创作方向需要贴合受众需求的改变而发生变化。影视文化在一定程度上反映了时代文化，因此，影视编导应洞察时代脉搏，依据受众的实际需要对作品进行创新。在分析受众需求的过程中，影视编导应遵循因势利导原则，有针对性地对受众感兴趣的影视题材进行合理化创作，选择较新颖的影视选题进行策划，帮助受众理解作品的內在含义；将影视节目内容转变为多元化、立体化、有层次的影视素材，使受众持续关注作品的动态变化，进而有效地提升节目的收视率。受众需求的改变是影视编导创作的风向标，在进行影视作品创新的过程中，影视编导需要注重提升自身的理论修养、创作能力和观察能力，并逐步加强影视作品的创新性，为目标受众提供他们可能感兴趣的影视节目，使影视节目制作更加符合时代要求。

（二）创作环境的变化

在媒体融合蓬勃发展的当下，影视作品的创作环境也发生了变化，对于影视编导人员的职业素养要求也在不断提高。艺术创作来源于生活又高于生活，因此，在对素材进行加工整理的过程中，应从日常生活中汲取灵感，激发创作潜能、拓展创作思路。从创新角度看，影视创作环境的交替属于现实中的变化，影视题材的更迭也反映了现实生活的发展变化。影视编导人员应不断在创作中展现新时代背景下人们生活方式的改变，在进行作品创作的过程中，积极创设良好的环境，为影视活动的创新营造良好的氛围，从而激发自身的创造性思维。在新媒体创作环境下，影视编导应留意艺术作品的内涵是否符合当前时代背景，着力对影视作品中符合社会主义核心价值观的作品进行弘扬，使之更加适应新时期文艺创作的时代要求。

（三）综合素养的形成

在文艺作品创作领域，影视编导凭借其独特的影视热点捕捉力和敏锐力，将各种不同的影视素材加以融合。通过精心设计与创新剪辑，影视作品会以崭新的姿态呈现在受众面前。这些工作离不开影视编导的创新意识，由此可见，综合素养是影视编导进行创新的源泉，影视编导需要突出个人的职业创新能力和综合素养，加强业务能力，确保影视思维和创作逻辑的严谨性，使影视创作逐渐步入常态化与系统化。影视编导应为广大受众带来高品质的影视作品，在正确舆论导向的指引下，加快形成开放的创作局面，最终获得影视行业社会效益和经济效益的双重提升。影视编导创作的新思维需要以自身的综合素养为引领，加强对影视作品主旨的理解和创作。尤其是在媒体深度融合的趋势下，在进行影视及文艺作品的策划和编辑的过程中，影视编导的创作工作越来越具有挑战性，随着科学技术的进步，内容的要求和社会大众观看模式的变化，影视编导人员更需要与时俱进，其创作的过程需要从创作思路上进行改变，创作内容要具有创新性，才能更好地吸引观众。

三、媒体融合视域下影视编导创新思维培养的路径

（一）倡导开放性思维

开放性思维是指编导人员在分析实际问题、处理信息的过程中，应该以理性的态度投入思维活动，遵循具有前瞻性、创新性的创作过程，进而达到预期的收视目标。影视编导需要注重提升自身的创新能力和创作水平，并注重思维能力的训练。在惯性思维与创新思维的交替转换中，影视编导能够形成严谨的创作思维，拓宽创作领域，最终实现影视作品的多样性展现。开放性思维要求影视编导具备一定的创新性和甄别力，及时依据影视行业市场导向调整影视节目的编导方向，积极转换创新思维，将影视作品的内涵充分发掘出来，进而获得市场的认可与受众的好评。影视编导需要将开放性、包容性的编导思维贯穿于影视创作的始终，从节目类型、受众需求的定位以及主题风格的确定等环节，都需要以创新思维进行创作，把新技术全面应用于影视创作的过程中，不断实现影视作品的艺术性和传承性。

（二）强化实践性训练

编导的创新思维不仅体现在运用理性思考问题上，更应该在反复的实践活动中认真推敲影视作品的内涵，提升作品质量。通过影视创作实践，编导人员能够明确创作方向。在媒体融合取得显著效果的当下，影视编导应树立良好的实践思想，感知受众心理、了解市场需求，进而掌握影视技术的发展趋势与影视文化的传播特点。影视编导可以从选择合适的影视素材入手，不断丰富影视节目制作的内容与路径，采用形式新颖的选题吸引受众的关注，为他们带来积极向上、丰富有趣的影视作品，以符合现代受众的多层次需求。在实践训练的过程中，影视编导应从实际角度出发，在作品中适当增加以当前社会热点为主的影视创作素材，进而吸引受众的目光，形成独特的创作理念。

