京绣图案纹样研究与创新研究

董 芳，王姗姗，王 静

（河北传媒学院 美术与设计学院，河北 石家庄 051430）

1 京绣的发展历史和现状

1.1 京绣的发展历史

“京绣”又称“宫廷绣”或“宫绣”，多用于宫廷服饰、装饰等，用料考究，技艺精湛，格调雅致。从地域上看，可将京绣定为北京及其周边地区的手工艺刺绣；从工艺上看，京绣是指以北京为中心的地方特色刺绣工艺，其在发展过程中也融合了多种刺绣的特色并形成了独立的刺绣工艺完整体系以及具有自身鲜明特色的适用于宫廷的手工刺绣工艺。京绣的历史可追溯到唐代，《契丹国志》中描述燕京（北京的旧称）为“锦绣组绮，精绝天下”[1]，经过初期的发展，随着元朝的建立，为宫廷服务的京绣也逐渐被重视，生产力的飞速发展使大量的刺绣匠人集结在都城。这种局面使之前的刺绣技艺融入了很多地方刺绣工艺，在此基础上也发展出属于京绣的纹样图案以及技艺的雏形，为京绣这一绣种的建立奠定了基础。经历了时间的积累和沉淀，京绣在元代以后开始得到系统的发展，到清代形成了较为完整的体系，融合各绣种之精华，并使用皇家专用的图案等，形成了独具特色的宫廷装饰风格，被誉为“宫绣”[2]。经历了几个朝代的发展融合，宫绣已经具备独特的工艺技法和图案纹样以及特殊的服务对象和职能。但是由于宫绣服务对象的限制，这种工艺仅限于宫廷，没有在民间得到应用和发展。

1.2 京绣的发展现状

近年来，随着国家开始重视传统手工艺的保护、传承与发展，人们逐渐认识到“民族的就是世界的”。中国的传统手工艺蕴含丰富的中国传统文化，不仅是技艺的传承，还是文化的传承，人们逐渐意识到生活方式可以是多样的，传统的手工艺既有较高的审美价值，又有较高的实用价值，且具有健康环保、独一无二等特点，逐渐受到更多人的喜爱。产业化的发展使京绣的运用方式得到了很大的发展，这是一个好的开始。

近年来，国家大力推进非物质文化遗产的保护与传承。2014年，京绣被列入第四批国家级非物质文化遗产名录。国办发〔2017〕25号文件指出：“构建中华优秀传统文化传承体系，加强文化遗产保护，振兴传统工艺，有助于传承与发展中华优秀传统文化，涵养文化生态，丰富文化资源，增强文化自信。”中华人民共和国文化和旅游部、工业和信息化部联合发布的文件（文旅非遗发〔2018〕12号）亦提出《中国传统工艺振兴计划》，并将京绣列入第一批国家传统工艺振兴目录。随着国家和当地政府对京绣这种手工艺越来越重视，更多的资源倾斜于产业化发展以及扶持政策上。作为传承人，诸多手工艺人也将传统的京绣技艺整理成较为翔实的文字资料，以便更好地保护和传承。随着社会生活的不断变化，越来越多人开始回望历史，挖掘中国传统文化，进而对焕发新生的传统手工艺产生好感。例如更多人开始对京绣产生浓厚的兴趣，主动学习和传承，这样更有利于京绣的长久发展。同时，京绣的设计越来越多元化，将京绣元素更好地融入现代服装以及日用品中，不仅具有装饰和装点生活的作用，还有很高的实用性。因此，京绣得到了更加全面的发展，包括保护与传承、产业化发展、纹样以及使用形式的创新等。京绣传统工艺得以焕发新生，研究京绣的发展、纹样和使用形式的创新为以后的研究者提供了更多的理论依据和发展的可能性。

2 京绣的艺术特色

2.1 地域特色

京绣以北京为发展中心，辐射到北京周边地区，如河北、天津、河南等地，后与雕漆、宫毯、花丝镶嵌、金漆镶嵌、景泰蓝、牙雕、玉雕并称为“燕京八绝”。北京是明清两代的首都，也是文化艺术中心，京绣依托地域优势得到了飞速的发展，形成了鲜明的艺术特点。只为宫廷服务的技艺有诸多的限制，当京绣“走”出宫廷后，得到了更加多元化的发展，更好地融入了当地的文化和人们的生活。随着社会的变革，很多京绣艺人从宫廷中走出来，这些曾经为皇室服务的京绣技艺传承人在民间将这项工艺一代代传承了下来。

