侗族刺绣图案文化在现代装饰设计中的创新应用

唐启奎，许海敏

（广西国际商务职业技术学院，广西 南宁 530007）

侗族刺绣是农耕文化的产物，承载着侗族世代的信仰与记忆，其不仅是侗族人民勤劳智慧的结晶，更是中华民族传统文化的重要组成部分。侗族刺绣的产生与发展反映了传承者的审美意蕴和价值取向，具有很强的装饰与使用功能。习近平总书记明确提出：“只有全面深入了解中华文明的历史，才能更有效地推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，更有力地推进中国特色社会主义文化建设，建设中华民族现代文明。”[1]优秀传统文化关乎国家、民族发展，是中华民族的根和魂，因此，人们需要充分挖掘传统侗族刺绣文化的精髓，在保持侗族刺绣文化本真性的同时，提炼出适应当今社会发展的时尚因子和魅力，活化其艺术内涵，使侗族刺绣文化焕发新的生命力。

1 侗族刺绣文化分析

刺绣是一种在织物上用针线绣出各种装饰图案的传统手工艺，具有上千年的历史。刺绣作品通常以丝线或其他纤维为材料，选择一定的图案和色彩在绣料上进行穿刺，构成各种花纹，具有极高的艺术价值。侗族是我国南方少数民族之一，主要分布于湘、桂、黔三省交界处。作为集纺织、印染、剪纸、刺绣于一体的传统工艺，侗族刺绣与侗族大歌、侗戏同为侗族优秀传统文化的一部分，被列入国家级非物质文化遗产名录，曾广泛流行于广西三江、湖南通道、贵州黎平等侗族地区，是侗族女性日常生活实践的智慧结晶。

侗族刺绣历史文化源远流长，“侗族织绣的文化渊源可以追溯至百越时期，与百越民族的古老习俗相联系”[2]。《吴越春秋》载“越罗谷纱”，《逍遥游》则说百越有“断发文身”之俗。“文身”指先民在身上刺图案，彰显出原始社会的信仰和崇拜。随着时间的推移，待能种棉织衣后，人们开始在衣物上绘制图案，最终发展成在衣物上织绣图案。可以说，织绣技艺反映出侗族社会对于古俗的继承与发展。汉唐以降，有关侗族织绣历史的文字记载逐渐增多。唐李延寿《北史·僚传》有“僚人能为细布，色致鲜净”的记载，说明当时的侗族已能掌握较成熟的纺织技艺与染色工艺。到了明清时期，侗族织绣已十分盛行，明万历年间贵州巡抚、进士郭子章的《黔记》载“洞女肤妍工刺锦”，清康熙年间胡奉衡的《黎平竹枝词》载“峒锦矜夸产古州”。可见当时侗族织绣已声名远播，广为世人称赞，还作为贵重礼品流通，在日常社会生活中占据了重要地位。

侗族刺绣不仅工艺技法精湛、秀美，而且承载着民族文化的符号精神。在工艺技法上，侗绣的基本工艺可以概述为引针穿刺，然后将彩色丝线、棉线绣制于织物表面，构成各种图案纹样，古朴华丽，以动植物、几何图案作为主要表现内容。在侗族刺绣中，最具代表性的则为“盘轴滚边绣”，这种绣法主要由“盘轴绣”和“滚边绣”两种刺绣方法组合而成[3]，流行于明清，尤以贵州锦屏县平秋镇及周边地区侗族妇女所织之绣为典型。在刺绣过程中，艺人先用剪刀在空白硬纸上剪出独立的图案以供参考，再将这些图案粘贴到布条上，然后使用绣针和彩色丝线，按照图案的轮廓和细节进行刺绣。刺绣时，艺人左手固定布条，右手自如地上下穿针，确保线的距离相等且拉力均匀，以制作出表面光滑、匀称且细密的绣品。侗族刺绣在艺术风格上讲究简约含蓄，图案纹样形式和谐美观，通常以红、蓝、绿为基本颜色布局，象征着喜庆与吉祥。