（三）加强交流与合作

影视编导需要加强与其他从业者之间的沟通、交流与合作，通过定期举办影视文化交流会、洽谈会的形式，可以进一步激发相关从业人员的创作活力与创新意识。在开始影视创作前，需要与团队进行细致入微的交流，明确策划方向，并做好前期调研工作。在研究与调查的过程中，影视编导会逐渐了解受众的审美需求，并以富有美感的画面、匠心独运的理念为依托，在品位与格调等方面下功夫，而后经过系统的分析和研判，进行下一步的创作活动。加强交流的重要性还体现在与受众互动的过程中，影视编导首先应明确创作需求和受众心理，使其更加符合受众的审美需求。影视编导应与相关人员保持密切的合作，如编剧、设计师、制片人等，通过交流与合作，影视编导能够逐渐明确作品立意、主题表现和制作流程。总之，加强交流与合作是影视编导工作中必要的环节。在实践的过程中，编导需要依据影视创作的规律，及时调整自身的创作进程。依据影视作品受众的实际需要，影视编导可以采用跨界合作的方式进行创作实践的创新。在互联网、移动终端等新媒体平台中，编导人员可以借助网络直播形式，与其他行业的创作者展开合作，进而使媒体融合呈现出多元化特点。

（四）注重创新培养

创新培养体现在影视节目的编排与编导技术的创新中。创新型节目的出现需要编导认真思考节目所要传达的思想内涵，能否摆脱传统框架的束缚，与原有的创作风格有所区别。创新型节目的编辑、安排顺序可以在符合时代特点的前提下进行突破和创新，结合受众的喜好与需求，不断发掘作品自身的社会价值和实际意义。通过高质量、全方位、多角度地创新，为受众传达不一样的感官体验。针对不同类型受众的需求，编导应认真制定节目创新方案与宣传策略，进一步提高影视文化作品的内涵。只有灵活运用科学技术、现代信息技术以及云数据分析技术，才能进一步创新发展影视编导行业。在媒体融合时代，为了进一步满足用户的个性化和多样化需求，影视节目应依据受众自身的兴趣和爱好进行创作。借助大数据的精准分析和定位，可以深度发掘用户的行为方式和行为习惯，为其打造量身定制的影视节目内容；以及运用交互式体验、媒介互动的形式，提升用户的参与感和体验感。

（五）提升综合素养

在媒体融合的环境下，影视编导应注重培养自身的综合素养，通过编辑、剪辑活动，完成相应的编导任务。在编辑、整合素材等步骤中运用专业技术能力，完成预定的工作目标；依据科学、规范的信息决策，适应影视行业的发展需要。在影视传媒领域，随着编导人员的职业素养不断提升，能够在剪辑影视节目的过程中形成良好的影视作品策划能力。也可以借助媒体融合的契机，不断丰富自身的专业知识、提高综合素养、形成编导思维、创新影视文化，使影视作品成为弘扬时代精神的主力军。此外，还应鼓励编导人员不断学习，提高自身的专业能力，为影视作品的创新注入新鲜活力。影视产业也应密切关注市场环境的变化，开放思路，利用多元渠道拓宽视野，接纳不同的创意灵感。此外，对具有潜力的编导人才进行指导和支持，培养他们的创新思维和实践能力，从而推动整个行业的革新与发展。

四、结语

综上所述，在媒体融合的背景下，面对日新月异的影视文化市场，影视编导应审视影视作品的创新价值，进一步加强创新思维能力的培养。在媒体融合视角下，影视编导应立足编导本位职责，做好影视作品的筛选工作。只有不断强化创新思维，积极探索媒体融合新思路，才能创作出受众认可的作品。从长远角度看，广大观众对于影视行业的认知正在逐步加深，影视编导需要从媒体融合的视角出发，创新编导思路、提升编导质量，以受众的实际需求为核心，创作更多更好的作品。

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（作者简介：刘宏斌，男，本科，西北大学现代学院，助教，研究方向：影视编导）

（责任编辑 刘冬杨）