2.2 题材纹样特色

京绣的题材纹样涉猎较广，也具备很强的特殊性，部分刺绣纹样是其他刺绣种类中被禁止使用的，例如彰显皇家威严的龙袍上的十二章纹、五爪金龙等纹样，当时是皇家专属。这些图案有区分穿着者等级的作用，民间不准使用，在其他绣种中更是看不到。除了最开始只供特定人群使用的图案纹样之外，京绣还有山水花鸟、吉祥八宝等纹样，这些纹样不仅具有较好的寓意，代表人们对美好生活的向往和追求，同时还具有很强的趣味性，每个纹样都有具有吉祥寓意的“口彩”，发展到后来就变成“纹必有意，意必吉祥”。京绣的图案纹样具有深刻的文化内涵，展现出独特、优雅、高贵的东方魅力。

2.3 技艺特点

京绣整体的艺术风格非常华丽，用料考究、色彩明艳，除了最基础的丝线，常用一些珍贵的材料在重要部位点缀作为辅助提升整体效果，包括珍珠、珊瑚等。京绣的制作技艺非常复杂，每个步骤要求极高。首先是设计，包括构图、纹样以及总体布局等；其次是绘图，描摹出图案的线稿；再次用硫酸纸进行扎孔，这个环节对精细程度要求极高，要求细密地扎出孔洞，保证其完全贯穿且孔洞之间不可以相连，每个小孔的距离需控制在几毫米左右，可谓相当困难，需要常年积累的经验才可以很好地完成；从次开始进行刺绣，京绣以缠针、接针、辅针等为主要针法，根据所绣纹样分为阴阳两面，通过变色以及针法的变换表现物象的色彩层次和立体感，其独创的盘金、打籽绣使用真金捻线盘成团或者将其结籽并绣于其上，显得非常精致、华贵；最后进行整体调整并完工，工艺烦琐，要求甚为苛刻，使京绣在博采众长的基础上发展出属于自己的特色。

3 京绣图案纹样创新研究

3.1 京绣传统纹样研究

宫廷纹样是指生活在宫廷中的皇帝、后妃、官吏等使用的纹样。京绣中的宫廷纹样属于皇家专用，非颁赐不可僭用。《明史·志第四十三舆服三》规定官吏服饰不能织绣龙凤纹和使用玄、黄、紫三色，以此维护皇家至高无上的权力。为了加强统治，清政府制定了冠服制度，明确规定了帝王、贵族、官员的服饰纹样及用色，如只有帝王可以使用五爪龙纹样和十二章纹，对官员的官服补子也有明确的纹样等级规定[2]。这些纹样包括龙凤纹以及瑞兽禽鸟纹。其中，龙纹不是抽象简约的纹样，而是非常完整、麟角分明的具象龙纹，绣工精细，细节表现到位，具有威严的气势；凤纹以翔凤为主，呈现出飞翔的状态，通常与祥云、花卉一同出现，整体纹样华贵端庄。瑞兽禽鸟纹样主要包括麒麟纹、仙鹤纹、孔雀纹、白鹇纹以及鸳鸯纹等，多用于清代官员官服上的装饰，称为补子，按照官员的等级区分[3-4]。

京绣进入民间发展之后纹样的变化很大，为了迎合普通民众的审美和使用要求，纹样不断推陈出新，衍生出很多平民百姓接受和喜爱的动植物以及具有吉祥寓意的山水景物等图案。整体可以分为形、意、象3种，其中，形态类主要包括用物象形态表现具有美好寓意的纹样，例如用“梅兰竹菊”四君子的图案寓意高洁的品格，用牡丹纹寓意富贵；石榴寓意多子多福等，也会加入缠枝图案和花卉进行结合。“意”类图案多为文字类，例如寿字纹。象征类如海水纹、云纹、八宝纹等。这些纹样都在京绣的发展过程中不断被重新设计和使用，也结合了不同的针法使整体效果越来越好。