总的来说，侗族刺绣文化作为侗族文化的重要组成部分，是侗族历史与文化的重要载体。侗族刺绣兼具审美与实用的双重价值，被广泛应用于服饰、家居装饰等领域。侗绣作品不仅美观大方，而且耐用实用。在新时代，人们应守正创新，持续探索侗绣与现代审美、技术、功能等方面相结合的路径，创新侗绣的产品种类和形式，以满足现代社会的需求。

2 侗族刺绣图案的元素分析

刺绣图案纹样主要是指在刺绣中通过线条、色彩等对对象进行加工而成的图案。侗族刺绣作为少数民族极具民族特色的刺绣代表，主要以侗族蜡染丝线为原材料，经过作模、打面浆、蜡染、粘布、拟模、贴面、镶边和绣花等数十道工序，其间可运用结子绣、锁绣、放线绣、粗针绣等多种刺绣工艺[4]。侗族刺绣的工具和材料则包括剪刀、铜版纸、绣线、底布（棉布或亮布）、糨糊和绣针等，剪刀为侗族专用手工打造剪纸刀，绣线则多为蚕桑丝线，后来发展出丝光棉、毛、腈纶、涤纶绣花线，底布一般为侗女自织棉布或亮布。在图案纹样以及色彩搭配上多讲究细密柔和、娴静纤丽，体现了侗族人民的独特审美和文化传统。

2.1 取法自然：侗绣纹样的符号象征

侗族刺绣图案纹样主要由点、线、面组成，先由点构成线，再由线构成面，最后由面构成体。一般可分为两种造型样式：一为抽象型，二为具象型。不论哪类造型，均有取法自然的倾向。在侗绣图案设计中，抽象手法造型主要为几何纹，受限于侗绣工艺，侗绣花纹多是以点、线、面的形式从不同方位和序列扩展开来的几何图形。在侗绣中，常见的几何纹样主要有卍字纹、井字纹、回纹、八角花等，这些纹样通常以规则或不规则的方式排列，形成连续而富有节奏感的图案，是对动物、植物、图腾等形象的抽象和概括，体现出一种特殊的形式美感。其中，井字纹是一种特殊的几何纹样，源于侗族先民对于水的信仰崇拜。在侗族文化中，水被视为生命之源和进化之力，于是由崇水而爱井，侗族人便将井字纹绣制在各种物品上，如衣物、背带等，寄托侗族人民对水的敬畏和感激之情，寓意生生不息、繁衍不止。

除了抽象的几何纹之外，具象纹样亦是侗绣图案文化的表现形式之一。具象纹样多是对自然万物的描摹和仿写，通过对自然界物象的解构和变形进行变化组合，以生动的形象表达侗族人民对自然与生活的热爱与崇敬。常见的具象纹样主要包括动物纹样，诸如龙蛇纹、凤鸟纹、鱼纹、蝴蝶纹、蜘蛛纹、马纹、雁纹等；植物纹样诸如花草纹、葫芦纹、榕树花纹、蕨纹等；风景纹样诸如太阳纹、月亮纹、云纹、山纹、水纹等。这些纹样主要反映出侗族人民对于自然的观察和理解，并赋予其象征意义，体现出侗族人民丰富的想象力和创造力。

2.2 明艳爽朗：侗绣纹样的色彩特征

侗绣图案纹样色彩与侗族社会所处地理环境和文化生态密切相关，选择周遭的自然万物作为择色基准，在色彩搭配上因地制宜。侗绣的色彩以鲜艳明快为主，常用的颜色有红、黄、蓝、绿等。这些颜色并非随意搭配，而是在不同的语境中蕴含着不同的象征意义。红色，象征热情、喜庆；黄色，寓意光明、智慧；蓝色，象征宁静、神秘；绿色，表达了生命与希望。侗绣色彩搭配独具匠心，既注重色彩的和谐统一，又追求色彩的对比冲突。一方面，为了使侗绣图案纹样给予人更强烈的视觉冲击力，使绣品更加生动逼真，画面感强烈而不失和谐，常以冷暖色调交替使用。例如在绣制动物纹样时，用鲜艳的红色和绿色形成强烈的对比，凸显动物的形态特征。侗族妇女还巧妙地运用对比色、互补色等，让绣品整体呈现出和谐而统一的美感。另一方面，有时为了凸显主题，往往使用小面积、高饱和度的色彩，如红色、黄色等，辅以大面积、弱对比的底色，如黑色、深蓝色等，营造出“重”托“鲜”的艺术效果。这些色彩的搭配方式不仅使绣品色彩斑斓、绚丽夺目，而且表达了侗族人民对于美好和谐生活的不断追求。

2.3 生活美学：侗绣纹样的构图技巧

纹样图案的构图技巧展现出侗族人民独特的艺术审美和精湛的工艺技术。侗族刺绣工艺往往不受底布经纬组织的限制，可自由充分地发挥创作者的构思和才能，由于绣制技法不同，往往纹样的表现形式，如种类、造型、色彩等也不同。侗绣作为一种民俗文化，在“变”的同时仍旧保留传承着原有的一些文化属性，即侗绣纹样的构图还保留着传统的典型性方式。侗绣纹样的构图大致可分为4种形式：（1）中心对称构图，这种构图方式以某一中心点为基准，四周纹样均对称分布，给人一种稳重、平衡的感觉，也体现了侗族文化的和谐之美。（2）不对称单独纹样构图，这种纹样形式组成较为复杂，往往独立且不对称，一个单独纹样可以由不同的纹样要素组成，如动物纹样、植物纹样、几何纹样等。（3）适合纹样构图，其特点是纹样被设计在一定的形状内，如圆形、方形、椭圆形等，以适应特定的装饰需求。适合纹样以其形态饱满充实的优势，可以有效避免绣品构图出现的空白。（4）连续纹样构图，这种构图方式是指将相同的单个或多个纹样按照一定规律进行排列组合，形成重复连续的图案。在侗绣中，连续纹样主要为二方连续纹样和四方连续纹样，常用于床单、被面等大件物品上，通过回环往复的纹样安排，使绣品展现出一种连贯性和节奏感，显得规整有致、和谐统一，具有很强的装饰效果。

3 侗族刺绣图案文化在现代装饰中的创新应用

侗族刺绣属于中国民间工艺的重要构成部分，是一种承载有地域特征的民族思想观念、生活方式的文化艺术形式，对中国的造型和装饰艺术有精神性的影响[5]。即使是在现代工业社会，其具有的独特风格和价值意蕴依旧能满足现代人的各种需求。新时代，侗绣文化不仅没有式微，反而迸发出顽强的生命力，在社会生活中产生重要的影响。在现代设计中，许多民族工艺美术品像侗绣一样，其传统文化元素被融入现代文化中，不断呈现出新的设计理念样态。探索侗族刺绣图案文化在现代装饰中的创新应用，符合当今非遗文化传承创新的基本要求，既能丰富现代装饰设计，又能调动传统民间工艺美术的文化因子。以下主要围绕侗族刺绣图案在现代服饰、现代家居饰品、现代包装3个方面的创新应用进行简要阐述，以期为侗绣的发展提供一条可行性路径。