随着社会的发展以及人们对时尚的新需求，京绣要想更好、更全面地发展，需要进行全面的创新，在传承的基础上更加贴合当代社会的发展规律以及审美、使用需求。以河北传媒学院为例，2015年，该校建立了京绣工作室，邀请了京绣非遗传承人作为工作室特聘讲师，在学校开展了多门选修课，让感兴趣的学生参与京绣的学习与创作，将京绣的图案运用于服装、手提包、胸针、香囊等服饰上，多次参加国家级展览和珠宝饰品展会，在社会上得到非常好的反响。

3.2 京绣纹样的创新研究

纹样是京绣最直观的表现，文化内涵、美好寓意、特色技艺等都需要通过纹样直观地传达给受众[5]。因此，有必要从以下方面对京绣纹样进行创新。

3.2.1 夸张和简化

夸张与简化是相互对立统一的两种创新方法，夸张需要在传统纹样的基础上构成新的图案，使整体图案纹样更具典型性和代表性。例如京绣中的凤纹，对其进行局部夸张，使新的纹样不像传统凤纹图案那么完整、写实，相对抽象，更加适用于现代服饰设计需求。简化是做精简归纳的艺术化处理，设计出新的纹样。例如对京绣传统图案中的花卉纹样—缠枝菊花纹进行再设计，遵循现代图案简化抽象的特征，将其单独提取做简化处理，利用构成中的形式美法则重新进行排列并运用于服饰设计，既避免了传统纹样中的复杂设计，又使用了传统纹样中的图案。不管是局部夸张还是提取简化，都是根据现代服饰设计对纹样的整体要求进行的创新设计，既要让人们看到京绣的传统图案，又要通过创新设计使纹样焕发新的生机，更加符合现代审美。

3.2.2 重复与重构

重复法是从构成形式中衍生而来，将纹样进行创新提取之后经过规律和非规律的排列组合构成新的纹样，具有整体统一的特点。例如从京绣传统图案寿桃图中提取桃叶的图案，按照枝叶自然生长的规律进行重复性排列产生新的纹样，更符合现代服装设计中图案局部使用的要求，并且便于统一颜色，做简约设计。重复与重构的方法是将构成形式与现代设计形式美法则运用于京绣图案的创新设计，更加符合生产和设计要求，这样的纹样创新设计更加有利于京绣的产业化发展。重构是指将两种或者两种以上的传统京绣纹样进行打破和重组，变化出新的图形，新的图形经过创新具有新颖性和独特性。例如，从京绣传统图案中提取凤纹，将尾部图案分离出来设计出新的图案，新的图案只有传统图案的局部并将特点进行放大；提取传统的花卉图案将原有的独立花卉进行重组结合，进一步模糊各种花卉之间的区别将其进行融合，设计出更加符合现代时尚要求的花卉图案。

3.2.3 条理与适形

条理是指将传统纹样进行秩序化再设计形成新的图案，具有更强的规律性和条理性。例如，从京绣吉祥海水纹样中提取线条并重新排列，借鉴构成形式中均衡线的排列方法，将线条进行更加秩序化、条理化的排列，形成更具视觉冲击力的新图案，再根据服饰设计需要排列组合形成全新的图案。这种条理性的重新设计更加适合角隅式图案填充，更加灵活多变。适形是指将传统的一个或者多个图案和特定的形状相结合，设计出新的图案用于现代设计中。例如，提取京绣中的凤纹以及祥云纹样，根据服饰所需的轮廓进行相应的结合，其中也会用到夸张或者简化的设计方法，形成全新的图案，这样既简化了传统图案中大量的平铺图案，也突出了位于中心位置的图案，并且很好地满足了设计需求。

4 结语

当代京绣纹样在传统图案基础上创新发展的纹样十分别致，色彩鲜艳、多变。从整体的效果上来看，其还保留了传统绣品中精致奢华、装饰性强等特色，充分体现了京绣的艺术价值、文化价值、社会价值、历史价值等。在社会不断变化的过程中，京绣这种纯手工艺制品一度受到很大的冲击。然而，随着时间的推移，京绣不断被传承和创新，成为非物质文化遗产，得到了新的发展，研究纹样的创新和产业化有助于京绣得到更加全面的发展。