3.1 侗族刺绣图案文化在现代服饰中的创新应用

侗族刺绣在服饰领域的应用极为普遍和广泛。传统的侗族刺绣多用于衣服的袖口、背带、头帕等处，纹样图案多为祥云、人物、花鸟等，多以自然元素、动植物和人物故事为主题，结合侗族刺绣纹样生动、明朗的特点，能为现代服饰设计提供丰富的素材。当今的服饰纹样图案元素设计面临着重复、单一的困境，往往缺乏新颖性和创新性，加之不同年龄段人们的审美观念不同，就会造成理解与沟通的困难。可以将传统侗绣中的日月星辰、几何图形、动植物元素与现代审美文化相融合，通过解构与重组，以叠加纹理、简化边角等形式进行加工，制作出更具质感和艺术性的服饰作品[6]。在色彩搭配上，现代服饰普遍追求极致的简约，不免缺乏新鲜感。侗绣图案色彩注重对比和搭配，常用红、黄、蓝、绿等颜色，将这种色彩对比的特点适当运用于现代服饰设计中，可以使服饰更加醒目、抢眼，让人眼前一亮，而且不同色彩的象征意义不仅可以增加服饰的艺术性和文化内涵，还可以使消费者更加充分地领略侗族文化的魅力。

3.2 侗族刺绣图案文化在现代家居饰品中的创新应用

在现代家居饰品设计中，融入侗绣图案文化的例子不在少数。在造型方面，侗绣图案既保留了现实物象的特征，具有写实性，又赋予了形象更多的人情味，体现出侗族人民的生活经历和情感体验。图案色彩鲜艳明快，线条流畅，充满艺术性和民族特色。将这些图案巧妙地融入现代家居饰品中，如抱枕、地毯、挂画、木雕、陶瓷等，不仅能提升家居的整体美感，还能为居住空间增添浓厚的文化气息。侗族刺绣图案造型立意独特、内涵丰富，在当今文化艺术审美形式同质化甚至庸俗化的时代，侗绣凭借其“乡愁”“怀旧”式本土特性能为现代艺术设计提供灵感和参考，使现代家居装饰具备更加深刻的文化底蕴和艺术感染力，为现代人提供一种“诗意的栖居”。在工艺方面，侗绣的精细工艺和质感为现代家居饰品设计增加了更多细节。侗绣采用丝线、棉线、麻线等材料，通过绣针和绣线的巧妙组合，形成各种精美的图案和纹理。在现代设计中，既可以直接使用传统侗绣的工艺和材质，也可以改进传统工艺和材质，再融入当下流行家居饰品元素，将这种精细的工艺和质感与现代家居饰品的简约风格相结合，形成对比和呼应，使整体设计更加精致和富有层次感。

3.3 侗族刺绣图案文化在现代包装中的创新应用

“包装设计在于运用简洁却又能表现实质的色彩、图案、文字、肌理等艺术表现形式来升华商品的品质，突出商品的特点和形象，最终达到促进商品销售的目的。”[7]现代包装设计理念往往注重简约大方和时尚自然，为了满足市场需求、适应消费者的消费习惯，要将侗绣图案融入现代包装设计中时，不能生搬硬套，需要进一步改进和创新，利用Photoshop、计算机辅助设计（CAD）、CorelDRAW等绘图软件，对侗绣纹样的核心因子进行提取、概括和分析，进而更好地与现代设计融合，制造出符合现代人对个性和多元审美追求的产品包装。侗绣的纹样、色彩元素提取讲究因物制宜，在保留其原真性的前提下，可微调图案构型，灵活搭配色彩。例如在茶叶的包装上，可以用“卍”字流水纹装饰包装盒外观，既简洁大方，又能得到不错的视觉效果。在食品包装上，可采用侗绣的几何纹进行变形设计，再搭配分明的色彩，能使包装层次感强且装饰效果突出。此外，侗族刺绣在现代包装设计中的运用也符合现代社会的可持续发展理念，作为传统民族工艺，侗绣的材质和制作方式相对环保，将其应用于现代包装设计中，强化包装行业从业人员的环保意识。

4 结语

侗族刺绣作为国家级非物质文化遗产，反映出侗族人民的生活体验和价值取向。千百年来，侗绣不断创新和发展，彰显出顽强的生命力。将侗绣创新性地应用于现代装饰中，是侗绣持续生存的应有之义。通过各种创新的手段，将侗绣与现代装饰完美融合，创造出既符合民族特色又符合现代审美的装饰作品，这不仅丰富了现代设计的艺术语言，还为传统手工艺的传承和发展提供了新的机遇和平台。